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Albatroz - O Júlio É Um Duro (Single 1981)

quinta-feira, 15 de dezembro de 2011



Albatroz - O Júlio É Um Duro (Single, Rádio Triunfo/RT 51-12, 1981)

Faixas/Tracks: O Júlio É Um Duro / Neca Careca

Os Albatroz foram um grupo de Gondomar formado em 1979 e que planou enquanto o boom do rock português se manteve na berra. Em 1981, o projecto editou dois singles, "Concerto No Porto" e "O Júlio É Um Duro". Este último, inspirado no apresentador de televisão Júlio Isidro, obteve um grande sucesso. Em 1984 decidiram mudar de estilo musical face às exigências comerciais do mercado. José Mário, o fundador da banda, convidou músicos portuenses especialistas na música ligeira de baile, entre eles o vocalista Jorge Vilhena e assim seguiram para arraiais, festas e romarias, tendo efectuado cerca de 120 espectáculos nos melhores anos. O grupo, nesta nova formação, gravou várias cassetes e CD's. José Mário abandonou o grupo em Setembro de 2000. Convém não confundir este projecto com um outro, homónimo, que existiu durante a década de 70 e de que foi membro o guitarrista Rui Pipas. [A Magia dos Anos 80].
O Agrupamento Albatroz continua a sua actividade nos meandros da música mais popular. 

Discografia: 

Concerto No Porto/Bife a Cavalo/Inflação (Single, Rádio Triunfo, 1981)
O Júlio É Um Duro / Neca Careca (Single, Rádio Triunfo, 1981)

 Fonte: Under Review


Single gentilmente cedido por Luís Futre.
Masterização por Carlos Santos.

Les Lionceaux - En Direct Du Bilboquet (EP 1965)

quarta-feira, 14 de dezembro de 2011



Les Lionceaux - En Direct Du Bilboquet (EP Mercury 152.035, 1965).

Faixas/Tracks: Passe le temps sans toi / Hey, hey Bo Diddley / Ne ris pas / Tu fais fausse route


Les Lionceaux un groupe originaire de Reims, ils sont quatre : Alain Hattat, Michel Taymont, Jean-Claude "Dan" Dubois et Michel "Bob" Mathieu. Par la suite Alain Dumont "Willy Stevens" vient se joindre au groupe.
Le groupe se produit un peu partout dans la région rémoise.
En 1963 ils sont remarqués par Lee Hallyday, l'oncle de Johnny, qui leur fait signer un contrat de trois ans chez Mercury, une filiale de Philips, mais refuse de prendre Alain Dumont "Willy Stevens" le chanteur.
La carrière professionnelle des Lionceaux commence en août 1963 et elle se terminera en 1966. Au cours de cette période, participeront également au succès de groupe : Gérard Fournier "Papillon", Jean-Pierre Gaillet et Herbert Léonard qui poursuit une grande carrière de chanteur.

EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martins, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização das capas e áudio, assim como a masterização por Carlos Santos.

The Beatles - Complete Christmas Collection (1963-69)



The Beatles - Complete Christmas Collection 1963-1969.

 From 1963 until 1969 the Beatles put together single-sided flexi discs with a Christmas message that were distributed to their fan club members. All seven of these were included in a 12" LP and sent as a final farewell to members in 1970. 

Merry Christmas and Happy Crimble everyone!
Here's Rudolph the Red-Nosed Reindeer set to the tune of I Saw Her Standing There (from Youtube).

Various bootlegs of that limited LP have been floating around for years, and with assorted outtake material and rehearsal chatter included, plus the complete acetate of & "Christmas Time (Is Here Again)," that is what has been assembled here in this festive boot from Yellow Dog Records. Aside from &"Christmas Time," which is a pretty good holiday song by any standards, nothing reaches serious artistic heights, but the sheer zany joy of the Beatles is pretty irresistible as they joke and pun their way through short skits and fractured Christmas carols. 

By 1965 everything gets drenched in reverb and quick edits, and tape loops by 1967 make these recordings in their own way as experimental as any of the group's serious material. John Lennon's genius for wordplay is rampant everywhere, and odd horn blasts and snippets of songs dart in and out. By 1969 the four Beatles were recording their holiday messages separately, and the sequence was edited together for unity, and yes, Yoko is there, too. As a sort of alternate history of the Beatles told through holiday tidings, The Complete Christmas Collection is fascinating and fun, and makes one wish that it could have gone on forever. 

By Steve Leggett, Rovi 


Tracks: 

 01 - Christmas Time Is Here Again (outtake 1967)
02 - The Beatles Christmas Record (1963)
03 - Another Beatles Christmas Record (1964)
04 - The Beatles Third Christmas Record (1965)
05 - The Beatles Fourth Christmas Record (1966)
06 - Christmas Time Is Here Again (1967)
07 - The Beatles 1968 Christmas Record
08 - The Beatles Seventh Christmas Record (1969)
09 - Christmas Message Outtake (1964)

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

Os Pioneiros do Rock'N'Roll Brasileiro 1955-1965 (um livro de Thiago de Menezes)


Mais um "presentão"de Natal que recebemos do Rio de Janeiro/Brasil. Mão muito amiga fez-nos chegar este excelente exemplar de um recente livro sobre o Rock brasileiro. Ficámos encantados! Muito obrigado!

“OS PIONEIROS DO ROCK’N’ ROLL BRASILEIRO” 
(Evolução da música jovem no Brasil / Período 1955 – 1965), de Thiago de Menezes 

“Os chamados ‘Anos Dourados’ da chegada do rock’n roll ao Brasil, podem-se considerar a partir do histórico "Rock Around the Clock" de Bill Haley e Seus Cometas, que explodiria ao ser incluído por Charles Wolcott na trilha sonora do filme "Sementes de Violência" (Blackboard Jungle, 1955, de Richard Brooks). No Brasil, ironicamente, caberia a uma intérprete especializada em samba-canção, Nora Ney, gravar um 78 rpm, na Continental, em Novembro de 1955, a versão "Ronda das Horas" – título a que aqui foi chamado o tema "Rock Around the Clock". Começava a era do rock, influenciando milhares de jovens e, praticamente, mudando muita coisa na música internacional. 

O ator, escritor e jornalista paulista Thiago de Menezes, autor de “Celly Campello – A Rainha dos Anos Dourados” e “A Verdadeira Luz del Fuego”, entre outros, passou parte de sua vida colecionando discos raros, revistas, entrevistando personalidades para palestras que empreendeu, entrevistas em programas de TV e Rádio, assim como shows pelo interior paulista. Agora, diretamente do seu precioso arquivo jornalístico e fonográfico trazemos a lume esta obra que inclui raros temas dos primórdios do rock brasileiro e que será objeto de pesquisa para as novas gerações que desejarem conhecer a verdadeira evolução da música jovem no Brasil. 

A apresentação (orelha) do Livro é da escritora, jornalista, e Editora deste Blog, Rosely Pellegrino, subsecretária de Cultura de Maricá/Brasil. 

Por Baby Garroux 

Obs: Thiago de Menezes, escritor e jornalista é presidente da FALASP – Federação das Academias de Letras e Artes do Estado de São Paulo e das Academias Literárias de Itapira e Águas de Lindóia, SP. Cônsul de "Poetas Del Mundo" para o Circuito das Águas, SP e Diretor do PEN Clube de Itapira.

Los Holys - Sueño Sicodelico ( LP 1967, Peru)

terça-feira, 13 de dezembro de 2011



Los Holy’s - Sueño Sicodelico (LP 1967) - Instrumental
Psych Garage From Peru.

Formados a finales de 1967, esta gran banda se crea, gracias a la idea de un grupo de amigos del limeño barrio de Pueblo Libre (algunos estudiantes del "GUE. Bartolomé Herrera"). Poco a poco empiezan a componer temas propios, pero a diferencia de muchas otras bandas de esa misma época, ellos deciden ser una banda netamente instrumental. Influenciados por "The Ventures" o "The Meters", comienzan a experimentar con las melodías psicodélicas y el beat (cosa muy extraña para esa época en Latinoamérica), llegando a ser conocidos.


"Los Holys", eran:

Marco Goyzueta: Primera Guitarra/fuzz-tremolo.
Arturo Matto: Segunda Guitarra/rhythm guitar.
Oscar Sáenz: Bajo Electrónico/Hoffner bass.
Renzo Carozzi: Órgano/Farfisa organ.
Waldo Carrillo: Batería/drums.

Tracks:

01. Campo De Vampiros
02. Sueño Sicodelico
03. Melodia Encantada
04. Reunion Psicodelica
05. Piedra De Doce Angulos
06. Hawai Five-O
07. El Hombre Desnudo
08. Holy´s Psicodelicos
09. The High Chaparral
10. Psicodelico Desconocido
11. Spectro 1
12. Choque De Vientos 

LP gentilmente cedido por Luis Futre. 
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Jimi Hendrix - Merry Christmas (1969)





Continuando com a postagem de álbuns relativos ao Natal aqui apresentamos um álbum muito especial, do "mestre" da guitarra e com um som completamente diferente no contexto do que é habitual para esta época natalícia...! Divirtam-se!

Jimi Hendrix - Merry Christmas And Happy New Year.

Faixas/Tracks:

 1. The Little Drummer Boy/Silent Night/Auld... (Davis/Onorati/Simeone/Traditional) - 4:29
 2. Three Little Bears (Hendrix) - 4:14
 3. The Little Drummer Boy/Silent Night/Auld... [Extended Version] Davis/Onorati/Simeone/Traditional) - 7:25

As Christmas 1969 beckoned, Jimi Hendrix, bassist Billy Cox, and drummer Buddy Miles engaged in extensive rehearsals for their highly anticipated appearances a t the Fillmore East in New York. Branded by Hendrix as the "Band Of Gypsys," the trio worked feverishly rounding such exciting new original material as "Izabella" and "Machine Gun" into form. Keenly aware of the special significance his forthcoming concerts represented, Jimi wanted to prepare something extraordinary for his audience. To mark the occasion in his own inimitable fashion, Jimi readied this special medley of holiday favorites to celebrate both Christmas and the dawning of a new decade. This recording was made at Baggy's Studios, a Manhattan rehearsal facility the group preferred. It by no means should be considered a polished studio recording made to Hendrix's exacting specifications. It is, instead, perhaps even more revealing. 


This is a glimpse of Jimi simply having fun in the company of close friends. The photograph of Jimi posing as Santa Claus was originally organized on behalf of the UK music newspaper Record Mirror. To help publicize the December 1967 release of Axis: Bold As Love, the group's second album, Jimi agreed to pose as Santa for the issue's cover. An alternate photograph from that session, with Jimi bearing gifts in the form of Axis: Bold As Love, is featured here. As an added bonus, also included is Jimi's playful "Three Little Bears". This track was recorded with the Experience at the Record Plant in May 1968 during sessions for Electric Ladyland. Bypassed for that album, "Three Little Bears" was originally issued as part of the 1972 posthumous compilation War Heroes. It has been unavailable in the US for nearly twenty-five years.

Fonte: Jimi Hendrix site

Members:
Buddy Miles - Drums, Vocals (bckgr)
Noel Redding - Bass
Billy Cox - Bass
Jimi Hendrix - Guitar, Arranger, Vocals, Producer, Compilation Producer

Eddie Kramer - Mastering, Compilation Producer
George Marino - Mastering
Greg Gasperino - Engineer

Agradecimento a Hugh Jordan (Irlanda) por nos ter disponibilizado este álbum.
Thanks to Hugh Jordan (Ireland) to have available this album to us.

Celly Campello - Brôto Certinho (1960)

segunda-feira, 12 de dezembro de 2011




Celly Campello - Brôto Certinho (álbum original: Odeon MOFB-3162, Abril de 1960).
Acompanhada por Mário Gennari Filho, seu conjunto e coro.

O segundo álbum, “Brôto Certinho”, de 1960, já traz a Celly com reconhecimento, prémios e participações em programas de TV ao lado de seu irmão, com um outro grande sucesso “Banho de Lua”, versão da italiana “Tintarella di Luna”.


O disco é repleto de versões e regravações das canções românticas mais populares da época no exterior, especialmente nos Estados Unidos. E Celly as interpretava com muita doçura e afinação. Era uma garota de apenas 17 anos e cantava com muito romantismo aquelas inocentes letras. 
Lançado originalmente em abril de 1960, Broto Certinho trouxe no repertório o hit Banho de Lua, versão de Fred Jorge para o tema italiano Tintarella Di Luna, lançada por Celly em compacto de março de 1960. Já uma estrela, a cantora pôs voz em dez músicas especialmente para o disco. 


Uma, Os Mandamentos do Amor (Fred Jorge e Mario Gennari Filho), resulta curiosa por trazer versos quase falados. Já Querida Mamãe (versão de Fred Jorge para tema da dupla Slay Jr. e Crewe) salta aos ouvidos pela letra pueril, embebida em romantismo e sonhos adolescentes. Mas nada soa mais surpreendente do que ouvir Celly cantar (bem) Broken Hearted Melody, música gravada pela cantora norte-americana de jazz Sarah Vaughan (1924 - 1990). A propósito, a intérprete solta a voz em inglês em mais duas faixas, ToKnow Kim Is to Love Him (bela balada de Phil Spector) e Over the Rainbow (o clássico do cinema propagado na voz de Judy Garland em 1939). Naquela altura, Celly Campello era - aos olhos do público e da diretoria da Odeon - A Bonequinha que Canta (nome do álbum seguinte). 
Destaque para a bela interpretação de “Over The Rainbow” e “To Know Him Is To Love Him”, de Phil Spector.

Fonte: Wikipedia, Mauro Ferreira e Katy Freitas


Faixas/Tracklist:

01 - Broto Certinho (One Woman Man) (Greenfield / Vrs. Fred Jorge)
02 - Billy (Archey / Vrs. Fred Jorge)
03 - To Know Him Is To Love Him (Spector)
04 - Querida Mamãe (Dear Mom And Dad) (Slay Jr. / Crews / Vrs. Fred Jorge)
05 - Over The Rainbow (Arlan / Harburg)
06 - Frankie (Neil Sedaka / Greenfield / Vrs. Fred Jorge)
07 - Banho de Lua (Tintarella Di Luna) (B. de Fillippi / Migliacci / Vrs. Fred Jorge)
08 - Os Mandamentos do Broto (Mário Gennari Filho / Fred Jorge)
09 - Para Mim e Você (For Me And My Gal) (Meyer/Leslie/Goetz/Vrs. Fred Jorge)
10 - Broken Hearted Melody (Edwards / David)
11 - Não Tenho Namorado (I Ainn't no Steady Date) (Caballero / Vrs. Fred Jorge)
12 - Grande Amor (Instant Love) (Spielman / Draks / Vrs. Fred Jorge) 

Este não foi um simples presente que recebemos mas sim um "presentão" de Natal que nos foi enviado do Rio de Janeiro/Brasil, oferecido por uma grande e querida amiga que muito estimamos e a quem muito, mas muito mesmo, lhe agradecemos.

Conjunto Zoo (Zoologia) - Baby Come Back (EP 1969)




Conjunto Zoo "Zoologia" - Baby Come Back (EP Rapsódia, EPF 5405, 1969). 

Faixas/Tracks:  

Lovy Dovy Kind Of Lovy (Brenton Wood) 
I Was Made To Love Her (Cosby/Hardaway/Moy Wonder) 
Baby Come Back (Eddie Grant) 
Nobody Knows You When You're Down And Out (Jimmie Cox) 

O Conjunto Zoo era oriundo de Lisboa e foi o primeiro projecto com direito a edição vinílica em que o conhecido músico Guilherme Inês esteve envolvido. Posteriormente tocou com os Chinchilas, Salada de Frutas e uma incontável série de outros projectos de menor expressão. Criados em 1966 como Hooks e já com a formação original, só assumiram a designação com que passaram a ser conhecidos em finais de 1967, inícios de 1968.


Nessa altura, Guilherme Inês (que era guitarrista) assumiu a bateria. O grupo editou um único EP em 1969 que continha apenas versões de temas mais ou menos famosos da pop rock, da altura. Ainda se falou na edição de um segundo trabalho mas a ideia acabou por não dar frutos. 


O disco foi gravado nos estúdios da Nacional Filmes, em Lisboa, num fim-de-semana. O grupo actuou pela derradeira vez na Escola de Regentes Agrícolas, em Évora, em 1970, num dos grandes acontecimentos da época. Guilherme Inês e Fernando Couceiro já haviam abandonado os Zoo, substituídos por Manuel Costenha e Luís Queimado. A sonoridade da banda navegava nas águas da soul e rhythm and blues. 

Formação:
Guilherme Inês (bateria), 
Fernando Couceiro (guitarra, ex-Átomos), 
Vítor Alves (voz), 
Ângelo Soares (guitarra), 
José Carvalho (baixo) 
Artur Azinhais (órgão). 

Fonte: Under Review

EP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.
Digitalização das capas e áudio, assim como a masterização, por Carlos Santos (ripado do vinil).

Les Lionceaux - Je Ne Peux L'Acheter (EP 1964)

domingo, 11 de dezembro de 2011




Les Lionceaux - Jene Peux L'Acheter (EP Mercury Records 152.014 MCE, 1964) - 
Troisième disque pour Les Lionceaux

Quatre mois séparent le 2ème du 3ème 45 tours des Lionceaux (Mercury 152014), sorti en juin 1964. 

Les Lionceaux est un groupe de rock français, populaire dans les années 1960. 
Le groupe voit le jour à Reims (Marne) en 1961 autour d'Alain Hattat. Il donne son premier concert en 1962. Les Lionceaux accompagnent Johnny Hallyday lors d'une de ses tournées et font les chœurs masculins à l'Olympia en 1964. 
Leur répertoire est essentiellement composé de reprises en français de chansons des Beatles. 
Ils gagnent trois fois le concours de l'émission télévisée Âge tendre et tête de bois, en jouant l'instrumental Spotnicks Thème. 


Herbert Léonard intègre la formation fin 1965. Le groupe se sépare en 1966. 
Après une tentative éphémère en 1992, les Lionceaux réapparaissent en 2005 sous la dénomination Les Lionceaux Revival avec une formation faite comme à leurs débuts de trois guitares, une batterie et un chanteur. Ils se produisent dans des spectacles rétros en interprétant l'ancien répertoire du groupe et aussi des adaptations d'autres groupes français. 
De nombreux musiciens ont participé au groupe au cours de sa carrière. 

Faixas/Tracks: 

Je ne peux l'acheter" (Can't buy me love) 
La nuit n'en finit plus (needles & pins) 
La fille qui me plaît" (Hippy, hippy, shake) 
Je suis fou (ask me why)

EP gentilmente cedido por Vicky Paes Martins, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização das capas e áudio, assim como a masterização por Carlos Santos.

Um Milhão de Visitas / One Million Visits


Hoje atingimos a incrível marca (para nós) de 1 milhão de visitas, em menos de 1 ano! É pois, com muita satisfação que a equipa deste blog regista essa meta, o que nos enche de orgulho e premeia o nosso esforço, interesse, carinho, dedicação e empenho investidos e, certamente uma boa dose de diversão na divulgação da música, especialmente a dos anos 60, de vários países do mundo. Por outro lado, é desta forma que tentamos homenagear os artistas nacionais e/ou estrangeiros, alguns deles infelizmente já um pouco esquecidos. 

Os registos e as estatísticas a que temos acesso através do Blogger permitem-nos congratularmo-nos com muitas visitas efetuadas das mais variadas partes do mundo, entre elas, o Brasil, Espanha, Japão, Austrália, Moçambique, Chile, Perú, Estados Unidos, África do Sul, Coreia, Canadá e muitas outras e, obviamente, de Portugal. Conseguimos simultaneamente levar e mostrar a música portuguesa e os nossos artistas a visitantes de países tão longínquos como Cambodja, Índia, Israel, Singapura ou Angola, entre outros.


Desta forma, estamos imensamente lisonjeados e não poderíamos estar mais felizes. Só temos que agradecer o sucesso alcançado, à nossa equipa de trabalho, ao apoio dos nossos familiares, aos colaboradores, amigos, seguidores, visitantes em geral e a todos os que de alguma forma e de boa fé nos ajudaram, incluindo outros blogues,  partilhando desinteressadamente informações, biografias, fotos, álbuns/discos, disponibilizando-os, cedendo-os e até nos oferecendo. É realmente de realçar este espírito de partilha, altruísmo e de solidariedade. 
Não gostaríamos de esquecer outros contributos que tivemos ao longo deste tempo, nem sermos injustos no nosso agradecimento coletivo, mas é de toda a justiça realçar especiais colaboradores e amigos como, o Luís Futre (que disponibilizou inteiramente a sua coleção particular de discos), Miguel Nunes (Brasil), "a nossa amiga do Rio de Janeiro/Brasil", a Gilda Carvalho (Canadá), o Daniel e a Fernanda Bacelar, o Heitor de Vasconcelos, o Jota/Rato, Policarpo/Zé Oliveira Muge, o Carlos Alberto Silva (Night Stars), o John Lyle (África do Sul), o Vicky, o João Pimentel (Brasil) e tantos outros que desde a primeira hora estiveram sempre ao nosso lado e nos apoiaram. Para eles e para todos os outros, o nosso abraço reconhecido!


O que mais nos agradou nesta meta que acabámos de alcançar, foi sobretudo percebermos que o nosso trabalho sério estava a ser bem compreendido, aceite e acarinhado, isto é, estava a ser acolhido com agrado! 
Acreditamos que possam haver excepções e que eventualmente tenhamos desiludido ou desagradado a alguns, mas para esses também, o nosso abraço!
Assim sendo, o nosso muito obrigado a todos os que nos visitaram pois foi essa a forma de prestigiarem este blog. Sem vocês nós nunca o teríamos conseguido!



Today we reach the (for us) incredible mark of one million hits in less than one year! It is therefore with pride and great satisfaction that this blog’s team duly notes it as a reward to our commitment in promoting music, particularly from the 60’s, from all over the world. It is our way of paying tribute to both national and foreign performers, some of them unfortunately forgotten. 

We are grateful for the geographical scope of hits to our blog. Among them, Brazil, Japan, Australia, Spain, Mozambique, Chile, U.S.A., South Africa and, of course, Portugal, to name a few. 

Thus we are flattered and for the success attained we must thank our team, our families for their unconditional support, friends, visitors and, in general, anyone who in one way or the other has in an unselfish manner helped us by either providing or offering info, biographies, and albums. We praise this sharing trend. 

Most pleasing in today’s hit mark was the realization that our work was not only being accepted but also cherished. Our sincere thanks to all our visitors over the past months. You conferred prestige to this blog. Without you, it would’ve never been possible! Thank you.



João Romão e Carlos Santos