The Clarion Call... R’N’B, Mod And Pop-Psych From Down Under, V/A (1965-1970)

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The Clarion Call... R’N’B, Mod And Pop-Psych From Down Under, V/A (1965-1970, Australia).

Produção: Alec Palao.

Género: Beat, Rock de Garagem, Rock Psicadélico.

Robbie Snowden

Na Austrália, a cena do rock no início da década de 60 era de certa forma pouco significativa, mas claramente em expansão. No entanto, a Austrália Ocidental ainda estava mais isolada, devido ao seu afastamento e à pouca população. Havia, no entanto, o rock que estava a ser feito por alguns grupos nessa região, e uma gravadora, a Clarion Records, com sede em Perth. Esta compilação, de 30 faixas de gravações efectuadas entre 1965 e 1970, está recheada de grupos e artistas australianos quase desconhecidos mas com bastante nível, que tocavam um excelente rock nos anos 60. Sabendo de antemão que muitos dos sons apresentados eram similares aos que chegavam do UK e dos EUA, estes grupos tentavam, à sua maneira, interpretar os temas com nível internacional e com os sons em voga na época.

Os temas são claramente inspirados pela Invasão Britânica, o soul, o folk-rock, o folk-pop, o blues-rock e a música psicadélica (The Vegetable Garden's "Hypnotic Suggestion" e "Even Stevens", são pop-psych). Excelente!

The Valentines

Faixas/Tracklist:

01 Robbie Snowden - No One Really Loves A Clown

02 Colin Cook - Cry I Do

03 Russ Kennedy and The Little Wheels - I've Been Watching You

04 The Times - Glad Not Sad

05 Ray Hoff and The Offbeats - Bama Lama Bama Loo

06 Glen Ingram With The Clan - Take This Hammer

07 The Valentines - Love Makes Sweet Music

08 The Vegetable Garden - Hypnotic Suggestion

09 Russ Kennedy and The Little Wheels - I've Got My Eyes On You (And I Like What I See)

10 The Birds - No Good Without You

11 Ray Hoff and The Offbeats - My Good Friend Mary Jane

12 The Troupadors - Near To Me

13 Robbie Snowden - Talkin'

14 The Proclamation - King Of The Mountain

15 Maggie Hammond - Go Laddie

16 Colin Cook - Riot In Cell Block Number Nine

17 The Birds - Magic Words

18 The Valentines - She Said

19 Terry Walker With The Hi Five - Long Time Gone

20 The Vegetable Garden - Even Stevens

21 The Valentines - Why Me?

22 Ray Hoff and The Offbeats - Tossin' & Turnin'

23 The Troupadors - Little Boat

24 The Proclamation - Tea And Symphony (Don't You Worry)

25 Glen Ingram With The Clan - That It's Me

26 The Birds - Dust In My Pants

27 The Spektors - Gloria

28 The Spektors - On My Mind

29 The Times - Glad Not Sad (Live)

30 Johnny Young and Kompany - Step Back (Demo) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Sonia Delfino – Alô Brotos! (1960 / 1963)

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Sonia Delfino – Alô Brotos! (1960 / 1963)

Esta compilação reúne temas lançados por Sonia Delfino tanto em LP como em 78 r.p.m., singles (compactos simples) e EP. Salientamos as principais fontes desta compilação: o álbum "Sonia Delfino Canta Para a Mocidade" (LP Philips 530.413, 1960), "Alô Broto! Nº 1" (LP Philips 630.423, 1961) e "Alô Broto! Nº 2" (LP Philips 630.464, 1962).

Sônia de Campos Veras (Rio de Janeiro, 23 de novembro de 1942), mais conhecida por Sonia Delfino, é uma cantora brasileira do início do rock brasileiro, a par de Celly Campello. O seu repertório oscilava entre o rock e a bossa juvenil.

A sua carreira profissional iniciou-se em 1955 no programa Clube do Guri pela TV Tupi do Rio, quando gravou o seu primeiro disco, uma versão da música "Jingle Bells", "Sinos de Belém". Em 1960 gravou pela Phillips o seu primeiro LP, “Sonia Delfino Canta Para a Mocidade”, onde conseguiu bastante sucesso com a canção "Diga Que Me Ama" (Make Believe Baby, de Ben Weisman e E. Lewis, versão de Luís Bittencourt). Outros sucessos importantes da sua carreira foram "O Barquinho" (Roberto Menescal e Ronaldo Bôscoli), em 1961 e "Bolinha de Sabão" (Orlandivo),em 1963, que se tornou um clássico da época.

Recebeu o prémio de cantora revelação do ano de 1960, entregue pelo próprio Governador da Guanabara na época, Carlos Lacerda. 

Outro sucesso em 1960 foi o folk-rock "Bimbombey" (Hugo Peretti, Luigi Creatore e Mack David). Também apresentou na TV Tupi do Rio o programa Alô Brotos ao lado do cantor Sérgio Murilo, programa esse que gerou a gravação de dois LPs: Alô Brotos (1961) e Alô Brotos Vol. 2 (1962).

A biografia desta excelente cantora brasileira já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

01 - Diga que me ama (Make Believe Baby) (1960)

02 - É você (Little Girl) (1961)

03 - Noite para amar (Tonight My Love Tonight) (1962)

04 - Oh... Carol (1960)

05 – Bimbombei (1960)

06 - Joãozinho e Mariazinha (Hansel And Gretel) (1962)

07 - Olha que lua (Mira Que Luna) (1960)

08 - Amor secreto (Secretly) (1961)

09 - Bambina mia (1962)

10 - Eu vi a noite acabar (1960)

11 - Garota coquete (1961)

12 - Emoção (Emotions) (1962)

13 - Meu amor por você (1960)

14 - Namorada do sol (1961)

15 - Multiplicação (Multiplication) (1962)

16 - Meu pianinho (1961)

17 - Volta as aulas (1961)

18 - Parque de diversões (1961)

19 - Manhã de sol (1962)

20 - Hey Paula (1963)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel (do Brasil), a quem agradecemos.

Connie Francis ‎– Sings Italian Favorites (LP 1959)

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Connie Francis ‎– Sings Italian Favorites (LP MGM Records ‎– E3791, 1959).

Produtor - Danny Davis.

Género: Pop, Vocal.

“Connie Francis Sings Italian Favorites” é um álbum de estúdio gravado pela cantora e “entertainer“ americana Connie Francis.

O álbum consiste em músicas tradicionais italianas e napolitanas (por exemplo, Santa Lucia), bem como canções contemporâneas de sucesso como Volare (Nel blu dipinto di blu) ou Piove, que tiveram êxito internacional depois de terem representado a Itália nos Festivais Eurovisão da Canção, em 1958 e 1959.

Para tornar o álbum mais atraente tanto para os imigrantes italianos como para os ouvintes que não conhecem as línguas românicas, Francis cantou a maioria das canções em bilíngue (em italiano ou inglês ou napolitano/inglês). Somente Volare e Piove são cantadas inteiramente em italiano, enquanto “Torna a Surriento” é um tema todo ele cantado em napolitano. 

O álbum foi gravado entre os dias 22 e 27 de agosto de 1959, no famoso Abbey Road Studios da EMI em Londres sob a direcção musical de Tony Osborne e foi lançado em novembro de 1959. Pouco tempo depois, o disco alcançou as paradas de álbuns onde permaneceu por 81 semanas, atingindo a posição nº 4. É considerado até hoje como o álbum mais bem sucedido de Francis.

Connie Francis (nascida Concetta Rosa Maria Franconero), em 12 de dezembro de 1938, em Newark, Nova Jersey, EUA, é uma cantora pop americana, mais famosa por algumas músicas de sucesso internacionais como, "Who's Sorry Now?", "Where The Boys Are" ou "Everybody's Somebody's Fool".

A biografia desta excelente cantora já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1. Comm' e bella a stagione (Gigi Pisano, Rodolfo Falvo, George Brown) 1.51

A2. Anema e core (Salvatore d'Esposito, Domenico Titomalino, Curtis Mann, Harry Akst) 3.03

A3. Arrivederci Roma (Renato Rascel, Pietro Garinei, Sandro Giovannini, Carl Sigman) 2.56

A4. Solo tu (You alone) (Robert Allen, Al Stillman) 2.57

A5. Volare (Nel Blue Dipint Di Blu) (Domenico Modugno, Franco Migliacci) 3.19

A6. Non Dimenticar (Don't Forget) (T'Ho Volunto Bene) (G. Redi, Michele Galdieri, Shelly Dobbins) 3.16

A7. Toward the End of the Day (Alla fine dell' di) (Jeffrey Stillman) 3.16

B1. Piove (Ciao, Ciao, Bambina) (Domenico Modugno) 2.52

B2. Mama (Cesare Andrea Bixio, Bixio Cherubini, Harold Barlow, Phil Brito) 3.55

B3. Do You Love Me Like You Kiss Me (Scapricciatiello) ( Pacifico Vento, Ferdinando Albano) 2.39

B4. I Have But One Heart (O' Marenariello) (Gennaro Ottaviano, Salvatore Gambardella, Johnny Farrow, Marty Symes) 3.33

B5. 'O sole mio (There's No Tomorrow) (Eduardo di Capua, Giovanni Capurro) 2.56

B6. Santa Lucia (traditional, adapt. Teodoro Cottrau) 3.12

B7. Torna a Surriento (Come back to Sorrento) (Ernesto De Curtis, Giambattista De Curtis) 2.49

Intervenientes: 

Voz – Connie Francis

Condutor de Orquestra – Tony Osborne

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

The Bluestars ‎– The Bluestars (Not From Birmingham, 1964-1967)

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The Bluestars ‎– The Bluestars (Not From Birmingham) (1964-1967, New Zealand).

Género: Rock, Rock de Garagem, Beat.

The Bluestars foi um grupo neozelandês de rock de garagem, de Auckland, formado na sequência do “boom” do beat britânico, e que esteve em actividade entre 1964 e 1967. Não deve ser confundido com uma outra banda com o mesmo nome, mas de Birmingham/UK.

The Bluestars foram obviamente influenciados pela onda R’n’B das bandas inglesas. O grupo gravou memoráveis temas de rock de garagem e freakbeat.

Em 1965, a banda enviou uma fita com as suas gravações para a Decca em Londres, que foi surpreendentemente aceite. Na verdade, o seu primeiro single, “Please Be a Little Kind / I Can Take It", foi lançado em Inglaterra antes de sair na sua terra natal, tornando-se na primeira banda da Nova Zelândia a gravar para a Decca.

The Bluestars teve origem numa outra banda chamada The Nomads. O seu single de estreia foi lançado na Europa e no Japão antes de ser editado na Nova Zelândia, em março de 1966. O melhor momento do grupo chegou em setembro desse ano, com “Social End Product”, um dos primeiros e melhores temas de rock de garagem do país (com efeitos sonoros como, vozes gritantes, guitarra fuzzy ou gritos histéricos no meio da música). Algum tempo depois, a banda abriu a sua própria discoteca, a que chamaram 'The Gallows', num luxuoso bairro residencial de Remuera, subúrbio de Auckland. O clube foi encerrado mais tarde, devido a problemas de ruído. 

A compilação que aqui apresentamos, reúne músicas lançadas em singles, entre 1964 e 1967.

Os Bluestars separaram-se em fevereiro de 1967. 

The Bluestars = Rick van Bokhoven, Jim Crowley, Murray Savidan e John Harris.

Faixas/Tracklist:

A1 - I Can Take It 

A2 - Please Be A Little Kind 

A3 - I Just Fell In Love 

A4 - Baby Come Home 

B1 - Social End Product 

B2 - I'm Over Here 

B3 - Sherlock Sweet 

B4 - I'm A Little Man 

B5 - Don't Wanna Be Lonely 

Formação/ Line-Up:

Rick van Bokhoven (Guitarra ritmo e voz)

John Harris (Guitarra solo e voz)

Murray Savidan (Guitarra baixo, voz)

Jim Crowley (Bateria)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Gianni Morandi e Rita Pavone - Il Meglio di Gianni Morandi e Rita Pavone

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Gianni Morandi e Rita Pavone - Il Meglio di Gianni Morandi e Rita Pavone.

Excelente compilação que junta dois grandes intérpretes da música italiana, Gianni Morandi e Rita Pavone e que nos apresenta alguns dos seus maiores êxitos.

Gianni Morandi (Monghidoro, Emilia-Romagna, 11 de dezembro de 1944) é um cantor pop e actor italiano. Nascido Gian Luigi Morandi tornou-se uma das mais conhecidas personalidades do show-business italiano das últimas quatro décadas.

Gianni fez a sua estreia em 1962 e rapidamente se tornou famoso, tendo ganho diversos festivais musicais em Itália, incluindo o Festival Canzonissima em 1969. Em 1970, representou a Itália no Festival Eurovisão da Canção 1970, interpretando o tema Occhi Di Ragazza (olhos de rapariga). A sua carreira entrou em declínio em meados dos anos 70 mas voltou em força nos anos 80. Gianni Morandi venceu o Festival de São Remo em 1987, classificou-se em segundo em 1995 e terceiro em 2000.

Estima-se que Morandi tenha vendido mais de 30 milhões de discos. Ele escreveu vários livros autobiográficos e participou em dezoito filmes. Na televisão, apareceu em 1984 na série televisiva Voglia di Volare.

Rita Pavone (Turim, 23 de agosto de 1945) é uma cantora, intérprete e actriz italiana. Começou a sua carreira como cantora em 1962 com o single "La Partita di Pallone" e, pouco tempo depois, torna-se um sucesso mundial, fazendo também digressões de sucesso em países europeus e da América Latina. Lança diversos singles em seguida, como "Alla Mia Età", "Come Te Non C’è Nessuno", "Cuore", "Datemi Un Martello", "Che M'importa del Mondo", "Viva la Pappa", "Il Geghegè" e "Fortissimo", atingindo o topo das paradas. Em 1967, Rita participou no filme Pistoleiros do Oeste.

Em 1969, a sua carreira desacelera em Itália. Participou no Festival de San Remo com Zucchero, no ano seguinte, com Ahi Ahi Ragazzo! e em 1972 com Amici Mai. Obteve vários sucessos noutros países como a Alemanha (Arrivederci Hans), Bonjour la France (França), Io che amo solo te (Brasil).

Neste segundo período da sua carreira toma um caminho mais difícil e, consequentemente, menos premiada nos resultados das vendas das canções de autor, estabelecendo-se também como compositora. Canta em diversos idiomas com sucesso.

Rita anunciou no primeiro dia de 2006 que deixaria definitivamente os palcos, cantando pela última vez em público. Tem no entanto participado em programas na TV Italiana, com alguma frequência.

Faixas/Tracklist:

01– Cuore - Rita Pavone

02– Il ballo del mattone - Rita Pavone

03– Come te non c’e’ nessuno - Rita Pavone

04– La partita di pallone - Rita Pavone

05– Sul cucuzzolo - Rita Pavone

06– Alla mia eta’ - Rita Pavone

07– Fatti mandare dalla mamma a prendere il latte - Gianni Morandi

08– Andavo a cento all’ora - Gianni Morandi

09– Ho chiuso le finestre - Gianni Morandi

10– Sono content - Gianni Morandi

11– Go-Kart twist - Gianni Morandi

12– Datemi un Martello - Rita Pavone

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo António José Castro, a quem agradecemos.

Andy Williams ‎– Million Seller Songs (LP 1962)

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Andy Williams ‎– Million Seller Songs (LP Cadence ‎– CLP 3061, 1962).

Produção de Cary Mansfield e Marty Wekser.

Género: Pop.

Em 1961, Andy Williams deixou a gravadora independente de Archie Bleyer, a Cadence Records, para assinar contrato com o importante selo Columbia Records e, em 1962, a sua carreira teve outro impulso com o álbum Moon River and Other Great Movie Themes, juntamente com a estreia da sua série televisiva The Andy Williams Show. Naturalmente, que Bleyer ainda tentou capitalizar os sucessos do seu ex-artista, com uma compilação de êxitos denominada “Andy Williams 'Best”, lançada em março de 1962, e que foi um sucesso comercial. A Cadence Records, em novembro desse mesmo ano, lançou o LP “Million Seller Songs”. Para a produção desta compilação, a editora pesquisou as gravações efectuadas por Williams entre 1956 e 1961, cujos temas haviam sido discos de ouro para outros artistas. A partir dos singles de Williams e dos seus LPs, Two Time Winners, Lonely Street, Under Paris Skies, The Village of St. Bernadette e Andy Williams Sings Steve Allen, a Cadence apresentou neste álbum as versões de Williams para temas que haviam sido grandes sucessos como, "Autumn Leaves," "It's All in the Game," ou "Love Letters in the Sand", entre outros. O primeiro grande sucesso de Williams, "Canadian Sunset", foi também incluído, mas apenas porque a versão instrumental de Hugo Winterhalter tinha obtido um milhão de vendas. Um dos maiores sucessos de Williams, "Butterfly", nunca foi certificado com um milhão de vendas, embora haja referências que realmente haviam sido vendidas dois milhões de cópias. Grande parte do álbum está dentro do estilo baladeiro de Williams.

A compilação “Million Seller Songs” passou mais de nove meses nas paradas de sucessos (chegou às tabelas de LPs da Billboard, em 12 de janeiro de 1963, e aí permaneceu durante 43 semanas, atingindo a posição nº 54.), enquanto a Cadence conseguia atingir as tabelas de singles com a entrada de "Twilight Time".

A biografia de Andy Williams já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1 Twilight Time (A. Nevins, A. Dunn, B. Ram, M. Nevins) 2:36

A2 Autumn Leaves (J. Prevert, J. Mercer, J. Kosma) 2:41

A3 Canadian Sunset (E. Heywood, N. Gimbel) 2:37

A4 The Three Bells (B. Reisfeld, J. Villard /Gilles) 3:41

A5 It's All In The Game (C. Sigman, Gen. C. G. Dawes) 2:54

A6 Butterfly (Anthony September) 2:17

B1 Suddenly There's A Valley (B. Jones, C. Meyer) 2:45

B2 Love Letters In The Sand (C. Kenny, J. F. Coots, N. Kenny) 2:30

B3 Mam'selle (E. Goulding, M. Gordon) 3:30

B4 So Rare (J. Sharpe, J. Herst) 2:02

B5 He's Got The Whole World In His Hands (Arr. Archie Bleyer, Tradicional) 3:02

B6 Picnic (G. Dunning, S. Allen) 2:32

Intervenientes/Personnel:

Andy Williams - vocalista

Archie Bleyer – arranjador e conductor de orquestra.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Frank Jones, a quem agradecemos.

Takeshi Terauchi And The Bunnys ‎– Let's Go Classics (1967)

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Takeshi Terauchi And The Bunnys ‎– レッツ・ゴー「運命」- Let's Go Classics (álbum originalmente lançado no Japão em LP King Records ‎– SKK 366, 1967).

Género: Surf, Rock de Garagem.

Takeshi Terauchi, também conhecido como Terry, é um excelente e talentoso guitarrista japonês. Nascido em janeiro de 1939, na pequena cidade de Tsuchiura, na prefeitura rural de Ibaraki, no norte de Tóquio, Terauchi iniciou a sua carreira na década de 50, tocando guitarra ritmo num grupo de country e western, Jimmy Tokita and The Mountain Playboys. Em 1962, Takeshi formou a sua primeira banda, The Blue Jeans. 

Com Terauchi a tocar guitarra ao estilo dos Ventures e com o lançamento em 1964 do LP Korezo Surfing ('This Is Surfing'), acabou por ter grande impacto e sucesso.

No entanto, em 1966 ele deixou este grupo para formar outro, The Bunnys. O som da sua guitarra é caracterizado por um toque frenético, o uso intensivo do trémulo e do vibrato na guitarra.

Lançou vários 45 rpm e álbuns de sucesso ao longo da sua carreira.

Takeshi deixou os Bunnys em 1968. Reformou os Blue Jeans em 1969 e com esta banda tem actuado até aos dias de hoje. Os Bunnys continuaram sem ele por vários anos e finalmente separaram-se em 1971.

Em 1981, Terauchi foi premiado com a Medalha da Paz das Nações Unidas.

No álbum que aqui apresentamos, “Let’s Go Classics”, Terauchi interpreta versões “eleki” de célebres temas clássicos. 

Takeshi Terauchi And The Bunnys

Faixas/Tracklist:

01 Theme From Symphony No. 5 (Ludwig van Beethoven)

02 Theme From Swanlake (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)

03 In A Persian Market (Albert W. Ketelbey)

04 The Flight Of The Bumble Bee (Nikolai Rimsky-Korsakov)

05 Nocturne No. 2 (Frédéric Chopin)

06 Sabre Dance (Aram Khatchaturian)

07 Theme From Unfinished Symphony (Franz Schubert)

08 Hungarian Dance No. 5 (Johannes Brahms)

09 Toreador Song From Carmen (Georges Bizet)

10 Danube Wave Waltz (Ion Ivanovici)

11 One Fine Day, From Madama Butterfly (Giacomo Puccini)

12 For Elise (Ludwig van Beethoven)

Músicos/personnel:

Takeshi Terauchi – Guitarra Solo

Hiroshi Kurosawa – Guitarra, harmónica, voz

Yoshiyuki Suzuki – Guitarra, voz

Tatsuya Ogino – Órgão, Vibrafone

Hajime Ono - Baixo

Tadashi Inoue – Bateria, Shakuhachi

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.