Alberto Ribeiro - Férias Em Lisboa (LP 1966)

 

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Alberto Ribeiro - Férias Em Lisboa (LP Cartaz Discos Musicais - CDM-8002, 1966).

Alberto Ribeiro (Ermesinde, 29 de fevereiro de 1920 — Porto, maio de 2002) foi um cantor/tenor, actor de cinema e fadista. Foi um dos mais célebres artistas portugueses entre as décadas de 40 e 60, detentor de uma excelente voz, de uma significativa carreira internacional e de um vasto repertório musical.

Ficou famoso pela sua voz extensa, a sua facilidade em utilizar os agudos e pelo seu timbre quente.

Mudou-se para o Brasil em 1948, tendo sido contratado pela Rádio Nacional do Rio de Janeiro, onde interpretou Música de vários Países, dando particular ênfase à Música tradicional e à Música tradicional portuguesa. Actuou em várias cidades deste País, em diversas estações radiofónicas, na televisão, em espectáculos de music-hall e no teatro, onde representou em revistas da Companhia de Chianca Garcia.

Obteve grande de popularidade, surgindo, como um dos intérpretes principais da película Capas Negras, onde contracenou com a fadista Amália Rodrigues, continuando no período que se lhe seguiu como vedeta de cinema em várias películas nacionais.

No citado filme que co-protagonizava com Amália, interpretou "Coimbra", canção que a fadista tornaria internacionalmente conhecida. O intérprete de "Marianita", "Senhora da Nazaré", "Soldados de Portugal", "O Porto É Assim" ou "Eu Já Não Sei".

Entre 1950 e 1953, ano em que veio a Portugal para promover o seu filme Rosa de Alfama, gravou oito Documentários Musicais em 1950, participou no filme Cantiga da Rua e formou uma Companhia Artística (Feira da Rádio-Organizações Alberto Ribeiro, 1951) com a qual efectuou digressões pelas ex-Províncias Ultramarinas.

Participou em várias operetas, quer pela sua figura, quer pelo seu modo de cantar.

Desiludido com a falta de reconhecimento dos artistas portugueses pela indústria de espectáculos, decidiu terminar a sua carreira artística e dedicar-se aos negócios pessoais e da família. 

A sua última actuação teve lugar num Estádio de Futebol em Pretória/África do Sul, em 1970, onde actuou para mais de 50.000 espectadores.

Alberto Ribeiro faleceu em maio de 2002, na cidade do Porto.

Faixas/Tracklist:

A1. Quem Foi? - (Ribamar, Durando)

A2. Granada - (A. Lara)

A3. Mais Só do Que Nunca - (A. José, Nóbrega e Souza)

A4. De Sol a Sol - (Ribeiro, Carvalho)

A5. Pedra que Caiu - (Nóbrega e Sousa, Bragança)

A6. Canção Cheia de Sol - (Nóbrega e Sousa, Bragança)

B1. Ou Tarde ou Cedo - (Nóbrega e Sousa, Bragança)

B2. Rua do Abandono - (Paião, Damas)

B3. Creio em Ti - (Drake, Graham, Shirl, Stillman)

B4. Ferias em Lisboa - (Barros, Carvalho)

B5. Preste Atenção - (Bonby, Cap - Eneiza)

B6. As Carvoeiras - (Sequeira, Valerio)

Bonus:

C1. Coimbra (Raúl Ferrão, José Galhardo)

Disco originalmente gravado pela discográfica Belter.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.

Acker Bilk His Clarinet And Strings ‎– Acker Bilk Plays Lennon and McCartney (1987)

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Acker Bilk His Clarinet And Strings ‎– Acker Bilk Plays Lennon and McCartney (1987). 

Produção de Terry Brown. 

Género: Instrumental, Jazz, Pop, Easy Listening. 

Bernard Stanley "Acker" Bilk, mais conhecido apenas por Acker Bilk (Pensford, Inglaterra, 28 de janeiro de 1929 — Bath, 2 de novembro de 2014) foi um famoso clarinetista inglês de jazz Dixieland que também gravava álbuns de “easy listening”. “Acker Bilk Plays Lennon and McCartney”, é um disco interessante e diferente, com versões fantásticas de alguns dos êxitos daqueles compositores. No álbum, os arranjos de cordas e os teclados juntam-se ao clarinete experiente de Bilk, tornando-se num ambiente muito acolhedor. Este explora as melodias das músicas e, por vezes, improvisa no final das faixas, demonstrando o seu virtuosismo. 

Sem dúvida que o álbum, acima de tudo, mostra, através dos seus temas, como eram melodicamente dotados John Lennon e Paul McCartney. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Norwegian Wood (This Bird Has Flown) (Lennon-McCartney) 

A2 With a Little Luck (Paul McCartney) 

A3 Imagine (John Lennon) 

A4 Michelle (Lennon-McCartney) 

A5 Woman (John Lennon) 

A6 World Without Love (Lennon-McCartney) 

A7 Mull Of Kintyre (Denny Laine, Paul McCartney) 

B1 Fool On The Hill (Lennon-McCartney) 

B2 Ebony and Ivory (Paul McCartney) 

B3 Nowhere Man (Lennon-McCartney) 

B4 Yesterday (Lennon-McCartney) 

B5 She's Leaving Home (Lennon-McCartney) 

B6 Here, There and Everywhere (Lennon-McCartney) 

B7 Pipes Of Peace (Paul McCartney) 

Orquestra dirigida por Ken Woodman. 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Jimmy Morey, a quem agradecemos.

Pat Boone ‎– Tenderly (LP 1959)

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Pat Boone ‎– Tenderly (LP Dot Records ‎– DLP 3180, abril de 1959)

Género: Pop, Balada.

"Tenderly" é um álbum de Pat Boone, lançado em abril de 1959, considerado um excelente trabalho do cantor, talvez mesmo um dos melhores da sua carreira. Tendo em conta o disco como um todo, onde se inclui a selecção musical, o desempenho vocal, os arranjos, a orquestração e o acompanhamento coral, pode-se afirmar que nenhum outro álbum de Pat Boone nos mostra tanto a perfeição realizada em “Tenderly”. A sua excelente orquestração é delicada, acentuada com cordas exuberantes e um refrão gracioso e subtilmente eficaz, que parece emanar de um coro celestial, fundindo-se com a voz virtuosa de Boone, criando um álbum requintado e maravilhoso. Cada faixa está entre as melhores que Pat Boone já gravou. Destacamos a fantástica balada "More Than You Know".

Pat Boone, nome artístico de Charles Eugene Patrick Boone, nasceu em Jacksonville, Florida, a 1 de junho de 1934. Dono de um estilo suave, fez dele um dos mais populares intérpretes dos anos 50. As suas versões de sucessos do Rhythm and blues afro-americanos tiveram um impacto visível no desenvolvimento da ampla popularidade do Rock and roll. É também um actor, uma personalidade da televisão e um comentarista político conservador.

Nascido em Jacksonville, Florida, Pat Boone costuma dizer que é um descendente directo do pioneiro americano Daniel Boone. Pat começou a gravar em 1954 pela discográfica Republic Records. A sua versão de "Ain't That a Shame" de Fats Domino, em 1955, foi um grande sucesso. Esta foi a marca do início da sua carreira, focada na regravação de canções de Rythm'n'Blues (originalmente interpretadas por artistas negros) para o público branco.

Seis dos sucessos de Boone eram versões de Rhythm'n'Blues como a canção já referida "Ain't That a Shame" de Fats Domino, "Tutti Frutti" e "Long Tall Sally" de Little Richard, ou "At My Front Door (Crazy Little Mama)" do grupo El Dorados. 

Em 2003, Pat Boone foi recebido no GMA Gospel Music Hall of Fame.

A biografia de Pat Boone já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 Tenderly (Lawrence, Gross) 3:12

A2 True Love (Porter) 2:40

A3 Maybe You'll Be There (Bloom, Gallop) 2:54

A4 Why Don't You Believe Me (Laney, Douglas, Rodde) 2:55

A5 You Belong To Me (Price, King, Stewart) 2:45

A6 Because Of You (Hammerstein, Wilkinson) 2:24

B1 Secret Love (Webster, Fain) 2:30

B2 Fascination (Manning, Marchetti) 2:34

B3 How Soon (Lucas, Owens) 2:27

B4 I'm In The Mood For Love (Fields-McHugh) 3:03

B5 More Than You Know (Arr. e Condução - Mort Lindsey, Rose, Eliscu, Youmans) 3:09

B6 The Nearness Of You (Arr. e condução por Mort Lindsey, Carmichael, Washington) 3:27

Nota: Álbum do 4º aniversário de Pat Boone com a Dot Records.

Arranjos por Billy Vaughn, George Greeley, Jack Marshall, Marty Paich, Milt Rogers.

Orquestração por – Billy Vaughn.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Andy Lewis, a quem agradecemos.

Terry Winter ‎– Everybody Knows That I Love You (LP 1976)

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Terry Winter ‎– Everybody Knows That I Love You (LP RCA ‎– 103.0186, 1976). 

Género: Pop/Rock, MPB, Balada, Soul. 

O álbum que aqui apresentamos foi lançado pela RCA Victor, em 1976, no qual o cantor/compositor Terry Winter mescla composições próprias e versões de sucessos do grupo Pholhas, Morris Albert, Mark Davis, Dave Maclean, Paul Bryan e Chrystian. 

Do disco destacamos os sucessos “Our Love” e “Do That Baby”. Pela sua importância, tomámos a liberdade de juntar, como bónus, dois temas essenciais, “Our Love Dream” e “Summer Holiday”. 

Thomas William Standen (São Paulo, 8 de maio de 1941 — São Paulo, 22 de setembro de 1998) foi um cantor e compositor brasileiro, mais conhecido como Terry Winter, em actividade de 1963 a 1996. Pertencia a uma família de origem britânica, tendo começado a cantar ainda nos anos 60 (em português), sob o nome de Tommy Standen, mas foi como Terry Winter que ficou mais famoso no Brasil e na América Latina, com o sucesso "Summer Holiday", cujo disco vendeu mais de 600 mil cópias. O auge da sua carreira foi, sem dúvida, na década de 70, no movimento denominado por “rock da garoa”. 

O cantor era também conhecido como Tommy Staden, Tommy Standen, Terry Winter, Ian Simmons e Chico Valente. Como compositor, também assinou com pseudónimos como, Tommy Standen, Tommy, Bart Baraboskin, Tony Temple, Dell Clyde, Don Paul, Eric Joe Summer, Joe Baker, Kat Karatiev, M. Maulin, Oliver Charles, Tom Morgan e Chico Valente. 

Terry surgiu na época da Jovem Guarda e compôs temas gravados por outros cantores como, Nilton Cesar e Ronnie Von. Os seus discos iniciais, sem grande sucesso, foram lançados pela gravadora RCA, intitulados “O Quente” (1966) e “A Varanda” (1967). 

Ao tornar-se Terry Winter alterou o seu estilo. Tal como outros cantores no Brasil, resolveu reinventar a musica pop brasileira, por meio de interpretações em inglês. Teve grande sucesso interpretando músicas próprias, tais como, “You Notice Me”, “Our Love Dream” e o grande sucesso “Summer Holiday”, tendo sido destaque também noutros países. 

De 1975 a 1976, actuou como actor em várias ocasiões, como na novela, “A Viagem”, de Ivani Ribeiro.Também participou em gravações de estúdio e de singles infantis. 

Ao longo de toda a sua carreira, Terry ganhou oito discos de ouro, cinco discos de platina e cinco discos de diamante. 

Em 1998, depois de algumas crises de bronquite asmática, doença com a qual padecia desde criança, sofreu um enfarte, numa manhã de agosto, tendo sido transportado para o Hospital. Após trinta e dois dias de internamento, contraiu uma pneumonia e veio a falecer em 22 de setembro de 1998, aos 57 anos. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Everybody Knows That I Love You (Terry Winter) 4:32 

A2 Forever (O. Malagutti, H. Santisteban/Pholhas) 3:04 

A3 Feelings (Morris Albert) 3:39 

A4 Don't Let Me Cry (P. Dunaway, Jorge/Mark Davis) 3:42 

A5 Me And You (John Burn’s, Joe, D. Jones, Dave Maclean) 3:21 

A6 Our Love (Terry Winter, Cust Angel) - Dueto com Heleninha, Harmony Cats 

B1 Do That Baby (Terry Winter) 3:20 

B2 She's My Girl (Morris Albert) 3:04 

B3 Words, Words, Words (Terry Winter, Mercy Lopez) 3:55 

B4 Listen (Paul Brian) 2:53 

B5 Please Don´t Say Goodbye (V.J. Boulet/Chrystian) 2:40 

B6 Thanks! N (Terry Winter) 3:47 

Bonus: 

C1 - Our Love Dream (Tony Temple, Joe Baker) 3:40 

C2 - Summer Holiday (D. Clyde, T. Temple) 4:03 

LP gentilmente cedidi pelo nosso amigo Marcio Andrade, a quem agradecemos.

Erasmo Carlos - Raridades (1971-1998)

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Erasmo Carlos - Raridades (1971-1998). 

“Raridades” é, sem dúvida, uma revisita aos grandes sucessos de Erasmo Carlos através de raras gravações efectuadas entre 1971 e 1998. 

O repertório desta compilação é formado por canções que foram sucesso tanto da Jovem Guarda como, “Festa de Arromba” (1965), “Gatinha Manhosa” (1966), “O Caderninho” (1967) ou “Vem Quente Que Eu Estou Fervendo” (1967), como outros êxitos mais recentes. 

Revisitar o seu material antigo é maravilhoso, ouvindo este excelente cantor brasileiro e alguns dos seus maiores sucessos, com um som apuradíssimo. 

Faixas/Tracklist: 

01 - Festa De Arromba (Roberto Carlos/Erasmo Carlos) 

02 - O Caderninho (Olmir Stocker ''Alemão'') 

03 - Minha Fama de Mau (Erasmo Carlos/Roberto Carlos) 

04 - Vem Quente Que Eu Estou Fervendo (Carlos Imperial/Eduardo Araújo) 

05 - Gatinha Manhosa (Roberto Carlos/Erasmo Carlos) 

06 - Sentado À Beira do Caminho (Roberto Carlos/Erasmo Carlos) 

07 - Chica da Silva (Anescar do Salgueiro/Noel Rosa de Oliveira) 

08 - Papai Sabe Tudo (Léo Jaime/Leandro) 

09 – Moço (Roberto Carlos/Erasmo Carlos) 

10 - Pessoa Nefasta (Gilberto Gil) 

11 - Capitão de Indústria (Marcos Valle/Paulo Sérgio Valle) 

12 - Noite Cheia (Erasmo Carlos/Roberto Carlos) 

13 – Baby (Roberto Carlos/Erasmo Carlos) 

14 - Vida Blue (Erasmo Carlos/Roberto Carlos) 

Álbum gentilmente cedido pela nossa grande amiga do Brasil, H.F., a quem agradecemos.

Dara Puspita ‎– Jang Pertama (LP 1966, Indonesia)

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Dara Puspita ‎– Jang Pertama (LP Mesra ‎– LP-4, 1966 / Indonesia).

LP considerado muito raro.

Produção: Dimita Moulding Industries Ltd.

Género: Rock de Garagem, Rock Psychedelic, Pop/beat.

“Jang Pertama” foi o primeiro LP da banda Dara Puspita, da Indonesia. Hoje, é considerado um álbum muito raro e muito procurado.

Dara Puspita (Flower Girls) foi, sem dúvida, uma das melhores bandas femininas de rock de garagem da sua época. O grupo foi formado na sua cidade natal, Surabaya/Indonesia, em 1964. Depois de se mudar para Jacarta, a banda começou a criar uma grande controvérsia com os seus shows entusiastas e de rock duro, com sons psicadélicos exóticos, ainda mais sendo uma banda exclusivamente constituída por mulheres. A sua carreira manteve-se entre 1964 e 1973.

A banda era constituida Titiek Adji Rachman (guitarra solo), Lies Soetisnowati Adji Rachman (baixo), Susy Nander (bateria) e Ani Kusuma (guitarra ritmo) mas, ao longo da sua carreira, a formação passou por algumas alterações. Foram claramente influenciadas pela British Invasion. Fizeram tanto sucesso que acabaram por efectuar uma pequena digressão pela Europa, e apresentaram-se pela última vez em 1972. Hoje, somente a Titiek, se mantém ainda ligada à música. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Mari-Mari (Come on - Come On) (Titiek Puspa) 3:17

A2 Minggu Yang Lalu (Last Week) (Dara Puspita) 2:34

A3 Ali Baba (N. N.) 2:24

A4 Pusdi (Dara Puspita) 2:23

A5 Aku Pergi (I go) (Dara Puspita) 3:01

A6 Tinggalkan Ku Sendiri (Leave Me Alone) (Jok Kuswojo) 2:55

B1 Surabaja (Rachman A.) 3:01

B2 Lagu Gembira (Happy Song) (Rita Zaharah) 1:45

B3 Burung Kaka Tua (Parrot) (N.N.) 2:51

B4 Pantai Pataja (Pattaya Beach) (Dara Puspita) 3:08

B5 Kenangan Indah (Sweet Memory) (Dara Puspita, Tony) 2:38

B6 Tanah Airku (My Country) (Dara Puspita) 2:47)

Músicos/Personnel: 

Titiek Adji Rachman – guitarra solo (nascida em 1946)

Lies Soetisnowati Adji Rachman – guitarra ritmo (nascida em 1948)

Titiek Hamzah - baixo

Susy Nander - bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Rubber Soul Recovered, V/A (1966-2010)

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Rubber Soul Recovered, V/A (1966-2010). 

Nancy Sinatra.

Na compilação “Rubber Soul Recovered” estão reunidos vários grupos/artistas, que apresentam as suas versões dos temas do álbum original dos Beatles. De recordar que “Rubber Soul” é o sexto álbum lançado em 1965 pelos FabFour. 

Destacamos a excelente versão de Johnny Cash, “In My Life” (2002). 

O trabalho mais radical das versões das músicas desta compilação aparece com o blues de “Drive My Car” dos Humble Pie (1975). Nancy Sinatra também participa com uma música de Lennon, “Run For Your Life” (1966). 

Tangerine Dream. 

Faixas/Tracklist: 

1. Humble Pie - Drive My Car (1975) 

2. Tangerine Dream - Norwegian Wood (2010) 

3. Anne Murray - You Won't See Me (1974) 

4. Randy Travis - Nowhere Man (1995) 

5. François Fabrice - Les Garçons Sont Fous (Think For Yourself) (1966) 

6. Mindy Smith - The Word (2005) 

7. King Curtis - Michelle (1966) 

8. Charles River Valley Boys - What Goes On (1966) 

9. The Brothers Four - Girl (1966) 

10. Steve Earle - I'm Looking Through You (1995) 

11. Johnny Cash - In My Life (2002) 

12. Connie Evingson - Wait (2003) 

13. Roger McGuinn - If I Needed Someone (2007) 

14. Nancy Sinatra - Run For Your Life (1966) 

Bonus Tracks: 

15. Dionne Warwick - We Can Work It Out (1968) 

16. Whitesnake - Day Tripper (1978) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Carl Gray, a quem agradecemos.