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Joe Cocker - Live at Woodstock (1969)

sábado, 17 de agosto de 2019
 



Joe Cocker - Live at Woodstock (1969). 
Género: Rock. 


Live at Woodstock” é um álbum ao vivo que documenta o famoso desempenho de Joe Cocker com The Grease Band, no Festival de Woodstock, em 17 de agosto de 1969. 
A carreira de Joe tomou a senda do êxito no momento em que participou naquele Festival, especialmente com a interpretação do tema “With a Little Help from My Friends”. 
Mais informação sobre Joe Cocker, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Track listing: 

01 - Dear Landlord 8:41 
02 - Something's Coming On 4:03 
03 - Do I Still Figure in Your Life 3:59 
04 - Feelin' Alright 5:23 
05 - Just Like a Woman 6:23 
06 - Let's Go Get Stoned 7:06 
07 - I Don't Need No Doctor 12:13 
08 - I Shall Be Released 5:59 
09 - Hitchcock Railway 5:51 
10 - Something to Say 9:22 
11 - With a Little Help from My Friends 8:06 

Músicos/Personnel: 

Joe Cocker - Vocalista 
Henry McCullough - Guitarra Solo 
Neil Hubbard - Guitarra Ritmo 
Alan Spenner - Baixo 
Bruce Rowland - Bateria 
Chris Stainton – Teclados 

Compilação particular gentilmente cedida pelo nosso amigo Phil Hugg, a quem agradecemos.

Melanie ‎– Born To Be (LP 1968)

sexta-feira, 16 de agosto de 2019



Melanie ‎– Born To Be (LP Buddah Records ‎– BDS 5024, 1968).
Produção: Peter Schekeryk.
Género: Folk Rock, Pop Rock, Folk, Blues.

Born To Be“ é o álbum de estreia da cantora Melanie Safka, mais conhecida apenas por Melanie, gravado em 1968 através do selo Buddah e lançado em novembro do mesmo ano.
Após o sucesso de Melanie no Festival de Woodstock em 1969, a discográfica Buddha reempacotou e reeditou o disco como “My First Album”. 


Melanie Ann Safka-Schekeryk, mais conhecida artisticamente apenas como Melanie ou Melanie Safka, nasceu em Astoria, Queens, Nova York, a 3 de Fevereiro de 1947. É uma cantora e compositora norte-americana de Folk Rock.
O grande sucesso de Melanie foi conseguir transmitir as suas canções com sentimento, através de uma excelente voz e uma “garra” extraordinária.
Politicamente apoiante do movimento contra a Guerra do Vietname e a favor da geração “Hippie” que na época dominava a contracultura americana, participou no Ridge Rock Festival, (um evento de música cancelado pela justiça). Melanie acabou por cantar sozinha para os presentes, num palco improvisado em cima de um camião, apenas com o seu violão.
Pouco depois, a cantora foi para a Inglaterra e apresentou-se no Festival da Ilha de Wight, onde foi ovacionada de pé pelas 600 mil pessoas presentes.


O seu primeiro álbum, que aqui apresentamos, recebeu boas críticas da famosa revista Billboard.
Em 1969, Melanie participou no Festival de Woodstock. Durante o seu show foram acesas velas, inspirando-a a compor "Lay Down (Candles In The Rain)", que obteve grande êxito na Europa e nos Estados Unidos. A combinação do pop com o gospel, a letra emocionante e a sinceridade hippie que eram a marca de Melanie, fizeram da música um grande sucesso na primavera de 1970. Foi eleita a melhor vocalista do ano de 1972, pela revista Billboard.
Em 1973 a artista começou a retirar-se lentamente das gravações e dos shows para participar mais na sua vida familiar. Uma das suas últimas digressões da época foi em benefício da UNICEF, tendo sido nomeada embaixadora, para angariar fundos para a instituição. A sua apresentação perante a Assembleia Geral das Nações Unidas (primeira artista pop a solo a apresentar-se nesse local), foi aplaudido de pé pelos delegados dos países presentes.
Em 1989, Melanie ganhou um prémio Emmy, pela letra da música tema da série de TV “A Bela e a Fera”.
Com mais de 80 milhões de discos vendidos em toda a sua carreira, Melanie mora hoje em Nashville, Tennessee/EUA.


Faixas/Tracklist:

A1 In The Hour (Melanie Safka) 3:04
A2 I'm Back In Town (Melanie Safka) 2:17
A3 Bo Bo's Party (Melanie Safka) 3:58
A4 Mr. Tambourine Man (Bob Dylan) 4:20
A5 Momma Momma (Melanie Safka) 4:00
B1 I Really Loved Harold (Melanie Safka) 4:05
B2 Animal Crackers (Melanie Safka) 2:12
B3 Christopher Robin (Is Saying His Prayer) (A. A. Milne, Melanie Safka) 2:35
B4 Close To It All (Melanie Safka) 3:22
B5 Merry Christmas (Melanie Safka) 2:50

Álbum gravado nos Allegro Sound Studios, New York City.

Músicos/Personnel:
Guitarra, Voz – Melanie
Arranjos – Roger Kellaway

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Chris Loewe, a quem agradecemos.

Woodstock - Music From The Original Soundtrack And More, V/A (3 LPs 1970)

quinta-feira, 15 de agosto de 2019


Woodstock - Music From The Original Soundtrack And More, V/A (3 LPs Cotillion ‎– SD 3-500, 1970). 
Produção: Eric Blackstead Danny Turbeville. 
Género: Rock, Folk Rock, Rock Psicadélico. 


Hoje comemora-se o 50º aniversário do Festival de Woodstock (15 de agosto de 1969). Para recordarmos o evento e o ambiente de liberdade e euforia nele vivido, apresentamos o álbum original, lançado em 1970. “Woodstock”, é um álbum ao vivo, cujo som foi retirado de interpretações seleccionadas do famoso Festival de contracultura de Woodstock, em 1969. Originalmente, o LP foi lançado em 11 de maio de 1970, pelo selo Cotillion (da Atlantic Records), num álbum triplo, que aqui apresentamos: 

Woodstock - LP 1 
Woodstock - LP 2 
Woodstock - LP 3 

Jimi Hendrix.

Eddie Kramer foi o engenheiro de som durante os três dias do evento. 
Por curiosidade, o casal na capa do álbum é Bobbi Kelly e Nick Ercoline. 


Woodstock foi um festival de música realizado entre os dias 15 e 18 de agosto de 1969 na fazenda de 600 acres de Max Yasgur na cidade de Bethel, no estado de Nova York, EUA. Anunciado como "Uma Exposição Aquariana: 3 Dias de Paz e Música", o festival deveria ocorrer originalmente na pequena cidade de Wallkill, mas os moradores locais não aceitaram, o que levou o evento para a pequena Bethel, a uma hora e meia de distância. O evento entrou para a história como o auge e o crepúsculo da geração hippie. 

Joe Cocker.

Mas, ainda antes da festa começar, a multidão não parava de chegar para ouvir The Who, Jimmy Hendrix, Joan Baez, Crosby, Stills and Nash, Jefferson Airplane e muitos outros mais que haviam confirmado presença. O festival em Woodstock não foi o primeiro a ser realizado ao ar livre, no final da década de 60. Para os verdadeiros hippies, até hoje o festival de Monterey, realizado na Califórnia no verão setentrional de 1967, continua a ser o acontecimento. Mas a ele compareceram apenas 50 mil pessoas. Woodstock reuniu pelo menos oito vezes mais. 
O festival exemplificou a era da contracultura do final da década de 60 e início de 70. Trinta e dois dos mais conhecidos músicos da época apresentaram-se durante um fim de semana por vezes chuvoso, para cerca de 400 mil espectadores. O festival é reconhecido como um dos maiores momentos na história da música popular. 
Este LP triplo é, na realidade, a sua banda sonora com os melhores momentos do festival. O álbum foi gravado de 15 a 18 de agosto de 1969 e lançado em 11 de maio de 1970. O disco atingiu a posição nº 1 na tabela da Billboard Pop Albums. 


LP triplo disponibilizado por Carlos Santos.

The Spotnicks ‎– Spotnicks In Tokyo (LP 1966/Suécia)

quarta-feira, 14 de agosto de 2019



The Spotnicks ‎– Spotnicks In Tokyo (LP Swedisc ‎– SWELP-S-38, 1966/Suécia). 
LP considerado raro.
Género: Rock, Instrumental. 


O álbum “The Spotnicks in Tokyo”, da banda sueca The Spotnicks, foi lançado na Suécia em 1966, pela discográfica Swedisc. 
The Spotnicks foi um grupo sueco de rock instrumental formado em 1961. Tornaram-se famosos por vestirem capacetes e roupas espaciais em palco, além do seu inovador som de guitarra eléctrica. Foi um dos grupos de rock instrumental de grande sucesso nos anos 60, a par de The Shadows e The Ventures. 
A banda foi formada em Gotemburgo, na Suécia, em 1957, constituída originalmente pelo guitarrista e líder da banda Bo Winberg, juntamente com o guitarrista e cantor Bob Lander, o baterista Ove Johansson e o baixista Björn Thelin. Este grupo instrumental teve a sua trajectória de sucesso entre 1961 e 2014, tendo sofrido algumas alterações à sua formação original. 
The Spotnicks tiveram êxito um pouco por todo o mundo mas, em especial, ​​no Japão e na Alemanha. 
Durante a sua carreira, esta banda lançou 42 álbuns e vendeu mais de 20 milhões de discos. 
Mais informação sobre este excelente grupo, já se encontra inserida neste blogue. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Autumn In Japan (Gusten, Winberg) 2:43 
A2 - Memory Of Summer (D. Suzuki) 1:54 
A3 - Look Up To The Evening Star (T. Izumi, R. Ei) 2:15 
A4 - Drum Diddley (Moorehouse, Rees) 1:50 
A5 - The Old Love Letters (H. Hayakawa) 2:50 
A6 - Piercing The Unknown (Gusten, Winberg) 2:05 
A7 - Playboy's Bunny Hop (Gusten, Winberg) 1:58 
B1 - Crying In A Storm (Y. Nakajima, R. H. River) 2:26 
B2 - From Russia With Love (L. Bart) 3:32 
B3 - Happy Silence (H. Miyagawa, K. Yasui) 2:07 
B4 - Ode To Dawn (T. Izumi, T. Iwatani) 2:21 
B5 - The Lonesome Port (H. Hayakawa) 2:28 
B6 – Husky (R. Bryant) 4:50 

Músicos/Line-Up: 

Guitarra Solo e Ritmo – Bo Winberg 
Guitarra Baixo, Voz – Björn Thelin 
Bateria – Jimmie Nicol 
Guitarra Ritmo, Voz – Bob Lander 
Teclados e Voz – Peter Winsnes 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Mike Gordon, a quem agradecemos.

1963 L'Estate RCA, V/A (LP 1963)

terça-feira, 13 de agosto de 2019



1963 L'Estate RCA, V/A (LP RCA Italiana ‎– PML 10352, 1963). 
Género: Pop, Yé Yé. 

Gianni Morandi.

1963 L'Estate RCA” (O Verão de 1963 RCA), é uma fantástica compilação lançada pela discográfica italiana em 1963, que reúne alguns dos maiores sucessos da época. 
Em Itália, no início dos anos 60, a RCA Italiana enveredou por uma nova linha ou política musical que se centrava inteiramente em novos talentos, cada vez mais jovens. 
Na Europa e, no caso concreto de Itália, o Verão tem um significado especial. É a altura do ano mais quente, com mais turismo, o que proporciona o tempo necessário para o descanso, o relaxamento e o entretenimento das famílias e especialmente dos jovens. Para estes, não devemos esquecer as suas férias escolares de maior duração (julho, agosto e parte de setembro). Assim, os jovens, ou na praia, em colónias de férias, em casa de amigos ou até em garagens e outros locais, reuniam-se e faziam os seus bailes ao som de gira-discos portáteis/vitrolas. Segundo as novas orientações musicais e a pensar nisso, a RCA passou a apresentar algumas compilações com propostas (êxitos) para o Verão. Paralelamente, surgiram os concertos de Verão e, em Itália, um famoso concurso que depois deu origem a compilações diversas denominado o “Cantagiro”, constituído por uma série de espectáculos com cantores e grupos que se apresentavam em diversas localidades. 
Para os grupos/cantores, o Verão era uma “mina de ouro”, pois tinham trabalho garantido. Os dias de Verão são enormes em países temperados e, por vezes neste período do ano, a noite só acontece depois das 21 ou 22 horas. 
No LP que aqui apresentamos, destacam-se as participações de dois futuros prémios da Academia, Ennio Morricone (Óscar de Carreira) e Luis Bacalov Enriquez (Óscar de Il Postino). 
Quanto aos artistas, destacamos os jovens talentos (na época) como, Rita Pavone, Gianni Morandi, Nico Fidenco, Sergio Endrigo ou Gino Paoli, entre outros. 


Pistas/Tracklist: 

A1 - Rita Pavone – Cuore (Coro: Complesso Vocale 4+4, Luis Enriquez E La Sua Orchestra (Rossi, Mann, Weil) 2:27 
A2 - Sergio Endrigo - Se Le Cose Stanno Così (Luis Enriquez E La Sua Orchestra) (Fersen, Enriquez) 2:51 
A3 - Gianni Morandi - Ho Chiuso Le Finestre (Coro: Complesso Vocale 4+4, Ennio Morricone E La Sua Orchestra) (Migliacci, Enriquez) 2:51 
A4 - Gianni Meccia - Sole Non Calare Mai (Coro: I Cantori Moderni, Ennio Morricone E La Sua Orchestra) (Migliacci, Meccia, Umiliani) 2:33 
A5 - I Flippers - I Watussi (Rossi, Vianello) 3:07 
A6 - Enrico Polito - Sotto Il Sole (Coro: I Cantori Moderni, Ennio Morricone E La Sua Orchestra) (Rossi, Polito, Mogol) 2:21 
B1 - Gino Paoli - Sapore Di Sale (Ennio Morricone E La Sua Orchestra) (G. Paoli, Ennio Morricone E La Sua Orchestra) 3:30 
B2 - Edoardo Vianello – Abbronzatissima (Coro: I Cantori Moderni, Ennio Morricone E La Sua Orchestra) (Rossi, Vianello) 2:30 
B3 – Rosy - So Long (Coro: Complesso Vocale 4+4, Luis Enriquez E La Sua Orchestra) (Arden, Rossi, Claudio, Bezzi) 1:50 
B4 - Nico Fidenco - Se Mi Perderai (Coro: Complesso Vocale 4+4, Luis Enriquez E La Sua Orchestra) (Fidenco, Tassone) 2:41 
B5 - Umberto Bindi - Un Ricordo D'Amore (Coro: Complesso Vocale 4+4, Luis Enriquez E La Sua Orchestra) (Paoli, Bindi) 2:52 
B6 - Miranda Martino - Non Ho Pietà (Luis Enriquez E La Sua Orchestra) (Polito, Migliacci) 2:19 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos. 

Jimi Hendrix ‎– Woodstock (1969)

segunda-feira, 12 de agosto de 2019



Jimi Hendrix ‎– Woodstock (1969).
Produção, sob a supervisão de Alan Douglas.
Género: Rock.

"Woodstock" é um álbum de Jimi Hendrix  gravado ao vivo, lançado postumamente em 20 de agosto de 1994. Nesta versão condensada, o álbum mostra a capacidade e o virtuosismo das prestações de Hendrix com sua banda Gypsy Sun e Rainbows no lendário Festival de Woodstock, em Bethel, Nova York, em 18 de agosto de 1969. 


James Marshall "Jimi" Hendrix (nascido Johnny Allen Hendrix; Seattle, 27 de novembro de 1942 – Londres, 18 de setembro de 1970) foi um guitarrista, cantor e compositor norte americano. Em praticamente todas as listas já publicadas dos melhores guitarristas da história, Hendrix ocupa o primeiro lugar,sendo considerado um dos mais influentes músicos da sua era, em diversos géneros musicais.
Em agosto de 1969, Jimi formou uma banda chamada Gypsy Suns and Rainbows, para tocar no Festival de Woodstock. O grupo era constituído por Hendrix na guitarra, Billy Cox no baixo, Mitch Mitchell na bateria, Larry Lee na guitarra base e Jerry Velez e Juma Sultan na bateria e percussão. No show aparece uma extraordinária versão instrumental improvisada do hino nacional norte americano, The Star-Spangled Banner, distorcida e quase irreconhecível e acompanhada de sons de guerra, como metralhadoras e bombas, produzidos por Hendrix na sua guitarra (a criação desses efeitos foi inovadora, expandindo para além das técnicas tradicionais das guitarras eléctricas). 
Hendrix conquistou alguns dos mais prestigiosos prémios concedidos a artistas de rock durante a sua vida, e recebeu diversos outros postumamente, incluindo a sua confirmação no Hall da Fama do Rock and Roll americano, em 1992, e no Hall da Fama da Música do Reino Unido, em 2005. Uma blue plaque (placa azul) foi erguida, com o seu nome, diante da sua antiga residência, na Brook Street, de Londres, em setembro de 1997. Uma estrela na Calçada da Fama de Hollywood (Hollywood Boulevard, 6627) foi-lhe dedicada em 1994. Em 2006 o seu álbum de estreia nos Estados Unidos, “Are You Experienced”, foi inserido no Registro Nacional de Gravações, e a revista Rolling Stone classificou-o como o melhor guitarrista na sua lista dos 100 maiores guitarristas de todos os tempos, em 2003. Hendrix também foi o primeiro a fazer parte do Hall da Fama da Música Nativo-Americana.

Faixas/Track listing:

01. Introduction 1:56
02. Fire (J. Hendrix) 3:53
03. Izabella (J. Hendrix) 5:10
04. Hear My Train A Comin' (Get My Heart Back Together Again) (J. Hendrix) 9:16
05. Red House (J. Hendrix) 5:40
06. Jam Back At The House (Beginnings) (Jimi Hendrix, Mitch Mitchell) 7:58
07. Voodoo Child (Slight Return) / Stepping Stone (J. Hendrix) 12:49
08. Star Spangled Banner (Francis Scott Key, John Stafford Smith) 3:42
09. Purple Haze (J. Hendrix) 3:25
10. Woodstock Improvisation (J. Hendrix) 4:59
11. Villanova Junction (J. Hendrix) 3:04
12. Farewell (J. Hendrix) 1:54
BONUS:
13. Hey Joe (Tradicional., com arranjos de Hendrix) 5:53

Todas as faixas foram gravadas ao vivo no lendário Festival de Woodstock, em White Lake perto de Bethel (New York, USA), em agosto de 1969.

Elementos/Personnel:

Jimi Hendrix – guitarra solo, voz, guitarra ritmo em "Jam Back at the House"
Mitch Mitchell – bateria
Billy Cox – guitarra baixo
Larry Lee – guitarra ritmo, guitarra solo em "Jam Back at the House"
Juma Sultan – percussão
Jerry Velez – percussão

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Chet Atkins ‎– Chet Atkins Picks On The Beatles (LP 1966)

domingo, 11 de agosto de 2019
 



Chet Atkins ‎– Chet Atkins Picks On The Beatles (LP RCA Victor ‎– LSP 3531, 1966).
Produção de Bob Ferguson e Chet Atkins.
Género: Instrumental, Rock, Pop, Easy Listening.

Chet Atkins Picks on the Beatles” é o vigésimo oitavo álbum de estúdio do guitarrista americano Chet Atkins, lançado em março de 1966 que, neste LP, interpreta uma selecção de músicas dos Beatles. O LP alcançou o 6º lugar nas paradas de álbuns da Billboard Country e a posição nº 112 nas paradas de álbuns pop.
Atkins nunca gravou com a guitarra Gretsch Country Gentleman de 12 cordas que foi feita especialmente para ele e é retratada na capa. 
A gravação foi nomeada para a Melhor Gravação Instrumental (excepto Jazz) nos Grammy Awards de 1967.


Chester Burton Atkins, mais conhecido apenas como Chet Atkins, (Luttrell, Tennessee, 20 de junho de 1924 - Nashville, 30 de junho de 2001) foi um guitarrista e um produtor musical americano. É conhecido por ter desenvolvido um estilo complexo de tocar guitarra conhecido como thumbpicking ou fingerpicking, inspirado principalmente por Merle Travis, em que tocava a melodia, o ritmo, e o baixo simultaneamente.
O seu trabalho influenciou guitarristas famosos como Mark Knopfler, George Harrison, Earl Klugh, Lenny Breau, Tommy Emmanuel e vários outros. Como produtor, produziu álbuns de vários artistas, entre eles, Eddy Arnold, Don Gibson, Jim Reeves e Elvis Presley.
Foi considerado o 21º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone.
Mais informação sobre este excelente músico, já se encontra inserida neste blog.


Faixas/Tracklist:

A1 I Feel Fine 1:55
A2 Yesterday 3:01
A3 If I Fell 2:11
A4 Can't Buy Me Love 2:31
A5 I'll Cry Instead 2:35
A6 Things We Said Today 2:35
B1 A Hard Day's Night 2:26
B2 I'll Follow The Sun 2:05
B3 She's a Woman 2:39
B4 And I Love Her 2:19
B5 Michelle 2:45
B6 She Loves You 2:33

Nota: Todas as faixas foram compostas pela dupla John Lennon / Paul McCartney.

Álbum gravado nos RCA Victor 'Nashville Sound' Studios, Nashville, TN, EUA e lançado em março de 1966.

Músicos Intervenientes/Personnel:

Chet Atkins – guitarra
Charlie McCoy - harmónica

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Elmer Raekwan, a quem agradecemos.