Reveillon - O Disco Festa (LP 1979)

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Reveillon - O Disco Festa, V/A (LP CID 4073, 1979).

Um excelente disco para a animar a festa de passagem de ano, com muita dança, alegria e divertimento.

Feliz Ano Novo! 

Faixas/Tracklist:

Lado A:

A01. Está Chegando A Hora (Contagem Regressiva) - (Rubens Casmpos - Henricão)

A02a. Cidade Maravilhosa (André Filho)

A02b. Ta-Hi (Pr'a Você Gostar de Mim) - (Joubert de Carvalho)

A02c. Saca - Rolha - (Zé da Zilda - Zilda - Waldyr Machado)

A02d. Me Dá Um Dinheiro Aí - (Ivan Ferreira - Homero Ferreira - Glauco Ferreira)

A02e. Índio Quer Apito - (Haroldo Lobo - Milton Oliveira)

A03a. Dancin'Days - (Nelson Motta - Ruban)

A03b. Não Existe Pecado Rasgado Ao Sul Do Equador - (Chico Buarque - R. Guerra)

A04a. O Teu Cabelo Não Nega Mulata - (Lamartine Babo - Irmãos Valença)

A04b. Marcha do remador (Se A Canoa Não Virar) - Antônio Almeida - Oldemar Magalhões)

A04c. Aurora - (Roberto Roberti - Mario Lago)

A04d. Mamãe Eu Quero - (Vicente Paiva - Jararaca)

A04e. jardineira - (Benedito Lacerda - Humberto Porto)

A05a. Vou Festejar - (Jorge Aragão - Dida Neoci)

A05b. Marcando Bobeira - (João Quadrado - Beto Sem Braço - Dão)

Lado B:

B01a. Boi da Cara Preta (Eneidaor e Fantasia) - (Zuzuca)

B02a. Piada de Salão - (Armando Cavalcante - Klécius Caldas)

B02b. Pó de Mico - (Renato Araújo - Dora Lopes - Arildo de Souza)

B02c. Vai Com Jeito - (João de Barro)

B02d. Tomara Que Chova - (Paquito - Romei Gentil)

B02e. Chiquita Bacana - (João de Barro - Alberto Ribeiro)

B03. Pernambuco O Leão do Norte - (Silas de Oliveira)

B04. No Reino da Mãe do Ouro - (Tolito - Rubens da Mangueira)

B05.a - Marcha do Cordão do Bola Preta - (Nelson Barbosa - Vicente Paiva)

B05b. Daqui Não Saio - (Paquito - Romeu Gentil)

B05c. Cabeleira do Zezé - (Roberto Faissal - J. Roberto)

B05d. Mulata Yé Yé Yé... - (João Roberto Kelly)

B05e - Allah-La-Ô - (Haroldo Barbosa - Nássara)

Agradecimento ao nosso amigo Carlão (Carlos, do blog Bau de Long Playing, Brasil) por nos ter disponibilizado este excelente LP.

Bamda Mel - Todo Mundo Dança (1995)

AQUI:

Bamda Mel - Todo Mundo Dança (1995).

A Bamdamel (anteriormente conhecida por Banda Mel) é uma banda baiana de axé music, uma das precursoras do estilo no Brasil. Foi formada em 1984 com o sucesso do bloco carnavalesco Bloco Mel.

A banda teve pelo menos cinco formações, incluindo a atual. A primeira formação tinha à frente Boock Jones, Janete Dantas e Jaciara Dantas (já falecida). Esta formação gravou dois discos, deixando a banda em seguida. Entre 1998 a 2002 voltaram a fazer a voz de apoio à banda com exceção de Boock Jones. Na segunda formação, a mais duradoura e bem sucedida, estavam presentes Márcia Short (Voz e Vocal), Róbson (Voz e Vocal), Alobêned Airam (Voz e Vocal), Jailton Dantas (Contrabaixo Elétrico, Violão, Produção e Arranjos), Dito Régis (Percussão e Composição), Guto Guitar (Guitarra, Cavaquinho e Violão), Orlando Costa (Percussão), Dal Batera (bateria) e Fernando Padre (Teclados).

A terceira formação ainda contava com a cantora Patrícia Alvaia que fez a sua primeira apresentação com a banda no dia 1º de maio de 1993, num show no estádio do Mineirão, em Belo Horizonte. Mais tarde, Patrícia seguiu a sua carreira noutra banda e pouco depois entrou para a Banda Cheiro de Amor, em que fez Backing Vocal para Carla Visi e posteriormente, Márcia Freire (regressando à Banda) e Alinne Rosa.

A sua quarta formação contava com Alôbened Airam (vocal), Guto Guitar (guitarra e cavaquinho), Dito Régis (percussão), Jailton Dantas (baixo, violão e produção) e Joka Ribeiro (vocal). Participaram destes discos Cezinha (bateria), Jackson Dantas (irmão de Jailton Dantas, violão e cavaquinho), Jaciara Dantas (vocal), e mais alguns elementos.

Fonte: Wikipedia

Faixas/Tracklist:

1-coisa boa

2-pirambeira

3-delícias do sol

4-virou mania

5-viajar no paraíso / a bailarina

6-prá me fazer sonhar

7-mar de água clara

8-roxa de amor

9-tô enroladão

10-província

11-vem me ajudar / mar de rosas

12-não chore por mim, chore não

13-aquarela do Brasil

14-pot-pourri (brasileirinho / noites cariocas / tico-tico no fubá)

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Gerberto Andrade (Brasil), a quem agradecemos.

Conjunto Jovem Brasa ‎– Jovem Braza Apresenta Samba Jovem (LP 1966).

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Conjunto Jovem Brasa ‎– Jovem Braza Apresenta Samba Jovem (LP RCA Victor ‎– BBL-1365, 1966).

Único LP gravado por este grupo, com uma capa interessante mas de certa forma confusa. Trata-se do álbum do Conjunto Jovem Brasa – Jovem Braza Apresenta Samba Jovem, de 1966. Este conjunto brasileiro fazia uma fusão do rock (jovem guarda) com o samba/bossa nova, o que mais tarde se chamaria o “sambarock” nos anos 70. Salientamos alguns temas bem conhecidos, num ritmo e estilo diferentes do clássico, mas muito interessantes como, Mas Que Nada, Quero Que Vá Tudo Por Inferno, O Carango e Mexerico da Candinha, ou as bossas novas, Água de Beber, Só Danço Samba e É De Manhã. 

Músicos:

Mário Castro Neves: Piano 

Chico Feitosa: Guitarra, voz 

Normando: Guitarra acústica, Voz 

Novelli: Baixo

Miguel Plopschi: Saxofone 

Pedrinho da Luz: Guitarra

Faixas/Tracklist:

01 – Jovem Brasa (Mário Castro Neves / Chico Feitosa)

02 – Mexerico da Candinha (Roberto Carlos / Erasmo Carlos)

03 – O Carango (Carlos Imperial / Nonato Buzar)

04 – Em Sua Homenagem (Mário Castro Neves / Chico Feitosa)

05 – Água de Beber (Tom Jobim / Vinicius de Moraes)

06 – De Manhã (Caetano Veloso)

07 – Tá Por Fora (Wilson Simonal / Chico Feitosa)

08 – Mas Que Nada (Jorge Ben “Jorge Benjor”)

09 – Só Danço Samba (Tom Jobim / Vinicius de Moraes)

10 – Despedida de Mangueira (Benedito Lacerda / Aldo Cabral)

11 – Mamãe Passou Açúcar Em Mim (Carlos Imperial)

12 – Quero Que Vá Tudo Pro Inferno (Roberto Carlos / Erasmo Carlos)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Jair Cardoso, a quem agradecemos.

Feliz Ano Novo / Happy New Year !

Feliz Ano Novo / Happy New Year 2015

Feliz Ano Novo/Happy New Year!

Amigos e amigas,

É preciso viver o sonho e a certeza de que tudo vai mudar.

É necessário abrir os olhos e perceber que as coisas boas estão dentro de nós, onde os desejos não precisam de razão, nem os sentimentos, de motivos.

O importante é viver cada momento e aprender a sua duração e essência, pois a vida está nos olhos de quem sabe ver...

Desejo que no próximo ano, realizem todos os vossos sonhos.

E, nesses momentos, saiba que terão sempre ao vosso lado, os amigos da equipa deste blogue.

Feliz Ano Novo.

Feliz Ano Novo / Happy New Year 2014/2015

Um Feliz Ano Novo - Happy New Year!!!

Saúde, paz, amizade, fraternidade, solidariedade e amor, são os nossos sinceros desejos para todos os nossos amigos, neste Novo Ano.

The Jordans – Edição Extra Nº 3 (LP 1968).

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The Jordans – Edição Extra Nº 3 (LP Copacabana CLP 11549, Setembro 1968).

The Jordans é um grupo brasileiro, essencialmente instrumental. A banda iniciou-se em janeiro de 1956 no bairro da Mooca , na cidade de São Paulo, Brasil. 

O seu nome foi inspirado na banda The Jordanaries, que acompanhava Elvis Presley nessa época. 

The Jordans é considerada uma das mais importantes bandas da Jovem Guarda brasileira, especialmente porque enveredaram por um caminho de rock instrumental, seguindo a mesma linha dos Shadows.

Estrearam-se no programa de Tony e Celly Campello na TV Record, em 1958, e alcançaram muito sucesso em 1961 com "Blue Star", que ficou oito meses nos tops. Integraram o grupo, entre outros, Aladim (guitarra solo), Sinval (guitarra ritmo), Tony (baixo), Foguinho (bateria) e Irupê (saxofone). Ao longo da carreira, ganharam o prémio "Roquete Pinto" pelo "Tema de Lara". Participaram em programas de televisão no Brasil e em outros países. Lançaram vários LPs e 45 rpm. Acompanharam diversos intérpretes da Jovem Guarda. Em 1967, encontraram-se com os Beatles, em Londres.

O grupo manteve-se em actividade até 1975, quando então se desmembraram, voltando a reunir-se em 1993. No decorrer da sua carreira, a formação inicial do grupo sofreu várias alterações, com mudanças entre os componentes da banda. 

A biografia do grupo já se encontra inserida neste blogue.

Elementos:

Romeu Mantovani Sobrinho, o Aladim - São Paulo - 1941- guitarra solo

Olimpio Sinval Drago, o Sinval - Jaú, SP - 1942 - guitarra-ritmo 

José de Andrade, o Tony - São Paulo - 1944 - baixo 

Irupê Teixeira Rodrigues, o Irupê - saxofone 

Neno (Demerval Teixeira Rodrigues) - trompete

Valdemar Botelho Hunior, o Foguinho: bateria

Ziquito (João Salvador Galati) 

Valtinho: trombone

Faixas/Tracklist:

01 - Soul Limbo (Jones-Crepper-Dunn-Jackson)

02 - By The Time I Get To Phoenix (Jim Webb)

03 - Segura Esse Samba (Ogunhê) (Osvaldo Nunes)

04 - Do You Want To Dance (Bobby Freeman)

05 - Autumn Of My Life (Bobby Goldsboro)

06 - E Você (To Give) (Bob Crew-Bob Gaudio, versão Carlos Wallace)

07 - Love Letters (Victor Young - Edward Heyman)

08 - Soul Man (Isaac Hayes - David Porter)

09 - Was Ich Dir Sagen Will (The Music Played) (Udo Jurgens-Joachim Fuchsberger)

10 - It's Too Late (Bobby Goldsboro)

11 - Vagar (Moacyr Portes-Wally)

12 - Se Alguém Chorou (Walk Away Renee) (Mike Brown-Bob Calilli-Tony Sansone, versão Carlos Wallace)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Durival Reis, a quem agradecemos.

Masterização por Carlos Santos.

Paulo Diniz - Sucessos (Seleção de Êxitos)

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Paulo Diniz - Sucessos (Seleção de Êxitos).

Trata-se de uma compilação particular que reúne alguns dos maiores êxitos deste artista brasileiro.

Paulo Diniz (Pesqueira, Pernambuco, 24 de janeiro de 1940) é um cantor e compositor brasileiro. Chegou ao Rio de Janeiro na década de 60 contratado pela Rádio Globo após alguns anos em rádios de Recife e Fortaleza. O seu primeiro disco, um single com as músicas "Quem desdenha quer comprar" e "O Chorão", teve boa repercussão, rendendo convites para participar no programa de maior sucesso na televisão da época, Jovem Guarda, comandado por Roberto Carlos, Erasmo Carlos e Wanderléa. Como a parceria Roberto e Erasmo, Paulo Diniz fazia canções com Odibar Moreira da Silva, o Odibar, tendo “Pingos de amor” como a música mais conhecida. Vendeu mais de 1 milhão de álbuns e foi regravada por vários cantores, entre eles, Emilio Santiago e Kid Abelha e cantada por Zeca Baleiro.

Em meados da década de 60, Paulo Diniz vai para o Rio de Janeiro e é contratado pela Rádio Globo.

No Recife trabalhou como crooner e baterista em casas nocturnas. Foi locutor e actor de rádio e televisão, em Pernambuco e no Ceará. Em 1964 foi para o Rio de Janeiro, onde consultou a Rádio Tupi e passou a compor com mais frequência. A sua primeira gravação foi editada em 1966, com a música O Chorão.

Em 1966, no auge do movimento Jovem Guarda, lançou o seu primeiro disco, e o iê-iê-iê "O Chorão" torna-se sucesso nacional.

Em 1970, compôs, em parceria com o amigo Odibar, o hino de protesto "Quero Voltar Pra Bahia", cujos versos carregados de saudade prestavam homenagem a Caetano Veloso, que se encontrava exilado em Londres. A música alcançou os primeiros lugares das paradas em todo o país e tornou-se uma espécie de hino, canção-símbolo de uma época conturbada da história política e social do Brasil.

Quatro anos depois lançou dois LPs, e em seguida dedicou-se à tarefa de musicalizar poemas de língua portuguesa de autores como Carlos Drummond de Andrade (E Agora, José?), Gregório de Matos (Definição do Amor), Augusto dos Anjos (Versos Íntimos), Jorge de Lima (Essa Nega Fulô) e Manuel Bandeira (Vou-me Embora pra Pasárgada).

As suas músicas foram gravadas por Clara Nunes, Emílio Santiago, Simone e outros cantores. Entre seus sucessos destacam-se "Pingos de Amor", gravado por vários intérpretes, "Canoeiro", "Um Chopp pra Distrair" e "Ponha um arco íris na sua moringa", mas o sucesso que o consagrou foi sem dúvida a música "Quero Voltar Pra Bahia".

Entre 1987/1996, na decorrência de graves problemas de saúde que quase o deixaram paralítico, não gravou nenhum disco.

Parcialmente recuperado, em 1997 retomou a carreira, quando novamente já tinha residência fixa no Recife.

Actualmente, residindo no Recife, faz apresentações por várias cidades e capitais do Nordeste brasileiro, com a mesma voz vibrante de antes, porém numa cadeira de rodas, já que a doença que quase o paralisou nos anos 80 regressou a partir de 2005, e dessa vez paralisou os seus membros inferiores.

Fonte: Wikipedia

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Sérgio da Rocha (Brasil), a quem agradecemos.

The Brisks - Sus Mejores Canciones (EP’s Colección 1964-1966).

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The Brisks - Sus Mejores Canciones (EP’s Colección, 1964-1966).

Trata-se de uma compilação produzida a partir dos EP’s (em vinil) que reúne a maior parte dos sucessos desta banda formada em Ceuta.

The Brisks foi um famoso grupo originário de Ceuta, formado nos anos 60 e de estilo pop, ainda que com influências rock, soul, jazz, twist, entre outros. Foi fundado em Ceuta nos primeiros anos da década de 60 por um grupo de estudantes e inicialmente chamavam-se Halógenos.

Depois de numerosas actuações na sua cidade natal, conseguiram um “manager” José Garzón e a primeira decisão foi mudar o nome do grupo para The Brisk Boys que finalmente derivaria para The Brisks.

A formação inicial era constituída por:

Juan Pozo - Guitarra solo e voz (Ceuta 1944) 

José García - Bateria e voz (Ceuta 1943) 

Antonio Morales – Saxofone e órgão (Ceuta 1945) 

Julio Rey – Baixo e voz (Tanger 1943) 

Jesús Zurita – Vocalista (Ceuta). 

Pouco tempo depois o vocalista J. Zurita é substituido por Arturo (Cataluña). Começaram a movimentar-se ao nível nacional por numerosas cidades como, Torremolinos, Zaragoza ou Costa Brava, entre outras e gravam em Barcelona o seu primeiro LP. É nessa altura que se dá uma alteração à formação e se junta ao conjunto Julián Granados procedente do grupo Los Ángeles Azules e posteriormente dos míticos Los Buenos.

Internacionalizam-se através dos países vizinhos, Marrocos e Portugal, continuando a actuar em Espanha. Estiveram também no lendário Star Club de Hamburgo (Alemanha).

Produzem versões (covers) em castelhano de temas dos Beatles tais como All My Loving (Todo Mi Amor) ou Can't Buy My Love (No Puedes Comprar Mi Amor).

The Brisks, 1968 com Teddy Ruster

No final de 1967 Julián Granados abandona o grupo e os membros fundadores optam por o substituir por um vocalista negro, Teddy Ruster, com o qual gravariam um disco, ao estilo “soul” e que incluía uma versão do famoso "Stone Free" de Jimi Hendrix. Mas nessa época, as tendencias musicais estavam em mutação e a maioria dos grupos pop foram desaparecendo ou pelo menos decaindo, o que afectou também The Brisks.

De novo, sai o vocalista e no início dos anos 70 a formação da banda conta agora com o vocalista Pedro Ruy Blas, que transitava do lendário grupo Los Canarios.

Durante a sua existencia, o grupo acompanhou importantes artistas da cena musical espanhola como, Conchita Velasco, Raphael ou Rocío Durcal. 

O grupo dissolveu-se nos anos 70.

No entanto, na segunda metade da década de 90, decidem voltar à música e dois elementos originais, Julio Rey e José García, reformariam o grupo juntamente com outros dois novos integrantes, Antonio Cantos (Melilla) solista com experiencia em grupos como, Beat, Jaker e Dracmas, e Juan Ignacio Serrano (Jaén) guitarra ritmo e voz que tinha actuado com Los Yunkex.

Estes novos Brisks tocavam músicas populares do cancioneiro espanhol, baseado no Flamenco-rock. Canções eternas como, “Vino Amargo”, “Tani” ou “La Niña de Fuego” ou antigos temas seus em versões actualizadas, conseguindo ainda assim lançar dois novos discos, ainda que nada voltaria a ser como dantes. 

Nesta fase, a formação incluía Antonio Cantos (guitarra) e Juan Ignacio Serrano (guitarra ritmo), além dos fundadores Julio Rey y José García.

Já no século XXI, as actuações reduuziram-se apenas ao nível local na cidade de Fuengirola, onde os membros do grupo se haviam instalado, mas infelizmente a morte de um dos membros fundadores, Julio Rey em 2004, acabaría com o grupo definitivamente.

Fonte: Wikipedia

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Romero Mollina, a quem agradecemos.

Styx ‎– Man Of Miracles (LP 1974).

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Styx ‎– Man Of Miracles (LP RCA Victor ‎– BWL 1.0638, 1974). 

Edição Moçambicana (Teal Discos/Moçambique).

Produção de John Ryan para a Chicago Kid, em cooperação com Bill Traut.

Man of Miracles é o quarto álbum dos Styx, lançado em novembro de 1974. Produzido por John Ryan e Bill Traut, que também o fizeram em relação aos dois primeiros álbuns da banda, este seria o último disco de originais do grupo pela editora independente Chicago, selo Wooden Nickel Records, antes de se mudarem para a gravadora A&M.

Styx é uma banda americana de rock, formada originalmente em Chicago, Illinois, em 1961, com o nome de The Tradewinds, e tocava em bares locais. Ainda com este nome, na sua última formação encontravam-se os irmãos Chuck e John Panozzo na guitarra e bateria, respectivamente e como vocalista, pianista, tecladista e acordeonista, Dennis Deyoung. Alteraram por pouco tempo o nome para TWA, e Chuck foi para o baixo. A banda adicionou ainda os vocalistas/guitarristas James "J.Y." Young e John Curulewski.

Em 1972 o grupo mudou definitivamente de nome quando assinaram com a gravadora Wooden Nickel Records, e depois de muitas discussões, Styx foi o nome escolhido "porque era a única coisa que nenhum dos integrantes odiavam" e lançaram o seu primeiro álbum.

Durante a década de 70, Styx foi uma das bandas de maior sucesso, e no início da década de 80 a banda tornou-se a primeira, em toda a história do rock’n roll a ter quatro discos de platina triplos com grandes sucessos como "Come Sail Away", "Mr. Roboto", "Boat on The River", "Babe" e "Castle Walls".

Fonte: Wikipedia

Músicos:

Baixo – Chuck Panozzo
Guitarra, teclados, voz – John Curulewski
Guitarra, voz – James Young 
Teclados, voz – Dennis DeYoung
Percussão, bateria e voz – John Panozzo

Faixas/ Track Listing:

Heads

A1 - Rock & Roll Feeling (J. Young, J. Curulewski) – 3:02

A2 - Havin' a Ball (J. Curulewski, J. Young) – 3:53

A3 - Golden Lark (D. DeYoung) – 3:23

A4 - A Song for Suzanne (D. DeYoung) – 5:15

A5 - A Man Like Me (J. Young) – 2:57

Tails

B1 - Lies (R.Randell, B.Charles) – 2:41

B2 - Evil Eyes (D. DeYoung) – 4:02

B3 - Southern Woman (J. Young, Ray Brandle) – 3:10

B4 - Christopher, Mr. Christopher (D. DeYoung) – 4:02

B5 - Man of Miracles (J. Young, D. DeYoung, Ray Brandle) – 4:55

LP gentilmente cedido por Mário Romão, a quem agradecemos.

Manfredo E Seu Conjunto - Evolução (LP 1964).

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Manfredo E Seu Conjunto - Evolução (LP RGE XRLP 5236, 1964).

Evolução é um excelente álbum de Manfredo e Seu Conjunto, de 1964, lançado pela RGE, talvez um dos mais procurados discos deste grupo.

Manfredo Fest é um instrumentista, compositor e arranjador brasileiro. 

Deficiente visual, aprendeu a ler partituras pelo Método Braille. Apreciador do jazz, interessou-se desde cedo pela música de Bill Evans, Oscar Peterson e George Shearing. Em Porto Alegre, organizou vários conjuntos, atuando em festas, reuniões e bailes. Em 1961, formou-se como pianista pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Nesse ano, mudou-se para São Paulo, onde conheceu músicos ligados à bossa nova.

Em São Paulo, formou o seu primeiro trio, apresentando-se em boates famosas como Baiúca, Hotel Jaraguá e Cabridge Hotel. Gravou o seu primeiro LP em 1962, incluindo músicas de sua autoria, como "Eu sou feliz", com Lili Fest. Nos anos seguintes, gravou mais dois discos, o segundo com canções de Edu Lobo, Durval Ferreira, Baden Powell e Vera Brasil. Em 1965, registou em LP sucessos dos Beatles em ritmo de samba e, no ano seguinte, lançou "Alma brasileira". Convidado por Sérgio Mendes, actuou como arranjador e tecladista do grupo Brasil 66. 

Fixou residência em Los Angeles (EUA), onde começou a pesquisar uma mistura de jazz brasileiro e samba. Formou um novo trio e participou nos shows de abertura para as apresentações do Brasil 66, gravando vários LPs produzidos por Sérgio Mendes. Desligou-se do conjunto em 1970. Em seguida, formou novos grupos, entre eles o Batucada. Em 1976, lançou um LP pelo seu próprio selo, que incluiu sua canção "Jungle cat". Em 1992, homenageou o pianista Oscar Peterson com a música "A blues for Oscar", gravada em LP independente. A partir do ano seguinte, começou a gravar pelo selo Concord (EUA), lançando quatro CDs com versões instrumentais de "Caminhos cruzados", de Tom Jobim e Newton Mendonça, "Passarim", de Tom Jobim, "Começar de novo, de Ivan Lins e Vítor Martins, "Amazonas", de João Donato, "Over the rainbow", de Harold Arlen e Harburg e "Summertime", de George e Ira Gershwin e Du Bose Heyward. Em 1996, fez digressões pela Alemanha e Dinamarca, acompanhado pelo seu filho Phill Fest na guitarra e Hendrik Mevrkens na harmónica, gravando com eles os seus trabalhos mais recentes. Dois anos depois, registou em CD, ao vivo, a sua apresentação no Vartan Live Jazz, em Denver (Colorado), regravando músicas de sua autoria. 

Fonte: Texto parcialmente retirado de Dicionário Cravo Albin

Músicos Intervenientes:

Manfredo - (teclados)

Dorimar Vasconcelos - (piston)

Álvaro Brito - (vibrafone)

Luis de Andrade (Boneca) - (flauta)

Humberto Klaiber de Souza - (contrabaixo e harmónica)

Antônio Anunciação/Antônio Pinheiro - (bateria)

Renato Cauchioli, Roberto Gagliardi, Benedito P. dos Santos e Antônio Cecato - (trombones)

Faixas/Tracklist:

01 - Evolução - (Pery Ribeiro/Geraldo Cunha)

02 - Samba Torto - (Tom Jobim/Aloysio de Oliveira)

03 - Rio - (Roberto Menescal/Ronaldo Bôscoli)

04 - Mas Que Nada - (Jorge Ben)

05 - Madrugada - (Luís Bonfá)

06 - Adoro O Samba - (Manfredo Fest/Lili Galiteri Fest)

07 - Fuga - (Durval Ferreira)

08 - Vagamente - (Roberto Menescal/Ronaldo Bôscoli)

09 - Pra Que Chorar - (Baden Powell/Vinícius de Moraes)

10 - Insensatez - (Tom Jobim/Vinícius de Mpraes)

11 - O Que Eu Gosto De Você - (Sílvio César)

12 - Chora Coração - (Denis Brean/Osvaldo Guilherme)

LP gentilmente cedido por Jair dos Santos, a quem agradecemos.

Lena Horne ‎– Merry From Lena (LP 1966).

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Lena Horne ‎– Merry From Lena (originalmente lançado em LP United Artists Records ‎– UAS 6546, 1966). Produtor – Ray Ellis

“Merry from Lena” é um excelente álbum de Lena Horne, num estilo bem R’n’B adaptado aos temas de Natal e lançado em 1966. Este álbum de Natal marcou o início de Horne na editora United Artists Records e na indústria fonográfica, até ao seu regresso à Skye Records, em 1970.

Foi adicionada uma faixa bónus "Santa Claus Is Comin' to Town", que não foi incluída no LP original.

Lena Mary Calhoun Horne, mais conhecida apenas por Lena Horne (30 de Junho de 1917, Brooklyn, New York - 09 de maio de 2010, em Manhattan, Nova Iorque) foi uma cantora, actriz, dançarina e activista americana dos direitos civis.

A biografia desta artista já se encontra inserida neste blogue.

Intervenientes:

Lena Horne – voz

Jack Parnell – Orchestração e condução de orquestra

Faixas/Track Listing:

01 - Jingle All the Way (Ray Ellis, Al Stillman) – 2:36

02 - The Christmas Song (Mel Tormé, Bob Wells) – 3:19

03 - Winter Wonderland (Felix Bernard, Richard B. Smith) – 2:11

04 - White Christmas (Berlin) – 2:42

05 - Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow! (Sammy Cahn, Jule Styne) – 2:23

06 - The Little Drummer Boy (Katherine K. Davis) – 2:26

07 - Rudolph the Red-Nosed Reindeer (Johnny Marks) – 3:15

08 - What Are You Doing New Year's Eve? (Frank Loesser) – 2:40

09 - Have Yourself a Merry Little Christmas (Ralph Blane, Hugh Martin) – 3:39

10 - Silent Night (Franz Gruber, Josef Mohr) – 2:41

11 - Santa Claus Is Coming to Town (bonus) (J. Fred Coots, Haven Gillespie) – 2:59

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Roy Burton, a quem agradecemos.

Living Guitars ‎– The Joy Of Christmas (LP 1969).

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Living Guitars ‎– The Joy Of Christmas (LP RCA Camden ‎– CAS 2332, 1969).

Faixas/Tracklist:

A1. Winter Wonderland / Sleigh Ride 

A2. Oh Christmas Tree / Deck The Halls 

A3. I Saw Mommy Kissing Santa Claus / Have Yourself A Merry Little Christmas 

A4. Jingle Bell Rock / Rockin' Around The Christmas Tree 

A5. Parade Of The Wooden Soldiers / Toyland 

B1. Blue Christmas / White Christmas 

B2. Silver Bells / The Real Meaning Of Christmas 

B3. Here We Come A-Caroling / Joy To The World 

B4. Over The River And Through The Woods / Jingle Bells 

B5. Christmas Is / We Wish You A Merry Christmas 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Roy Burton, a quem agradecemos.

O Nosso Presente de Natal (V/A)

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Trata-se de uma compilação que reúne alguns dos mais famosos temas de Natal, interpretados por grupos e artistas brasileiros, maioritariamente  dos anos 50 e 60, que vos ofertamos com desejos de um Natal cheio de paz, amizade e felicidade.

Faixas/Tracklist:

01 - Vinícius de Morais – Poema de Natal

02 - Sérgio Murilo - Sinos de Belém

03 - Celly Campello - Vi Mamãe Beijar Papai Noel

04 - Agnaldo Timóteo - Natal Lindo

05 - Altemar Dutra - Balada Para Qualquer Natal

06 - Roupa Nova – Noite Feliz (Silent Night)

07 - Paulo Sérgio - Natal Sem Você

08 - The Pop’s – O Bom Velhinho

09 - The Clevers - Jingle Bells

10 - Sérgio Reis - Boas Festas

11 – The Pop’s - O Tannembaum

12 – Agostinho dos Santos – Feliz Natal (Noite Azul)

13- Os Velhinhos Transviados - Noite Silenciosa

14- The Jet Black's - Jingle Bells

15- Carlos Gonzaga - Canção de Natal

16 - The Pop’s – Natal das Crianças

17 - Lafayette – My Sweet Lord

18 - Cyro Aguiar - Blim Blem Blom

19 - Demétrius - Quando Chega o Natal

20 - The Golden Boys - Natal das Crianças

21 - Benito di Paula – Jesus Papai Noel

22 - Roberto Carlos - White Christmas

23 - Agnaldo Rayol - Eterno Natal

24 - Silvinha Araújo - Deus Noel

25 - Wanderléa - Recadinho de Papai Noel

26 - Celly Campello - Jingle Bell Rock

27 - The Pop's - Feliz Natal - Boas Festas

28 - Roberto Carlos – Jesus Cristo

29 - The Pop’s – Adeste Fidelis

30 - João Gilberto – Presente de Natal

"A Melhor mensagem de Natal é aquela que sai em silêncio dos nossos corações e aquece com ternura os corações daqueles que nos acompanham na nossa caminhada pela vida".

Capas e alinhamento por Carlos Santos.

The Chipmunks - Christmas With The Chipmunks (LP 1962).

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The Chipmunks - Christmas With The Chipmunks (LP Liberty ‎– LRP-3256/LST-7256, 1962).

Produtor – Nick Draklich

Christmas With The Chipmunks é o primeiro álbum dos Chipmunks dedicado ao Natal, retirado das personagens de animação, Alvin e os Chipmunks, que fizeram as delícias no desenho animado infantil. 

Para além disso, os Chipmunks foi também um grupo musical, baseado nos desenhos animados criados por Ross Bagdasarian, em 1958. O grupo era composto por três interessantes esquilos cantores, geridos pelo seu "pai" adoptivo humano, David Seville (Ross Bagdasarian), tendo por detrás o apoio de músicos de estúdio. O homem que deu vida aos Chipmunks foi Ross Bagdasarian, nascido em 27 de janeiro de 1919, em Fresno, Califórnia e falecido em 1972. O seu filho Ross Jr. deu continuidade ao trabalho de seu pai, fazendo reviver Alvin, Simon e Theodore.

Lançaram uma série de discos muito populares nos anos 60, sobre diversos motivos. Álbuns dos Chipmunks cantando Country, o Natal, Rock, The Beatles (LP 1964), entre outros.

Os três esquilos cantores são: Alvin, o trapalhão e travesso esquilo, que rapidamente se tornou a estrela do grupo. Simon, o alto e intelectual de óculos e Theodore, o gordinho, querido e impressionável. As vozes do grupo foram todas realizadas por Bagdasarian, que acelerou a reprodução sonora para criar vozes de alta-frequência. Em 1958, Bagdasarian começou a experimentar uma nova técnica de gravação de vozes. Em seguida , acelerou a reprodução num equipamento de fita. O processo teve sucesso e resultou num hit nº 1 "Witch Doctor" no início de 1958, e o êxito permitiu que outros temas fossem lançados no final daquele ano, como o single de Natal "The Chipmunk Song" que passou quatro semanas nos tops das paradas. "Alvin's Harmonica" alcançou o número três apenas dois meses mais tarde, e reedições do tema de Natal "The Chipmunk Song" atingiram o Top 40 nos quatro anos seguintes. 

A partir dos anos 60 o grupo teve várias distinções em temas musicais apresentados e muito sucesso na TV e em filmes.

Faixas/Tracklist:

A1 Here Comes Santa Claus (Right Down Santa Claus Lane) (Gene Autry, Oakley Haldeman) 1:44

A2 Up On The House-Top (Arranjos por Ross Bagdasarian) 1:32

A3 Silver Bells (J. Livingston-R. Evans) 1:32

A4 Rudolph The Red-Nosed Reindeer (Johnny Marks) 2:32

A5 Jingle Bells (Arranjos por Ross Bagdasarian) 2:36

A6 Over The River And Through The Woods (Arranjos por Ross Bagdasarian) 1:56

B1 Santa Claus Is Comin' To Town (H. Gillespie, J. Fred Coots) 1:44

B2 It's Beginning To Look Like Christmas (Meredith Wilson) 1:45

B3 Frosty The Snow Man (J. Rollins, S. Nelson) 1:59

B4 White Christmas (Irving Berlin) 2:33

B5 The Chipmunk Song (Ross Bagdasarian) 2:19

B6 We Wish You A Merry Christmas (Arranjos por Ross Bagdasarian) 1:53

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Cleo Stein, a quem agradecemos.

Elvis Presley - Elvis' Christmas Album [1957).

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Elvis Presley - Elvis' Christmas Album [originalmente gravado em LP RCA LOC-1035, 1957).

Edição portuguesa (CD Movieplay NL 25224, 1992).

Um excelente disco de Natal na voz inconfundível de Elvis. O som é intimista, delicado e puro. Originalmente é uma gravação mono espectacularmente bem texturizada.

Elvis' Christmas Album é o quarto álbum de estúdio de Elvis Presley na RCA Victor Records, lançado em outubro de 1957, e gravado nos estúdios de Hollywood . Esteve quatro semanas como número 1 na Billboard Top Pop Albums Chart, e foi o primeiro de dois álbuns com temas de Natal que Presley gravaria, sendo o outro, Elvis Sings the Wonderful World of Christmas, lançado em 1971.

Elvis' Christmas Album vendeu cerca de 3 milhões de cópias só nos Estados Unidos, no lançamento original em 1957, e muitos outros milhões em várias edições e reedições por todo o mundo. É o primeiro título de Presley a atingir a certificação de Diamante pela RIAA, e é também o álbum de Natal mais vendido de todos os tempos nos Estados Unidos.

O LP original de 1957 é composto por oito canções de Natal e quatro músicas gospel que já haviam sido lançadas no EP “Peace in the Valley”. Enquanto a maioria das músicas seleccionadas eram tradicionais temas de Natal, como "White Christmas" ou "Silent Night", outras duas novas músicas foram encomendadas e inseridas. Uma era "Santa Bring My Baby Back (to Me)" e a outra (selecionada por Elvis para abrir o álbum), em blues-based rock, "Santa Claus Is Back In Town", escrita por Jerry Leiber e Mike Stoller.

Um óptimo álbum, onde as performances vocais do Rei são extraordinárias.

Músicos:

Elvis Presley – voz e guitarra

Scotty Moore – guitarra

Gordon Stoker - piano, voz de apoio

Dudley Brooks - piano

Hoyt Hawkins - órgão

Marvin Hughes - piano

Bill Black – baixo

D.J. Fontana - bateria

Millie Kirkham – voz de apoio

The Jordanaires – vozes de apoio

Faixas/Track Listings:

01. Santa Claus Is Back In Town (J. Leiber/M. Stoller) [02:22]

02. White Christmas (Irving Berlin) [02:23]

03. Here Comes Santa Claus (G. Autry/O. Haldeman) [01:54]

04. I’ll Be Home for Christmas (B. Ram/K. Gannon/W. Kent) [01:53]

05. Blue Christmas (B. Haynes/J. Johnson) [02:07]

06. Santa Bring My Baby Back (To Me) (A. Schroeder/C. Demetrius) [01:54]

07. O Little Town of Bethlehem (P. Brooks/L. H. Redner) [02:35]

08. Silent Night (J. Mohr/F. Gruber) [02:23]

09. (There’ll Be) Peace in the Valley (For Me) (Thomas A. Dorsey) [03:22]

10. I Believe (E. Drake/I. Graham/J. Shirl/Al Stillman) [02:05]

11. Take My Hand, Precious Lord (Thomas A. Dorsey) [03:16]

12. It Is No Secret (What God Can Do) (Stuart Hamblen) [03:53]

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Jorge Alvito, a quem agradecemos.