Millie Small ‎– My Boy Lollipop (LP 1964)

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Millie Small ‎– My Boy Lollipop (LP Smash Records ‎– MGS-27055, 1964)

Género: Pop, Reggae, Ska, Calypso, Rocksteady

My Boy Lollipop, from Youtube.

A adolescente jamaicana Millie Small (também conhecida como "Blue Beat Girl"), com a sua voz invulgar, abanou o mundo da música alcançando a posição número dois nas tabelas dos Estados Unidos e no Reino Unido, em 1964, com "My Boy Lollipop". Millie era a filha de um superintendente de uma plantação de açúcar e foi uma das poucas cantoras no início da era “ska”, em Clarendon. Ela já tinha gravado alguns singles, com Roy Panton (como Roy and Millie), com algum sucesso, quando Chris Blackwell a descobriu e a trouxe para Inglaterra, no final de 1963. A sua quarta gravação, "My Boy Lollipop", foi lançada em Londres por um grupo de músicos que incluía o guitarrista Ernest Ranglin (e, segundo alguns relatos, Rod Stewart na harmónica). 

My Boy Lollipop continua a ser um dos discos de reggae ou ska mais vendidos de todos os tempos, com mais de sete milhões de cópias vendidas.

Millie Small, nascida Millicent Dolly May "Millie" Small, (Claredon, 10 de junho de 1946) é uma cantora e compositora jamaicana mundialmente famosa pelo grande sucesso “My Boy Lollipop”, um ska de 1964, versão de uma música da cantora norte-americana Barbie Gaye.

Na adolescência fez parte do duo Roy and Millie (com Roy Panton) e fez gravações para o selo Studio One de Coxsone Dodd, entre elas, o hit We'll Meet. A sua voz extremamente aguda é uma das suas referências e deve-se à influência de Shirley Goodman, da dupla de R’n’B dos anos 50, Shirley and Lee.

Faixas/Tracklist:

A1 My Boy Lollipop (J. Roberts, R. Spencer) 2:01

A2 Oh, Henry (J. Edwards, M. Small) 1:55

A3 Sugar Dandy (D. Harriot) 2:00

A4 Since You've Been Gone (H. Greenfield, N. Sedaka) 2:30

A5 He's Mine (Taylor) 2:00 

A6 What Am I Living For (P.Jay, A.Harris) 2:45

B1 Sweet William (Kaye and Springer) 1:45

B2 Bluey Louey (Mike Bradley) 1:50

B3 Don't You Know (Millie Small) 1:52

B4 Tom Hawk 1:40

B5 Until You're Mine (Harry Robinson) 2:15

B6 I'm In Love Again (A. Domino) 1:55

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Chris Cell, a quem agradecemos.

Os Aaalucinantes! – Festa Do Bolinha (LP 1966)

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Os Aaalucinantes! ‎– Festa Do Bolinha (LP Destaque ‎– LP 7025, 1966).

Género: Jovem Guarda Instrumental.

Único álbum gravado por este desconhecido grupo brasileiro, em meados dos anos 60, com sucessos da Jovem Guarda e internacionais, em interpretações instrumentais.

“Os Aaalucinantes”, com três vogais repetidas, lançou em 1966 este raro LP instrumental, intitulado “Festa do Bolinha", pelo selo Destaque, desconhecendo-se qualquer informação sobre esta obscura banda.

Faixas/Tracklist:

A1 - O Escândalo (Shame and scandal in the family) (Donaldson - Brown)

A2 - Let kiss (Lehtiten)

A3 - Maçãs e Bananas (Apples and bananas) (Frank Scott)

A4 - All of Me (Ai de mim) (Seymour Simons, Gerald Marks)

A5 - Erva Venenosa (Poison Ivy) (Jerry Lieber, Mike Stoller)

A6 – A Festa do Bolinha (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

B1 - Help! (Lennon, McCartney)

B2 - The Addams Family (Vic Mizzy)

B3 – Jenka (Lindstron)

B4 - Ticket to Ride (Lennon, McCartney)

B5 - Eight Days a Week (Lennon, McCartney)

B6 - Professor apaixonado (Jair Gonçalves)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Miguel , a quem agradecemos.

Agradecimento também ao nosso amigo Chico (Sintonia Musikal), pela colaboração.

Andy Williams ‎– Moon River And Other Great Movie Themes (LP 1962)

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Andy Williams ‎– Moon River And Other Great Movie Themes (LP Columbia ‎– CS 8609, 1962).

Produção de Robert Mersey.

Género: Pop, Stage e Screen (Theme, Vocal).

Andy Williams utilizou a canção “Moon River” como título para este LP com temas de filmes que, não sendo por acaso, foi lançado na semana anterior a Williams interpretar o referido tema na cerimónia da “Academy Awards”, em 1962. Andy faz uma versão fantástica da música, assim como das restantes canções do álbum, como "Love Is a Many-Splendored Thing", "A Summer Place", "The Exodus Song", "The Second Time Around"), ou ainda em alguns sucessos mais antigos como, "As Time Goes By ". "Maria" ou "Tonight".

O álbum “Moon River And Other Great Movie Themes” foi lançado em 26 de março de 1962, pela Columbia Records e reuniu canções de filmes, especialmente em evidência na década anterior. Fez a sua primeira aparição no top da revista Billboard LP's na edição de 12 de maio daquele ano, permanecendo por 176 semanas e alcançando o terceiro lugar.

O álbum recebeu um disco de ouro atribuído pela “Recording Industry Association of America”, em 14 de outubro de 1963.

Este excelente LP é, sem dúvida, um destaque na carreira do cantor.

“Moon River" tornou-se a canção assinatura de Williams para o resto da sua carreira.

Howard Andrew Williams, mais conhecido apenas como Andy Williams (Wall Lake, 3 de dezembro de 1927 - Branson, 25 de setembro de 2012) foi um cantor americano que ficou famoso por sucessos como a canção-tema do filme Breakfast at Tiffany's (Boneca de Luxo/Bonequinha de Luxo), "Moon River".

Começou a cantar na Igreja Presbiteriana local. Depois formou um quarteto com os seus irmãos e apresentou-se no show de Bing Crosby, em 1944. 

Iniciou a sua carreira a solo em 1952 e conseguiu obter vários sucessos, até se tornar num dos mais populares cantores do país, na década de 60. Ganhou dezoito discos de ouro e três de platina, ficando apenas atrás de Frank Sinatra, Elvis Presley e Johnny Mathis. 

Combinando bom gosto, técnica vocal e carisma, chegou várias vezes ao topo da lista da revista Billboard.

Teve o seu próprio programa de televisão, “The Andy Williams Show”, o mais popular da época e que venceu três prémios Emmy, entre 1962 e 1971, tendo cantado ao lado de Julie Andrews, Ella Fitzgerald, Bobby Darin, Jerry Lewis, Bing Crosby, Judy Garland, Robert Goulet, Sammy Davis Jr., os irmãos Karen e Richard Carpenter, Tony Bennett, Dorival Caymmi (de quem gravou Roses, Roses, Roses), Marcos Valle (de quem gravou Summer Samba/So Nice) e The Face I Love) e Tom Jobim, que o considerava o melhor cantor americano de bossa nova. Nos anos 90 fundou o seu próprio teatro, chamado Moon River Theatre, em Branson, Missouri. Gravou oito álbuns com músicas de Natal, o que lhe valeu o título de Mr. Christmas, e apresentou sete anos seguidos a cerimónia do Grammy.

Em 1961 casou-se com Claudine Longet, com quem teve três filhos, separando-se dela em 1969. Casou-se pela segunda vez em 1991 com Debbie Haas. 

Faleceu em 25 de setembro de 2012, aos 84 anos, devido a complicações relacionadas com um cancro na bexiga.

Faixas/Tracklist:

A1 Love Is A Many-Splendored Thing (P. F. Webster, S. Fain) 2:53

A2 A Summer Place (M. Discant, M. Steiner) 2:31

A3 Maria (S. Sondheim, L. Bernstein) 3:40

A4 Never On Sunday (B. Towne, M. Hadjidakis) 3:02

A5 As Time Goes By (H. Hupfeld) 3:10

A6 The Exodus Song (P. Boone, E. Gold) 3:15

B1 Moon River (J. Mercer, H. Mancini) 2:45

B2 Tonight (S. Sondheim, L. Bernstein) 2:35

B3 The Second Time Around (S. Cahn, J. Van Heusen) 3:20

B4 Tender Is The Night (P. F. Webster, S. Fain) 3:00

B5 It Might As Well Be Spring (O. Hammerstein II, R. Rodgers) 3:10

B6 Three Coins In The Fountain (S. Cahn, J. Styne) 2:55

Músicos:

Andy Williams - Voz

Robert Mersey - Arranjos e Condução de Orquestra.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Frank Jones, a quem agradecemos.

Tommy James And The Shondells ‎– Hanky Panky (LP 1966)

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Tommy James And The Shondells ‎– Hanky Panky (LP Roulette ‎– R25336, Roulette / R-25336, Jul. 1966).

Produtor: Bob Mack.

Género: Pop rock, rock de garagem

"Hanky Panky" é o álbum de estreia da banda Tommy James and The Shondells, tendo sido lançado em julho de 1966. Chegou ao nº 46 da Billboard 200. O álbum continha dois singles que o precederam, "Hanky Panky", que alcançou o nº 1 na Billboard Hot 100 e "Say I Am", que atingiu o nº 21.

Tommy James, nascido Thomas Gregory Jackson, 29 de Abril de 1947, Dayton, Ohio/EUA, é um cantor, músico, letrista e produtor norte americano que aos doze anos, formou a sua primeira banda, chamada Tom and The Tornadoes. Em 1963, mudaram o nome para The Shondells.

Em 1964, The Shondells gravaram o tema "Hanky Panky", de autoria de Jeff Barry e Ellie Greenwich. A canção fez muito sucesso localmente, mas rapidamente foi esquecida. No entanto, em 1965 o tema voltou a ser tocado nas rádios e a canção foi um grande sucesso na cidade. Tommy foi então para Nova York e vendeu o master original de "Hanky Panky" para a Roulette Records. No final do verão de 1966, era já o single mais vendido do país.

A biografia do grupo já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracklist:

A1 Hanky Panky (Ellie Greenwich, Jeff Barry) 2:59

A2 I'll Go Crazy (James Brown) 2:18

A3 I'm So Proud (Curtis Mayfield) 3:31

A4 The Lover (George Magura, Mike Vale) 2:05

A5 Love Makes The World Go Round (Deon Jackson) 2:25

A6 Good Lovin' (Arthur Resnick, Rudy Clark) 2:20

B1 Say I Am (Barbara Tomsco, George Tomsco) 2:37

B2 Cleo's Mood (Junior Walker, Willie Woods) 2:20

B3 Don't Throw Our Love Away (Tommy James and The Shondells) 2:40

B4 Shake A Tail Feather (Andre Williams, Otha Hayes, Verlie Rice) 2:37

B5 Soul Searchin' Baby (Tommy James and The Shondells) 2:35

B6 Lots Of Pretty Girls (Larry Rush, Paul Leka) 2:13

Músicos/Personnel:

Guitarra: Joseph Kessler

Baixo, Piano, Sax Tenor, Vibrafone: George Magura

Clarinete, Bateria, Saxofone: Vincent Pietropaoli

Órgão, Piano: Ron Rosman

Baixo: Mike Vale

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Richard Cooper, a quem agradecemos.

The Raibows – The Rainbows (1965-1967)

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The Raibows – The Rainbows (LP 1967+13 bonus tracks - 1965/1967).

Produção – Hans Rodehl, Rudolf Kreutzer.

Género: Pop Rock, Beat, Novelty

Nesta compilação, as primeiras 14 faixas pertencem ao álbum, The Rainbows ‎– The Rainbows (LP CBS ‎– S 62625, 1967/edição alemã), sendo as restantes,  bónus retirados de 45 r.p.m..

The Rainbows foi um grupo beat alemão formado em 1963, em Berlim Ocidental.

A banda conseguiu atingir o número 3 nas paradas de singles semanais alemãs, em 1965, com o tema “Balla Balla” (que também viria a figurar como “My Baby Baby Balla Balla”), e o 16º lugar no ranking anual. 

A sua formação consistia em Harmut Münster (Guitarra Solo), Rolf Schröder (Guitarra Ritmo), Horst Lippok (Baixo) e Dieter Heinze (Bateria).

“Balla Balla” é sem dúvida o tema mais forte e de maior sucesso, assinado por Horst Lippok, um membro do grupo e com o qual se internacionalizaram.

Em 1966, a banda recebeu um prémio, devido à sua fama e popularidade na Alemanha, logo atrás dos Beatles e dos Rolling Stones, a estatueta de bronze na categoria de melhor grupo beat do ano, “Bronzene Otto-Sieger”, entregue pela revista juvenil Bravo.

Ainda no início dos anos 80, The Rainbows voltaram a tocar, mas com uma nova formação.

Músicos/Personnel:

A sua formação inicial era constituída por:

Hartmut Münster (nascido em 1944, voz, guitarra solo)

Rolf Schröder (nascido em 1944, voz, guitarra ritmo)

Heinz-Dieter Heinze (1943, bateria) 

Horst Lippok (1941, baixo).

A banda sofreu várias alterações à sua formação original e por ela passaram outros elementos como, Gerhard (Hardy) Glöckner (1945, voz, baixo) ou Udo Lombard (1945, bateria e percussão), entre outros.

Faixas/Tracklist:

01. Beautiful Delilah (Chuck Berry)

02. Too Much Monkey Business (Chuck Berry)

03. Donna (Ritchie Valens)

04. Walking The Dog (Rufus Thomas)

05. I'll Not Be Without You

06. Sweet Little Sixteen (Chuck Berry)

07. My Baby Baby Balla Balla (Horst Lippok)

08. Bald Headed Woman (Shel Talmy)

09. Carol (Chuck Berry)

10. Bad Bad Baby

11. Mr. Milkman

12. You Must've Seen

13. I Sure Know A Lot About Love

14. Four Boys In Music

BONUS:

15. A Walk To Paris

16. I Hold You Tight

17. Wanted

18. I'm Singing Quietly

19. Don't Cry

20. It Must Be Love

21. Say Won't You Be My Girl

22. It's too late

23. Ju Ju Hand (Domingo Samudio)

24. Tubon

25. Rotkarierte Petersilie

26. Ich Weine Dir Nicht Nach

27. Kommando Pimperle

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Klaus Lorenzen, a quem agradecemos.

Peter Posa and His Golden Guitar ‎– The White Rabbit And Other Tunes For Playboys (LP 1963)

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Peter Posa and His Golden Guitar ‎– The White Rabbit And Other Tunes For Playboys (LP Viking ‎– VP 107, 1963/N.Zealand).

Género: Instrumental, Pop, Rock.

Este é o primeiro álbum de Peter Posa lançado pelo selo Viking, em 1963, que inclui o clássico e icónico "The White Rabbit", grande sucesso em 1963/64.

Peter Paul Posa (nascido em 1941) é um excelente guitarrista da Nova Zelândia, que ficou mais famoso pelo seu tema instrumental "The White Rabbit", sucesso que chegou ao topo das tabelas da Nova Zelândia e Austrália, em 1964. 

Em 2008, nas honras pelo aniversário da Rainha, Posa foi feito membro da ordem de mérito da Nova Zelândia, no que diz respeito aos serviços de entretenimento.

Faixas/Tracklist:

A1 The White Rabbit 

A2 My Adobe Hacienda 

A3 Marie 

A4 El Cumbancero 

A5 Look Out 

B1 All I Do Is Dream Of You 

B2 Mexacali Rose 

B3 Silver Bell 

B4 Santa Lucia 

B5 Caravan 

B6 Honey Be My Honey Bee

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo “XIX”, a quem agradecemos.

Jesus Cristo Super Star, V/A (LP 1972/Brasil)

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Jesus Cristo Super Star, V/A (LP Sinter ‎– 1903, 1972/Brasil).

Género: Musical, Funk / Soul, Pop.

Introdução:

Originalmente, “Jesus Christ Superstar” é um musical de rock de Andrew Lloyd Webber, com texto de Tim Rice. Apresentado em 1970, destaca as lutas políticas e pessoais de Judas Iscariotes e Jesus. A acção ocorre, na maior parte, de acordo com os evangelhos da Bíblia sobre a última semana da vida de Jesus, começando com a chegada a Jerusalém e terminando na Crucificação. No original de Webber, todo o musical foi produzido numa visão e atitude modernas e as gírias prevalecem nas letras, havendo alusões irónicas à vida moderna enquanto a visão política dos acontecimentos é retratada. 

Capa Alternativa

A versão brasileira do musical que aqui apresentamos, chama-se “Jesus Cristo Super Star”. Tem tradução de Vinicius de Moraes e das montagens dos anos 70 se destacaram dois actores no papel de Jesus: Antonio Fagundes e Eduardo Conde.

João Carlos Pegoraro, na época pianista e ensaísta (trabalhando como maestro/arranjador), foi quem acompanhou o musical, e já havia participado na peça Hair. Ayrton Salvanini foi o responsável pelo lançamento publicitário do trabalho.

A sua estreia deu-se em São Paulo, no teatro Aquarius, no bairro do Bixiga, em março de 1972, tendo no papel principal o actor carioca Eduardo Conde.

Faixas/Tracklist:

A1–Cesar Roldão Vieira - Céu Na Cuca 3:55

A2–Eduardo Conde, Cesar Roldão Vieira, Maria Célia Camargo - Tudo Está Bem 3:52

A3–Eduardo Conde, Ayrton Salvanini, José Estevão, José Clovis Trindade - Sinédrio E Hosanna 3:52

A4–Gesio Amadeu - Simão Zelote 2:20

A5–Lenah Braga - Sonho 1:50

A6–Eduardo Conde, Maria Célia Camargo - Tenta Não Pensar 3:53

B1–Eduardo Conde - Gethsemane 5:34

B2–Antonio Claret, Maria Célia Camargo, Abilio Guedes, Vic Barone, Roberta Marchetti - Negação De Pedro/Vamos Repetir 2:52

B3–Jarbas Braga - Rei Herodes 3:12

B4–Cesar Roldão Vieira - Arrependimento De Judas 4:33

B5–Cesar Roldão Vieira, Eduardo Conde - Condenação / Superstar 6:00

Composições de Andrew Lloyd Webber, Tim Rice e letras em português de Vinicius De Moraes.

A regência é de Daniel Salinas

Cantores:

Eduardo Conde

José Airton Salvanini

Gesio Amadeu

Vic Barone

Jarbas Braga

Lenah Braga

Maria Célia Camargo

Antonio Claret

José Clovis Trindade

José Estevão

Cleide Eunice

Roberto Fabel

Abilio Guedes

Lenita Lima

Roberta Marchetti

Lizette Negreiros

Cezar Roldão Vieira

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jair Costa Cabral, a quem agradecemos.