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May Blitz – May Blitz (LP 1970)

sábado, 12 de julho de 2025




May Blitz – May Blitz (LP Vertigo – 6360 007, 17 de Julho de 1970).
Produção: May Blitz (James Black, Reid Hudson, Tony Newman).
Género: Hard Rock, Rock Progressivo, Acid Rock.


May Blitz” é o álbum de estúdio de estreia homónimo do poderoso trio britânico/canadiano de heavy rock progressivo, May Blitz. Foi lançado em 17 de Julho de 1970 pela Vertigo Records no Reino Unido e pela Paramount Records nos Estados Unidos.
May Blitz foi um trio de hard rock canadiano/britânico que esteve em actividade de 1969 a 1971. O grupo foi formado em 1969 pelo baixista Terry Poole e pelo baterista Keith Baker. Ambos abandonaram o grupo quando o guitarrista Clem Clempson saiu para se juntar aos Colosseum. Jamie Black juntou-se à banda na voz e guitarras, mas Poole e Baker também abandonaram o grupo antes da gravação, com Poole e Baker a juntarem-se a Vinegar Joe e Uriah Heep, respetivamente. Black juntou depois o compatriota canadiano Reid Hudson no baixo e Tony Newman, que tinha tocado com Jeff Beck, The Hollies e Sounds Incorporated, na bateria. Depois de tocar em pubs no Reino Unido, o grupo assinou com a Vertigo Records (nos EUA estavam na Paramount Records) e lançou o seu álbum de estreia em 1970. O trio separou-se no final de 1971. Black e Hudson, ambos originários do Canadá, regressaram ao seu país natal, enquanto Newman se juntou aos Three Man Army, formados e liderados pelos irmãos Gurvitz, Adrian e Paul. A banda esteve em actividade de 1969 a 1971.


Faixas / Tracks Listing

A1 - Smoking The Day Away (Black, Newman, Hudson) 8:19
A2 - I Don't Know? (Black, Newman, Hudson) 4:52
A3 – Dreaming (Black, Newman, Hudson) 6:40
B1 – Squeet (Black, Newman, Hudson) 6:51
B2 - Tomorrow May Come (Black, Newman, Hudson) 4:47
B3 - Fire Queen (Black, Newman, Hudson) 4:14
B4 - Virgin Waters (Black, Newman, Hudson) 6:56

Músicos / Musicians:

James Black – voz principal, guitarra
Reid Hudson - baixo, voz de apoio
Tony Newman – bateria, vibrafone, bongos, congas

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Ray Moore, a quem agradecemos.

Clear Blue Sky – Clear Blue Sky (LP 1970)

sexta-feira, 11 de julho de 2025




Clear Blue Sky – Clear Blue Sky (LP Vertigo – 6360 013, Outubro de 1970).
Produção: Patrick Campbell-Lyons.
Género: Hard Rock, Rock Progressivo.


Clear Blue Sky” é o álbum de estreia da banda britânica de “heavy rock” com o mesmo nome, Clear Blue Sky, lançado através do selo Vertigo Records, em Outubro de 1970. É considerado o álbum mais importante da banda.
Clear Blue Sky foi uma banda britânica de rock progressivo formada oficialmente em Londres/Inglaterra, também muito conhecida em Itália. O grupo Clear Blue Sky (anteriormente conhecido como Jug Blues) foi descoberto pelo músico dos Nirvana, Patrick Campbell-Lyons. Originalmente um trio de amigos de escola, John Simms (guitarra), Mark Sheather (baixo) e Ken White (bateria) cresceram na zona de Acton, em Londres, e começaram como uma banda de blues-rock do circuito universitário chamada Jug Blues. Ao impressionar o empresário Ashley Kozak, a banda assinou um contrato com a Vertigo, mudou o seu nome para Clear Blue Sky e gravou um disco homónimo sob a produção de Patrick Campbell-Lyons. Com apenas dezoito anos, os três músicos misturaram o hard blues com o rock progressivo e psicadélico de uma forma extraordinariamente madura. O seu álbum homónimo foi brilhante! A banda esteve em actividade de 1969 a 1973, de 1995 a 1997 e de 2004 a 2018.


Faixas / Tracklist:

A - Journey to The Inside of The Sun (18:32):
A1a - Sweet Leaf (Simms) 9:30
A1b - The Rocket Ride (Simms) 5:57
A1c - I'm Comin' Home (Simms) 3:05
B1 - You Mystify (Simms) 7:45
B2 - Tool Of My Trade (Simms) 4:50
B3 - My Heaven (Simms) 5:00
B4 – Birdcatcher (Simms) 4:10

Músicos / Musicians:

John Simms – guitarra, voz, compositor
Mark Sheather – guitarra baixo
Ken White - bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul Ray, a quem agradecemos.

Cymande – Cymande (LP 1972)

quinta-feira, 10 de julho de 2025




Cymande – Cymande (LP Janus Records – JLS 3044, 1972).
Produtor: John Schroeder.
Género: Jazz Fusion, Rock, Funk / Soul.


Cymande” é o álbum de estúdio de estreia do grupo de funk britânico Cymande. Foi lançado em 1972 pelo selo Janus Records e produzido inteiramente por John Schroeder. As sessões de gravação tiveram lugar nos De Lane Lea Studios, em Londres. O álbum alcançou a posição 85 na Billboard Top LPs e a posição 24 na Soul Albums nos Estados Unidos. O LP gerou dois singles, "The Message" e "Bra", e ambos chegaram à tabela Soul Singles, alcançando as posições 22 e 51, respectivamente. O seu primeiro single "The Message" também alcançou a 48ª posição na tabela de singles da Billboard Hot 100.
O grupo Cymande formou-se em 1971 em Londres, Inglaterra, com músicos da Guiana, Jamaica e São Vicente. O nome Cymande simboliza a paz e o amor. O grupo desenvolveu um som complexo que misturava diferentes raízes africanas e afro-americanas, como o jazz, o calipso, o funk e o soul, bem como sonoridades europeias e norte-americanas contemporâneas, como o rock. Tocam um estilo de música a que chamam Nyah-Rock. A banda alcançou o seu maior sucesso inicial na América e continuou a gravar e a actuar activamente até 1975. Estiveram em actividade de 1971 a 1975 e em 2006. Os Cymande reorganizaram-se e tocam ao vivo desde 2010.


Faixas / Tracklist:

A1 - Zion I (Mike Rose, Pablo Gonsales) 3:29
A2 - One More (Patrick Patterson, Steve Scipio) 3:06
A3 - Getting It Back (Patrick Patterson, Steve Scipio) 4:16
A4 – Listen (Patrick Patterson, Steve Scipio) 4:37
A5 – Rickshaw (Patrick Patterson, Steve Scipio) 5:50
B1 – Dove (Cymande) 10:50
B2 – Bra (Patrick Patterson, Steve Scipio) 5:00
B3 - The Message (Patrick Patterson, Steve Scipio) 4:19
B4 - Ras Tafarian Folk Song (Mike Rose, Pablo Gonsales) 3:08

Músicos / Musicians:

Ray King, Joey Dee – voz, percussão
Peter Serreo – saxofone tenor
Michael "Mike Bami" Rose – saxofone alto, flauta, bongos, compositor
Pablo Gonsales – congas, compositor
Sam Kelly – bateria
Derek Gibbs – saxofone alto e soprano
Steve Scipio – guitarra baixo, compositor
Patrick Eaton Patterson – guitarra compositor

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Andy Yeager, a quem agradecemos.

George Baker Selection – Paloma Blanca (LP 1975)

quarta-feira, 9 de julho de 2025




George Baker Selection – Paloma Blanca (LP Orfeu – SB-1086, 1975).
Edição portuguesa - Arnaldo Trindade & CA., LDA. - Porto-Lisboa-Faro.
Produtor: Hans Bouwens.
Género: Soft Rock, Pop Rock, Balada.


Paloma Blanca” é o quinto álbum, do grupo holandês George Baker Selection (a.k.a. Soul Invention). A edição portuguesa deste LP que aqui apresentamos, foi lançada em 1975 através do selo Orfeu- Arnaldo Trindade/Portugal. O single "Paloma Blanca" alcançou o primeiro lugar nas tabelas de vários países, tendo vendido mais de sete milhões de cópias em todo o mundo, tornando-se um dos singles holandeses de maior sucesso de sempre. O LP que aqui apresentamos contempla 12 faixas editadas entre 1973 e 1975.
George Baker Selection, também conhecidos como Soul Invention, foi uma banda de pop-rock originária de Assendelft, na Holanda. A banda ficou mais conhecida pela música "Little Green Bag" de 1969, mas o êxito mundial de 1975 "Paloma Blanca" foi uma das canções mais tocadas da história.
George Baker (nascido a 8 de Dezembro de 1944 como Johannes Bouwens) é um cantor, guitarrista e teclista holandês. Como líder dos cinco membros da banda George Baker Selection, fez parte da “Invasão Holandesa” de 1970, quando grupos como Tea Sets e Shocking Blue também tiveram sucessos nos Estados Unidos. Os outros quatro membros da banda eram Jan Hop, Jacobus Anthonius Greuter, George The e Jan Gerbrand Visser. A cantora Lida Bont juntou-se à banda em 1975. Nesse ano, o grupo fez sucesso mundial com “Paloma Blanca”, um êxito que nunca conseguiram repetir. A canção foi posteriormente gravada em mais de 300 versões por quase tantos artistas diferentes. O grupo esteve em actividade de 1967 a 1978 e de 1982 a 1989.

Faixas / Tracklist:

A1 - Paloma Blanca (J. Bouwens) 3:49
A2 - Blue Eyes (J. Bouwens) 2:40
A3 - I've Been Away Too Long (J. Bouwens) 4:33
A4 - The Prisoner(J. Bouwens) 3:49
A5 - Morning Light(J. Bouwens) 3:28
A6 - Canta Libre George Baker, A, Gaine) 3:29
B1 - Sing a Song of Love (J. Bouwens) 3:25
B2 - We´ll Make It Right Someday (J. Bouwens) 3:41
B3 - Marie Jeanne (J. Bouwens) 3:15
B4 - Dreamboat (J. Bouwens) 4:32
B5 - Drink, Drink, Drink (J. Bouwens) 3:50
B6 - (Fly Away) Little Paraguayo (J. Bouwens) 3:18

Músicos / Musicians:

Lida Jonkman-Bont (voz principal) 1974–1977
Johannes “Hans” Bouwens (George Baker) (líder, voz, compositor, guitarra, bandolim, flauta, teclados) 1968–1977, 1982–1989
Sjaak Greuter (voz, órgão, flauta e piano) 1967–1982. (falecido em Março de 2018)
Jan Hop (bateria) 1969–77, 1983–1989.
Martin Schoen (baixo) 1974 - 1982.
George Thé (voz, guitarra, baixo) 1969–77, 1983–1989.
Cor Veerman (Alan Decker) (baixo) 1971–1974.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.

Canned Heat – Boogie with Canned Heat (LP 1968)

terça-feira, 8 de julho de 2025




Canned Heat – Boogie with Canned Heat (LP Liberty – LST-7541, 22 de Janeiro de 1968).
Produção: Dallas Smith, Skip Taylor..
Género: Blues Rock, R&B.


Boogie with Canned Heat” é o segundo álbum de estúdio da banda norte-americana de blues e rock Canned Heat, gravado entre Novembro e Dezembro de 1967 nos estúdios da Liberty, lançado em 22 de Janeiro de 1968, através do selo Libery Records. Foi o álbum de maior sucesso comercial da banda, alcançando a 16ª posição nos Estados Unidos e a 5ª posição no Reino Unido. O LP inclui o êxito do top 10 "On the Road Again", uma das suas músicas mais conhecidas. "Amphetamine Annie", um alerta sobre os perigos do abuso de anfetaminas, também recebeu considerável repercussão.
Canned Heat é uma banda de blues rock/boogie rock norte-americana formada em Los Angeles em Dezembro de 1965. Após actuações nos festivais de Monterey e Woodstock, no final da década de 60, a banda adquiriu fama mundial com uma formação composta por Hite (voz), Wilson (guitarra, harmónica e voz), Henry Vestine e, mais tarde, Harvey Mandel (guitarra solo), Larry Taylor (baixo) e Adolfo de la Parra (bateria). A música e a atitude dos Canned Heat atraíram um grande número de seguidores e estabeleceram a banda como um dos grupos mais populares da era hippie. Os Canned Heat apareceram na maioria dos grandes eventos musicais no final da década de 60, tocando clássicos do blues juntamente com o seu próprio material e entregando-se ocasionalmente a longos solos "psicadélicos". "On the Road Again" foi um remake da canção de Floyd Jones de 1953 com o mesmo nome. Desde o início da década de 70, ocorreram inúmeras mudanças de pessoal. Durante grande parte das décadas de 1990 e 2000, e após a morte de Larry Taylor em 2019, de la Parra foi o único membro da formação da banda dos anos 60. O grupo está em actividade desde 1965 até ao presente.


Faixas / Tracklist:

A1 - Evil Woman (Larry Weiss) 2:55
A2 - My Crime (Canned Heat) 3:56
A3 - On The Road Again (Jim Oden) 4:55
A4 - World In a Jug (Robert Hite, Jr.) 3:23
A5 - Turpentine Moan (Canned Heat) 2:55
A6 - Whiskey Headed Woman No. 2 (Canned Heat) 2:51
B1 - Amphetamine Annie (Canned Heat) 3:33
B2 - An Owl Song (Allan Wilson) 2:41
B3 - Marie Laveau (Henry Vestine) 5:10
B4 - Fried Hockey Boogie (Samuel L. Taylor) 11:04

Músicos / Musicians:

Bob “The Bear” Hite – vocalista
Alan “Blind Owl” Wilson – “slide guitar”, voz principal em "On the Road Again" e "An Owl Song", harmónica
Henry “Sunflower” Vestine – guitarra solo
Larry “The Mole” Taylor – guitarra baixo
Adolfo “Fito” de la Parra – bateria

Elementos Adicionais / Additional Personnel:

Dr. John – arranjos para metais, piano
Sunnyland Slim – piano em "Turpentine Moan"

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Roger B. Wilson, a quem agradecemos.

Creation of Sunlight - Creation of Sunlight (LP 1970)

segunda-feira, 7 de julho de 2025




Creation of Sunlight - Creation of Sunlight (LP Windi Records – WS 1001, Novembro de 1970).
Produtor – Gary Young.
Género: Pop/Rock, Rock Psicadélico.


Creation of Sunlight” é o único álbum do grupo de rock americano Sunlight (também conhecido como Sunlight Seven ou Creation of Sunlight), lançado através do selo Windi Records, em Novembro de 1970. O disco é de pop psicadélico muito genérico da Costa Oeste dos EUA. Do LP destacamos a faixa "Hammond Eggs". Todas os temas apresentam um excelente órgão Hammond e boas harmonias.
Sunlight (também conhecidos por Sunlight Seven ou Creation of Sunlight) foi uma banda de rock psicadélico formada em Long Beach, Los Angeles, Califórnia/EUA em 1968, inicialmente com o nome Sunlights' Seven. A banda fez vários concertos locais no sul da Califórnia e, de imediato, mudou o seu nome para Sunlight. Embora o seu único álbum pareça estar creditado a Creation of Sunlight, a banda nunca se apresentou com esse nome. O seu som incorporou diferentes aspectos dos seus contemporâneos da Califórnia, como a “nuance” alegre do "sunshine pop" e o lado mais pesado do "acid rock". No início da década de 70, todos os membros do grupo foram para a faculdade para evitar o recrutamento americano para a Guerra do Vietname, e assim o grupo desfez-se efetivamente. A banda era formada por Gary Young na voz principal, Carl Estrella na guitarra solo, Don Sain na guitarra ritmo, Steve Montague no baixo, Jerry Griffin nos teclados, Bob Morgan na bateria e Ron Clark na percussão, flauta e saxofone. As suas canções com letras acutilantes eram brilhantes e alegres. Com harmonias animadas, não muito diferentes dos Association ou dos Strawberry Alarm Clock, a instrumentação pop psicadélica e jazzística dos Sunlight facilmente traçou paralelos com os Doors e os Iron Butterfly. A presença constante de um fantástico órgão proporciona aos Sunlight um toque maravilhoso e profundo, onde as guitarras participam com excitação. O seu único álbum foi lançado em Novembro de 1970. Em 1971, a banda desfez-se. Esteve em actividade de 1968 a 1971.


Faixas / Tracklist:

A1 – David (Daughrety, Prophet) 4:12
A2 - Rush Hour Blues (Young, Griffin) 3:25
A3 - Light Without Heat (Gary Young) 3:34
A4 - In The Middle of Happy (Gary Young) 4:19
A5 - Hammond Eggs (Jerry Griffin) 4:40
B1 - Sometimes a Woman (G.C Propher) 3:05
B2 - Second Thoughts (Gary Young) 3:07
B3 - Seven Times Infinity (Estrella, Young, Griffin, Montague) 3:31
B4 - Colors of Love (Gary Young) 5:52
B5 - The Fun Machine (Young, Griffin) 2:22

Músicos / Musicians:

Gary Young – Vocalista
Jerry Griffin – Teclados, Voz, Arranjos
Carl Estrella – Guitarra Solo
Don Sain – Guitarra Ritmo
Steve Montague – Guitarra Baixo
Bob Morgan – Bateria
Ron Clark – Flauta, Saxofone, Percussão.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Pete Wood, a quem agradecemos.

Patty Pravo – Patty Pravo (LP 1968 / Italia)

domingo, 6 de julho de 2025




Patty Pravo – Patty Pravo (LP Arc – ALP 11009, Series: Piper Club Series, 1968 / Italia).
Produtor: Franz Auffray.
Género: Pop/Rock, Balada, Beat.


Patty Pravo” é o título do primeiro álbum homónimo de estúdio da cantora Patty Prado, gravado entre 1966 e 1968 e lançado em 1968 pela editora ARC. O álbum está presente no ranking dos 100 álbuns italianos mais belos de sempre, segundo a revista Rolling Stone Itália, na posição 73. O LP contém onze temas, incluindo o single "Ragazzo Triste". Também destacamos a faixa “La Bambola”.
Patty Prado é o pseudónimo de Nicoletta Strambelli (nascida em 9 de abril de 1948, em Veneza, Itália), uma famosa cantora italiana. Na sua longa carreira, cruzou vários estilos musicais, reinventando continuamente a sua imagem: de expoente do beat a intérprete da música cantada e composta por italianos e franceses, e depois experimentadora do pop rock nas suas diversas vertentes. Êxitos como "La Bambola" (1968), "Pazza Idea" (1973), "Pensiero Stupendo" (1978) e "...E Dimmi Che Non Vuoi Morire" (1997) estão entre as suas canções mais famosas. O seu timbre peculiar, grave e sensual, as suas provocações e excessos fizeram dela um ícone da transgressão, o que contribuiu para a evolução dos costumes e dos cânones ligados à figura da intérprete feminina em Itália. Em dez participações no Festival de Sanremo, chegou nove vezes à final e ganhou 4 Prémios da Crítica, para além de outros reconhecimentos nacionais e internacionais, como o Prémio Lunezia, conquistado por duas vezes, em 2010 e 2014. Está em actividade desde 1966 até ao presente.


Faixas / Tracklist:

A1 - La Bambola - 3:03 (Franco Migliacci - Bruno Zambrini - Ruggero Cini)
A2 - Yesterday - 2:16 (John Lennon - Paul McCartney)
A3 - Five Foot Two Eyes of Blue - 1:30 (S. Lewis - J. Young - R. Henderson)
A4 - Se Perdo Te - 2:54 (Sergio Bardotti - Paul Korda)
A5 - Se Mi Vuoi Bene - 2:15 (Cassia - David - Bacharach)
A6 - Qui e Là - 2:26 (Aina Diversi - Toussaint)
B1 - Se C'è L'amore - 3:00 (Franco Migliacci - Macaulay - Maclead)
B2 - Ci Amiamo Troppo - 3:28 (Cassia - Barry - Greenwich - Spector)
B3 - Ragazzo Triste - 3:02 (Gianni Boncompagni - Sonny Bono)
B4 - Io Per Lui - 3:35 (Pace - Crewe - Gaudio)
B5 - Old Man River - 2:34 (Hammerstein II - Kern)

Músicos / Musicians / Musicisti:

Patty Pravo - voz
Banda de Apoio - I Cyan:

George Sims – guitarra
Roger Smith – baixo
Franco Di Stefano – bateria
Alberto Visentin – teclados

- Coros: I "4+4" di N. Orlandi, "I Cantori Moderni" di Alessandroni.

- Orquestras de Apoio: G. P. Reverberi, La Sua Orchestra, P. Pintucci E La Sua Orchestra, Ruggero Cini E La Sua Orchestra.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos.