Waldir Calmon E Seu Conjunto ‎– Feito Para Dançar Nº 11 (LP 1959)

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Waldir Calmon E Seu Conjunto ‎– Feito Para Dançar Nº 11 (LP Rádio ‎– 0077-GV, 1959)

Género: Instrumental, Samba, Rumba, Calipso.

Este é o volume 11 da série “Feito Para Dançar” do excelente maestro Waldir Calmon e seu Conjunto, lançado em 1959.

Todos os elementos estão presentes neste disco: O virtuosismo do músico, a criatividade, o swing, o balanço e a categoria que fizeram de Waldir Calmon um dos maiores músicos do Brasil e de outros países.

Waldir Calmon Gomes, nasceu em 30/1/1919 em Rio Novo, MG e faleceu em 11/4/1982 no Rio de Janeiro, RJ. Foi um excelente pianista e compositor. 

A biografia deste excelente músico já se encontra inserida neste blogue. 

Como bónus, juntámos ao alinhamento do disco, a faixa "Colonel Bogey", famosa como tema principal do filme “A Ponte do Rio Kwai”. A música aqui ganha uma maravilhosa e surpreendente versão em ritmo de samba bem “swingado”, tipicamente brasileiro.

Faixas/Tracklist:

A1 - Rag Mop Samba (Aluizio De Oliveira, Anderson, Deacon, J. L. Wille)

A2 - Teleco-Teco Nº 1 (Paulo Nunes, Waldir Calmon)

A3 - Bambolê – Chôro (Paulo Nunes, Rubens Bassini)

A4 - Vai Mas Vai Mesmo (Ataulfo Alves)

A5 - Chega de Saudade (Antonio C. Jobin, Vinicius de Moraes)

B1 – Fascinação (Feraudy, Marchetti)

B2 - Adeus, Amor (Antonio Maria, Don Al Bibi)

B3 - Piccolissima Serenata (A. Amurri, Gianni Ferrio)

B4 – Guaglione (G. Fanciulli, Nisa)

B5 - Preludio Em G (Waldir Calmon)

B6 - Lullaby of Birdland (B. Y. Forster, George Shearing)

Bonus:

C - Colonel Bogey (The River Kwai March) (Alford, M. Arnold)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Anilton Pascoal, a quem agradecemos.

Al Caiola - Hits and Rarities (1953-1966)

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Al Caiola - Hits and Rarities (1953-1966)

Trata-se de uma compilação particular que reúne alguns êxitos e temas mais raros ou difíceis de encontrar, deste excelente músico, gravados entre 1953 e 1966.

A biografia de Al Caiola já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

01 – Anna (53)

02 – Cuckoo (58)

03 – Do You Love Me (64)

04 – Fascination (66)

05 – Batman Theme (66)

06 – Swinging Safari (62)

07 – Speak Low (62)

08 – Bounty Hunter (61)

09 – Sergeant’s Three March (62)

10 – The Shadow Of Your Smile (66)

11 – Farewell Blues (58)

12 – Theme From “The Brothers Grimm” (63)

13 – Katusha (65)

14 – Tuff Guitar (64)

15 – Straight Ahead (62)

16 – Undecided (59)

17 – The Fugitive Theme (65)

18 – Hora Staccato (55)

19 – Love Is Like Champagne (63)

20 – The Darktown Strutters Ball (58)

21 – Tango Boogie (58)

22 – Siboney (64)

23 – Steel Guitar Rag (58)

24 – Diga Diga Doo (58)

25 – Tumbling Tumbleweeds (59)

26 – Autumn In Cheyenne (61)

27 – El Cumbanchero (53)

28 – Twelfth Street Rag (58)

Capas, alinhamento, masterização e produção de Carlos Santos.

Carlos Alberto Vidal - Changri La (Reedição)

Groovie Records Distro - Carlos Alberto Vidal - Changri La – LP Reissue/Reedição.

Carlos Alberto Vidal - Changri-Lá LP (Limited 300 Copies) - (Imavox 1976 / Babilónia 2016BBLN 16 001).

Carlos Alberto Vidal é um músico português, nascido na Lousã, em 1954. 

"Changri-Lá", é lançado em 1976. É um disco singular na sua carreira. É considerado um marco em termos de rock progressivo feito em Portugal. 

Babilónia is a portuguese record label who specializes on reissuing portuguese musical works on vinyl format. The label urges from the need to make accessible for everyone records that are forgotten or 

inaccessible to the general public. 

We have the simple proposition to reissue albums that we feel should be appreciated again for an accessible price.

The first and only LP by Carlos Alberto Vidal, entitled Changri-Lá, was the work chosen for the first project. 

The choice was quite obvious for us, since it is a fundamental piece of portuguese music and, at the same time, for being composed by an author that is very dear to the portuguese public. 

Carlos Alberto Vidal became more known on the national panorama by, during the eighties, creating “Avô Cantigas”, which is a singer persona for the children’s audience. 

But before this, when he was only 22 years old, he recorded the album Changri-Lá. On this record, Carlos Vidal brings us a musical experiment that crosses in a very 

particular way the popular portuguese music with annotations of progressive rock. It’s an LP that deserved a reissue, since nowadays it’s very hard to find due to the lack of copies from the original edition.

Released in 1976, this year completes its 40th anniversary, and Babilónia is in charge to bring back this unique album, so that everybody can listen and appreciate it again in its fullness

Tracklist:

1. Corpo de mulher sem mal (Changri-Lá)

2. Venho por Cristo dizer

3. Bárbara

4. Emanuel

5. O meu nome somos nós (Maharaj-Ji)

6. Luísa vai para a escola

7. Era um vez um flor

8. Mariazita

9. Nascer

Printing: Special edition limited to 300 copies, including insert with photographs and texts in portuguese from the own author of the record Carlos Alberto Vidal.

LINK To Store: http://www.groovierecords.com/store/index.php?route=product/product&product_id=1783

Contactos: https://groovierecords.bandcamp.com/

WWW.GROOVIERECORDS.COM

Morada/Address: GROOVIE RECORDS – Rua de São Paulo, 252 – Lisboa/ Portugal

Informação de GROOVIE RECORDS

Los Cheyenes - Sus Primeras Grabaciones, 1965-1967 (LP 1972)

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Los Cheyenes - Sus Primeras Grabaciones, 1965/1967 (LP RCA, ECPL-3047, 1972).

Género: Garage Rock, Beat, Pop Rock

Los Cheyenes foi um excelente grupo espanhol, formado em 1964 por quatro adolescentes de Barcelona, os irmãos Roberto (vocalista e guitarra solo) e Joselín Vercher (baixista, coros), com José María Garcés (guitarra ritmo e coros) e à bateria Ramón Colom (ex-Flaming Stars, o único já com alguma experiência), pioneiros do rock de garagem em Espanha nos anos 60. Sem dúvida influenciados pelos ventos musicais vindos do Reino Unido, o seu repertório era constituído essencialmente pelas suas próprias composições e estava pejado de temas bem ao estilo do pop rock britânico. O seu primeiro êxito foi ‘Válgame La Macarena’.

O grupo dissolveu-se em 1967.

Esta compilação de 1972, reúne temas gravados em 45 r.p.m., num período compreendido entre 1965 e 1967. 

A biografia desta banda já se encontra inserida neste blogue.

Músicos/Personnel:

Roberto Vergher – guitarra solo e vocalista

Jose Maria Garces – guitarra ritmo e voz

Ramon Colom – bateria e voz

Joselin Vergher – guitarra baixo e voz

Faixas/Tracklist:

A 1 - Valgame La Macarena

A2 - No Me Esperes

A 3 - Ven Ahora

A 4 - Llore Por Ti

A 5 - Eres Como Un Sueño

A6 - Estoy Triste

A 7 - He Perdido Este Juego

A8 - Borrachera

B1 - Conoces El Final

B2 - Y Olvidame

B3 - Devuelveme El Corazon

B4 - Porque Te Fuiste

B5 - No Pierdas El Tiempo

B6 - Bla Bla Bla

B7 - Tu No Llegaste a Mi

B8 - Siguiendo El Sol

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Morreu a cantora Sharon Jones, aos 60 anos.

Morreu a cantora Sharon Jones, aos 60 anos.

A cantora soul Sharon Jones morreu na passada sexta-feira (18 de novembro), aos 60 anos, vítima de um cancro no pâncreas. Sharon lutava contra a doença deste 2013.

 Sharon Jones nasceu a 4 de maio de 1956, em Augusta, no estado da Georgia/EUA. Mudou-se com a família para Nova Iorque ainda em criança. Começou a cantar cedo, nos coros de igreja, mas foi sobretudo a partir de 1996, já com 40 anos, que começou a fazer-se notar no meio musical, quando a sua voz apareceu em dois temas do álbum “Soul Tequila”, da banda Soul Providers, cujos membros viriam a formar os Dap Kings, banda com quem a cantora fez sucesso e trabalhava nos últimos anos.

Apresentou-se com o seu grupo várias vezes em Portugal. A primeira foi no verão de 2005, no Santiago Alquimista, em Lisboa e a segunda foi quase dez anos depois, em 2014, na Aula Magna, também em Lisboa.

Ao longo da sua carreira, Sharon Jones colaborou também com outros artistas de renome mundial como, Lou Reed, David Byrne ou Fat Boy Slim.

O último álbum de Sharon Jones com os The Dap-Kings, "It's A Holiday Soul Party", é do final de 2015, composto exclusivamente por canções de Natal.

R.I.P.

Dickie Loader And The Blue Jeans ‎– Groovy Kinda Sounds (LP 1967 / South Africa)

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Dickie Loader and The Blue Jeans ‎– Groovy Kinda Sounds (LP Parlophone ‎– PMCJ 12036, 1967 / South Africa)

Disco considerado raro.

Género: Rock, Pop, Beat

"Groovy Kinda Sounds" é o nono LP da carreira de Dickie Loader and The Blue Jeans, lançado na África do Sul, em 1967.

A biografia de Dickie Loader And The Blue Jeans já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1 Land Of 1000 Dances (2:26) 

A2 Groovy Kind Of Love (2:12) 

A3 Hangin' On (2:47) 

A4 San Francisco (2:46) 

A5 Dont Make Me Over (2:52) 

A6 Homeward Bound (2:35) 

B1 Even The Bad Times Are Good (2:35)

B2 Lady Jane (2:39) 

B3 To Love Somebody (2:36) 

B4 You Dont Have To Be So Nice (1:56) 

B5 Only When You're Lonely (3:24) 

B6 Little Bit Me, Little Bit You (2:41)

LP ripado do vinil, masterizado e gentilmente cedido pelo nosso amigo sul africano John Lyle, a quem agradecemos.

LP ripped from vinyl, mastered and courtesy of our South African friend, John Lyle, whom we thank.

Jimmy Gilmer And The Fireballs ‎– Sugar Shack (LP 1963)

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Jimmy Gilmer And The Fireballs ‎– Sugar Shack (LP Dot Records ‎– DLP 3545, 1963).

Produtor – Norman Petty

Género: Rock and Roll, Beat

"Sugar Shack" é uma canção que foi escrita em 1962 por Keith McCormack e Jimmy Torres. A canção foi gravada em 1963 por Jimmy Gilmer and the Fireballs, nos Norman Petty Studios, em Clovis, Novo México. "Sugar Shack" Foi um êxito que figurou em nº 1, tanto na Billboard Hot 100 (onde passou cinco semanas, de 12 outubro a 9 novembro de 1963) como nas paradas de singles - Cashbox (onde passou três semanas, de 19 de outubro a 02 de novembro de 1963). Em 29 de novembro de 1963, a canção recebeu a certificação RIAA pela venda de mais de um milhão de cópias, sendo premiada com um disco de ouro. Foi o single e a canção número um do ano, de acordo com a Billboard. 

"Sugar Shack" também atingiu a posição nº 45 na parada de Record Retailer, do Reino Unido.

Jimmy Gilmer and The Fireballs foi uma banda pop norte americana de rock and roll de muito sucesso, particularmente popular no final dos anos 50 e no início dos anos 60, formada originalmente em 1958, sob o nome de " The Fireballs”.

A formação original em 1958 era composta por, George Tomsco (guitarra), Chuck Tharp (vocalista), Stan Lark (baixo), Eric Budd (bateria), e Dan Trammell (guitarra ritmo).

O quarteto teve como produtor musical Norman Petty, o mesmo de Buddy Holly, que tinha um estúdio de gravação próprio.

A partir de 1963, a banda alterou o nome para Jimmy Gilmer and The Fireballs. Com o single "Sugar Shack" conseguiram alcançar a posição nº 1 nas paradas de sucessos, vendendo milhões de cópias.

No final dos anos 60, a banda separou-se.

A biografia deste excelente grupo já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1 Sugar Shack (Voss, McCormack) 

A2 Let's Talk (Duncan)

A3 Linda Lu (Sharpe)

A4 Lonesome Tears (Holly)

A5 Let The Good Times Roll (Lee)

A6 Red Cadillac And A Black Mustache (May, Thomson)

B1 Won't Be Long (McFarland)

B2 Little Baby (Holly, Kendall, Petty) 

B3 I Wonder Why (Tharp, Tomsco)

B4 Suzie Q (Hawkins, Broadwater, Lewis)

B5 Pretend (Parman, Lavere, Douglas)

B6 Almost Eighteen (Orbison)

Álbum gravado nos studios da Dot Records.

Músicos/Personnel:

George Tomsco - Guitarra, voz

Stan Lark - Guitarra

Jimmy Gilmer - Piano, Voz

Eric Budd – Bateria

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bill Jones, a quem agradecemos.

Al Caiola - Spanish Guitars (LP 1961)

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Al Caiola - Spanish Guitars (LP Time Records, Series 2000 ‎– S/2039, 1961).

Género: Instrumental, Latin.

Álbum maravilhoso de Al Caiola, com um excelente qualidade de som e que reúne alguns dos maiores sucessos latinos da época.

Al Caiola foi um guitarrista (recentemente falecido) que no início da sua carreira, se tornou famoso e com grande reputação como músico de estúdio, participando em discos de Percy Faith ou Andre Kostelanetz, entre outros. Caiola foi o maestro e arranjador da United Artists Records no final dos anos 40 e início dos anos 50. Depois de deixar a UA, Caiola assinou contrato com a RCA, onde lançou uma série de singles nos anos 50. No início dos anos 60, ele regressou à United Artists (UA), onde obteve o seu primeiro grande sucesso com o tema para o filme "The Magnificent Seven". O single atingiu as tabelas na posição nº 35, no início de 1961, seguindo-se o famoso tema da série de televisão "Bonanza", que atingiu o número 19. Nos anos 60, Caiola lançou vários álbuns instrumentais de “easy listening”. O músico continuou a gravar ao longo dos anos 70 e nos anos 80. 

A biografia de Al Caiola já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist

A1 Besame Mucho (Consuelo Velazquez)

A2 Mambo Jambo (Perez Prado)

A3 My Shawl (Stanley Adams, Xavier Cugat)

A4 Piel Canela (Bobby Capo)

A5 You Belong To My Heart (Augustin Lara, Ray Gilbert)

A6 Jungle Drums (Carmen Lombardo, Charles O'Flynn, Ernesto Lecuona)

B1 El Rancho Grande (Emilio Uranga, Silvano Ramos)

B2 Poinciana (Buddy Bernier, Nat Simon)

B3 Magic Is The Moonlight (Charles Pasquale, Maria Grever)

B4 Serenata (Leroy Anderson)

B5 Ritual Fire Dance (Emanuel De Falla)

B6 Yours (Agustin Rodriguez, Gonzalo Roig, Jack Sherr)

Bonus:

C – Anna (single 1953) (R. Vatro, F. Giordano)

Músicos Intervenientes/Personnel:

Guitarra Eléctrica – Al Caiola, Al Casamenti, Art Ryerson, George Barnes

Acordeão – Dominic Cortese

Baixo – Frank Carroll

Bateria – Sol Gubin

Guitarra [Espanhola/Spanish] – Allen Hanlon, Barry Galbraith, Bill Suyker, Bucky Pizzarelli, Dick Dia, Don Arnone, Mr. "X"

Percussão – Bob Rosengarden, Phil Kraus

Guitarra Ritmo – Dan Perri, James Mitchell

Arranjos e Condução de Orquestra – Al Caiola

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bob Harris, a quem agradecemos.

The Flying Circus ‎– The Flying Circus (LP 1969/Australia).

AQUI:    ou    ALI:

The Flying Circus ‎– The Flying Circus (LP Columbia ‎– SCXO 7907, 1969/Australia).

LP considerado muito raro.

Género: Rock, Pop, Folk, Country

The Flying Circus foi uma banda australiana de country/pop-rock que teve um número razoável de sucessos pop na Austrália, no período entre 1968 a 1971. Mais tarde, mudaram-se para o Canadá (de 1971 a 1974 ), encerrando as suas actividades em 1974. 

The Flying Circus formaram-se em agosto de 1968 em Sydney, Austrália começando por ser uma banda de country / folk-rock. Eles interpretavam versões/covers de temas country dos Byrds, Dylan e Dillards. Tal como The Byrds, uma parte importante da sua sonoridade era dada pelo uso de uma guitarra de 12 cordas, Rickenbacker. A formação original era constituída por Doug Rowe, que tinha sido membro da banda neo zelandesa, The Castaways [guitarra, voz], James Wynne [voz, guitarra], Bob Hughes [baixo, voz] e Colin Walker [bateria]. Bob Hughes deixou a banda no início de 1969, para passar a ser actor de TV e cinema. Ele foi substituído pelo baixista Warren Ward, um músico experiente.

A banda assinou contrato de gravação com a EMI no final de 1968 e fez um dos seus primeiros grandes espectáculos num concerto ao ar livre em Sydney, em 1969. Após a gravação de um cover da canção, "Shame Shame", em seguida o grupo conseguiu o seu primeiro sucesso nas paradas de êxitos com o seu primeiro single, uma versão de "Hayride" (de Buzz Cason / Mac Gayden), no início de 1969. Com o segundo single, outra canção de Cason-Gayden, "La La", foi um sucesso ainda maior, cimentando a imagem do grupo como uma banda “bubblegum”.

O grupo gravou o seu primeiro álbum auto-intitulado, em 1969. O LP era uma estranha mistura de estilos. O alinhamento juntava temas de country-rock, originais da banda onde estavam incluídos os seus hits pop e um medley de canções do popular musical “Hair”.

Greg Grace deixou a banda em Junho de 1969 (para formar os Cottage Hot) e Warren Ward saiu em setembro, (para formar os Stonehenge. Warren Ward foi substituído como baixista por Terry Wilkins (ex-Starving Wild Dogs, Quill).

Outro excelente tema foi "Run Run Run", editado em dezembro de 1969, tendo sido o seu último lançamento "pop bubblegum ". 

Faixas/Tracklist:

A1 Hayride (Cason, Gayden)

A2 She Don't Care About Time (Gene Clark)

A3 The Last Train (Doug Rowe)

A4 Scarborough Fair/Canticle (Simon and Garfunkel)

A5 Groovy Night (Doug Rowe)

A6 I Think I'm Gonna Feel Better (Gene Clark)

A7 So You Want To Be A Rock And Roll Star (Chris Hillman, Roger McGuinn)

B1 LA LA (Cason, Gayden)

B2 Twilight Journey (Doug Rowe)

B3 To Put Up With You (Paul Williams, Roger Nichols)

B4 You Ain't Goin' Nowhere (Bob Dylan)

B5 Hair Medley a) Aquarius b) I Got Life c) Hair d) Let The Sun Shine In (Galt MacDermot, Gerome Ragni, James Rado)

Músicos/Personnel:

Doug Rowe (guitarra solo, voz) 

Colin Walker (bateria) 

Greg Grace (voz e harmónica) 

Warren Ward (baixo, voz) 

James Wynne (guitarra ritmo, voz) 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Alan Padwin, a quem agradecemos.