Go Graal Blues Band - White Traffic (LP 1982)

AQUI:

Go Graal Blues Band - White Traffic  (2º LP, Vadeca, 1982)  

Os Go Graal Blues Band foi um grupo português de blues rock formado no ano de 1975 em que, contrariamente ao que era uso na época, cantavam unicamente em inglês. 

Os Go Graal Blues Band faz a sua aparição em 1975, integrando João Allain (guitarra), Artur Paes (baixo), Zito (bateria), Tony Sousa (guitarra) e José Carlos Cordeiro (voz) e definiam-se como um grupo que se dedicava a tocar e a cantar Blues. Após várias experiências a formação estabiliza com Paulo Gonzo (voz e harmónica), João Allain (guitarra solo), Raúl Barrigas dos Anjos (bateria), Augusto Mayer (harmónica), António Ferro (baixo), João Esteves (guitarra) e José Carlos Cordeiro (voz principal). 

Em 1979 assinam contracto com a Imavox e lançam, ainda nesse ano, Go Graal Blues Band, o seu primeiro LP, onde o grupo assume totalmente uma postura dedicada aos blues eléctricos, notório em temas como "Baby, I Wanna…", "The Fault Is Her Own" e "The Last One". Nesse ano entra Tó Andrade para o lugar de baixista. A 22 de Setembro, a convite de José Nuno Martins realizam o primeiro concerto com raios laser no Instituto Superior de Agronomia. Este concerto foi transmitido em directo pela RTP 1 e consta dos arquivos da RTP. 

A Go Graal Blues Band torna-se um dos grupos que mais concertos dá, sobretudo na área estudantil. 

Em 1980 lançam o single "They Send Me Away", apresentando um som mais rock, muito próximo do estilo dos Dr. Feelgood. O apresentador do programa Rock Em Stock, Luís Filipe Barros, produz o single "Lay Down", vindo este a atingir o primeiro lugar do Top no Rock Em Stock. 

Em 1982 é lançado o segundo LP da banda, "White Traffic". 

Da formação original já só restam Paulo Gonzo e João Allain. O baixo está a cargo de Fernando Delaere e a bateria de Hippo Birdie. Deste LP fazem parte temas como "N'Roll", "Lonely" e "Guetto Drunk". A evolução musical do grupo é notória e o sucesso mede-se não tanto pelas vendas de discos, mas sim pelo número de espectáculos. 

Divergências internas quanto à autoria dos temas levam à saída de Delaere e Birdie que vão para [[UHF)e novos membros são recrutados. Entra para a bateria Mário Pereira (Márito) e Henrique Leite fica encarregue do baixo. É editado o Mini-LP "Blackmail" onde se podem escutar temas de blues/rock como "Champagne All Night", "Love Fashion" e "Midnight Killer". 

Em 1984 é editado o Máxi-Single Dirty Brown City com temas como "Dirty Brown City", "Fast Flirt" e "Wild Beat Blues". Nesse ano dá-se a reentrada de Tó Andrade para o baixo, a convite de João Allain. 

Em 1987,é lançado o último álbum da banda, "So Down Train", com uma sonoridade mais amadurecida mas longe do sucesso de outras épocas. O último disco da Go Graal traz-nos temas como "They Don't Give A Damn", "A Little Bit" ou "City Lights". 

Go Graal Blues Band - Esta era a formação que gravou o LP White Traffic

Após o lançamento desse LP, Paulo Gonzo abandona a banda para se lançar numa carreira a solo. É substituído por João Melo, passando a banda a ser constituida por, João Melo, João Allain, Tó Andrade, Leonel Cardoso (sax), Fernando Costa (teclas) e Chico Cardoso (bateria). Após cerca de seis meses, regressa Mário Pereira à bateria e o 1º cantor José Carlos Cordeiro. 

Devido ao fracasso comercial do LP "So Down Train", reflectindo-se na diminuição do número de espectáculos, o grupo toma a decisão de se dissolver, levando, no ano de 1989, à extinção de um dos grupos mais marcantes em Portugal de Blues/Rock. 

Tiveram uma carreira recheada de espectáculos, onde se destacam a primeira parte do espectáculo dos Shirts em Lagos, a 1ª parte de Jan Hackerman no Dramático de Cascais, a 1ª parte da Blues Band no Coliseu e um concerto memorável no Coliseu de Lisboa como cabeça de cartaz. 

Que se saiba, infelizmente, até ao momento, nenhum dos álbuns dos Go Graal Blues Band foi reeditado em formato digital. 

Faixas / Tracks: 

01 Lonely

02 Running For Long

03 White Traffic

04 Lover Eyes

05 Emmily

06 Ghetto Drunk

07 N’ Roll

08 Hot River

In Wikipedia

Álbum que nos foi disponibilizado pelo nosso amigo Manuel Alves.

Ripado do vinil por Carlos Santos.

Programa Eli Correa na Rede TV (Brasil) apresenta a divertida embolada de Caju & Castanha

Programa Eli Correa na Rede TV (Brasil) apresenta a divertida embolada de Caju & Castanha 

Os mestres do famoso passatempo nordestino farão a alegria do telespectador com os mais variados trava línguas

No dia 18 de Setembro, a partir das 07hs, a manhã de domingo estará pra lá de divertida na Rede TV(Brasil)!. O programa de Eli Corrêa receberá Caju & Castanha, a dupla que ficou conhecida no Brasil através da arte da embolada. Participantes do documentário “Nordeste: Cordel, Repente e Canção”, os músicos apresentarão os famosos jogos de trava línguas que fazem a alegria do público. 

Ainda na Rede TV!, a partir das 10hs, o programa “Deus Médico dos Médicos” comandado por Dom Fernando Figueiredo, fala sobre o desconforto causado pela enxaqueca. 

Os programas vão ao ar todos os domingos pela Rede TV(Brasil)! e são produzidos e patrocinados pela Ultrafarma. 

Fonte: Assessoria Márcia Stival

Fernando Conde - Fernando Conde (EP 1965)

AQUI:

Fernando Conde (EP Alvorada AEP 60769, 1965).

Fernando Conde foi uma das grandes estrelas da música pop/rock portuguesa dos anos 60, fazendo-se acompanhar primeiro pelos Las Vegas, depois pelos Electrónicos. Considerado o “Cliff Richard português”, Fernando Conde optava porém pelo velho rock americano, tipo Chuck Berry, como é o caso do tema “Amar, Viver, Sonhar”.

Fernando Conde (ao vivo na RTP - 1965), from Youtube

Também foi acompanhado pelos “Satins”, como no tema Stephanie (com arranjos de Fernando Conde e João Videira Santos - Letra de João Videira Santos. Etiqueta Alvorada (AEP 607 69).

Texto parcialmente retirado de Biografia do Pop/Rock.

EP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos. 

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Go Graal Blues Band - Go Graal Blues Band (LP 1979)

Os Go Graal Blues Band num ensaio.

AQUI:

Go Graal Blues Band - Go Graal Blues Band (1º LP Imavox IM - 30702, 1979).

Go Graal Blues Band foi uma das maiores bandas portuguesas de Rock. Inseriam-se num género pouco comum em Portugal, o Blues-Rock, e naturalmente tinham letras em inglês. 

Os Go Graal Blues Band formaram-se em 1977 como grupo que se dedicava a tocar blues. Após várias mudanças, a formação estabiliza com Paulo Gonzo (voz, harmónica), João Allain (guitarra), Raul Barrigas dos Anjos (bateria), Augusto Mayer (harmónica), António Ferro (baixo), J.Esteves (guitarra) e João Cordeiro (voz principal). A empresa discográfica Imavox firma contrato com o grupo e edita, em 1979, o LP homónimo. Neste trabalho, o grupo assume totalmente uma postura dedicada aos blues eléctricos, apesar de haver também lugar para as baladas. Apesar das canções serem em inglês, a banda consegue bastante sucesso e passa quase incólume o boom do Rock Português sem necessitar de passar a expressar-se em português.

Em 1980, editam o single "They Send Me Away", com um som mais rock, muito próximo do praticado na altura pelos Dr. Feelgood. Tó Andrade entra para o projecto e, com produção de Luís Filipe Barros, lançam o single "Lay Down" que atinge o primeiro lugar no Top do programa "Rock Em Stock" apresentado pelo produtor... Em 1982 editam um novo LP, "White Traficc". Da formação original restam só Paulo Gonzo e João Allain. O baixo é de Fernando Delaere e a bateria de Hippo Birdie. A evolução musical do grupo é bem notória e a sua caminhada rumo ao sucesso também. Divergências internas quanto à autoria dos temas levam à saída de Delaere e Hippo (que integram de imediato os Roxigénio e, mais tarde, os UHF). Novos membros são recrutados: Mário Pereira (bateria, ex-Spartaks) e Henrique Leite (baixo). Com esta formação é editado o Mini-LP "Blackmail" muito na onda blues-rock, praticando uma sonoridade pesada. Em 1985 é editado um Maxi-Single intitulado "Dirty Brown City". Nova mudança na formação, dando-se a reentrada no line up de Tó Andrade para o baixo e a edição, em 1987, do álbum "So Down Train", onde se vislumbra uma sonoridade mais amadurecida. O fracasso comercial do disco e posterior repercussão em termos de espectáculos leva à extinção da banda. Paulo Gonzo lança-se numa carreira comercial a solo que se mantém até à atualidade. 

In Under Review 

Formação / Membros:

Raúl B. Anjos: Bateria 

António Ferro: Guitarra, Baixo 

João Allain: Guitarra 

Augusto Mayer: Harmônica 

João Esteves: Guitarra 

Paulo Gonzo: Vocal, Guitarra 

José Carlos Cordeiro: Vocal 

Faixas/Tracks:

1. Baby, I Wanna... (3:15) 

2. The Last One (3:15) 

3. Feel Me In My Blues (5:18) 

4. We Remember M.W. (5:18) 

5. ...For Ma Babe (Gonzo Pleasure) (2:30) 

6. The Fault Is Her Own (3:49) 

7. Leonor’s (4:08) 

8. Stray Dog (5:46) 

9. Good Morning Blues (5:28)

Temas do álbum que nos foram disponibilizados pelo nosso amigo Manuel Alves.

Masterização por Carlos Santos.

The Black Boys - Brazão (LP 1969 Brasil)

AQUI:

The Black Boys - Brazão (LP Paladium BMLP 70004, 1969 /Brasil).

O Conjunto The Black Boys, no ano de 1969, lança pela editora Paladium este L.P. recheado de belas canções. A nota marcante dos conjuntos da época era o óptimo trabalho das guitarras. O conjunto precisava ter um excelente solista pois era moda os solos instrumentais. Encontram-se aqui neste LP temas muito interessantes e de boa qualidade instrumental.

Faixas/Track List: 

 01-Mambo jambo

02-Dolar Furado

03-Unchained Melody

04-O Bom Rapaz

05-Look For Star

06-O Pica-Pau

07-Você Fala Demais

08-Gandy Dancer

09-Satisfaction

10-Walkin's

11-La Comparsa

12-Anel de Diamante 

LP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos. 

Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Pedro Osório - O Beijo do Sol

Pedro Osório - O Beijo do Sol

Da nossa amiga Fernanda Bacelar, a quem muito agradecemos, recebemos este maravilhoso vídeo (o 1º ) deste grande artista e mestre que tem feito muito pela música portuguesa. Foi ele próprio que o fez e o montou. É um video-clip sobre uma música de um disco seu que está para sair brevemente.

Aqui está o endereço:

http://www.youtube.com/watch?v=FyRUwKUigMo

Pedro Osório nasceu na cidade do Porto. Estudou Música e Engenharia Mecânica. Formou o seu próprio conjunto musical no final dos anos 50, princípio de 60. E em 1966, juntou-se à segunda formação do Quinteto Académico cujos êxitos assinalaram um marco relevante na evolução da música pop/rock feita em Portugal.

Em 1967, no seu último ano de Engenharia, retomado após regresso de comissão militar em Angola, decidiu-se pela carreira de músico profissional e passou também a dedicar-se à composição, orquestração e direcção de orquestra.

É assim que, em 1968, forma o Trio Barroco e também representa Portugal no Festival da Eurovisão como autor da canção "Verão", interpretada por Carlos Mendes. A sua colaboração com grandes nomes da música popular portuguesa, desde autores a poetas e intérpretes, é, ao longo de décadas, profícua, inovadora e diversificada.

À música portuguesa, Pedro Osório deu novas e inspiradas formas orquestrais que em muito contribuíram para a sua renovação e redescoberta sonoridade.

Além de representar Portugal como chefe de orquestra em várias edições do Festival da Eurovisão, Pedro Osório continuou a desenvolver vários projectos musicais, de que é exemplo o êxito dos S.A.R.L. É, ainda autor de música para cinema e teatro, tendo ganho, em 1982, o prémio da crítica com a música que compôs para a peça "BAAL", de Bertholt Brecht. Grande criador de arranjos musicais e director musical e de orquestra para os mais variados espectáculos, Pedro Osório é também director musical e autor em séries de Televisão.

Escreve obras de música sinfónica, tendo algumas sido executadas em público.

Em 1994, recebeu o grau de Comendador da Ordem do Infante D. Henrique.

Assim, em reconhecimento do inestimável trabalho de uma vida dedicada ao fomento e divulgação da música em Portugal e no estrangeiro, ao longo de mais de cinquenta anos, entende o Governo Português prestar pública homenagem ao MAESTRO PEDRO OSÓRIO, concedendo-lhe a MEDALHA DE MÉRITO CULTURAL.

In Blogue da Cultura (http://bloguedacultura.blogspot.com)

Aproveitamos para lhe prestar esta pequena e singela homenagem a este grande músico e homem da cultura, com muita gratidão.

Grande abraço para ele e muito obrigado por tudo o que fez e continua a fazer.

Carlos Santos e João Romão

Amplitude Produtora & Studio contrata Assessoria Márcia Stival

Amplitude Produtora & Studio contrata Assessoria Márcia Stival

Junior Bertoldi

Com ampla bagagem profissional, Junior Bertoldi, proprietário do estúdio, visa novos projetos com a recente parceria

A Amplitude Produtora & Studio, do produtor, músico e engenheiro de som Junior Bertoldi, acaba de contratar o escritório de assessoria de imprensa Márcia Stival, para gerenciar sua imagem e a de seus projetos na mídia. 

Durante os 15 anos de atuação no mercado, Junior Bertoldi assinou produções de shows, CDs e DVDs de diversos artistas nacionais e internacionais como Jair Rodrigues, Sérgio Reis, Elba Ramalho, Jorge Ben Jor, Silvio Brito, Laura Pausini, The Calling, entre outros. A parceria com o escritório de Márcia Stival, chega para fortalecer essa fase de grandes realizações, e a ampliação dos projetos pelo estado paulista e outras capitais brasileiras. 

Além do trabalho que desenvolve em estúdio, o produtor está sempre envolvido em mega produções de shows e eventos culturais. Atualmente, é encarregado pela contratação dos shows no projeto “Cubatão Danado de Bom”, evento que reunirá destaques da música nordestina entre 11 e 15 de novembro deste ano. 

Mais informações no site www.amplitudestudio.com.br

Fonte: Assessoria Márcia Stival

April Stevens - Teach Me Tiger

AQUI:

April Stevens (born Carol LoTempio, April 29, 1936, Niagara Falls, New York) is an American singer. 

She has recorded since she was 16 years old. Her most popular solo recording was her RCA Victor recording of "I'm in Love Again" (music and lyrics by Cole Porter). Accompanied by an orchestra arranged and conducted by Henri René, Stevens' recording peaked at No. 6 on the Billboard Hot 100 singles chart in 1951. 

Stevens returned to the U.S. chart in 1959 with the song "Teach Me Tiger", which caused a minor uproar for its sexual suggestiveness and consequently did not receive airplay on many radio stations. The song peaked at No. 86 on the Billboard Hot 100. Stevens' recording of this song is often erroneously accredited to Marilyn Monroe. 

She is perhaps best known for her 1963 Atco Records recording of "Deep Purple" (music by Peter DeRose and lyrics by Mitchell Parish) with her brother Antonino LoTempio (singing under the stage name Nino Tempo). A standard song that Larry Clinton and His Orchestra and band vocalist Bea Wain had popularized in 1939, the Stevens and Tempo version reached No.1 on the Billboard chart in November 1963. The song won the 1964 Grammy Award for Best Rock and Roll Recording. It sold over one million copies, and was awarded a gold disc. 

They also enjoyed a 1964 follow-up hit in the U.S. with the standard song "Whispering" (music by Vincent Rose and lyrics by Richard Coburn and John Schonberger). The recording, which had an arrangement similar to their recording of "Deep Purple", reached No. 11 on the Billboard Hot 100 singles chart. They also had chart success with "All Strung Out", which reached No. 26 on the Billboard Hot 100 in 1966. 

April Stevens - Teach Me Tiger

"In 1959, Nino and April penned a tune slightly reminiscent in theme of (and tagged with an even better punchline than) her early recording "Don't Do It", this one entitled "Teach Me Tiger." This time, however, the singer was a willing young siren, who belies her innocent plea to be 'taught', by sensually coaxing a strangely oblivious young man. Again banned in many markets, "Teach Me Tiger" nevertheless made Billboard's Hot 100 and capped at #86. 

But "Teach Me Tiger" has had many lives in the last 25 years. Re-recorded twice in 1965, the new version became a camp classic in many U.S. and foreign cities. On April 6, 1983, the astronauts aboard space shuttle Challenger requested the song as a wake-up call. NASA obliged the crew, and April was again in the news."

Fonte: Wikipedia

Álbum gentilmente cedido por João Romão.

Os Tornados - Apresentação do EP "Dinamite!"

OS TORNADOS / MUSICBOX , dia 24 Setembro, pelas 23H30 - Apresentação do EP "DINAMITE!"

“Os Tornados têm uma geopolítica muito lá de casa: são uns desalinhados que calcorreiam o país da música a olhar para o carreiro, a ver o que vai passando. A estratégia – se a é – pode parecer agrilhoá-los, mas o certo é que o resultado denota uma admirável liberdade, consciente, deliberada e expansiva, que lhes confere uma personalidade pouco comum nos constantes regressos ao futuro. 

Twist do contrabando, o álbum de apresentação, revelou a capacidade que Os Tornados têm em fazer renascer o rock n’ roll estival dos idos de 1950 e 1960, sem a complacência das revisitas. Indulgências são dadas aos fracos – eis legisladores das canções! Eis dominadores do saber! Eis os descontraídos e os independentes!

“Decididos em recuperar o espírito dos primórdios do rock & roll, Os Tornados, 6 músicos do Porto, investem agora numa peça da época: um 7 polegadas em vinil com 4 temas vibrantes que serão também distribuídos gratuitamente através da internet. “Dinamite!” é o nome do disco editado pela própria editora da banda: a Bronca! Discos. Mais explosivos que nunca, Os Tornados na Portugália.” – In Antena 3 - Henrique Amaro.

“A pop nem sempre é para todos. Mas de vez em quando, lá vem alguém lembrar que já o foi e que pode voltar a sê-lo. Feita à medida de quem coloca o prazer à frente do rótulo. E também de quem, vindo de outras eras, remata a audição de Chantays, Surfaris ou, mesmo, de Shadows com o lamento de que “já não se faz isto”. Sim, de rock puro e duro se trata. Sem corantes nem conservantes. Mas de uma variedade particular e de um tempo muito específico. Na verdade, a tão salutar quanto meteórica ação do sexteto do Porto evoca o período que mediou entre o rock´n´roll e o brit-beat. Ou seja: um mundo elétrico de guitarras à solta sem lugar para a ambiguidade... No grupo do Porto, conta sobretudo a intenção e, no fim, fica a prova irrefutável de savoir faire no mais importante: como tirar o máximo partido das ferramentas primitivas do rock (glorioso órgão incluído) e voltar a fazer deste uma aliciante realidade capaz de vencer a divisão fictícia e de se erguer acima do gosto pessoal.” – In Expresso – Ricardo Saló.

“A virtude d´Os Tornados, conforme se ouvia no álbum de estreia Twist do Contrabando, reside na combinação equilibrada de expansividade e rigor na recriação de um período específico do passado pop. Sem carregar no humor pateta, nem no kitsch... É o que volta a acontecer no novo EP, com destaque para o tema título (…)" In Time Out - Jorge Manuel Lopes.

“Destacam-se o yé-yé d'Os Tornados, a banda de baile mais rock'n'roll que os anos 1960 portugueses não conheceram (…)" - In Ípsilon – Mário Lopes.

“Nos Tornados revive-se o espírito yé-yé, há rock atrevido mas com juízo, um pacato optimismo hedonista que, contudo, não se deixa contaminar pelo exagero da replica…Dinamite! Quatro temas enxutos, podia viver no presente, algures entre a Rua Cândido dos Reis e a Travessa de Cedofeita, num Porto onde a noite não acaba cedo (…) onde se transformam num panorâmico e distante “Angola 67”. – In Blitz – Luís Guerra.

Dia 24 de Setembro, pelas 23h30, Os Tornados apresentam no Musicbox (Lisboa) o seu recente EP "Dinamite!"

 Pontos de venda: blueticket.pt | Musicbox

José Cid - 10.000 Anos Depois Entre Vénus e Marte (1978)

AQUI:

José Cid - 10.000 Anos Depois Entre Vénus e Marte (LP original da Orfeu – FPAT 6001, 1978).

José Cid, nome artístico de José Albano Salter Cid de Ferreira Tavares (Chamusca, 4 de Fevereiro de 1942) é um músico português que iniciou a sua carreira musical em 1956, com a fundação do grupo musical Os Babies, que se dedicava à interpretação de "covers" e que mantém a sua actividade, com muito êxito, até agora.

10.000 anos depois entre Vénus e Marte é um álbum imperdível de rock progressivo de José Cid, uma ópera rock e também um dos poucos álbuns de rock espacial em Portugal, editada pela Orfeu / Arnaldo Trindade, em 1978. Embora pouco conhecido no seu país de origem, tem sido bastante mais aclamado no resto do mundo, chegando mesmo a ser incluído numa lista de 100 melhores álbuns de rock progressivo de todo o mundo de todos os tempos, organizada pela revista americana Billboard. 

10.000 anos depois entre Vénus e Marte é considerado um "disco essencial e uma obra prima do rock progressivo". Com base em ficção cientifica, o conceito é que, 10.000 anos depois da auto destruição da humanidade, um homem e uma mulher viajam de regresso para a Terra para a repovoar novamente. O tom das músicas é de contemplação sobre os erros do passado da humanidade e de esperanças futuras. A maioria das canções é influenciada por bandas como Moody Blues ou Pink Floyd. O álbum foi composto por Cid, com ajuda em algumas músicas pelo guitarrista Mike Sergeante pelo baterista Ramon Galarza. É uma viagem de rock sinfónico espacial dominada por Mellotron, sintetizadores de cordas e outros, com suporte de guitarras, baixo e bateria.

10.000 Anos Depois Entre Vénus e Marte (In English: 10,000 Years Later Between Venus and Mars), is a progressive rock, by Portuguese musician José Cid, released on 15 May 1978. It is a spacey symphonic rock trip into outer space, dominated by Mellotron, string synth, and other synthesizers, with supporting use of guitars, bass, and drums.The album is consistently featured in www.progarchives.com among the top five progressive rock albums of 1978, and considered "Essential: a masterpiece of progressive rock music". Based on the growing science fiction trend, the concept for the album was that, 10.000 years after mankind's self-destruction, a man and a woman travelling in space return to Earth to repopulate it. The tone of the lyrics is of contemplation over mankind's past mistakes and future hopes. Cid's musical style on the record is very similar to the French take on symphonic rock with lots of string synths, Mellotron and a very simple melodic style. Lyrics are sung in native Portuguese. Most of the songs, influenced by a sort of mix combining The Moody Blues and Pink Floyd psychedelia, were composed by Cid, some of them with the help of guitar player Mike Sergeant and drummer Ramon Galarza.

Fonte: In Wikipedia

Faixas/Tracklist: 

1 - O Ultimo Dia na Terra (4:24)

2 - O Caos (5:50)

3 - Fuga Para O Espaco (8:09) 

4 - Mellotron, O Planeta Fantástico (6:43)

5 - 10000 Anos Depois Entre Vênus E Marte (6:03) 

6 - A Partir Do Zero (4:44)

7 - Memos (2:22) 

 Músicos / Line-Up:

JoséCid: piano, sintetizadores, string ensemble, Mellotron, voz;

Ramon Galarza: bateria, percussão;

Zé Nabo: baixo, guitarra eléctrica, guitarra de 12 cordas, guitarra acústica;

Mike Sergeant: guitarra eléctricas, guitarra de 12 cordas (faixa 2)

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.