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Keepers - Girl Do Yo Want to See My World (EP 1968)

terça-feira, 12 de abril de 2011
AQUI:

Keepers - Girl Do Yo Want to See My World (EP Riso e Ritmo Discos, RREP 0043,1968).

Obscura banda dos anos 60 sobre a qual, apesar de ter editado três EP's, não abunda informação e a que existe ser algo contraditória. Musicalmente, o projecto apresentava muitas carências. O seu trabalho mais popular deverá ser o EP "Eurovisão", editado em 1968, onde o grupo surge a interpretar versões de temas do festival. Também gravaram versões de "I Don´t Want to be a Liar Again" dos The Beach Boys e de "Light My Fire" dos The Doors. Em 1972, um original seu, atribuído ao vocalista Paulo Machado é incluído na compilação "Natal 72" (oferecido aos militares). Consta que fizeram também parte do grupo, Agostinho Pereira de Miranda (voz) e Jorge Palma.

Fonte:  Under Review

EP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.
Digitalização de capas e masterização do áudio a cargo de Carlos Santos.

Reginaldo Rossi - O Quente (LP 1968)




AQUI:

Reginaldo Rossi – O Quente (3º LP Chantecler CMG 2430 – 1968). Acompanhado por The Jet Black's.

Reginaldo Rossi (nome artístico de Reginaldo Rodrigues dos Santos, Recife, 14 de Fevereiro de 1944) é um cantor popular e compositor brasileiro.
Rossi iniciou a sua carreira artística em 1964 sob a influência dos Beatles, juntando-se à Jovem Guarda. No início, imitava Roberto Carlos.
Orgulha-se ao dizer que foi o primeiro cantor de rock do Nordeste, quando comandava o grupo The Silver Jets.
Tem mais de trezentas composições gravadas e faz uma média de 25 shows por mês, em todo o Brasil.
A sua base é o Recife, mas tem clubes de fãs espalhados pelas principais capitais brasileiras: Salvador, Fortaleza, Natal, João Pessoa, Maceió, Brasília, Porto Alegre, São Paulo, Manaus, entre outras, onde é conhecido por O Rei.
Em Salvador, tornou-se num verdadeiro recordista de público no Arraiá da Capitá, quando colocou 80 mil pessoas no Parque de Exposições.
Os seus shows realizados no Metropolitan - RJ, Olímpia - SP (onde cantou junto com Roberta Miranda) também tiveram grande sucesso.


Texto parcialmente retirado de Wikipedia

 Álbum gentilmente cedido por Luís Futre. 

The Animals - The E.P. Collection (1964-65)




The Animals - The E.P. Collection (1964-65).

The Animals surgiram na década de 60 e, ao lado dos Rolling Stones, tornaram-se num dos principais nomes da “British Invasion”. A história do grupo teve várias mudanças de nomes no decorrer da carreira, mas ele é oriundo do Kansas City Five de Newcastle, formado por Alan Price (piano), John Steel (bateria) e Eric Burdon (voz). Burton foi morar para Londres e Price saiu para juntar-se ao Kontours, que mudou de nome para Alan Price e B Combo.

The Animals were an English music group of the 1960s formed in Newcastle upon Tyne during the early part of the decade, and later relocated to London.
Five-piece rock group from northeastern England whose driving sound influenced Bob Dylan's decision, in 1965, to begin working with musicians playing electric instruments. The principal members were Eric Burdon (b. May 11, 1941, Newcastle upon Tyne, Tyne and Wear, Eng.), Alan Price (b. April 19, 1942, Fatfield, Durham), Hilton Valentine (b. May 21, 1943, North Shields, Tyne and Wear), Chas Chandler (byname of Bryan Chandler; b. Dec. 18, 1938, Heaton, Tyne and Wear—d. July 17, 1996), and John Steel (b. Feb. 4, 1941, Gateshead, Durham).

Released in 1964, the group's first single was a version of Eric Von Schmidt's folk-blues song “Baby Let Me Follow You Down,” which had appeared on Dylan's first album. Retitled “Baby Let Me Take You Home,” it featured Burdon's hoarse rhythm-and-blues-inflected singing. Their second single, the traditional “House of the Rising Sun,” was brilliantly rearranged to feature Price's electric organ and Valentine's guitar, playing ornate arpeggios beneath Burdon's dramatic vocal. A number one hit on both sides of the Atlantic, this was the record that persuaded Dylan to take the plunge into electric music. The group's later hits, such as “I'm Crying,” “We Gotta Get out of This Place,” and “It's My Life,” developed a formula of tough, dramatic, hard-driving rock shaped by an awareness of folk music and the blues, but the departure of Price in 1965 and Burdon a year later put a premature end to the story. Both pursued solo careers, whereas Chandler went on to manage Jimi Hendrix and Slade.
Disbanded in 1984.
Fonte: Wikipedia


Álbum gentilmente cedido por Miguel Nunes (do Brasil). O nosso especial agradecimento e um abraço, pela simpatia e excelente colaboração. 

Takeshi Terauchi & His Blue Jeans - Beat! Beat! Beat! (Vol. 3/4, 1966)



Takeshi Terauchi (寺内タケシ, born January 17, 1939 in Tsuchiura, Ibaraki Prefecture, Japan), also known as Terry, is a Japanese surf rock guitarist. His preferred guitar is a White Mosrite. His guitar sound is characterized by frenetic picking, heavy use of vibrato and frequent use of his guitars tremolo arm.

Terauchi started his career playing rhythm guitar for a country and Western act "Jimmy Tokita and The Mountain Playboys", which had bassist Chosuke Ikariya. In 1962 he formed his first group, The Blue Jeans. However, in 1966 he left the group and formed The Bunnys with whom he played. In May 1967, he also established his own company named "Teraon". He won the "arrangement award" with the song "Let's Go Unmei" at the 9th Japan Record Awards in 1967. He left the Bunnys in 1968. He reformed the Blue Jeans in 1969 and the band has been active until today.

Takeshi Terauchi

Faixas/Track List:

01. Fugitive.mp3
02. Game Of Love.mp3
03. What Have They Done.mp3
04. On The Beach.mp3
05. Donna Donna.mp3
06. Mes Amis Mes Copains.mp3
07. Cruel Sea.mp3
08. Crying In the Chapel.mp3
09. Mariner Number 4.mp3
10. This Little Bird.mp3
11. Tar Un Beau Matin D Ete.mp3
12. Your Baby.mp3
13. Miserlou.mp3
14. Wipeout.mp3
15. Desert Island.mp3
16. Journey To The Stars.mp3
17. Rock-A-Bye Rag.mp3
18. Out Of Limits.mp3
19. Sentimental Train.mp3
20. Caravan.mp3
21. La Playa.mp3
22. Night Load.mp3
23. In The Chapel In the Moonlight.mp3
24. Touch Your Heart.mp3

Álbum gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.

Giane - Giane (LP 1965)



AQUI:

Giane - Giane - Preste Atenção (LP Chantecler CMG 2308, março de 1965).

Giane (1965) - Preste Atenção, versão para Fais Attention (de J.L. Chauby e Bob du Pac), abre este LP.
Georgina Morozini dos Santos, de nome artístico Giane, é uma cantora brasileira, com mais de quarenta anos de carreira e foi considerada na época, um dos rostos mais bonitos da MPB.
O seu maior êxito, como cantora profissional, foi ter ganho o "Festival de San Remo", realizado na Itália em 1972, interpretando a música "Estrada do Sol", samba-canção de Tom Jobim e Dolores Duran.

Mais um álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes. 
O nosso especial agradecimento e um abraço, pela disponibilidade e colaboração.
 

Tonicha - Calendário (EP 1968)



AQUI:

Tonicha - Calendário (EP RCA TP-372 - 1968).

Tema interpretado por Tonicha no Festival RTP da Canção de 1968, classificando-se em 7º lugar com 12 pontos. No mesmo Festival, mas com o tema "Fui Ter Com a Madrugada", ficaria na 2ª posição.
A biografia desta cantora portuguesa já se encontra inserida neste blog.


EP gentilmente cedido por Francisco Marzia, do Clube de Fãs da Tonicha ( http://tonicha-clube-de-fas.blogspot.com), a quem agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Sucessos dos Anos 60 (VOL. I)

segunda-feira, 11 de abril de 2011


Trata-se de uma compilação pessoal que inclui alguns dos maiores sucessos de grupos e artistas portugueses dos anos 60.
As capas foram criadas por João Romão.
Alguns dos temas foram ripados e masterizados do vinil, por Carlos Santos.

João Romão e Carlos Santos

Pop Five Music Incorporated - Page One (Single 1970)




Pop Five Music Inc. - Page One (Single Orfeu SAT 805, 1970).

Faixas/Tracks:

A - Page One
B - Ária

Formados em 1967 na cidade do Porto, os Pop Five Music Incorporated praticavam um rock de boa qualidade, equiparável ao que se fazia na altura em Inglaterra ou nos EUA. Os seus elementos iniciais foram David Ferreira (órgão Hammond, piano, guitarra e voz), António Brito (baixo, guitarra, voz), Paulo Godinho (voz, teclas, guitarra), Álvaro Azevedo (bateria) e Luís Vareta (baixo, voz). Foi um dos primeiros grupos portugueses a gravar em estereofonia, quando isso era raro em Portugal. A banda começou por gravar em duas pistas, nos Estúdios da RTP, no Monte da Virgem e, mais tarde, em Inglaterra, num estúdio com dezasseis pistas, o que era o máximo tecnicamente possível, à época. Actuaram em bailes, festas e arraiais, sendo que os mais famosos foram os realizados na Quinta da Conceição, em Leça da Palmeira, onde se verificavam grandes enchentes de jovens. Em 1968 lançam o EP "Those Where The Days", disco que inclui a faixa "You'll See" da autoria de Tozé Brito. O segundo EP inclui os temas "Ob-la-di Ob-la-da", "The Weight", "Adagio" e "Birthday". O álbum "A Peça" inclui versões de compositores de música clássica, mas também covers de temas dos The Beatles, Bee Gees, Creedence Clearwater Revival, Traffic, Jimi Hendrix ou George Harrison. Em 1969 é editado pela Orfeu um single de Mike McGill com os Pop Five. É nessa altura que David Ferreira e Tozé Brito abandonam o grupo, sendo que o segundo irá azer parte dos Quarteto 1111. Para os seus lugares entrou Miguel Graça Moura, pianista com formação clássica e que determinou os novos rumos sonoros da banda. Com a entrada deste músico (que fará mais tarde parte dos Smoog), a banda começou a escrever e a interpretar originais que começaram por ser cantados em português. Em 1970 gravam "Page One", o seu tema com maior sucesso que se tornou indicativo do programa "Página Um" da Rádio Renascença, apresentado por José Manuel Nunes. O single foi editado no Brasil, Austrália, Holanda, França e Alemanha. Nalguns países o lado B, "Ária para a 4ª Corda", de Bach, foi escolhido como tema principal. O single "Orange" também é editado internacionalmente. Os Pop Five Music Incorported vão gravar a Londres, nos Estúdios Pye, os seis temas dos três singles lançados em 1971 e 1972. Em 1971 participam no Festival de Vilar de Mouros ao lado de nomes como Manfred Mann e Elton John. Em 1972, alguns dos membros são chamados a cumprir o serviço militar obrigatório e o projecto dissolve-se. Álvaro Azevedo fará parte dos Arte e Ofício e Trabalhadores do Comércio. Graça Moura viria a dedicar-se à sua faceta de músico com formação clássica, após abandonar o Rock e Paulo Godinho participaria nas gravações de vários discos de músicos portugueses, incluindo os do seu irmão Sérgio Godinho, até emigrar. Tozé Brito tornar-se-ia cantor e, mais tarde, executivo de uma multinacional discográfica, com escritório em Portugal. Trinta e Cinco anos depois do desaparecimento do projecto, a formação inicial reuniu-se num espectáculo na discoteca Estado Novo.

Fonte:  blog Under Review

 Single gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Miguel Graça Moura - Dez Propostas Para Teclados (LP 1974)




Miguel Graça Moura - Dez Propostas Para Teclados (LP Orfeu STAT 019 - 1974).
Edição de Moçambique, da Companhia Ultramarina de Comércio, Lda.


Miguel Graça Moura é natural do Porto (Porto, 1947) tendo-se tornado maestro e, nessa cidade, entrou para o Conservatório de Música, onde se diplomou nos cursos de Piano e de Composição, entre 1976 e 1981.
Na sua juventude fez parte de grupos como os Pop Five Music Incorporated e Smoog.
No final de 1972, Manuel Graça Moura abandona um dos mais emblemáticos conjuntos portugueses dos finais dos anos sessenta, principio dos anos setenta, que foi o Pop Five Music Incorporated.
Excelente pianista com formação clássica, determinou os novos rumos sonoros para esta banda.
"Page One" e "Orange" foram os dois maiores sucessos deste agrupamento com a sua assinatura.
Fez parte dos Smoog, tendo começado por se chamar Quarteto Manuel Graça Moura. Os Smoog surgem em Outubro de 1972 incluindo-o na sua formação (sintetizador, piano, voz). O grupo teve existência entre Outubro de 1972 e o Verão de 1973.
Depois editou a solo vários discos, como o album Dez Propostas Para Teclados e os da série "Pianorama".
Ao abandonar definitivamente o rock'roll, Manuel Graça Moura envereda por uma carreira artística de raiz ligeira com toques de classicismo.
Foi director musical do Grupo Música Viva, entre 1975 e 1980.
Em 1986 fundou e dirigiu a Orquestra Portuguesa da Juventude e a Orquestra de Câmara "La Folia". Entre 1992 e 2003 dirigiu a Orquestra Metropolitana de Lisboa.
Em 2009 lançou o livro "O Prazer - Memórias Desarrumadas". Traduziu e prefaciou a obra "Livros de mais" de Gabriel Zaid.
Miguel Graça Moura é também compositor, com uma vintena de obras estreadas em Portugal e no estrangeiro, entre as quais o octeto Nada Se Sabe, Tudo Se Imagina, sobre poemas de Fernando Pessoa, encomendado pelo Festival Internacional de Música Contemporânea "Música 84" , de Estrasburgo, e a obra para piano Interrogations, premiada no Festival de Nápoles de 1986.

Track List:
01 - Melodia Para Afrodite
02 - Vado Via
03 - Petit Matin
04 - Killin Me Softly With His Song
05 - Ne Me Quitte Pas
06 - Adagio do Concierto de Aranjuez
07 - I Don't Know How To Love Him
08 - Valsinha
09 - Forever And Ever
10 - Poema Salgado

Álbum gentilmente cedido por Luís Futre e digitalizado/masterizado por Carlos Santos.

Valério Silva - Valério Silva (Single 1972)


AQUI:

Valério Silva (EP RR 5.030, 1972).
Arranjos e Direcção de Orquestra: Correia Martins.

Faixas: I Only Want To Say / Mary In The Morning
I Only Want To Say é um dos temas que faz parte da banda sonora do musical de rock de Andrew Lloyd Webber, Jesus Christ Superstar (1970).

Valério Silva é um cantor madeirense que alcançou notoriedade na década de 60, tendo gravado com o conjunto 'Os Dinâmicos' e participado no Festival RTP da Canção de 1969. Nos anos seguintes apresentou-se em espectáculos em centros de emigração de portugueses espalhados pelo mundo.

Single gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.
Digitalização de capas e áudio a cargo de Carlos Santos.