Nilsson - Sandman (LP 1976)

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Nilsson - Sandman (LP RCA APL1-1031, 1976).

Sandman é o 12º álbum de Harry Nilsson.
A biografia deste cantor já se encontra inserida neste blogue.

Pessoal Interveniente / Personnel:

- Harry Nilsson - voz e produção

- Danny Kootch, Fred Tackett, Jesse Ed Davis - guitarras

- Jane Getz, Leon Russell, Van Dyke Parks - teclas

- Klaus Voormann - baixo

- Jim Keltner - bateria

- Doug Dillard - banjo

- Emil Richards, Emmett Kennedy, Gary Coleman, Joe DeAguero, Pat Murphy, Robert Greenidge - percussão

- Bobby Keys, Gene Cipriano, Jay Migliori, Jim Horn, Johnny Rotella, Trevor Lawrence - saxofones

- Perry Botkin, Jr. - arranjos 

Faixas / Tracklist:

"I'll Take a Tango" (Alex Harvey) – 2:58

"Something True" (Nilsson, Perry Botkin, Jr.) – 2:54

"Pretty Soon There'll Be Nothing Left for Everybody" – 2:50

"The Ivy Covered Walls" – 3:15

"Thursday (Here's Why I Did Not Go to Work Today)" (Nilsson, Danny Kortchmar) – 4:05

"The Flying Saucer Song" – 6:40

"How to Write a Song" – 3:12

"Jesus Christ You're Tall" – 4:08

"Will She Miss Me" – 4:43

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo, Vicky Paes Martins. 

Caravelli - El Teléfono Llora (LP 1975)

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Caravelli - El Teléfono Llora (LP CBS S 81020, 1975). Edição espanhola.

Caravelli, de verdadeiro nome Claude Vasori, é um maestro francês, compositor e arranjador no estilo musical easy listening. Nasceu em 12 de Setembro de 1930 em Paris, França, de pai italiano e mãe francesa. A sua mãe iniciou-o na música, ensinando-o a tocar piano e a vocalizar/harmonizar até aos sete anos e aos 13 anos começou a frequentar o Conservatório de Paris. Aos vinte anos, Claude trabalhou na área do turismo, acompanhando cantores ao piano. Quando tinha 26 anos iniciou a sua carreira como maestro de orquestra. A orquestra Caravelli foi mais uma das diversas orquestras que actuavam na década de 70. A sua principal característica era executar arranjos orquestrados da música pop da época, independente da sua origem. Realça-se o uso dos violinos e o tom melodioso dos arranjos. Caravelli editou inúmeros álbuns, todos de muito boa qualidade e harmonia, mas destacamos especialmente, "Please Love Me", Aranjuez Mon Amour", Plays for Lovers", "Midnight Cowboy", "Fais Comme l'Oiseau" ou "Samson et Dalila", entre muitos outros.

Faixas / Tracks:

01 - El Teléfono Llora

02 - Puedo Ayudar

03 - Vanina

04 - Aria

05 - Manuela

06 - El Amor Dijo Adiós

07 - Sentimientos

08 - El Sur

09 - Un Millón de Amigos

10 - Ding a Dong

11 - El Bimbo

12 - Africa

LP gentilmente cedido por Mário Romão, a quem agradecemos.

Ripado do vinil. Digitalização e masterização por Carlos Santos.

Digitalização das capas por João Romão.

The Pretty Things - The Best Of (LP 1968-1971)

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The Pretty Things - The Best Of (LP EMI/Harvest EMS 1119 - 1968 / 1971)

The Pretty Things foi uma banda de rock formada em Londres, no início dos anos 60. Dick Taylor ( guitarrista, era um dos integrantes dos Rolling Stones) e Mick Jagger eram parceiros, mas as ambições pop do Mick fizeram Dick Taylor arranjar a sua própria banda e daí se uniu a Phil May, surgindo os Pretty Things. É a banda responsável pelo primeiro disco ópera rock, o S F Sorrow.

Foi gravado no lengendário Abbey Road, 6 meses depois do Sgt. Pepper Lonely Hearts Club Band (Beatles) e The Piper at the Gates of Dawn (Pink Floyd). O álbum foi muito aclamado pelo público e pela crítica, seguido por outro álbum de sucesso - Parachute.

Os primeiros trabalhos da banda eram influenciados por Bo Diddley (inclusive eles tiraram o nome da banda da música dele de 1955 “Pretty Thing”) e Jimmy Reed, os mesmos inspiradores de várias bandas da época. O guitarrista Dick Taylor era um dos integrantes originais do Rolling Stones antes de fundar a banda com o vocalista Phil May. Eles mudaram algumas vezes de formação.

O seu único sucesso nos Estados Unidos foi com o primeiro disco, “Rosalyn”, em 1964, e o grupo obteve muito sucesso no Reino Unido neste primeiro ano, assim como na Austrália, Nova Zelândia, Alemanha e nos Países Baixos.

Já os trabalhos de 1970 e anos seguintes mantinham a base do blues, porém com uma influência mais ‘hard rock’ e ‘metal’. E os anos 80 com a influência punk.

São poucas as bandas mais "loucas" do que The Pretty Things. Criada por Phil May e Dick Taylor, seis meses depois de Taylor ter deixado os Rolling Stones (onde foi substituido por Bill Wyman), The Pretty Things, embora geralmente esquecidos nas relações das grandes bandas da década de sessenta, foi de facto uma das melhores, mais sujas e mal comportadas que existiram naqueles tempos.

Embora sem conseguir nenhum sucesso nos Estados Unidos, tem fãs fiéis em Inglaterra. A banda persistiu e durou até quase à década de oitenta. No seu segundo disco, "Get The Picture", Jimmy Page toca guitarra e percussão, além de receber a co-autoria para a canção "You Don't Believe Me" (Graham/May/Morrell/Page). A faixa teria também a participação de John Acutt e Twink Alder, respectivamente baixista e baterista da banda The Fairies. O baixista original John Stax, na ocasião da gravação da faixa, estava recém casado e a caminho da sua lua de mel, enquanto o baterista Viv Prince fora preso por embriaguez na via pública após a festa de casamento, acabando por ser detido.

Fonte: Texto parcialmente retirado e adaptado de Acervo do Rock

Faixas / Track List:

01 S F Sorrow Is Born (68)

02 The Journey  (68)

03 I See You (68)

04 Well Of Destiny (68)

05 Old Man Going (68)

06 Cries From The Midnight Circus (70)

07 Grass (70)

08 She's A Lover (70)

09 What's The Use (70)

10 Cold Stone (70)

11 October 26 (70)

12 Stone-Hearted Mama (71)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martins.

Digitalização das capas por João Romão.

Carlos Ayala mostra todo seu romantismo no Programa Eli Corrêa (Brasil)

Carlos Ayala mostra todo seu romantismo no Programa Eli Corrêa 

Cantor latino sobe ao palco da atração que integra programação ULTRAFARMA na RedeTV! (Brasil), exibida aos domingos na parte da manhã

Eli Corrêa recebe a romântica voz de Carlos Ayala, cantor e compositor, no programa desse domingo, dia 15. O músico latino se consagrou ao longo de sua carreira com o estilo romântico e possui mais de 45 CDs gravados no Brasil e exterior, incluindo músicas de autoria própria. Carlos Ayala é interprete de grandes nomes como Julio Iglesias e teve a canção “Luz do Amanecer” gravada em Paris pelo conjunto folclórico Los Cachakis. O artista já percorreu vários países em grandiosas turnês. 

Antes mesmo da atração musical, a programação ULTRAFARMA inicia sua grade com muita informação e entretenimento! A partir das 6hs, o padre Gambarine faz oração matinal no “ Encontro com Cristo” e logo depois o “Orientação Previdenciária” traz conteúdo sobre aposentadoria. Na sequência, tem o “Viver a Vida Vale a Pena” sob comando do padre Juarez, o “Programa Eli Corrêa” e “Ultrashow”, que além de sempre mostrar ótimas ofertas e interagir com o telespectador, aborda temas relacionados à saúde e bem-estar. E para finalizar, das 10h às 11h, Dom Fernando recebe ajuda do Dr. Michel Mandelmann para falar sobre mioma uterino no “Deus Médico dos Médicos“, encerrando com o padre Reginaldo Manzotti na apresentação do “Evangeliza Show”.

Os programas são produzidos e patrocinados pela ULTRAFARMA, de Sidney Oliveira, e vão ao ar todos os domingos pela Rede TV!(Brasil). 

Fonte: Assessoria Márcia Stival

Ricky Nelson - 20 Rock'n'roll Hits (LP 1979)

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Ricky Nelson - 20 Rock'n'roll Hits (LP Liberty 1C064-82749 MA, 1979).

A biografia deste cantor americano já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Track List:

1. Hello Mary Lou 

2. Be-Bop Baby 

3. Have I Told You Lately That I Love You 

4. Stood Up 

5. Waitin' In School 

6. If You Can't Rock Me 

7. Believe What You Say 

8. Shirley Lee 

9. There's Good Rockin' Tonight 

10. Poor Little Fool 

11. Travelin' Man 

12. It's Late 

13. My Babe 

14. Young World 

15. There Goes My Baby 

16. My One Desire 

17. Young Emotions 

18. You Tear Me Up 

19. Never Be Anyone Else But You 

20. Teen Age Idol

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo, Vicky Paes Martins, a quem agradecemos.

AEC 68 - Antologia (1971-1972)

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Faixas / Tracks:

Você Está Boa / Violão (1971) 

Stay / Pour Un Flirt (1972)

AEC 68 foi um conjunto moçambicano de Lourenço Marques que actuava em locais sobejamente conhecidos daquela cidade. O grupo abrilhantava festas, tardes dançantes, shows e bailes (de finalistas e/ou de passagens de ano) em Associações, Clubes, Restaurantes (Dragão de Ouro e Zambi, entre outros), Clube de Pesca, Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra e até no Liceu Salazar, de 1968 a 1974. A sigla AEC, foi retirada de "Antigos Estudantes de Coimbra" (AEC), associação onde nasceu o grupo em 1968. 

Tiveram também a sua internacionalização já que fizeram um baile de Gala no President Hotel em Johannesburg/África do Sul, e outro no Monamatapa Hotel, em Salisbury/Rodésia. 

Carlos Alberto Silva (baterista) que já vinha de outros conjuntos como os ABC, os Night Stars, os Corsários, Os Inflexos/Impacto, etc…integrou os AEC 68 quando este grupo foi tocar para o Polana Hotel e onde permaneceram nos últimos 3 anos antes do 25 de Abril, terminando em Dezembro 1974. 

Nessa altura, o grupo era formado pelo Carlos Alberto Silva (bateria), Franklim (vocalista), Aires de Carvalho no baixo, Maurílio (teclas) e Pedro (guitarra), mas infelizmente devido a um grave acidente com o BMW 2002 do Pedro, onde o Aires o acompanhava, junto ao restaurante Oceania, na marginal de Lourenço Marques, estes elementos foram substituídos pelo " Pip" e o Allan, respectivamente, baixista e guitarrista sul-africanos. Posteriormente o Pedro regressou ao grupo mas o Aires ficou impossibilitado de tocar. 

Allan, guitarrista sul africano que tocou no AEC 68 durante a recuperação do Pedro, em Lisboa

Por esse motivo, uma formação posterior seria constituída por, Franklim (vocalista), Pip (baixista sul africano), Pedro (guitarra), Maurilio (teclas) e Carlos Alberto Silva (bateria) 

Actuaram no Restaurante Zambi, de onde saíram, cedendo o lugar aos Diabólicos / Banda Diplomática e foram para o Hotel Polana onde tocaram por alguns anos (logo a seguir ao "Conjunto Académico+2" que tinha feito uma temporada naquele prestigiado Hotel de Lourenço Marques). Nessa altura, na Boite do Polana (Lourenço Marques) actuava o Quinteto Académico+2 e o quarteto francês de Johnny Bonada, com os intervalos preenchidos com música dos AEC 68.

AEC 68, da esquerda para a direita: Franklim, Pip ( sul africano), Pedro, Maurilio e Carlos Alberto Silva (este com 28 anos)

Dos AEC 68, bem como dos grupos Storm (Fu, vocalista e  Zeca, guitarra) e Conjunto de Oliveira Muge (Zé Violante, guitarra baixo) saíram os músicos que formariam mais tarde e já na “metrópole”, a Sygma Band, excelente banda que durante muitos anos foi residente do Casino da Figueira da Foz, tendo passado anteriormente pelo Casino Estoril, Hotel Sheraton Madeira, Casino de Espinho, etc., e onde militavam aqueles antigos elementos dos grupos já referidos.

AEC 68 - Da esquerda para a direita: Pedro, Manel, Fraquelim, Filu, Zé Graça actuando na Associação dos Antigos Estudantes de Coimbra, em 1968

Discografia: 

Single 1971 – Você Está Boa / Violão (Bayly LMB 0015, 1971) 

Single 1972 – Stay / Pour Un Flirt (RCA MZB 003 – 1972) 

Por Carlos Santos 

Agradecemos a colaboração do Jota/Rato e de Carlos Alberto Silva (baterista do grupo).

Capas por João Romão.
Agradecimento ao nosso amigo Zé Graça, que nos enviou a foto do grupo a actuar na AAEC.

Leno Canta En Castellano - La Pobreza (Single 1968)

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Leno Canta En Castellano - La Pobreza (Single CBS 21987, 1968). 

Single considerado raro.

Faixas/Tracks:

01 - La Pobreza (A Pobreza)
02 - Me Deixe Em Paz

Gileno Osório Wanderley de Azevedo (Natal, 25 de Abril de 1949), mais conhecido como Leno, é um cantor, compositor e guitarrista brasileiro. 

Começou a sua carreira musical durante a Jovem Guarda. Após a participação em bandas, foi descoberto por produtores da antiga CBS (actual Sony BMG) e formou com Lílian Knapp a dupla Leno e Lilian, que conseguiu alcançar sucessos como "Pobre Menina" e "Devolva-me".

Desentendimentos entre a dupla terminaram com a sua separação ainda no período da Jovem Guarda. Porém, antes, Leno já tinha lançado dois trabalhos a solo em 1968 e 1969. Além disso, era fornecedor de músicas para diversos artistas da época, principalmente a banda carioca Renato e Seus Blue Caps.

Em 1971, grava o primeiro disco gravado em 8 canais no Brasil, Vida e Obra de Johnny McCartney, que contou com a produção do até então desconhecido compositor baiano Raul Seixas e do cantor e compositor gaúcho Luís Vagner, além da colaboração do letrista Arnaldo Brandão. Porém, na época foi lançado apenas um compacto duplo com quatro canções do álbum, e o álbum completo viria a ser lançado apenas em 1995.

Em 1972, reuniu-se com Lílian e retomaram a dupla, mas sem o brilho de outrora.

Em 1976, lança Meu nome é Gileno, com músicas próprias (como a regravação de "Grilo City", do disco de 1971) e regravações como "Luar do Sertão" (do poeta Catulo da Paixão Cearense) e "Me deixe mudo", do compositor e músico experimentalista Walter Franco.

Nos anos 80, voltou ao activo, lançando alguns discos. Nos anos 90, participou numa série de homenagens feitas à Jovem Guarda, ao lado de outros grandes nomes do movimento como Jerry Adriani, Wanderléa e a sua ex-parceira Lílian, com quem mantém relação amistosa até hoje.

Actualmente, continua dedicado à música, tendo lançado um DVD comemorativo dos seus anos de estrada.

Fonte: Wikipedia

Este single foi uma gentileza do nosso amigo Rafael (do Brasil), da comunidade MC E JG do Orkut, a quem muito agradecemos. 

The Hunters - The Hunters Collection (1961- 62)

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The Hunters - The Hunters Collection (1961- 62).

Excelente compilação que reúne os álbuns, de 1961 (Teen Scene) e de 1962 (Hits From The Hunters). 

The Hunters foi uma banda britânica, instrumental dos anos 1960. O primeiro grande sucesso foi Sweet Dreams, que alcançou o nº 29 nas paradas, em maio 1960. O êxito seguinte e a mais famosa faixa foi Teen Scene, um novo lançamento feito pela Fontana que apareceu durante o mesmo ano. A banda lançou um total de 5 singles e 2 álbuns pela Columbia Records, entre 1960 e 1964.

O grupo também serviu de apoio a Cliff Richard e The Shadows, quando estes se envolveram num acidente de carro, incluindo aparições no Sunday Night, prestigiado programa de TV no London Palladium. O guitarrista Brian Parker e David Meikle (ex-Parker Royal) continuaram como co-fundadores da banda Unit 4 + 2.

Formação:

David John 'Dave' Sampson – Lead vocals (9 January 1941, Uttoxter, Staffordshire–present)

Norman Sheffield – drums, percussion (1941–present)

Henry Stacey – rhythm guitar (1941?–present) 

Brian William Parker – lead guitar (1940–2000)

David Ian 'Buster' Meikle – lead vocals (1 March 1942, Goffs Oak, Hertfordshire–present)

John Rogers - bass (1941?–1963) 

Faixas / Track List:

I Beg Of You, 

Someone's Elses's Baby, 

Theme For a Dream, 

Lipstick On Your Collar, 

Pepe, 

Teen Scene, 

Golden Earrings, 

Poor Me, 

It Doesn't Matter Anymore, 

A Voice In The Wilderness, 

Theme From A Summer Place, 

Tally Ho, 

It's Now Or Never, 

Santa Monica Flyer, 

Runaway, 

All I Have To Do Is Dream, 

All Shook Up, 

Petite Fleur, 

Misty, 

The Storm, 

Love Me Tender, 

Walk Right Back, 

A Girl Like You, 

Hound Dog, 

Portrait Of My Love, 

How's 'M Chicks

Fonte: Wikipedia

Agradecimento ao blog de Mr.Five.

The Scorpions - Hello Josephine (The Complete Collection - UK 60's)

AQUI CD 1:

AQUI CD 2:

Excelente e completa  Antologia que nos ilustra a obra desta famosa banda inglesa dos anos 60.

A biografia deste grupo já se encontra inserida neste blog.

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre.

The Kinks - 20 Golden Greats! (LP 1964 / 1971)

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The Kinks - 20 Golden Greats! (LP PYE Records MMT 1004 - 1979).

Excelente compilação com alguns dos maiores êxitos desta banda inglesa.

The Kinks foi uma banda de rock britânica formada em Muswell Hill, Londres, pelos irmãos Ray e Dave Davies em 1964. Categorizados nos Estados Unidos como uma banda da Invasão Britânica, os Kinks são reconhecidos como um dos mais importantes e influentes grupos de rock da sua geração. A sua música surgiu a partir de influências de vários estilos musicais, incluindo rhythm and blues, music hall britânica, folk e country.

Ray Davies (vocais, guitarra rítmica) e Dave Davies (guitarra base, vocais) permaneceram como os únicos integrantes originais durante os 32 anos de carreira do grupo. Os outros dois membros fundadores, Peter Quaife (baixo, vocais) e Mick Avory (bateria, percussão) foram substituídos respectivamente por John Dalton em1969 e Bob Henrit em 1984. Dalton por sua vez foi substituído por Jim Rodford em 1978. O teclista Nicky Hopkins acompanhou a banda durante as suas sessões de gravação em meados da década de 1960. Posteriormente vários teclistas, incluindo John Gosling e Ian Gibbons, tornaram-se integrantes oficiais.

Os Kinks alcançaram a fama em 1964 com o seu terceiro single, "You Really Got Me", escrito por Ray Davies. Ele tornou-se um sucesso internacional, chegando ao topo das paradas no Reino Unido e entrando no Top 10 nos Estados Unidos. Entre meados dos anos 60 e começo dos 70, o grupo lançou diversos singles e LPs bem sucedidos comercialmente e aclamados pela crítica especializada, conquistando a sua reputação com canções e álbuns conceituais que retratavam a cultura e o estilo de vida britânico, impulsionados pelo estilo observador das composições de Ray Davies.

Álbuns como "Face to Face", "Something Else by The Kinks", "The Kinks Are the Village Green Preservation Society", "Arthur, Lola Versus Powerman and the Moneygoround", "Muswell Hillbillies", juntamente com os seus respectivos singles, são citados entre as gravações mais influentes da sua época. Os álbuns subsequentes, mantendo o estilo conceitual mas seguindo numa direcção mais teatral, não alcançaram tanto sucesso, mas a banda experimentou um "revival" durante a New Wave, quando grupos como The Jam, The Knack e The Pretenders gravaram versões das suas músicas e ajudaram a impulsionar a venda de discos dos Kinks. Na década de 1990, músicos de Britpop como Blur e Oasis citaram a banda como uma de suas principais influências.

Os Kinks separaram-se em 1996, resultado do fracasso comercial dos seus últimos álbuns e da tensão criativa entre os irmãos Davies.

Vasta discografia.

Fonte: Wikipedia.

Faixas / Tracks:

01 - You Really Got Me (1964)

02 - All day and All Of The Night (1964)

03 - Tired of waiting For You (1965)

04 - Everybody's Gonna Be Happy (1965)

05 - Set Me Free (1965)

06 - See My Friend (1965)

07 - 'Till The End of The Day (1965)

08 - Dedicated Follower of fashion (1966)

09 - Sunny Afternoon (1966)

10 - Dead End Street (1966)

11 - Waterloo Sunset (1967)

12 - Death of a Clown (1967)

13 - Autumn Almanac (1967)

14 - Susannah's Still Alive (1967)

15 - Wonderboy (1968)

16 - Days (1968)

17- Plastic Men (1969)

18 - Victoria (1970)

19 - Lola (1970)

20 - Apeman (1971)

LP gentilmente cedido por Vicky Paes Martins, a quem agradecemos.

The Marmalade - Reflections of My Life

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The Marmalade é uma banda escocesa de pop rock formada em 1961 em Glasgow por Dean Ford (vocais), Junior Campbell (guitarra, vocais), Graham Knigh (baixo, vocais), Pat Fairlie (guitarra rítmica, baixo) e Alan Whitehead (bateria). Inicialmente adoptaram o nome "The Gaylords" e posteriormente "Dean Ford and the Gaylords", até decidirem definitivamente por "Marmalade".

O período de maior sucesso do grupo foi entre o final da década de 1960 e o início de 1970, quando atingiram diversos hits nas paradas musicais do Reino Unido.

Mesmo sem contar com nenhum dos integrantes originais, a banda continua a gravar e a apresentar-se ocasionalmente.

Álbum gentilmente cedido por Carlos Santos

Sidney Magal - Minha História

AQUI:

Sidney Magal, nome artístico de Sidney Magalhães (Rio de Janeiro, 19 de junho de 1953) é um cantor e actor brasileiro. Nascido numa família de artistas, começou a cantar em programas infantis de televisão, mais tarde trabalhando também na noite, em boates e casas noturnas. O sobrenome artístico surgiu numa excursão pela Europa. Apareceu na mídia nos anos 70 como um cantor de músicas populares, sensuais e românticas, causando furor entre as fãs. O seu primeiro sucesso foi um compacto com a sugestiva música "Se Te Agarro Com Outro Te Mato". Incorporando elementos da música cigana (ou que se diz cigana), da disco music e da música latina, tornou-se popular, presença constante em programas populares de televisão. Também trabalhou em cinema, participando no filme "Amor Latino", em que se interpretava a si próprio. Os seus shows atraem um público na sua maioria feminino, que no final ataca o ídolo, buscando levar pedaços da roupa como recordação. Nos anos 90 tentou mudar um pouco a sua imagem, gravando um CD de jazz e bossa nova, acompanhado de uma orquestra. Em seguida regravou os seus antigos sucessos para uma coletânea "Discoteca do Chacrinha". Os seus maiores sucessos foram "Sandra Rosa Madalena", "Meu Sangue Ferve por Você", "Tenho" e "Me Chama que Eu Vou". 

Fonte: Last.fm

Faixas / Track List:

1 Sandra Rosa Madalena, A Cigana 02:39 

2 Amante Latino 02:50 

3 Você me Acende 02:56 

4 Meu Sangue Ferve por Você 03:15 

5 Tenho (tengo) 02:29 

6 Conhecer-te 04:07 

7 Sei que vou Sobreviver 03:37 

8 Bela sem Alma 03:30 

9 O Amor não tem Hora para Chegar 03:16 

10 Como Romeu e Julieta 03:12 

11 Quero abraçar-me aos seus Pés 02:47 

12 Cartas de Amor 03:11 

13 Agora sou Feliz 03:22 

14 Se te Agarro com Outro te Mato

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes, a quem agradecemos.

Julie London - At Home / Around Midnight (2 LPs 1960)

AQUI:

Julie London (2 LPs 1960 = 24 temas): 

Julie ...At Home (Liberty: LRP-3152/LST-7152 - 1960 )
Around Midnight (Liberty: LRP-3164/LST-7164 - 1960).

Julie London (Santa Rosa,26 de setembro de 1926 - Encino, 18 de outubro de 2000) foi uma cantora e actriz americana.

Nascida Gayle Peck, iniciou a sua carreira artística no cinema nos anos 1940, bem antes de se tornar famosa como cantora.

Com uma beleza singular, atuou em mais de 20 filmes e fez grande sucesso contracenando com Gary Cooper em O Homem do Oeste (1958). Sua carreira de atriz de cinema e de televisão durou mais de 35 anos.

Em 1955, gravou seu primeiro disco, Julie Is Her Name, que foi seguido de muitos outros. Célebre pela sua voz sensual, foi a primeira intérprete da canção Cry Me a River, foi uma das artistas mais populares dos anos 1950, sendo considerada a melhor cantora dos Estados Unidos em 1955, 1956 e 1957, pela revista Billboard. Ao longo da sua carreira, gravou 32 álbuns. Entre os seus maiores sucessos, figuram as canções Cry Me A River (que fez parte do seu primeiro disco, gravado em 1955), Sway, Desafinado e Fly Me to the Moon. Intérprete versátil, gravou também Light My Fire, dos Doors e Yummy Yummy Yummy do grupo Ohio Express.

Faixas/Track List:

Julie ...At Home (Liberty: LRP-3152/LST-7152 - 1960). 

1. You'd Be So Nice to Come Home To

2. Lonesome Road

3. They Didn't Believe Me

4. By Myself

5. The Thrill Is Gone

6. You've Changed

7. Goodbye

8. Sentimental Journey

9. Give Me the Simple Life

10. You Stepped Out of a Dream

11. Let There Be Love

12. Everything Happens to Me 

Around Midnight (Liberty: LRP-3164/LST-7164 - 1960).

1.'Round Midnight

2. Lonely Night In Paris

3. Misty

4. Black Coffee

5. Lush Life

6. In The Wee Small Hours Of The Morning

7. Don't Smoke In Bed

8. You And The Night And The Music

9. Something Cool

10. How About Me

11. But Not For Me

12. The Party's Over

Álbuns gentilmente cedidos pela nossa amiga Gilda Carvalho (Canadá), a quem muito agradecemos por mais esta colaboração.

1500000,00 Visitas / 1500000,00 Visits

Olá amigos,

Quase sem darmos por isso e até porque conseguimos fazer umas "mini" férias da Páscoa, o nosso blog registou há alguns dias atrás as 1.500.000 visitas.

Mais uma vez, estamos todos de parabéns e, de novo o nosso muito obrigado a todos vocês que nos têm acarinhado, ajudado, apoiado e colaborado com este blog.

Grande abraço para todos.

Hi,

We did not realize because we are at Easter time, but our blog noted a few days ago1500.000 visits. 

We all congratulate and thank all of you that we have nurtured, supported and collaborated with this blog.

Big hug for everyone.

João Romão e Carlos Santos

The Drifters - Biggest Hits (LP 1966)

AQUI:

The Drifters - Biggest Hits (LP Atlantic 587038 - 1966) 

Género: R/B.

The Drifters - Under The Boardwalk (from Youtube)

Clyde McPhatter nasceu em Durham, Carolina do Norte, em 15 de Novembro de 1932, filho de uma família altamente religiosa e quando a sua família se mudou para o Harlem, em New York City nos anos 1940, Clyde começou a cantar com um grupo gospel. A voz de Clyde era de tenor e não apenas alta, mas também poderosa. Clyde começou a carreira com os Dominoes em 1950. Em 1953, Clyde deixa os Dominoes e funda os Drifters, com David Baldwin, James Johnson, William Anderson e David Baughan, e são levados pela Atlantic Records, do famoso Ahmet Ertegun, em 7 de Maio de 1953 para gravarem algumas fitas magnéticas demo. Depois de umas sessões de gravações, Ahmet Ertegun descobre que os companheiros de Clyde não eram muito bons e pede para que o mesmo arranje outra banda. Clyde então trouxe os irmãos Gerhart e Andrew Thrasher e outro amigo chamado Bill Pinkney. O quinto membro da banda seria Willie Ferbie. Em 9 de Agosto de 1953, os Drifters tiveram a sua segunda sessão de gravação na Atlantic Records. Além de Clyde (voz principal), Pinkney (primeiro tenor), Andrew Thrasher (segundo tenor), Gerhart Trasher (barítono) e Willie Ferbie (baixo) e ainda Walter Adams como guitarrista, assim como Mickey Baker na outra guitarra e o lendário Sam “The Man” Taylor, no sax tenor.

Gravaram 5 canções nesse dia. Em Setembro, foi o lançamento do primeiro disco dos Drifters. Em seguida conseguiram uma turnê, mas perderam dois membros da banda. Willie Ferbie sofreu um acidente e não poderia voltar a tocar e Walter Adams, que tocava guitarra, morreu nesse acidente. Assim, Jimmy Oliver substituiu Adams e eles decidiram que somente 4 pessoas iriam cantar. Depois de várias experiências,  decidiram que Gerhart faria de tenor, Andrew barítono e Bill seria o baixo. Em 9 de Outubro de 1953, os Drifters fizeram a sua primeira aparição no Apollo Theater. Grande êxito foi o tema Money Honey. Chegaria ao número 1 dos charts de rhythm and blues e ficaria cerca de 11 semanas. Esta canção teve uma regravação ao vivo do grande Eddie Cochran e também por Elvis Presley, sendo este último em 1956. O grupo teve várias formações ao longo dos tempos. Clyde McPhatter morreu em 13 de Junho de 1972, em Teaneck, New Jersey, vítima de um ataque cardíaco.

Uma biografia da banda já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Track List:

01. Under The Boardwalk

02. One Way Love

03. On Broadway

04. Didn't It

05. I Feel Good All Over

06. Vaya Con Dios

07. Up On The Roof

08. Rat Race

09. In The Land Of Make Believe

10. If You Don't Come Back

11. Let The Music Play

12. I'll Take You Home 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Manuel Alves, a quem agradecemos.

Cliff Richard - Cliff's Hit Parade (EP 1962)

AQUI:

Cliff Richard - Cliff's Hit Parade (EP EMI Columbia – SEG 8133 - Fev. 1962).

Faixas/Tracks: 

01 Cliff Richard With The Shadows – I Love You (Welch) 

02 Cliff Richard With The Shadows – Theme For A Dream (Shuman, Garson) 

03 Cliff Richard With The Shadows – A Girl Like You (Lordan) 

04 Cliff Richard With Norrie Paramor And His Orchestra – When The Girl In Your Arms Is The Girl In Your Heart (Tepper-Bennett)

Cliff Richard, cantor pop inglês, de nome verdadeiro Harry Rodger Webb, nasceu a 14 de outubro de 1940, em Lucknow, Índia. Adotou o nome artístico Cliff Richard, depois de aconselhado por um seu agente musical. Com os Shadows, construiu um percurso musical de enorme êxito em finais de 50 desde finais de 60, altura em que seguiriam caminhos diferentes.

Cliff Richard continua ainda hoje a ser uma referência no Reino Unido, onde é tido como um dos maiores "entertainers" de sempre do seu país. A sua carreira está recheada de êxitos, dezenas de gravações e edições especiais. Vive no Algarve/Portugal, onde tem a sua própria adega, comercializando excelentes vinhos.

EP disponibilizado por Carlos Santos.

Feliz Páscoa / Happy Easter

FELIZ PÁSCOA PARA TODOS!

Joyeuses Pâques

Vesele Vanoce

Schone Ostern

Felices Pascuas

Buona Pasqua

Sreken Veligden

Happy Easter

Kalo Paska

Sretun Uskrs

Fouai Hwo Gie Quaile

Eid-Foss'h Mubarak

Boldog Husveti Ünnepeket

  

 Wesolych Swiat

  

Glad Påsk

  

 Gelukkig Paasfest

  

 God Påske

  

Mutlo (eller Hos) Paskalya

  

Feliz Páscoa

A Páscoa teve a sua origem no povo judeu que comemora o Pessach (Passagem), data em que os judeus, liderados por Moisés, fugiram do Egipto.

Hoje, a Páscoa católica comemora o renascimento, a ressurreição de Cristo e a sua forma de comemoração popular é muito variada, desde festas, ovos da Páscoa em chocolate, bombons, por vezes acompanhados por lindas mensagens alusivas. 

Abraços para todos e votos de uma Feliz Páscoa!

João Romão e Carlos Santos