The Fevers ‎– The Fevers (LP 1978)

AQUI:

The Fevers ‎– The Fevers (LP EMI Odeon ‎– 31C 062 421077, 1978).

Produção: Miguel Plopschi.

Género: Pop, MPB, Disco, Balada.

“The Fevers” é um álbum homónimo do grupo brasileiro The Fevers, lançado em 1978 pelo selo EMI/Odeon. O LP também é conhecido como “Pra Cima, Pra Baixo”, do qual destacamos o grande sucesso, “Onde Estão Teus Olhos Negros”, canção famosa até aos dias de hoje. Mais informação sobre o grupo The Fevers, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Pra Cima, Pra Baixo (En El Hillo Del Yo-Yo) (Francis Smith/Vrs. Rossini Pinto)

A2 - Como É Seu Amor (How Deep Is You Love) (Barry Gibb, Maurice Gibb, Robin Gibb/Vrs. Rossini Pinto)

A3 - Não Posso Ficar Sem Você (Augusto César, Miguel, Marco Antônio)

A4 - Meu Amor Michelle (Augusto César, Miguel, Paulo Coelho)

A5 - O Tempo Vai Passar (Almir Bezerra)

A6 - Louca Demais (Mariozinho Rocha, Daniel, Augusto César)

A7 - Te Quero Só Pra Mim (La La La Te Quiero) (Ray Girado, McRonald, Dunhills/Vrs. Bentana)

B1 - Boa Sorte (Buena Suerte de Todo Corazon) (O. Vera, H. Sotelo/Vrs. Paulo Coelho)

B2 - Aonde Vai Menina (Donde Vas Chiquilla) (Ray Girado/Vrs. Rossini Pinto)

B3 - Tremendo Careta (Zé Rodrix, Miguel/Marcelo)

B4 - Eu Queria (Augusto César, Miguel, Arthur)

B5 - Onde Estão Teus Olhos Negros (Donde Están Tus Ojos Negros) (Ray Girado, McRonald/Vrs. Rossini Pinto)

B6 - Baby Eu Preciso de Você (Baby It's The Singer) (A. Francfort, Nelly Byl/Vrs. Rossini Pinto)

Intervenientes/Personnel:

Almir Bezerra - Voz, Guitarra

Luiz Cláudio - Voz

Cleudir Borges - Teclados

Lécio do Nascimento - Bateria

Liebert Ferreira - Baixo

Miguel Plopschi - Saxofone

Augusto César - Guitarra

NOTA: O LP "The Fevers - 1978" foi gravado nos estúdios EMI-Odeon, sob a Direção Artística de Milton Miranda e a Direção de Produção de Miguel Plopschi. Orquestrações e Regências de Hugo Bellard.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Jeanette ‎– Porque Te Vas (LP 1976)

AQUI:

Jeanette ‎– Porque Te Vas (LP Hispavox ‎– 2327 017, 1976). 

Produtor – Rafael Trabucchelli. 

Género: Pop. 

“Porque Te Vas”, é uma compilação da cantora hispano-britânica Jeanette (também conhecida como La Inglesita), lançada em 1976 pela gravadora HISPAVOX. Do LP destacamos a canção título, "Porque Te Vas" que, na época, fez sucesso em diversos países europeus.

Janette Anne Dimech (Londres, 10 de Outubro de 1951), conhecida simplesmente como Jeanette, é uma cantora britânica vinculada à cultura espanhola, intérprete de temas musicais cantados em espanhol, mas também em catalão, inglês e francês, que se tornou conhecida no final dos anos 60. A sua família mudou-se para os Estados Unidos e, após o divórcio dos seus pais, viajou para Espanha ainda adolescente. Janette teve a oportunidade de conhecer um grupo de jovens que tinham uma banda chamada Brenner's Folk com quem gravou um EP. O grupo teve uma audição numa rádio local de Barcelona o que chamou a atenção da discográfica Hispavox que se interessou pela voz da vocalista e lançou-os ao mercado musical. Assim nasceu o grupo juvenil Pic-Nic que teve um único êxito chamado “Cállate Niña”, baseado em "Hush, Little Baby", uma cantiga de embalar tradicional norte-americana de autor desconhecido e com nova letra em inglês e em espanhol da própria Jeanette. As constantes discussões e a saída de dois dos seus integrantes acabaram por dissolver o grupo. 

Jeanette mantém-se em actividade. A sua carreira decorre entre 1967 e 1985 e de 1989 até à actualidade. 

Faixas/Tracklist:

A1 Porque Te Vas (J. L. Perales) 3:21 

A2 Amanecer (Jota, Soler, Turio) 2:40 

A3 Il Me Plait Bien Ton Frère (C. Lemesle, J. L. Perales) 4:10 

A4 Que Le Han Hecho a Mi Cancion (Safka) 3:28 

A5 Amis Amis (Lemesle, M. Norman) 2:32 

A6 No Digas Nada (Jeanette Dimech, Turia) 2:54 

B1 Soy Rebelde (M. Alejandro) 3:12 

B2 El Es Distingo a Ti (Janis Jan) 3:21 

B3 Je Suis Triste (Lemesle, Maydalema, M. Alejandro) 3:58 

B4 Escucha (J. L. Perales) 3:37 

B5 Oye Papa, Oye Mami (M. Alejandro) 3:24 

B6 Pourquoi Tu Vis (Lemesle, J. L. Perales) 3:16 

Ficha Técnica: 

Voz - Jeanette 

Arranjos por Eddy Gueryn, Juan Marquez, Waldo De Los Rios. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luis Álvarez, a quem agradecemos.

Os Carbonos – As 12 Mais da Juventude, Vol. 3 (LP 1968)

 AQUI:

Os Carbonos – As 12 Mais da Juventude, Vol. 3 (LP AMC – AMCLP 5000, 1968).

Género: Pop/Rock, Beat.

Os Carbonos foi um grupo vocal e instrumental de rock. formado no início da década de 60, em São Paulo (SP). Foi um dos conjuntos pioneiros a fazer versões de sucessos estrangeiros da época.

A formação original era composta por Mário Bruno Carezzato (teclados), Umberto Carezzato Sobrinho (baixo), Raul Carezzato Sobrinho (voz), Ricardo Fernandes de Morais (guitarra) e Antônio Carlos de Abreu (bateria). Iniciaram a sua carreira como The Witchcraft e, posteriormente, mudaram o nome para Os Quentes. Em 1966, por sugestão da gravadora Beverly, o grupo adoptou o nome Os Carbonos. Lançaram vários discos nessa linha de versões, obtendo algum êxito. Foram também músicos de estúdio requisitados, tendo acompanhado alguns integrantes da Jovem Guarda, entre eles Paulo Sérgio e Wanderley Cardoso. Em 1968 os Carbonos lançaram o LP "As 12 Mais da Juventude, Vol. 3", que aqui apresentamos. Ao longo da década de 70, modificaram o nome diversas vezes. Apresentaram-se como Andróides, The Mackenzie Group, Carbono 14 e The Magnetic Sounds. Ao longo dos anos 70 a banda gravou diversos LPs, entre os quais, "Seleção de Ouro" ou "Dez Super Sucessos", entre muitos outros. Mais informação sobre este excelente grupo brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - A Pobreza (Renato Barros)

A2 - Vesti Azul (Nonato Buzar)

A3 - Benzinho (Dear Someone) (Cy Coben/Vrs. Maurileno Rodrigues)

A4 - Quero Lhe Dizer Cantando (Renato Corrêa, Reynaldo Rayol)

A5 - A Chuva Que Cai (E' La Pioggia Che Va) (Mogol, Bob Lind/Vrs. Antônio Marcos)

A6 - É Tempo de Amar (José Ari, Pedro Camargo)

B1 - Do You Want To Dance (Bobby Freeman)

B2 - Migthy Quinn (Bob Dylan)

B3 - Homburg (K. Reed, G. Brooker)

B4 - Suddenly You Love Me (Mario Panzeri, Corrado Conti, Lorenzo Pilat/Vrs. Peter Callander)

B5 - Honey (Bobby Russell)

B6 - (Sittin' On) The Dock Of The Bay (Steve Cropper, Otis Redding)

Formação/Line-Up:

Mário Bruno Carezzato – nascido em São Paulo, em 1942 - teclados

Humberto Carezzato Sobrinho - São Paulo, 1946 - baixo

Raul Carezzato Sobrinho - São Paulo, 1946 - vocalista

Ricardo Fernandes de Morais - São Paulo - guitarra

Antônio Carlos de Abreu - São Paulo, 1946 - bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

The Scaffold ‎– Scaffold L The P (LP 1969)

AQUI:

The Scaffold ‎– Scaffold L The P (LP Parlophone ‎– PMC 7077, 23 de maio de 1969). 

Produtor – Norrie Paramor. 

Género: Pop, Comédia. 

“L The P” é o terceiro álbum do trio The Scaffold, lançado em maio de 1969 através do selo Parlophone. O disco está dividido em duas partes. O lado A com música pop onde está incluído o grande sucesso “Lily the Pink” e o lado dois, basicamente com “sketches” de comédia e poesia, gravado ao vivo nos estúdios da EMI em 12 de janeiro de 1969. 

The Scaffold foi um trio de comédia, poesia e música formado em Liverpool/UK em 1964. Tiveram três singles no top ten, incluindo a música pela qual são mais lembrados, "Lily the Pink" (sucesso número um em 1968). O trio era constituído por John Gorman, um comediante e actor que mais tarde conseguiu papéis em filmes de comédia e a sua presença teve regularidade na TV britânica. Mike McGear nasceu Peter Michael McCartney, e é o irmão mais novo de Paul McCartney, dos Beatles. A sua direcção musical, sem dúvida, foi a principal razão pela qual a banda conquistou as paradas britânicas. Roger McGough é um poeta e humorista que lançou um excelente álbum a solo, “Summer With Monika”. 

Desde 1964, The Scaffold apresentou canções cómicas, “sketches” e poesia criados principalmente por McGough. Assinaram contrato com a Parlophone Records em 1966. Durante os cinco anos seguintes, desfrutaram de alguns dos dez maiores sucessos (incluindo Lily the Pink). 

Lançaram vários singles e álbuns pela Parlophone/EMI entre 1966 e 1971 e também por outros selos como, Island Records, Warner Bros. Records, Bronze Records e See for Miles Records. O grupo também compôs e apresentou a popular banda sonora de comédia da BBC para a televisão, intitulada "The Liver Birds". 

Em 1971, membros das bandas Scaffold, Bonzo Dog Band e Liverpool Scene formaram um conjunto anárquico ao qual chamaram “Grimms”. The Scaffold separaram-se em 1977. 

Faixas/Tracklist: 

A1 1 2 3 (McGear) 

A2 Oh! To Be A Child (McGear, McGough) 

A3 Stop Blowing Those Charity Bubbles (McGear) 

A4 I Can't Make You Mine (McGear, McGough) 

A5 Today (McGear, McGough) 

A6 Jelly Covered Cloud (Gorman, McGear) 

A7 Lily The Pink (Arr. Gorman, McGear, McGough, Tradicional) 

Humour & Poetry 

B1 Fancy Goods (McGough) 

B2 The Little Plastic Mac (McGough) 

B3 Bucks (McGough) 

B4 10.15 Thursday Morning (Roberts, McGough) 

B5 Father John (Gorman) 

B6 Tim (McGough) 

B7 Birds (Roberts, McGough) 

Poems 

B8 (a) Russian Bear 

B8 (b) My Busseductress 

B8 (c) Discreation 

B8 (d) Naughty Girl 

B9 Boxes (Gorman, McGough) 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Vozes Principais – John Gorman, Mike McGear, Roger McGough 

Vozes de Apoio/Backing Vocals – Graham Nash, Reg Dwight, Tim Rice 

Baixo – Jack Bruce 

Guitarra - Andy Roberts

Arranjos e Condução – Mike Vickers 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Benet Pride, a quem agradecemos. 

Masterização por Carlos Santos.

Gal Costa – Gal Costa (LP 1969)

 AQUI:

Gal Costa – Gal Costa (LP Philips – R 765.068 L, março de 1969).

Produção: Manuel Barenbein.

Género: Rock, Rock Psicadélico, MPB.

Maria da Graça Costa Penna Burgos, mais conhecida como Gal Costa (Salvador, 26 de setembro de 1945), é uma cantora brasileira de fama internacional.

“Gal Costa” é o primeiro álbum de estúdio da carreira a solo da cantora brasileira Gal Costa, lançado em março de 1969. Neste álbum, a voz marcante e inconfundível de Gal deixou bem claro que se tratava de um dos maiores talentos de todos os tempos da música brasileira.

A cantora já havia participado em dois lançamentos colectivos anteriores, “Domingo”, em companhia de Caetano Veloso e “Tropicália ou Panis et Circencis”, marco do movimento tropicalista.

Entretanto, os seus amigos da Tropicália, Caetano e Gil, tinham sido presos pelo aparelho repressivo da ditadura militar que governava o Brasil nessa altura, e o LP só foi lançado em março de 1969, sendo considerado o disco que fechou a Tropicália. Neste disco, Gal apresenta-se como uma cantora mais moderna. Apesar de ainda haver alguma influência da Bossa Nova, Gal procurou outras referências, que foram desde James Brown e Janis Joplin a Jorge Ben, Erasmo e Roberto Carlos. Os grandes destaques deste álbum são as faixas "Não Identificado" (de Caetano Veloso) e "Que Pena" (de Jorge Ben), que permaneceram mais de três meses nas paradas de sucesso brasileiras. Nalguns temas, Gal divide os vocais com os amigos Caetano e Gilberto Gil.

O LP foi eleito, numa lista da versão brasileira da revista Rolling Stone, como o 80º melhor disco brasileiro de todos os tempos.

Faixas/Tracklist:

A1 - Não Identificado (Caetano Veloso) (3:13)

A2 - Sebastiana (Rosil Cavalcanti) (2:26)

A3 - Lost in the Paradise (Caetano Veloso) (2:51)

A4 - Namorinho de Portão (Tom Zé) (2:32)

A5 - Saudosismo (Caetano Veloso) (3:11)

A6 - Se Você Pensa (Roberto Carlos, Erasmo Carlos) (3:16)

B1 - Vou Recomeçar (Roberto Carlos, Erasmo Carlos) (3:26

B2 - Divino, Maravilhoso (Caetano Veloso, Gilberto Gil) (4:23)

B3 - Que Pena (Ele Já Não Gosta Mais de Mim) (Jorge Ben) (3:42)

B4 - Baby (Caetano Veloso) (3:30)

B5 - A Coisa Mais Linda Que Existe (Gilberto Gil, Torquato Neto) (4:01)

B6 - Deus É o Amor (Jorge Ben) (2:52)

Músicos Intervenientes/Personnel:

Voz – Gal Costa

Guitarra Acústica (violão) – Jards Anet da Silva

Baixo – Rodolpho Grani Júnior

Bateria – Diogenes Burani Filho, Eduardo Portes de Souza

Guitarra Eléctrica, Baixo Eléctrico – Alexander Gordin

Arranjos por Gilberto Gil, Lanny Gordin, Rogério Duprat.

Músicos Convidados:

Caetano Veloso: Violão e voz em "Que Pena" e "Baby"

Gilberto Gil: Voz e violão em "Sebastiana" e "Namorinho do Portão" + arranjos e direcção musical.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Sergio Mendes & Brasil '77 ‎– Love Music (LP 1973)

AQUI:

Sergio Mendes And Brasil '77 ‎– Love Music (LP Bell Records ‎– BELLS 226 /2308 061, 1973). 

Produtor - Bones Howe 

Género: Pop, Jazz, Easy Listening. 

"Love Music" é o terceiro álbum de estúdio de Sérgio Mendes e Brasil '77. Este é o primeiro álbum com a participação vocal de Gracinha Leporace e Bonnie Bowden. 

Sérgio Mendes (Sérgio Santos Mendes) é um pianista, arranjador, compositor e produtor musical, nascido em Niterói/Brasil, em 11 de fevereiro de 1941. Foi influenciado principalmente pela obra de Tom Jobim e João Gilberto, além dos shows que assistiu de Stan Getz, Dizzy Gillespie, Charlie Byrd, Paul Winter, Roy Eldridge e Herbie Mann, entre outros. No início dos anos 60, começou a apresentar-se em casas nocturnas cariocas, especialmente no Beco das Garrafas. Neste período, formou o “Sexteto Bossa Rio”, com quem se apresentou no Festival de Bossa Nova no Carnegie Hall, em Nova York. Participou em festivais de jazz e liderou o Brazilian Jazz Sextet, chegando a gravar com o saxofonista Cannonball Adderley, em 1962. Em 1964, tendo a sua liberdade ameaçada pela eclosão da Ditadura Militar no Brasil, fugiu para a Califórnia/EUA, onde passou a viver e a trabalhar durante as décadas seguintes. Neste período, formou outro grupo integrado por ele, Jorge Ben, Chico Batera, Tião Neto, Wanda Sá e Rosinha Valença, “Sérgio Mendes & Bossa Rio”. 

Em 1966, Mendes e a sua banda muda o nome ao grupo para "Brasil 66" e assinou contrato com a gravadora A&M. Lançou, em 1966, o disco “Herb Alpert Presents Sergio Mendes & Brasil ‘66”, que vendeu mais de um milhão de cópias. Nele estava incluída a música “Mas Que Nada”, de Jorge Bem, que chegou aos primeiros lugares das paradas de sucessos norte-americanas. Seguiram-se outros álbuns. Nos anos 70, com uma nova formação e com o nome Brasil ’77, o grupo chegou a gravar vários outros discos e, ainda nessa década, em 1973, o grupo mudou para um selo menor, o Bell Records. 

Sérgio Mendes mantém-se em actividade desde 1961 até à actualidade. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Where Is The Love (Ralph MacDonald, William Salter) 3:12 

A2 - Put A Little Love Away (Dennis Lambert, Brian Potter) 3:15 

A3 - Don't Let Me Be Lonely Tonight (James Taylor) 3:13 

A4 - Killing Me Softly With His Song (Charles Fox, Norman Gimbel) 3:39 

A5 - Love Music (Dennis Lambert, Brian Potter) 3:06 

B1 - You Can't Dress Up A Broken Heart (Dennis Lambert, Brian Potter) 2:56 

B2 - Hey Look At The Sun (Angelo) 3:59 

B3 - Walk The Way You Talk (Burt Bacharach, Hal David) 3:29 

B4 - I Won't Last A Day Without You (Paul Williams, Roger Nichols) 4:32 

B5 - I Can See Clearly Now (Johnny Nash) 2:26 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Vozes – Bonnie Bowden, Gracinha Leporace 

Piano, Piano Eléctrico – Sergio Mendes 

Guitarra Acústica, Guitarra Eléctrica – Oscar E. Neves 

Baixo – Sebastian Neto 

Bongos, Congas, Percussão – Paulo da Costa 

Congas, Ferrinhos, Percussão – Laudir Oliveira 

Bateria – Claudio Slon 

Guitarra Eléctrica, Guitarra Ritmo, Guitarra de 12 cordas – Dennis Budimir 

Teclados – Bob Alcivar 

Arranjos Instrumentais - Bob Alcivar, Sergio Mendes 

Arranjos Vocais – Bob Alcivar 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fábio Vezzo, a quem agradecemos.

Brasa 4, V/A (LP 1968)

 AQUI:

Brasa 4, V/A (LP Bemol – BMLP 80021, 1968).

LP considerado raro.

Género: Pop/Rock, Beat, Pop Rock.

Os Intrépidos.

“Brasa 4“ é uma compilação produzida pelo selo Bemol, em 1968. É um retrato da cena da Jovem Guarda na TV mineira, na segunda metade da década de 60. O LP é considerado muito raro.

O disco apresenta-nos bandas, cantoras e cantores mineiros com apresentações efectuadas no programa Brasa 4, especialmente dirigido para a juventude mineira. O produtor do programa era Dirceu Pereira na TV Itacolomi canal 4, em Belo Horizonte, todos os sábados no período da tarde. O teatro onde decorria o evento, ficava completamente lotado, pois todos queriam ver os seus ídolos.

Trata-se de um álbum histórico, que reúne uma série de versões de sucessos dos anos 60 e da Jovem Guarda. Os intérpretes, alguns desconhecidos do grande público, são os então participantes do “Brasa 4”, um programa de auditório realizado aos sábados pela antiga TV Itacolomi, em Belo Horizonte. O programa "Brasa 4" foi, na época, uma espécie de versão mineira da Jovem Guarda, direccionada ao público que amava os Beatles e os Rolling Stones.

Do álbum destacamos temas como, "Como É Grande o Meu Amor Por Você" de Os Intrusos,"O Que Há de Mal Em Mim" dos Bitons, “You Only Live Twice", de Os Agitadores, “When Summer Is Gone", dos Analfabitles, "Você Não Serve Pra Mim", de Amir Francisco ou "Travessia" de Edinho.

Faixas/Tracklist:

A1 - Redig - San Francisco (J.Philips, Mogol)

A2 - Roberta - Canzone Per Te (Endrigo, Bardotti)

A3 - Os Intrusos - Como É Grande o Meu Amor Por Você (Roberto Carlos)

A4 - Bitons - O Que Há de Mal Em Mim (Deny - Dino)

A5 - Os Agitadores - You Only Live Twice (Barry, Briousse)

A6 - Analfabitles - When Summer Is Gone (S.Curtis)

B1 - Os Agitadores - Estudio 17 (André Paseur)

B2 - Amir - Você Não Serve Pra Mim (Renato Barros)

B3 - Dalva Righetti - Meu vestidinho (Martinha)

B4 - Os Intrepidos – Lonely (Sebastian)

B5 - Jamil – Quando (Roberto Carlos)

B6 - Edinho – Travessia (Milton Nascimento, Fernando Rocha Brant)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Diana Ross And The Supremes ‎– Reflections (LP 1968)

AQUI:

Diana Ross And The Supremes ‎– Reflections (LP Motown ‎– MS 665, 1968). 

Produção: Brian Holland, Lamont Dozier, Smokey Robinson. 

Género: Soul, R&B, Pop. 

“Reflections” é o primeiro álbum de estúdio editado pela Motown como Diana Ross and The Supremes e o décimo segundo LP do grupo que anteriormente se chamava apenas The Supremes, gravado entre 1966 e 1968 e lançado em 25 de março de 1968. O álbum atingiu a posição nº 18 na tabela americana da Billboard 200, o nº 3 na Billboard de álbuns R&B e o nº 30 nas paradas de álbuns do Reino Unido. 

Diana Ross (Diana Ernestine Earle Ross, nascida em 26 de março de 1944, Detroit, Michigan, EUA), é uma cantora, produtora e ocasionalmente actriz americana. O sucesso inicial chegou como vocalista do grupo The Supremes, um bem-sucedido “girl group” da gravadora americana Motown, em actividade de 1959 a 1977. Apresentava vários estilos musicais, como doo-wop, pop, soul, psicadelismo e disco. 

Por volta de 1959, a banda vocal era formada por Florence Ballard, Diana Ross e Mary Wilson, mas sofreu alterações posteriormente. O grupo conseguiu chegar à tabela Hot 100 da Billboard com 20 sucessos, entre 1964 e 1969, muitos deles escritos e produzidos pela principal equipa criativa da Motown, Holland-Dozier-Holland. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Reflections (Holland, Dozier, Holland) 2:49 

A2 - I'm Gonna Make It (I Will Wait For You) (D. Dean, D. Lussier) 2:47 

A3 - Forever Came Today (Holland, Dozier, Holland) 2:59 

A4 - I Can't Make It Alone (Holland, Dozier, Holland) 2:57 

A5 - In And Out Of Love (Holland, Dozier, Holland) 2:39 

A6 - Bah-Bah-Bah (B. Holloway, P. Holloway) 2:58 

B1 - What The World Needs Now Is Love (H. David, B. Bacharach) 2:50 

B2 - Up, Up And Away (J. Webb) 2:30 

B3 - Love (Makes Me Do Foolish Things) (Holland, Dozier, Holland) 2:51 

B4 – Then (R. Rogers, W. Moore, Wm. Robinson) 2:08 

B5 - Misery Makes Its Home In My Heart (W. Moore, Wm. Robinson) 2:52 

B6 - Ode To Billie Joe (B. Gentry) 4:30 

Intervenientes/Personnel: 

Diana Ross – Voz principal 

Mary Wilson – Voz de apoio/backing vocals (faixas/tracks A1-A2 e A5-A6; B1, B4, B5) 

Florence Ballard – Voz de Apoio/backing vocals (faixas/tracks A1 e A5; B1) 

Cindy Birdsong – Voz de Apoio/backing vocals (faixas/tracks A2 e A6; B4) 

Marlene Barrow – Voz de Apoio/backing vocals (B5) 

The Andantes – Vozes de Apoio/backing vocals (A3-A5; B2-B3) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Brian Ray, a quem agradecemos.

Elizabeth - Quero Ver de Perto (LP 1970)

AQUI:

Elizabeth - Quero Ver de Perto (LP RGE – XRLP-5.341, março de 1970)

Produção: João Araujo.

Género: MPB.

“Quero Ver de Perto“ é o terceiro álbum da cantora brasileira Elizabeth, lançado pelo selo RGE em março de 1970. Do LP destacamos o tema título, “Quero Ver de Perto" e ainda, "Tomara Que Sim", “Vou Falar-lhe Francamente” ou "Afinal de Contas". No LP que apresentamos, Elizabeth compõe todas as 12 faixas deste disco.

Elizabeth (Elizabeth Sanchez, Rio de Janeiro, 31 de julho de 1948), é uma cantora e compositora brasileira, que fez parte da Jovem Guarda. Ficou conhecida pelo apelido de "Gatinha do Mato".

Iniciou a sua carreira em 1966. A canção "Sou Louca Por Você" foi um sucesso da cantora na década de 70. Teve muito êxito no México, Angola e em Portugal.

Ao longo da carreira, a cantora gravou dez LPs e muitos EPs e Singles que chegaram às tabelas de sucessos de todo o Brasil. Elizabeth participou também no programa do Chacrinha.

Mais informação sobre esta cantora brasileira, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Quero Ver de Perto (Elizabeth)

A2 - Vulcão (Elizabeth)

A3 - Vida Agitada (Elizabeth)

A4 - Não Faço Segredo (Elizabeth)

A5 - Se Há Um Deus (Elizabeth)

A6 - Eu Luto Contra Tudo, Contra Todos (Elizabeth)

B1 - Vou Falar-lhe Francamente (Elizabeth)

B2 - Luiz (Elizabeth)

B3 - Afinal de Contas (Elizabeth)

B4 - Eu Faço A Guerra (Elizabeth)

B5 – Por Isso Eu Digo e Repito (Elizabeth)

B6 - Tomara Que Sim (Elizabeth)

Nota: Arranjos por Chiquinho de Moraes, H. L. Fieta, José Briamonte.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Morreu Mary Wilson, ex-integrante do grupo The Supremes, aos 76 anos.

Morreu Mary Wilson, ex-integrante do grupo The Supremes, aos 76 anos.

A cantora norte-americana Mary Wilson, de 76 anos de idade, morreu na noite de segunda-feira (dia 8 de fevereiro de 2021), em sua casa, em Las Vegas.

Mary foi uma das fundadoras do grupo The Supremes, criado em 1959, com Florence Ballard (1943-1976) e Diana Ross. Com a saída de Florence em 1967, entrou para o seu lugar Cindy Birdsong.

Mary tinha apenas 15 anos quando iniciou a sua carreira como membro das Supremes, tornando-se um dos grupos mais populares na época, com 12 sucessos no topo das paradas em apenas cinco anos, na década de 60.

O grupo The Supremes teve uma série sem precedentes de sucessos em primeiro lugar, programas de TV e shows em casas de espetáculos. Elas ganharam o mundo e abriram as portas para muitos outros artistas da Motown. Após a separação das Supremes, em 1977, Mary seguiu a sua carreira a solo.

Já em 1992, lançou o disco “Walk the Line” e em 1996 “Turn Around”. O álbum “I Am Changing” saiu em 2000. Mary ainda saiu em digressão europeia em 2008, que seria a sua última série de shows.

The Supremes foi um bem-sucedido “girl group” da gravadora americana Motown, activo de 1959 a 1977. Apresentava vários estilos musicais, como doo-wop, pop, soul, psicadélico, bossa nova e disco.

R.I.P.

Los Teen Tops – Sus Mejores EP's En España (1960-1963)

AQUI:

Los Teen Tops – Sus Mejores EP's En España (1960-1963). 

Género: Rock ‘n’ Roll. 

“Sus Mejores EP’s En España” é uma excelente compilação que retrata o grupo Los Teen Tops com Enrique Guzmán, através de gravações lançadas entre 1960 e 1963. 

A compilação contém muitos dos temas que constituíram o seu primeiro álbum que teve muitas vendas, tendo sido comercializado internacionalmente. O disco consiste essencialmente em versões de sucessos do rock 'n' roll americano. Muitas das canções entraram no repertório musical popular e marcaram assim o início do rock 'n' roll nos países de expressão espanhola. 

Da compilação destacamos o " Rock de la Cárcel " original de Elvis Presley e "The Plague" de Little Richard. A maioria das traduções das letras ficariam a cargo do próprio Guzmán, que deixaria a banda para iniciar a sua carreira a solo com muito sucesso. 

Los Teen Tops foi um grupo musical mexicano formado em 1959 na Cidade do México, tendo obtido importantes sucessos no início dos anos 60 em diferentes países da América Latina, Espanha e Estados Unidos, mas principalmente no México onde foi considerada uma banda de rock clássica e pioneira do movimento musical Rock and Roll em espanhol. O grupo era liderado pelo seu vocalista, Enrique Guzmán. Mais informação sobre esta banda, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

01 - Rock de la Cárcel 

02 - La Plaga 

03 - Buen Rock Esta Noche 

04 - Confidente de Secundaria 

05 - Sigue Llamando 

06 - Me Quedé Contigo 

07 - La Larguirucha Sally 

08 - Quiero Ser Libre 

09 - Rey Criollo 

10 - Muchacho Triste y Solitario 

11 - Tutti Frutti 

12 – Lucila 

13 – Presumida 

14 - Pensaba En Ti 

15 - El Blues de la Mujer Cruel 

16 - Rock del Rio Rojo 

17 – Popotitos 

18 - Qué Dije 

19 - Ven Johnny Ven 

20 - No No No 

21 - Quien Puso el Bomp 

22 - Una Gran Fiesta 

23 - Mucho Mucho Amor 

24 - Zapatos de Gamuza Azul 

BONUS: 

25 - Bailando Twist 

26 - Polvora 

27 - El Ritmo de Twist 

28 - Oye Niña 

29 - Voy Bien o Me Regreso 

30 - Que Tal Marilú 

Compilação disponibilizada por Carlos Santos.

Festival Italiano, V/A (LP 1965)

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Festival Italiano, V/A (LP Copacabana CLP 11444, 1965).

LP considerado raro.

Género: Música Italiana (interpretada por artistas brasileiros).

Wanderley Cardoso.

“Festival Italiano” é uma compilação que reúne famosos sucessos românticos italianos dos anos 60, interpretados por vários cantores brasileiros, em versões em português. A versão de "Io Che Non Vivo Senza Te" de Sérgio Endrigo, por Wanderley Cardoso é excelente. "Se Piangi Se Ridi" de Bobby Solo por Agnaldo Rayol, com trecho declamado, é notável, assim como "Non So Degno di Te".

Agnaldo Rayol.

Faixas/Tracklist:

A1 - Como Sinfonia (Come Sinfonia) (Pino Donaggio/Vrs. Romeo Nunes) - Agnaldo Rayol

A2 - Abraça-me Forte (Abbracciami Forte) (Carlo Donida, Mogol/Vrs. Genival Melo) - Wanderley Cardoso

A3 - Te Amo Te Quero Amor (Ti Amo Ti Voglio Amor) (D. di Minno, J. Crane/Vrs. Luis Carlos Gouveia) - Rinaldo Calheiros

A4 - Eu Que Amo Somente A Ti (Io Che Amo Solo Te) (Sergio Endrigo/Vrs. Aldacir Louro) - Roberto Audi

A5 - Eu Que Não Vivo Sem Você (Io Che Non Vivo) (Senza Te) (Vito Pallavicini, Pino Donaggio/Vrs. J. K. Filho) - Wanderley Cardoso

A6 - Poema de Ternura (Non Ho L'Età Per Amarti) (Mario Panzeri, Nisa/Vrs. Paulo Rogério) - Moacyr Franco

B1 - Para Sempre Te Amarei (From The Bottom Of My Heart) (Diminno, Cardini/Vrs. Genival Melo) - Wanderley Cardoso

B2 - Se Choras, Se Ris (Se Piangi, Se Ridi) (Satti, Fermo Dante Marchetti, Mogol/Vrs. Paulo Queiroz) - Agnaldo Rayol

B3 - Canção de Amor (Canzone D'amore) (Pino Calvi, Leo Chiosso/Vrs. Paulo Murillo) - Rinaldo Calheiros

B4 - Voltarei de Joelhos (In Ginocchio Da Te) (Bruno Zambrini, Franco Migliacci/Vrs. Ronnie Cord) - Jorge Goulart

B5 - Motivo de Amor (Motivo D' Amore) (Pino Donaggio/Vrs. Nazareno de Brito) - Moacyr Franco

B6 - Não Mereço Você (Non Son Degno Di Te) (Franco Migliacci, Bruno Zambrini/Vrs. Paulo Queiroz) - Agnaldo Rayol

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Jermaine Jackson – Come Into My Life (LP 1973)

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Jermaine Jackson – Come Into My Life (LP Motown – M 775L, 1973).

Produtor Executivo: Berry Gordy.

Género: Soul.

“Come Into My Life” é o segundo álbum de estúdio, interpretado a solo por Jermaine Jackson, gravado entre 1972 e 1973 e lançado em 6 de maio de 1973. Jermaine Jackson é o irmão mais velho dos cantores americanos Michael Jackson e Janet Jackson, dois membros de uma das famílias mais famosas do Soul e da Pop Music. Além de cantor, Jermaine é um baixista talentoso, compositor e, em menor escala, director de cinema. Jermaine Jackson, cujo nome real é Jermaine La Juane Jackson, nasceu em 11 de dezembro de 1954 em Gary, Indiana, USA. Também é conhecido como Mohammad Abdul Aziz Sharif desde a sua conversão ao Islão na década de 80. Jermaine pertenceu ao grupo (familiar) The Jackson 5. Em 1976, deixou a banda para iniciar a sua carreira a solo.

O LP “Come Into My Life” (1973), foi um dos melhores álbuns da Motown daquela época. A faixa de abertura, "Sittin 'on the Edge of My Mind", é um clássico dos Steppers. No verão de 1973, “Come Into My Life” atingiu a 30ª posição no R’nB e a 152ª posição nas paradas Pop.

Faixas/Tracklist:

A1 - Sitting on the Edge of My Mind (Charlotte O'Hara, Donald Fletcher, Nita Garfield) - 4:12

A2 - You're in Good Hands (Fonce Mizell, Larry Mizell) - 3:17

A3 - I Need You More Now Than Ever (Clay McMurray, Marty Coleman, Richard Drapkin) - 4:06

A4 - If You Don't Love Me (Pat Livingston, Charles Richard Cason) - 2:45

A5 - A Million to One (Phil Medley) - 2:35

B1 - The Bigger You Love (The Harder You Fall) (Jerry Marcellino, Mel Larson) - 3:25

B2 - Does Your Mama Know About Me (Thomas Chong, Tom Baird) - 3:09

B3 - Come into My Life (Jerry Marcellino, Mel Larson, Ron Rancifer) - 2:53

B4 - So in Love (Earl Moss) - 3:38

B5 - Ma (Norman Whitfield) - 4:30

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo James Kelly, a quem agradecemos.