Eleanor Rigby - Noch Mehr Beatles Songs Auf Deutsch, V/A (1964-1978)

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Eleanor Rigby - Noch Mehr Beatles Songs Auf Deutsch, V/A (1964-1978). 

Género: Pop/Rock ‘n Roll, Beat. 

Marianne Rosenberg.

Este é o terceiro volume de uma excelente colectânea tributo aos Beatles. Contém versões de temas que os Beatles interpretaram, gravadas entre 1964 e 1978. É uma homenagem, prestada aos Fab Four, por grupos e artistas germânicos que cantam essas canções em alemão. 

Todos conhecem a história dos Beatles e a importância de, no início da sua carreira, terem participado em muitos shows em clubes subterrâneos suados das cidades portuárias do norte da Alemanha. 

Alguns temas não são propriamente covers dos Beatles mas sim, versões de músicas que também os Beatles interpretaram como covers, e não necessariamente baseadas nas versões dos Beatles. Por exemplo, "Ein Kuss Zum Abschied", de Jan e Kjeld, é claramente a versão de "A Taste of Honey", mas de Herb Alpert, e não da interpretação de 1963 da mesma música tocada pelos Beatles. Outra interessante versão de 1969 em língua alemã de "Twist and Shout", é cantada pelo famoso cantor britânico  Cliff Richard. Também os títulos das versões em alemão tiveram grande liberdade na sua tradução. Por exemplo, "My Sweet Lord" título traduzido como "Wo Ist Er" (onde ele está) ou "What Is Life" como "Nimm Die Welt Wie Sie Ist " (como o mundo é). 

No entanto, não deixa de ser uma curiosa e interessante compilação, muito agradável de escutar. 

Dickie Rock und Miami Show Band.

Faixas/Tracklist: 

01 –Beat-Oma - Ich Bin Die Beat-Oma (A Hard Day's Night) 

02 –Dickie Rock und Miami Show Band - Rock 'n' Roll Music 

03 –Bill Ramsey - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 

04 –John Vaughan - Bitte Schliess Nicht Die Tür 

05 –The Liverpool Beats - Boys 

06 –Jan und Kjeld - Ein Kuss Zum Abschied (A Taste Of Honey) 

07 –The Flamingos - Mein Beatle Baby (Roll Over Beethoven) 

08 –Drei Spitzbuben - Michelle 

09 –Jerry Rix Manchmal (Something) 

10 –Gerhard Wendland - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 

11 –Cliff Richard - Twist Im Blut (Twist And Shout) 

12 –Kathi Reschke - Eleanor Rigby 

13 –Linda Bergen - Mama (Mother) 

14 –Marc André - Nimm Die Welt Wie Sie Ist (What Is Life) 

15 –Vicky Leandros Singers - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 

16 –Clifford Singers - Nimm Die Welt Wie Sie Ist (What Is Life) 

17 –Gaby Baginsky - Von Calais Nach Dover (Uncle Albert/Admiral Halsey) 

18 –Bourbon Family - Ho Hey Ho (Mrs. Vanderbilt) 

19 –Udo Lindenberg - Reeperbahn (Penny Lane) 

20 –Hans Uwe Schneider - Baby Beatle Song 

21 –Colin Anthony und His Beat Combo - Crazy Beatle Boots 

22 –Nicki und Hero - Wie Die Beatles 

23 –Peggy March - The Beatles - Wie John, Paul, George Und Ringo 

24 –Pat und Tina Stern - Sie Waren Die Helden Der 60er Jahre 

25 –Hans Uwe Schneider - Ja, Dass Weiss Doch Jedes Kind 

26 –Marianne Rosenberg - Mr. Paul McCartney 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Ed Dietrich, a quem agradecemos.

José Mário Branco ‎– Canções Escolhidas (71/97)

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José Mário Branco ‎– Canções Escolhidas (71/97). 

Género: Pop, Folk, Balada, Música de intervenção, Música popular portuguesa (MPP). 

“Canções Escolhidas” é uma compilação com 16 temas da carreira de José Mário Branco. O disco apresenta-nos algumas das melhores e mais duradouras canções da obra do cantautor como, “Mudam-se os Tempos, Mudam-se as Vontades”, “O Charlatão”, “Inquietação” ou “Mariazinha”, entre outras. 

Este foi o álbum que escolhemos para homenagear José Mário Branco, músico, cantautor e compositor icónico, recentemente falecido, cujo percurso artístico está indelevelmente associado às canções de intervenção no período do 25 de abril de 1974. 

Cantor, compositor, produtor e director musical, actor, activista português, José Mário Branco (Porto, 25 de maio de 1942 - 19 de novembro de 2019) é uma das figuras mais importantes da música portuguesa do último meio século. 

Em 1963, parte para França para evitar ser recrutado para uma guerra colonial travada pelo regime político que combatia ardentemente. Em França, grava o seu primeiro disco em 1967 e, em 1969, conhece José Afonso. É no exílio em França que começa a trabalhar como produtor e director musical, precisamente com José Afonso, e que escreve e grava os seus primeiros álbuns. Regressando a Portugal depois do 25 de Abril, coloca a sua própria carreira em pausa para mergulhar a fundo nas utopias culturais e políticas pós-revolucionárias como membro do Grupo de Acção Cultural – Vozes na Luta, entre 1974 e 1977. 

Depois de uma experiência com “A Comuna – Teatro de Pesquisa” funda em seguida o Teatro do Mundo, e mais tarde a estrutura de apoio à música portuguesa União Portuguesa de Artistas de Variedades. Participa pontualmente como actor em filmes de António-Pedro Vasconcelos, Jorge Silva Melo ou Rita Azevedo Gomes. 

Gravou sete álbuns de material original em nome próprio. Escreveu música para vários filmes. 

Trabalhou com diversos músicos como o fadista Camané, Amélia Muge, Canto Nono, Gaiteiros de Lisboa, Kátia Guerreiro, Janita Salomé, João Loio, José Afonso, José Jorge Letria, José Peixoto, Sérgio Godinho, e no álbum infantil Bom Dia, Benjamim! (1995). 

Faixas/Tracklist: 

01 Mudam-se Os Tempos, Mudam-se As Vontades 

02 O Charlatão 

03 Eu Vim De Longe, Eu Vou P'ra Longe 

04 Eh! Companheiro 

05 Mariazinha 

06 Casa Comigo Marta 

07 Qual É A Tua, Ó Meu? 

08 Inquietação 

09 Dairinhas (Carta A Daniel Filipe) 

10 Cada Dia São Cem (Carta Ao Remetente) 

11 Queixa Das Almas Jovens Censuradas 

12 As Canseiras Desta Vida 

13 Aqui Dentro De Casa 

14 Ser Solidário 

15 Margem De Certa Maneira 

16 De Pé (Saudação A Antero) 

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

José Cid - O Essencial (Antologia 1967-2011)

José Cid - O Essencial (Antologia 1967-2011). 

É hoje que o músico e cantor de pop/rock português, José Cid, irá ser galardoado com um Grammy por Excelência Musical, atribuído pela Academia Latina, prémio esse há muito esperado e mais que merecido. Não deixaríamos de prestar a nossa homenagem a José Cid. É, sem dúvida, justo motivo de orgulho para todos nós! De recordar que a carreira de Cid, como músico, se iniciou em meados dos anos 50 (com o grupo Os Babies) até à actualidade, com participações em vários grupos e, por isso, deve ser destacada pela sua constância e pela importância para a música nacional e internacional, ao longo de uma brilhante carreira de seis décadas, agora justamente reconhecida. Na página oficial da Academia Latina de Gravação é referido, num pequeno texto dedicado ao músico português, que José Cid, “adaptou sem esforço a influência da música popular anglo-saxónica ao estilo original do pop rock português”.

José Cid, agora com 77 anos, junta-se assim aos outros dois portugueses distinguidos com este Grammy Latino, o fadista Carlos do Carmo e a soprano Elisabete Matos. 

A 20ª Edição do Grammy Latino (20th Annual Latin Grammy Awards) será realizada em 14 de novembro de 2019 em Las Vegas, EUA. O Prémio à Excelência Musical é concedido a artistas que fizeram contribuições de significado artístico excepcional para a música latina. 

Em maio de 2018, José Cid já tinha sido distinguido com o Prémio Mérito e Excelência nos Globos de Ouro. 

1955 - Os Babies com José Cid ao piano.

José Cid, nome artístico de José Albano Salter Cid Ferreira Tavares (Chamusca, 4 de fevereiro de 1942), é um cantor, compositor, músico instrumentista e produtor musical português. 

Na adolescência, por volta dos 14 anos, quando frequentava o Colégio dos Salesianos de Mogofores/ Anadia, iniciou a sua carreira musical com “Os Babies”, agrupamento musical criado em 1955, que se dedicava à interpretação de versões e que durou até 1958. Com 17 anos, já em Coimbra, José Cid compôs a sua primeira canção, Andorinha, um tema com influências jazzísticas.

A partir de 1960, e nos anos subsequentes, integra o Conjunto Orfeão, com José Niza, Daniel Proença de Carvalho e Rui Ressurreição e o Trio Los Dos, com Proença de Carvalho. Ainda nos anos 60 passa pela banda de rock n'roll e surf rock Os Claves, que também se dedicava à interpretação de versões. 

Em 1965 abandona Coimbra. É convidado a integrar o famoso Conjunto Mistério que daria origem ao Quarteto 1111. Nos finais dos anos 60, Cid destaca-se no panorama musical, ao integrar, como teclista e vocalista, o Quarteto 1111, um dos mais inovadores projectos musicais portugueses de que há memória. O grupo tem grande êxito com a canção “A lenda de El-Rei D. Sebastião”, editada em 1967. O álbum homónimo dos 1111 seria editado em 1970, mas não chegaria a ser comercializado, por proibição da censura. 

Em Agosto desse ano, Cid toca no célebre concerto/festival em Vilar de Mouros com o Quarteto 1111. Em novembro participa, com "Ficou Para Tia", no World Popular Song Festival de Tóquio. Participa na formação do grupo Green Windows em 1972, para se apresentar no Festival dos Dois Mundos, desse mesmo ano. Na realidade, o grupo era o Quarteto 1111 numa vertente mais comercial e com algumas participações femininas, asseguradas pelas namoradas e mulheres dos elementos da banda. 

Em 1973, é lançado um dos maiores êxitos de sempre da carreira de José Cid, “Vinte Anos”, que viria a vender mais de 100 mil cópias. 

Em 1975 “Ontem, Hoje e Amanhã”, canção que seria premiada no Festival Yamaha de Tóquio. 

Em 1977 fundou o grupo Cid, Scarpa, Carrapa e Nabo, com Guilherme Inês, José Moz Carrapa e Zé Nabo, com o qual gravou o tema “Mosca Super-Star” e o EP “Vida” (Sons do Quotidiano), no mesmo ano. Em 1978, lançou o álbum “10.000 Anos Depois Entre Vénus e Marte”, um marco na história do rock progressivo, que viria a obter mais tarde reconhecimento ao nível internacional, sendo incluído numa lista dos 100 melhores álbuns de rock progressivo do mundo, organizada pela revista americana Billboard. 

Participa nesse mesmo ano no Festival OTI da Canção com o tema "Na Cabana Junto à Praia", de 1979, classificando-se em terceiro lugar. Após várias participações no Festival RTP da Canção, em 1980 vence o certame com a música “Um Grande, Grande Amor”. No Festival Europeu da Canção, conquistou um honroso sétimo lugar, entre 19 concorrentes. 

Fora do país, José Cid obteve na década de 80, algum sucesso nos mercados Australiano e Sul-Africano. Na Austrália chegou a tocar com os conhecidos Men At Work. Participa em inúmeros programas de T.V. 

Em 2009 recebeu o prémio de consagração de carreira pela Sociedade Portuguesa de Autores (SPA). 

Cid continua a gravar e a apresentar-se até ao presente e destaca-se pela sua vasta discografia. 

Mais informação sobre este excelente artista português, já se encontra inserida neste blog. 

Em Porto Covo, onde assistimos ao seu concerto na noite de 29 de Agosto de 2019.

Em sua homenagem, apresentamos esta compilação particular, "O Essencial", uma antologia que reúne alguns dos seus maiores sucessos, gravados entre 1967 e 2011.

Faixas/Tracklist: 

Volume 1: 

01 - A Lenda de El-Rei D. Sebastião (com Quarteto 1111) 

02 - Balada Para D. Inês (com Quarteto 1111) 

03 - Junto à Lareira 

04 - A Mansarda 

05 - Na Cabana Junto à Praia 

06 - A Rosa Que Te Dei 

07 - Verdes Trigais Em Flor 

08 - 20 anos 

09 - Morrer de Amor Por Ti 

10 - Velho Moinho 

11 - Um Louco Amor 

12 - Ontem, Hoje e Amanhã 

13 - Nossa Senhora do Tejo 

14 - Uma Lágrima 

15 - Cai Neve Em Nova Iorque 

16 - O Largo Do Coreto 

17 – Desencontro 

18 – Lisboa 

19 - Glória, Glória Aleluia 

Volume 2: 

01 - Mais Um Dia 

02 - Quadras Populares 

03 - Um Grande, Grande Amor 

04 - Romântico, Mas Não Trôpego 

05 - Amanhã, Amanhã 

06 - A Anita Não É Bonita 

07 - A Minha Música 

08 - Desde Que Me Ames Um Pouco 

09 - Amar Como Jesus Amou 

10 - Bem-Me-Quer, Mal-Me-Quer, Muito, Pouco e Nada 

11 - No Dia Em Que o Rei Fez Anos 

12 - O Cantor da T.V. 

13 - Como o Macaco Gosta de Banana 

14 - O Meu Piano 

15 - Tia Anita 

16 - Bodas de Ouro 

17 – Retrovisor 

18 - Não Sei Viver Sem Ti 

Parabéns José Cid!

Alinhamento e capas por Carlos Santos.

Los Sprinters Y Los Doble R – Grupos Españoles (1966-1968)

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Los Sprinters Y Los Doble R – Grupos Españoles (1966-1968). 

Los Sprinters.

Los Sprinters foi um quarteto espanhol, oriundo da Corunha, pioneiro em Espanha no estilo pop/beat. A banda foi formada em 1965, constituída por Miguel Varela Suarez "O Tranquilo" (guitarra e voz), Alfredo Mella Álvarez (baixo), Ramon Miranda (guitarra/órgão), José Angel Vázquez e Freire (bateria). 

Os Beatles foram a sua principal influência. Após os seus primeiros concertos, partem para estúdio e gravam um total de cinco EPs e dois singles, entre 66 e 68. 

Ocorrem várias alterações à sua formação original. Em 68 entra Pepe Sueiras como voz principal. Angel deixa o grupo e é substituído na bateria por José Luis de Fuente Nogueira "Chupi" e entra o organista Pepe Vasquez, com o primeiro órgão Hammond da Galiza. 

A sua existência como grupo independente foi breve, mas muito produtiva. Entre 1966 e 1968 gravaram nada menos que 5 Eps e 2 singles, num total de 24 temas. 

No outono de 1969, Los Sprinters converteram-se na banda de acompanhamento de Andrés do Barro. Com ele, fizeram grandes digressões, gravaram discos e, inclusive, participaram no filme "En la red de mi canción" (1971), dirigido por Mariano Ozores e protagonizado por Andrés e Conchita Velasco. 

M. Varela deixa a formação e Fernando Marta entra para guitarrista. Miguel faleceu em 19 de setembro de 1998, de doença prolongada. Andrés Lapique do Barro, mais conhecido apenas como Andrés do Barro, faleceu em Madrid, em 22 de dezembro de 1989.

Los Doble R.

Sobre Los Doble R pouca informação encontrámos. Foi um grupo espanhol de Pop/Beat, que gravou um único EP, em 1966, pelo selo Alma (4017-XC) contendo os 4 temas aqui apresentados.

Compilação gentilmente enviada pelo nosso amigo Jose Gasca, a quem agradecemos.

Via Tiburtina, Km. 12, V/A (LP 1964)

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Via Tiburtina, Km. 12, V/A (LP RCA Victor ‎– BBL-164, 1964). 

Género: Pop. 

RCA - Via Tiburtina, Km. 12, Roma/Itália.

“Via Tiburtina, km.12” é mais uma compilação lançada pela discográfica RCA italiana em 1964 que reúne alguns dos maiores nomes da pop em Itália, daquela época. O álbum tomou o nome do local onde se encontravam as instalações da discográfica RCA italiana, perto de Roma/Itália. 

Do LP destacamos Edoardo Vianello com “Hully Gully in Dieci”, “Scrivi”, de Rita Pavone, “Ora Che Sai” de Sergio Endrigo, “In Ginocchio da Te”, Gianni Morandi e um excelente conjunto de rock italiano, La Cricca, que interpretam “Il Surf Dellel Mattonelle”. 

A capa é a foto da sede da RCA Italiana, um dos maiores e melhores estúdios de gravação do mundo. 

Faixas/Tracklist: 

A1. Scrivi (Lady love) (Charlie Rich, vrs.: Rossi) - Rita Pavone 

A2. Con Te Sulla Spiaggia (Mogol, Fidenco) - Nico Fidenco 

A3. Ora Che Sai (Endrigo, Enriquez) - Sergio Endrigo 

A4. In Ginocchio Da Te (Franco Migliacci, Bruno Zambrini) - Gianni Morandi 

A5. Lei Stà Con Te (Your other love) (Claus Ogerman, Ben Raleigh; vrs.: Paoli-Bardotti) - Gino Paoli 

A6. Vieni Al Mare (Ronnie) (Martin; vrs.: Mogol/Testa) - La Cricca 

B1. Surf Delle Matonelle (Rossi, Ciacci) - La Cricca 

B2. Non Mi Chiedi Mai (Fidenco, Pedersoli) - Nico Fidenco 

B3. Hully-Gully In Dieci (Tradicional, arr. Migliacci, Vianello) - Edoardo Vianello 

B4. Non Te Ne Andare (Meccia, Fontana) - Jimmy Fontana 

B5. Idolo Nero (Paoli, Fusco) do filme de 1963, 'Violenza Segreta' - Gino Paoli 

B6. Pel di Carota (Migliacci, Morricone) - Rita Pavone 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos. 

Marino Marini Ed Il Suo Quartetto - I Grandi Successi (1955-1962)

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Marino Marini Ed Il Suo Quartetto - I Grandi Successi (1955-1962). 

Género: Pop, Música Italiana, Compilação. 

“I Grandi Successi” é uma compilação particular que reúne alguns dos maiores sucessos de Marino Marini e o seu Quarteto, gravados entre 1955 e 1962. 

Marino Marini (1924-1992) foi um famoso cantor italiano, líder de um quarteto que obteve grande sucesso, um pouco por todo o mundo, na década de 50 e, em menor escala, na década de 60. Em 1955 gravaram uma versão instrumental de "Lisboa Antiga" ("Lisboa Antigua"). 

Em 1960 vieram a Portugal, mais precisamente ao Porto, a convite de Arnaldo Trindade (editor discográfico), onde também obtiveram grande sucesso. 

Marino Marini (Seggiano, 11 de maio de 1924 - Milão, 20 de março de 1997) foi um cantor, compositor e produtor musical italiano. O seu repertório variava entre êxitos internacionais (“Rico Vacilon” ou “Mustafá”) e canções napolitanas alegremente reinterpretadas em versões dançantes, muitas vezes seguindo as modas e os ritmos em voga naquela época. 

Marino Marini ed il suo Quartetto lançaram os primeiros discos através do selo Durium. Em 1956, Marino fez a sua primeira aparição na TV. Em 1958, estreou-se em Paris, onde obteve um sucesso inesperado e retumbante no Olympia, começando a vender muito bem os seus discos. O seu sucesso estende-se para além das fronteiras da Europa, atingindo o Médio Oriente, a América Latina e o Japão. Em 1958, Marini foi ao Reino Unido onde apoiou Jerry Lewis num show no London Palladium. O seu sucesso também se deveu ao engenhoso rearranjo de canções de outros autores, como Domenico Modugno (Piove - ciao ciao bambina) ou Rocco Granata (Marina), entre outros. 

Em 1960, apresentou-se no Festival de Nápoles como arranjador e maestro, bem como solista, com a canção “Ué Ué Che Femmena!”, conquistando o segundo lugar. 

Marino Marini faleceu em Milão em 1997. 

Mais informação sobre este famoso cantor italiano, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

01 - Guarda Che Luna (59) 

02 – Perdoname (62) 

03 - Oh Oh Rosy (60) 

04 - Rico Vacilon (59) 

05 - Volare (Nel Blu Dipinto Di Blu) (58) 

06 - Come Prima (58) 

07 – Mustafá (60) 

08 - Ciao Ciao Bambina (Piove) (59) 

09 - Una Piccolisima Serenata (58) 

10 - Mambo 17-23 (59) 

11 - Quando, Quando, Quando (62) 

12 - Tango Italiano (62) 

13 – Pimpollo (59) 

14 - Tintarella di Luna (60) 

15 - Que Sera, Sera (57) 

16 – Marina (59) 

17 - La Piu Bella del Mondo (57) 

18 - Pezzettini di Bikini (60) 

19 - 24 Mila Baci (61) 

20 - Buona Sera Signorina (58) 

21 – Casanova (56) 

22 – Esperanza (62) 

23 - Kriminal Tango (59) 

24 - Hernando's Hideway (56) 

25 – Io Sono il Vento (59) 

26 - Lisboa Antigua (55) 

27 - Ue' Ue' Che Femmena! (60) 

28 - Sei Bella (59) 

Formação/Personnel (1954-1962): 

Marino Marini: voz, piano 

Ruggero Cori: voz, baixo (1954-1960) 

Vittorio Benvenuti: voz, baixo (1960-1963) 

Sergio Peppino: bateria (1954-1958) 

Angelo Piccarreta: bateria (1958-1960) 

Potito Dipace: bateria (1960-1963) 

Totò Savio: guitarra (1954-1960) 

Bruno Guarnera: guitarra (1960-1963) 

Faixas disponibilizadas, masterização, adaptação das capas e alinhamento desta compilação particular, por Carlos Santos.

Gary Lewis and The Playboys - The Very Best Of (1965-1968)

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Gary Lewis and The Playboys - The Very Best Of (1965-1968). 

“The Very Best Of” é uma excelente compilação do grupo americano Gary Lewis e os Playboys,  que apresenta os seus maiores sucessos gravados entre 1965 e 1968, incluindo "This Diamond Ring", "Count Me In", "Save Your Heart for Me", "Everybody Loves a Clown", "She's Just My Style", "Sure Gonna Miss Her" ou "Green Grass". Também são apresentados outros temas menos conhecidos como, "My Heart's Symphony", "Jill" ou "Sealed With a Kiss". 

Gary Lewis and the Playboys foi o conjunto pop/rock liderado por Gary Lewis, filho do actor comediante Jerry Lewis. Entre 1965 e 1968, a banda colocou várias músicas, que foram sucesso, entre as "10 mais" da tabela americana. Muitos dos temas interpretados pelo grupo eram versões/covers de êxitos da época. 

Mais informação sobre este famoso grupo, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

1. This Diamond Ring (1965) 

2. Love Potion nº 9 (1965) 

3. Mr. Blue (1965) 

4. Count Me In (1965) 

5. Chip Chip (1965) 

6. Save Your Heart For Me (1965) 

7. Dreamin' (1965) 

8. Everybody Loves a Clown (1965) 

9. My Special Angel (1965) 

10. Little Miss Go-Go (1965) 

11. She's Just My Style (1965) 

12. Needles and Spins (1965) 

13. Voodoo Woman (1965) 

14. Tina (1966) 

15. Sure Gonna Miss Her (1966) 

16. Forget Him (1966) 

17. All I Have To Do Is Dream (1966) 

18. Take Good Care of My Baby (1966) 

19. Green Grass (1966) 

20. My Heart's Symphony (1966) 

21. Where Will the Words Come From (1966) 

22. Down On the Sloop John B (1966) 

23. (You Don't Have To) Paint a Picture (1966) 

24. When Summer Is Gone (1966) 

25. A Hundred Pounds of Clay (1966) 

26. It's Too Late (1966) 

27. You've Got To Hide Your Love Away (1966) 

28. The Loser (with a broken heart) (1967) 

29. Girls In Love (1967) 

30. Jill (1967) 

31. Sealed With a Kiss (1968) 

Membros Originais/Original members: 

Gary Lewis – voz e bateria (nascido em 31 de julho de 1946) 

David Walker – guitarra ritmo (12 de maio de 1943) 

Allan Ramsay - baixo (nascido em 27 de julho de 1943, falecido em 27 de novembro de 1985, com 42 anos) 

David Costell – guitarra solo (15 de março de 1945) 

John West – órgão e acordeão electrónico (31 de julho de 1939) 

Compilação disponibilizada por João Romão. 

Tieta – Trilha/Banda Sonora Original da Novela, V/A (LP 1989)

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Tieta – Trilha/Banda Sonora Original da Novela, V/A (LP Som Livre 405.0003, 1989). 

“Tieta” é a banda/trilha sonora original da novela de Aguinaldo Silva, Ana Maria Moretzsohn e Ricardo Linhares, baseada no romance “Tieta do Agreste”, de Jorge Amado, exibida no Brasil pela Rede Globo, de 14 de agosto de 1989 a 31 de março de 1990. 

Em Portugal, Tieta foi uma das melhores telenovelas de todos os tempos, conquistando tudo e todos com o seu bom humor, os seus excelentes diálogos e a qualidade de um fantástico elenco. Com 196 capítulos, foi transmitida pela RTP pelas 20h15, entre Outubro de 1990 e Maio de 1991. 

O LP da trilha sonora da telenovela Tieta (Vol.1) apresenta-nos canções que se tonaram clássicos da MPB, tendo sido escritas e interpretadas por grandes nomes musicais, tais como Caetano Veloso, Emílio Santiago, Tim Maia, Fafá de Belém, Maria Bethânia, do então desconhecido Carlinhos Brown, entres outros. 

Enredo/Sinopse da Novela:

A história passa-se na fictícia cidade de Santana do Agreste, no Nordeste brasileiro. A novela tem início quando Tieta (Claudia Ohana) é escorraçada da cidade pelo pai, Zé Esteves (Sebastião Vasconcelos), irritado com o comportamento liberal da jovem e influenciado pelas intrigas da sua outra filha, Perpétua (Adriana Canabrava). Humilhada e abandonada pela família, ela segue para São Paulo, fugindo do conservadorismo da sua terra natal. Vinte e cinco anos depois, Tieta (Betty Faria) reaparece em Santana do Agreste, rica, exuberante e decidida a vingar-se das pessoas que a maltrataram. No dia da sua chegada, está a ser rezada uma missa em sua memória. Ela interrompe a celebração, chamando a atenção de todos na igreja e desfazendo o mal-entendido. A ousada Tieta diz que veio para ficar e acaba por mudar a rotina de todos os moradores da pequena cidade. Os que a condenaram na juventude passam a cortejá-la, movidos pela sua fortuna ou atraídos pela sua exuberância. Para chocar a família, ela envolve-se com o sobrinho, o jovem seminarista Ricardo (Cássio Gabus Mendes), filho da sua rancorosa irmã Perpétua... 

Faixas/Tracklist: 

A1. Meia-Lua Inteira (Carlinhos Brown) - Caetano Veloso 3:23 

A2. Tudo que se Quer (All I Ask of You) (Andrew Lloyd Webber, C. Hart, R. Stilgoe / vrs. Nelson Motta) - Emílio Santiago e Verônica Sabino 3:57 

A3. No Rancho Fundo (Ary Barroso, Lamartine Babo) - Chitãozinho E Xororó 4:12 

A4. Paixão Antiga (Marcos Valle, Paulo Sérgio Valle) - Tim Maia 4:09 

A5. Paixão de Beata (Neném Mulher) (Pinto do Acordeon) - Pinto do Acordeon 3:23 

A6. Tieta" (Nando Reis) (Paulo Debétio, Boni) - Luiz Caldas 2:56 

A7. Segredos da Noite (Instrumental) (Paulo Debétio, Julinho Teixeira) 3:46 

B1. Coração do Agreste (Moacir Luz, Aldir Blanc) - Fafá de Belém 4:12 

B2. Eu e Você (Renato Barros, Vadinho) - José Augusto 4:03 

B3. Cadê o Meu Amor? (Toinho Alves, Marcelo Melo) - Quinteto Violado 2:10 

B4. Amor Escondido (Fagner, Abel Silva) – Fagner 4:38 

B5. Por Você Com Você (Guilherme Arantes) - Guilherme Arantes 3:57 

B6. Tenha Calma (Djavan) - Maria Bethânia 4:04 

B7. Imaculada (Instrumental) (Ary Sperling) 3:18 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

José Afonso, no Teatro Alcalá Palace/Madrid, 1979.

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José Afonso no Teatro Alcalá Palace/Madrid, 1979. 

Registo considerado raro. 

Zeca Afonso, juntamente com Fausto e Carlos Meireles, com a apresentação de Luís Pastor, participou num concerto no Teatro Alcalá Palace, em Madrid, em 16 de fevereiro de 1979. 

Do texto do cartaz, pode-se ler: Teatro Alcalá Palace. Calle Alcalá, 90. Viernes 16 de Febrero, 7.30 tarde y 10.30 noche. 2 unicos recitales. Organiza: TAUP promotores. Localidades a la venta con antelacón, en las taquillas del Teatro. Precios desde 100 pts. 

Esta recolha sonora do evento, é considerada rara. 

Mais de 30 anos se passaram sobre o desaparecimento físico de José Afonso, e no entanto parece que foi ontem. Desde então, o mundo mudou muito mas, apesar disso, as canções de José Afonso não ficaram fora de moda nem se tornaram conteúdos inúteis ou considerados meros documentos de um tempo passado. E não só porque a universalidade e a intemporalidade são duas características centrais de toda a obra de Zeca, as suas músicas de há cinquenta anos mantêm hoje a mesma frescura e a mesma modernidade que tinham quando foram escritas, mas porque a vida real se encarregou de negar todos os sonhos que, num dia de Abril, chegámos a acreditar que estavam prestes a concretizar-se. 

Os discos da segunda metade da década de 70, foram muito marcados pelas lutas do período revolucionário, mas as marcas temporais das situações concretas que lhes deram origem não chegam para fazer com que, actualmente, essas músicas percam o interesse ou se nos apresentem como meros documentos testemunhais de uma época. 

Pelo contrário. As canções de Zeca, mesmo aquelas que reflectem e retratam determinados episódios ou momentos históricos específicos, conseguem sempre ter uma dimensão musical e poética que não se confina nunca ao seu próprio tempo. Desde «A Morte Saiu à Rua» até ao mobilizador «Coro da Primavera», todas elas foram capazes de resistir ao grande juízo do tempo e se nos apresentam hoje como obras tão ou mais modernas do que muitas produções dos nossos dias. 

Mais informação sobre o cantor português José Afonso, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist: 

01 - Apresentação 

02 - A Mulher da Erva 

03 - Arcebispíada (por Luis Pastor, em espanhol, e por José Afonso em português) 

04 - Alípio de Freitas 

05 - Vira de Coimbra 

06 - Venham Mais Cinco 

07 - Rosalinda (Fausto) 

08 - Ir e Vir (Carlos Meireles) 

09 - Se Voaras Tão Perto 

10 - Lá Vai Jeremias 

11 - Milho Verde 

12 - Oh! Que Janela Tão Alta 

13 - Makesu (Fausto) 

14 - Comboio (Carlos Meireles) 

15 - Cantar Alentejano 

16 - Grândola, Vila Morena 

17 - Vira de Coimbra 

Registo sonoro gentilmente cedido pelo nosso amigo M. S., a quem agradecemos. 

Jovem Guarda Romântica, V/A (Colectânea)

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Jovem Guarda Romântica, V/A (Colectânea). 

“Jovem Guarda Romântica“ é uma compilação com 24 faixas, quase todas gravadas no período daquele movimento. Infelizmente, o disco não contempla algumas das maiores figuras da Jovem Guarda como, Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Os Vips, The Fevers, Eduardo Araújo, Ronnie Cord e outros, mas não deixa de ser uma interessante colectânea, principalmente para os coleccionadores. 

Wanderléa.

Faixas/Tracklist: 

01 – Os Incríveis - Pra onde é que eu vou 

02 – Pedro Paulo – Capa de revista 

03 - Renato e seus Blues Caps - Menina feia 

04 - Leno - A pobreza 

05 - Cláudio Roberto - Parabéns, parabéns querida 

06 - Waldirene - Meu benzinho 

07 – Giane – Olhos tristes (com part. esp. Barros de Alencar) 

08 - Wanderléa - Eu já nem sei 

09 – Leno E Lilian – Devolva-me 

10 – Marcos José – Como poderei te esquecer 

11 - Paulo Henrique - Uma lágrima 

12 - Leno E Lilian - Coisinha estúpida 

13 - Marcus Pitter - Meu caminho (There's no more corn on the brasos) 

14 - Leno - A festa dos seus 15 anos 

15 – Vanusa – Pra nunca mais chorar 

16 – Gilberto Reis – Não tenho culpa de gostar de você 

17 - Márcio Greyck - Infinito 

18 - Renato e seus Blue Caps - Eu não aceito o teu adeus 

19 - Dori Edson - Perto dos olhos, longe do coração 

20 - Wilson Miranda - Alguém é bobo de alguém 

21 - Paulo Sérgio - Benzinho 

22 - Nilton Cesar - Outra vez 

23 - Martinha - Eu te amo mesmo assim 

24 - Leno E Lilian - Eu não sabia que você existia 

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos. 

Terry Winter – The Essential of Terry Winter (Brasil, 1972-1985)

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Terry Winter – The Essential of Terry Winter (Brasil, 1972-1985). 

Género: Pop, Rock Romântico. 

Nos anos 70, Terry Winter (com vários outros pseudónimos), gravou somente em inglês. A compilação que aqui apresentamos, “The Essential of Terry Winter“, reúne canções, que foram sucesso, editadas pelo cantor, entre 1972 e 1985. 

Thomas William Standen (São Paulo, 8 de maio de 1947 / São Paulo, 22 de setembro de 1998) começou a cantar em português, ainda nos anos 60. No início dos anos 70 adoptou o pseudónimo de Terry Winter, cantando em inglês e foi com este nome que ficou mais famoso no Brasil e na América Latina, com o sucesso "Summer Holiday". Terry foi um cantor e compositor brasileiro que surgiu na época da Jovem Guarda com nome Tommy Standen. Compôs músicas gravadas por outros artistas como, Nilton Cesar ("Ao Mundo Vou Contar", 1966) e Ronnie Von ("Pequeno Príncipe", parceria com Fred Jorge, 1967), paralelamente com os seus próprios discos ("O Quente", RCA, 1966; "A Varanda", RCA, 1967). Em 1970 reinventou-se como Terry Winter, aproveitando a “moda” surgida no Brasil, de artistas brasileiros com nomes estrangeiros. Fez grande sucesso interpretando composições próprias como "You'll Notice Me" e "Summer Holiday". Ficará para sempre associado também a outros êxitos como, “Our Love Dream”, “Our Love” ou “Rio Amarillo”, entre outros. 

Desde criança que Terry sofria de crises de bronquite asmática, até que, numa manhã de agosto de 1998, piorou e com a demora da chegada da assistência médica, sofreu um derrame. Após trinta e dois dias de internamento hospitalar, contraiu uma pneumonia e veio a falecer em 22 de setembro, aos 57 anos. 

Mais informação sobre este cantor brasileiro, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

01 - Summer Holiday (Tony Temple/Dell Clyde) 

02 – Ballony (Eric Joe Summer) 

03 - Look At Me (Tony Temple/Neil Bernardes) Participação: Neil Bernardes 

04 - Pretty Woman (Bart Baraboskin) 

05 - Our Love Dream (Tony Temple/Joe Baker) 

06 - Please Leave Me Alone (Eric Joe Summer) 

07 - Lovely Love (Terry Winter/John Gabriel) 

08 - I Know (Eric Joe Summer/Joe Baker) 

09 - The Whistler (Tony Temple/Oliver Charles) 

10 - You'll Notice Me (Bart Baraboskin) 

11 - Homesick (While The Violins Play) (M. Moulin) 

12 - Shadow Dark And Blue (Tom Morgan/Don Paul) 

13 - Something For Someone (Tony Temple/Neil Bernardes) 

14 – Nature (Kat Karaviet/Dell Clyde) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Marcio Andrade, a quem agradecemos.

Meu Rico Português, V/A (OST) (LP 1975)

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Meu Rico Português, V/A (Banda/Trilha Internacional da Novela) (LP Teletema/Continental ‎– 1-24-404-004, 1975). 

Género: Pop, OST 

“Meu Rico Português“ (internacional) é uma interessante banda sonora da novela brasileira com o mesmo nome, que reúne vários artistas e estilos musicais. Algumas das canções contidas no álbum são originárias de Portugal e tiveram êxito neste país mas, nesta compilação, são interpretadas por outros cantores que não os originais. São exemplo, “Ó Tempo Volta Pra Trás” (originalmente interpretada por António Mourão), “E Depois do Adeus” (Paulo de Carvalho), “Foi Deus” (Amália Rodrigues” ou “Canoas do Tejo” (Carlos do Carmo). 

A novela “Meu Rico Português”, com 189 episódios, foi apresentada no Brasil pela Rede Tupi, no horário das 19h, de 17 de fevereiro a 20 de setembro de 1975. Não foi exibida em Portugal.

O tema musical de abertura era “E Depois do Adeus” (instrumental), excelentemente interpretado por Luiz Arruda Paes e Orquestra. 

Breve sinopse:

Veridiana Magalhães (Dina Lisboa) é uma milionária que vive numa mansão de um elegante bairro de São Paulo. Viúva e sem filhos, ela mora na residência com a sua dama de companhia, Ida Flag (Ruthinéia de Moraes), além do mordomo Afonso (Osmano Cardoso) e da copeira Luzia (Jacira Sampaio), mas a fortuna desta senhora instigará a cobiça de muitas pessoas, inclusive dos próprios cunhados, que vivem às custas de Veridiana e ambicionam herdar a sua fortuna. A contratação de um novo motorista, o português Severo Salgado Salles (Jonas Mello) provocaria um verdadeiro redemoinho na rotina da família, obrigando cada um deles a assumir as suas responsabilidades perante a vida. 

Através dos negócios de uma imobiliária, o português Severo conhece Veridiana e, a partir daí, as coisas tomam novo rumo. Após assisti-la quando ela sofre um enfarte, e salvar-lhe a vida, Severo torna-se amigo e confidente da rica senhora, mostrando-lhe que ela age mal ao sustentar um monte de parasitas. Esta aproximação entre os dois desperta a antipatia de todos os familiares de Veridiana... 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Luiz Arruda Paes E Orquestra - E Depois do Adeus (instrumental) 2:32 

A2 - Sergio Endrigo - Tu Sola Con Me 2:39 

A3 - Rosa Maria Morais - Ó Tempo Volta Pra Trás 2:57 

A4 - Sweet Sensation - Sad Sweet Dreamer 3:22 

A5 - Peter Alexander - Denn Wir Sind Füreinader Bestimmt 3:13 

A6 - Sebastião Manuel - E Depois do Adeus 3:11 

B1 - Jay Dee - Thinking Of You / You're All I Need 5:32 

B2 - Orquesta Manuel de Falla - Sinfonia No. 5 En Re Mayor, Opus 107 "La Reforma" (De Mendelssohn) – Condução: Waldo De Los Rios 2:50 

B3 - Sebastião Manuel - Foi Deus 3:42 

B4 - Manuel Taveira - Canoas Do Tejo 3:28 

B5 - Martin Dale - World Of Dreams 2:35 

B6 - Tom Waite - Take Away The Sunshine 2:55 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.