Anita Harris ‎– Just Loving You (LP 1967)

AQUI:

Anita Harris ‎– Just Loving You (LP CBS ‎– 63182, 1967). 

Produção: Mike Margolis. 

Género: Pop. 

“Just Loving You” é o segundo álbum da actriz e cantora Anita Harris, lançado em 1967 pela CBS. O LP deu origem aos singles “Just Loving You”, “The Playground” e “Anniversary Waltz”. 

“Just Loving You” é uma canção de 1967, interpretada por Anita Harris, que deu o nome ao respectivo álbum. Nesse ano, foi o LP mais vendido no Reino Unido. O disco foi gravado no Olympic Studios numa sessão produzida por Margolis, onde se pode escutar a harmónica de Harry Pitch. “Just Loving You” alcançou o Top 50 do Reino Unido em 1 de julho de 1967. Mesmo depois de ter atingido o 6º lugar em 26 de agosto de 1967, o LP permaneceu no Top 40 do Reino Unido até ao final do ano, saindo da tabela apenas em 27 de janeiro de 1968. 

Anita Madeleine Harris (nascida em 3 de junho de 1942), mais conhecida apenas por Anita Harris, é uma actriz, cantora e artista inglesa. Harris cantou com os Cliff Adams Singers e teve uma série de sucessos nos anos 60. Anita participou nos filmes “Carry On Follow That Camel” (1967) e “Carry On Doctor” (1968). 

Em 1966, Harris lançou através da CBS Records o seu álbum de estreia, “Somebody's in My Orchard”. No entanto, o seu grande sucesso chegou no Verão de 1967 com o single "Just Loving You", uma composição de Tom Springfield. O álbum havia sido lançado em janeiro de 1967, tendo chegado ao Top 50 do Reino Unido em 29 de junho de 1967. "Just Loving You" vendeu nesse país para cima de 625.000 cópias em seis meses. Além de figurar na 18ª posição na Irlanda, "Just Loving You" foi um dos dez mais vendidos na África do Sul, onde as vendas atingiram 200.000 cópias. O disco foi lançado em setembro de 1967 nos Estados Unidos, onde subiu para o número 20 na parada "Easy Listening" da Billboard e se aproximou do pop main "Hot 100". Um terceiro álbum, “Cuddly Toy”, foi lançado em 1969. 

Faixas/Track Listing: 

A1 - Anniversary Waltz (A. Dubin/D. Franklin) 

A2 - You've Lost That Lovin' Feelin' (B. Mann/K. Weil/P. Spector) 

A3 - Land of Dragon Dreams (Mike Margolis/P. Akehurst) 

A4 - As Comes the Night (from the Motion Picture "Mr. Sebastian”) (H. Shaper/J. Goldsmith) 

A5 - The Playground (Anita Harris/Mike Margolis/Alan Tew) 

A6 - Just Loving You (Tom Springfield) 

B1 - Ave Maria (Gounod, Arr. by Alan Tew) 

B2 - Turn Around (Harry Belafonte/Malvina Reynolds/A. Greene) 

B3 - Crying For the Near (Mike Margolis/Alan Tew) 

B4 - My Favourite Occupation (from the musical “Charlie Girl”) (J. Taylor) 

B5 - The Night Has Flown (David Whitaker/Mike Margolis) 

B6 - The Beatles Rhapsody (Penny Lane, Strawberry Fields Forever, All You Need Is Love) (John Lennon/Paul McCartney) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Robinson, a quem agradecemos.

Rock Legends - South African Classic Rock (1968-1974), V/A

Rock Legends - South African Classic Rock (1968-1974), V/A .

Hawk.

“South African Classic Rock” é uma compilação particular que reúne alguns dos melhores grupos/artistas da África do Sul e seus principais êxitos, gravados entre 1968 e 1974. 

No final dos anos 60 e início dos anos 70, vários estilos experimentais e inovadores de música rock estavam a desenvolver-se um pouco por todo o mundo. O rock psicadélico, o progressivo, o “heavy metal", o "underground", o "hard rock", e a África do Sul não deixou de seguir também essa linha musical. 

Neste país, uma série de maravilhosos grupos rock "underground" se formaram, apresentaram-se, gravaram e desapareceram, mas o seu legado de boa música permanece. De recordar que devido à situação política da época e ao isolamento internacional, em resultado do regime de “Apartheid”, essa música não conseguiu o reconhecimento internacional, apesar da excelência dos grupos/artistas, que se encontravam perfeitamente num patamar do que de melhor se fazia no género, ao nível internacional. 

Freedom’s Children.

Freedom’s Children, foi uma banda de rock progressivo sul-africana, em actividade entre 1966 e 1973. Lançou excelentes álbuns como “Battle Hymn, do Broken Hearted Horde” (1968), “Astra” (1970) ou o terceiro e último álbum, “Galactic Vibes” (1971). A formação original da banda incluía Julian Laxton na guitarra, Nic Martens no órgão, o baixista / letrista Ramsay MacKay, o vocalista Brian Davidson, Colin Pratley na bateria, Harry Poulos no órgão e voz e no piano, Gerard Nel, mas tiveram diversas alterações à sua formação, durante a carreira. 

Hawk foi definitivamente um pioneiro, sendo um dos primeiros a fundir o rock, folk e pop com os ritmos africanos. Várias formações passaram pela banda enquanto lançavam quatro álbuns durante o início dos anos 70. O grupo era constituído principalmente por Dave Ornellas (voz, guitarra, percussão), Mark "Spook" Kahn (guitarra), Braam Malherbe (bateria), Richard Johnson (baixo), Keith Hutchinson (sax, flauta, piano, órgão), Julian Laxton (guitarra) e Les Goode (baixo). Lançaram 4 álbuns, “Afican Day” (1971), “Africa She Too Can Cry” (1972), Jo’Burg Hawk” (1973) e “Live and Well” (1974). 

Suck.

Suck foi a primeira onda de hard rock na África do Sul. Gravaram um único álbum, "Time to Suck", nos oito meses em que o grupo existiu. Foi formado em Joanesburgo no início de 1970 pelo baixista Louis "Moose" Forer, acompanhado por Stephen "Gil" Gilroy na guitarra, Saverio "Savvy" Grande na bateria e Andrew Ionnides, na flauta e voz. 

Abstract Truth, foi uma ideia de Kenneth Edward Henson (também conhecido como Ken E Henson) que reuniu, em 1969, Sean Bergin (flauta e saxofone), Brian Gibson (Baixo e voz), Robbie Pavid (percussão), Peter Measroch (teclados, flauta, cravo e voz) e George Wolfaardt (baixo, flauta, bateria e voz). A banda existiu apenas por um curto período de tempo, mas foi uma época de super criatividade. Eles tiveram muito êxito na cena musical de Durban no início de 1969. Lançaram 3 fantásticos álbuns de estúdio durante 1970, “Totum”, “Silver Trees” e a compilação “Cool Sounds for Heads”. Após numerosas mudanças de formação, separaram-se em 1971. 

The Otis Waygood Blues Band foi um grupo de rock/blues formado em 1968 em Bulawayo/Rodésia (actual Zimbabué) tendo-se mudado posteriormente para a África do Sul, onde gravou os seus únicos três fantásticos álbuns no início dos anos 70, “Otis Waygood Blues Band” (1970), “Simply Otis Waygood” (1971) e “Ten Light Claps and a Scream” (1971). 

Os membros originais eram Benny Miller, Rob Zipper, Alan Zipper, Leigh Sagar, Angus McLean e Billy Toon. 

Dickie Loader foi o primeiro ídolo de rock 'n roll da juventude na África do Sul quando iniciou a sua carreira com o grupo The Blue Jeans. Loader nasceu em Durban em 1945 e no final dos anos 50 já era considerado um ídolo pelos seus fãs adolescentes, em todo o país. Dickie mantém-se em actividade na África do Sul mas, actualmente, mais virado para a música “gospel”, depois de ter passado pelo country. 

Otis Waygood.

Faixas/Tracklist: 

South African Classic Rock - CD 1 

01. African Day – Hawk (71) 

02. Blue Wednesday Speaks – Abstract Truth (70) 

03. You’re Late Miss Kate – Otis Waygood Blues Band (69) 

04. The Whip – Suck (71) 

05. 1999 – Freedom's Children (71) 

06. Kalahari Dry – Hawk (72) 

07. Silver Trees – Abstract Truth (70) 

08. Fever – Otis Waygood Blues Band (69) 

09. War Pigs – Suck (71) 

10. Medals Of Bravery – Freedom's Children (70) 

11. Straight Ahead – Otis Waygood (71) 

12. Oxford Town – Abstract Truth (70) 

13. Tribal Fence – Freedom's Children (70) 

South African Classic Rock – CD 2 

01. Aimless Lady – Suck (71) 

02. Orang Otang – Hawk (72) 

03. A Madman’s Cry – Otis Waygood (71) 

04. Season O The Witch – Suck (71) 

05. In The Sun – Otis Waygood (71) 

06. Mumbo Jumbo – Hawk (74) 

07. In A Space – Abstract Truth (70) 

08. 21st Century Schizoid Man – Suck (71) 

09. The Eagle Has Landed – Freedom's Children feat Dickie Loader (70) 

10. Fat Angel / Work Song – Abstract Truth (70) 

11. Miss Wendy’s Dancing Eyes Have Died – Freedom's Children (68) 

12. Here Comes The Sun – Hawk (71) 

13 - The End - Dickie Loader and Freedom's Children 

Compilação disponibilizada por Carlos Santos.

Mauro Sérgio – Seleção de Ouro (20 Sucessos)

AQUI:

Mauro Sérgio – Seleção de Ouro (20 Sucessos).

 

“Seleção de Ouro (20 Sucessos)” é uma compilação que reúne alguns dos maiores sucessos deste excelente cantor brasileiro, Mauro Sérgio. 

Mauro Sérgio, nome artístico de Mauro Nietto de Moura, (São Paulo, 4 de outubro de 1944) é um cantor, compositor e versionista brasileiro. 

Em 1967, conheceu Osvaldo Betio (hoje radialista) e que há uns anos atrás já tinha sido produtor de um famoso programa,"Parada de Sucessos", apresentado por Hélio de Alencar. Pela mão de Osvaldo, Mauro Sérgio ingressou no mundo do disco, assinando o seu primeiro contrato como cantor profissional. Assim, gravou o primeiro disco, um single com as músicas "Eu Te Amarei", de Luiz Wanderley e José Diniz, e "Terás Um Altar", uma adaptação de Katia Maria e Osvaldo Béttio para "Tendrás Un Altar". O seu sucesso abriu as portas para Mauro Sérgio se apresentar na televisão. Foi contratado por Silvio Santos, onde junto com outros cantores da época, participou no programa "Os Galãs Cantam e Dançam aos Domingos", assim como na Discoteca do Chacrinha, entre outros, mas acabou por se dedicar mais ao disco e à rádio. 

As suas músicas de maior sucesso foram, "Chuva e Lágrimas" (versão de "Rain and Tears"), "O Fim" (versão de "The End"), "Não Vou Deixar de Amar"(versão de "I Can't Stop Loving You), "Eu Te Amarei", “Meu Primeiro Amor”, "Amar É Nunca Precisar Pedir Perdão" e, principalmente, "Serenata", sucesso nacional em 1973. 

Faixas/Tracklist: 

01 – Sonhar (My Dream) (Buck Ram/Vrs. Fred Jorge) 

02 - Chuva E Lágrimas (Rain And Tears)) (Evanghelos Papathanassiou, B. Bergman/Vrs. Mauro Sérgio) 

03 - Tudo É Lindo Em Você (The Wonder Of You) (Baker Knight/Vrs. Mauro Sérgio) 

04 - O Fim (The End) (Jimmy Krondes, Sid Jacobson/Vrs. Mauro Sérgio) 

05 - Doces Lembranças (Sweet Memories) (M. Newbury/Vrs. Fred Jorge) 

06 - És Meu Amor (My Love For You) (Sid Wayne, Abner Silver/Vrs. Teixeira Filho) 

07 - Não Vou Deixar de Amar (I Can't Stop Loving You) (Don Gibson/Vrs. Mauro Sérgio) 

08 - Nosso Tempo (Mauro Sérgio) 

09 – Serenata (Schubert/Adpt. René Bittencourt) 

10 - Meu Destino (Daydream) (Raymond Vincent, Sylveer Van Holmen, Dave MacKay/Vrs. Mauro Sérgio) 

11 - Seu Adeus (La Mer) (Charles Trenet/Vrs. Mauro Sérgio) 

12 - Tortura de Amor (Waldick Soriano) 

13 - Meu Primeiro Amor (Lejania) (Hermínio Gimenez/Vrs. José Fortuna/Vrs. Pinheirinho Jr.) 

14 Georgia, Meu Amor (Georgia Oh My Mind) (S. Gorrell, H. Carmichael, vrs. Mauro Sérgio) 

15 - Eu Te Amarei (Luiz Wanderley, José Diniz) 

16 - Nosso Sonho de Amor (Our Love Dream) (Tony Temple, Joe Baker/Vrs. Mauro Sérgio) 

17 - Hoje Acordei Chorando (Mauro Sérgio) 

18 - Se Você Soubesse (Don't Let It Die) (Smith/Vrs. Mauro Sérgio) 

19 - Comecei Uma Brincadeira (I Started a Joke) (Barry Gibb, Maurice Gibb, Robin Gibb/Vrs. Ronnie Von) 

20 – Ingratidão (Jacobina, Waldomiro Ramos) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Engelbert Humperdinck ‎– King Of Hearts (LP 1973)

AQUI:

Engelbert Humperdinck ‎– King Of Hearts (LP Parrot ‎– XPAS 71061, 1973). 

Produtor – Gordon Mills. 

Género: Pop. 

“King of Hearts” é o 11º álbum gravado por Engelbert Humperdinck, originalmente lançado no UK pela Decca, em 1973, e nos EUA, no mesmo ano, pela Parrot. Do disco destacamos o excelente tema, "The Most Beautiful Girl". O álbum atingiu a posição nº 113, nas tabelas dos EUA. 

Engelbert Humperdinck (Arnold George Dorsey , 2 de Maio de 1936, Madras, Índia Britânica), mais conhecido simplesmente como Engelbert, é um famoso cantor que fez muito sucesso nos anos 60 e 70. Em 1989, Humperdinck foi premiado com uma estrela na Calçada da Fama, em Hollywood, Estados Unidos, e ganhou um Globo de Ouro como artista do ano. 

Mantém-se em actividade, dando concertos, efectuando digressões e a gravar. 

Mais informação sobre este excelente cantor, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 My Summer Song (Stott) 3:02 

A2 I'm Stone In Love With You (Creed, Bell, Bell) 3:11 

A3 Do I Love You (Govic, Piolot, Pelay, Anka, Dessca) 2:52 

A4 Somebody Waiting (Williams, Nichols) 3:20 

A5 The Most Beautiful Girl (Sherrill, Wilson, Bourke) 3:09 

B1 I'm Leavin' You (Haddleston) 2:37 

B2 Eternally (Chaplin, Parsons, Turner) 3:04 

B3 Only Your Love (Rudge, Ortolani) 3:04 

B4 That's What It's All About (Scott; Dyer) 3:09 

B5 Songs We Sang Together (Macaulay) 2:55 

Arranjos por Laurie Holloway. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Adilson Coelho, a quem agradecemos.

Jack Jones ‎– With Love (LP 1976)

AQUI:

Jack Jones ‎– With Love (LP MCA Coral ‎– CDL 8043, 1976).

Género: Pop.

 “With Love” é uma compilação do cantor americano Jack Jones que reúne alguns dos seus sucessos lançados entre  1960 e 1967.

John Allan “Jack” Jones (nascido em Los Angeles, California/EUA, em 14 de Janeiro de 1938), mais conhecido apenas por Jack Jones, é um cantor americano de pop e jazz, muito popular na década de 60, que se encontra em actividade desde 1959 até ao presente.

Informação sobre este excelente intérprete já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

               LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Adilson Coelho, a quem agradecemos.

Bandolero ‎– Bandolero (LP 1970, Puerto Rico)

AQUI:

Bandolero ‎– Bandolero (LP Eclipse ‎– ERC 5-M37925, 1970, Puerto Rico). 

Produzido por Velvet. 

Género: Rock, Rock Psicadélico, Hard Rock. 

Bandolero foi uma banda de rock psicadélico, muito popular em Porto Rico, de 1969 a 1971, formada por José Nogueras. 

O grupo era constituído por José Nogueras (vocalista), Felix "Gadget" Rodriguez (bateria), Ismaelito (teclados), George Matos (baixo) e Junior Garcia "El Loco" (guitarra). "El Loco", era muito conhecido em Porto Rico, pois já havia participado noutra banda, The Child. 

Originalmente gravaram o seu álbum “Bandolero”, em 1970, pelo selo Truth. Conseguem obter bastante sucesso no seu país. No mesmo ano, o disco é editado nos EUA através do selo Eclipse. 

Em 2015 foram adicionados ao Rock n´ Roll Hall Of Fame de Porto Rico, assim como a antiga banda de "El Loco", The Child. 

"Love Me Tonight" e "Together" foram os maiores sucessos deste grupo. 

Faixas/Tracklist: 

A1 I Got It (J. Garcia) 3:31 

A2 Ternura (J. Nogueras) 3:28 

A3 Love Me Tonight (J. Garcia) 3:36 

A4 Don't Hang Me (J. Nogueras) 3:49 

A5 I Can Always Think Of You (J. Nogueras) 3:48 

A6 Salsa Friquea (J. Nogueras) 5:05 

B1 Together (J. Nogueras) 2:45 

B2 My Life Is Always Going Through Changes (J. Nogueras) 6:09 

B3 I Want To Get There (J. Garcia) 3:40 

B4 Awake (J. Nogueras) 3:41 

B5 Truth An Understanding (J. Nogueras) 7:49 

Álbum gravado nos Ochoa Recording Studios, em San Juan/Ochoa. 

Integrantes/Personnel: 

José Nogueras (Vocalista) 

Felix "Gadget" Rodriguez (Bateria e percussão) (já falecido) 

Ismaelito (Teclados) 

George Matos (Baixo) 

Junior Garcia "El Loco" (Guitarra) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Lorenzo Pérez, a quem agradecemos.

Padre Fanhais – Padre Fanhais (EP 1969)

 

AQUI:

Padre Fanhais – Padre Fanhais (EP Orfeu ATEP 6325, 1969). 

Género: Intervenção, Folk, Balada. 

Francisco Fanhais (Vila Nova da Barquinha, Praia do Ribatejo, 17 de Maio de 1941), é um ex-sacerdote católico e cantor português, intérprete da música portuguesa de intervenção. 

Através da música tornou-se uma das mais activas vozes dos chamados católicos progressistas, “o Padre que cantou a liberdade”. 

Com efeito, o então Padre Fanhais emergiu na ribalta da música portuguesa após a participação no célebre programa de televisão Zip-Zip, onde cantou a balada “Cantilenas”. Ainda em 1969 lança o seu EP de estreia, onde está incluído o tema “Cantilena”. 

O seu álbum “Canções da Cidade Nova” é editado em 1970. Impedido de cantar, de exercer o sacerdócio e de leccionar nas escolas oficiais, emigra para França em 1971. 

Regressa a Portugal após o 25 de Abril de 1974 e colabora nas campanhas de dinamização cultural do Movimento das Forças Armadas. 

Em 1984 fixou-se no Alvito, dedicando-se ao ensino de Educação Musical. Em 1995 foi condecorado com a Ordem da Liberdade. 

Faixas/Tracklist: 

A1 – Cantilena (Sebastião da Gama, Padre Fanhais) 

A2 - Juventude (João Apolinário, Padre Fanhais) 

B1 - Areia da Praia (M. Pina, Padre Fanhais) 

B2 - Canção Ao Vento (trecho bíblico - adapt./música Pedro Lobo Antunes) 

Edição Arnaldo Trindade e Ca., Lda. - Porto - Portugal. 

EP ripado do vinil, masterizado e disponibilizado por Carlos Santos.

Adriano Correia de Oliveira ‎– Cantaremos (LP 1970)

AQUI:

Adriano Correia de Oliveira ‎– Cantaremos (LP Orfeu ‎– STAT 007, 1970). 

Género: Balada, Folk, Intervenção. 

“Cantaremos” é o terceiro LP de Adriano Correia de Oliveira, lançado pela discográfica Orfeu, em 1970. 

Adriano Maria Correia Gomes de Oliveira (Porto, 9 de Abril de 1942 — Avintes, 16 de Outubro de 1982) foi um músico português, intérprete da canção de Coimbra e cantor de intervenção. 

Em Coimbra, em 1959, iniciou-se no teatro e na música. Com grande sensibilidade para a poesia e para a música popular e dotado de um timbre de voz único e de uma emoção intensa, que colocava em todos os temas que interpretava, iniciou uma carreira musical própria, juntamente com alguns dos compositores e músicos que o acompanhariam durante toda a sua vida. 

Entre 1960 e 1980, gravaria mais de noventa temas, que constituíram aquela que é uma das mais ricas obras musicais do século XX português. 

Em 1960, gravou o seu primeiro disco, com o título "Noite de Coimbra". 

O seu primeiro EP, “Fados de Coimbra” é de 1963, tendo sido acompanhado por António Portugal e Rui Pato. O álbum continha a interpretação de “Trova do Vento Que Passa”, poema de Manuel Alegre, que se tornaria uma espécie de hino da resistência dos estudantes à ditadura. 

Mais tarde, já em 1969, é lançado o álbum “O Canto e as Armas”, revelando também, vários poemas de Manuel Alegre. Pela sua obra recebe, no mesmo ano, o Prémio Pozal Domingues. 

Em 1970, lançou o LP “Cantaremos”, o seu terceiro álbum, que aqui apresentamos. 

Mais informação sobre Adriano Correia de Oliveira, já se encontra inserida neste blog. 

Pistas/Tracks: 

A1 Cantar de Emigração (Rosalia de Castro, José Niza) 

A2 Saudade Pedra e Espada (Manuel Alegre, Roberto Machado) 

A3 Fala do Homem Nascido (António Gedeão, José Niza) 

A4 O Sol Préguntou à Lua (Popular Açoreano) 

A5 Canção Para o Meu Amor Não Se Perder No Mercado da Concorrência (Manuel Alegre, Adriano Correia de Oliveira) 

B1 Lágrima de Preta (António Gedeão, José Niza) 

B2 Canção Com Lágrimas (M. Alegre, Adriano C. Oliveira) 

B3 Cantar Para Um Pastor (Matilde Rosa Araújo, Adriano C. Oliveira) 

B4 Como Hei-de Amar Serenamente (Fernando Assis Pacheco, Adriano C. Oliveira) 

B5 Sapateia (Popular Açoreano) 

B6 A Noite dos Poetas (António Barahona da Fonseca, Adriano C. Oliveira) 

Músicos Participantes/Personnel: 

Adriano Correia de Oliveira – Voz 

Acompanhamento por: 

Rui Pato – Guitarra de concerto, viola baixo, guitarra de 12 cordas e craveta. 

Tiago Velez – Flauta. 

R. Mendes – Harmónica de boca. 

Arranjos por Carlos Alberto Moniz e Rui Pato. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Lourenço Gouveia, a quem agradecemos. 

Agradecimentos também a JCC pela colaboração.