Sérgio Borges Faleceu!
É com imensa consternação e dor que damos esta notícia.Sérgio Borges faleceu ontem dia 17, cerca das 21:00, vítima de ataque cardíaco, segundo a informação que recebemos do nosso amigo Ângelo Moura (baixista do Conjunto João Paulo).
À família enlutada, aos seus companheiros de grupo, aos amigos e a todos os fãs, os nossos sentidos pêsames!
Em sua homenagem, aqui está uma Antologia já postada neste blog: http://musicasdosanos60.blogspot.com/2011/01/sergio-borges-antologia.html
Sérgio Justo Camacho Borges, nasceu na Ilha da Madeira em 18 de Outubro de 1943.
Em 1964 é um dos fundadores do Conjunto Académico João Paulo.
Em 1966, Sérgio Borges fica em 2º lugar no Festival RTP da Canção com "Eu Nunca Direi Adeus". O tema é editado num disco do Conjunto Académico João Paulo que inclui uma versão de "Ele e Ela" de Madalena Iglésias, o tema vencedor desse Festival.
Sérgio Borges e Madalena Iglésias receberam os prémios da imprensa do ano de 1966.
"Onde Vais Rio Que Eu Canto", da autoria de Nóbrega e Sousa e Joaquim Pedro Gonçalves, venceu o VII Grande Prémio da Canção, realizado em 22 de Maio de 1970 mas o tema não participou no Festival da Eurovisão realizado no mês anterior.
Em Setembro de 1969, Portugal anunciara a intenção de não participar no Festival da Eurovisão em demonstração de protesto contra o sistema de votação vigente.
O EP editado incluía versões de dois dos temas concorrentes ao Festival RTP da Canção desse ano: "A Voz do Chão" de Rute e "Velho Sonho"de Artur Rodrigues.
Sérgio Borges e o Conjunto João Paulo na Rotunda do Infante, Funchal.
Com "Onde Vais Rio Que Eu Canto" participou na edição desse ano do Festival Yamaha, em Tóquio.
Novo single com versões de "Canção de Madrugar" e "Corre Nina", dois dos temas mais marcantes do Festival RTP da Canção desse ano.
Depois de uma pausa o grupo passa a denominar-se Sérgio Borges & Conjunto João Paulo. O último disco do grupo é editado em 1972.
Durante vários anos Sérgio Borges actuou no Casino da Madeira.
Em 1986 participou no Festival RTP da Canção desse ano com a canção "Quebrar A Distância" com música de Paulo Ferraz e letra da sua autoria.
Em 2003, Sérgio Borges gravou um novo CD que se chamou “40 Anos a Cantar”. Tem canções antigas e outras mais recentes. Foi gravado pela editora de Ângelo Moura e só foi editado na Madeira. Não se encontra á venda no Continente. Das canções deste novo trabalho destaca-se, “Olha-me Nos Olhos” de Bernardete Falcão e Sérgio Borges e “Delilah” de Tom Jones ao vivo no Casino da Madeira, numa espectacular interpretação, na maravilhosa voz deste grande cantor e uma extraordinária orquestração de Paulo Ferraz.
Em 2005 foi um dos nomes homenageados com o Galardão da Cultura atribuído pelo Governo Regional da Madeira.
Sérgio Borges foi homenageado pela nova geração de artistas da Madeira no dia 3 de Julho de 2010, no Teatro Municipal Baltazar Dias, em concerto de homenagem ao artista e ao seu grupo, o Conjunto Académico João Paulo.
Vasta discografia.
Consultar aqui no blog:
Vasta discografia.
Consultar aqui no blog:
Esta Antologia é também a nossa forma de prestar uma modesta homenagem a este grande cantor, que foi uma referência e nos marcou a juventude. A ti Sérgio Borges!
João Romão e Carlos Santos (fãs incondicionais)
Origem do texto: Wikipédia e de “Um amigo da Madeira”.
Carlos Mendes - A Festa da Vida (Single 1972)
Carlos Mendes - A Festa da Vida (Single Orfeu SAT 830 - 1972)
Existe outra edição da Ariola 10611A - 1972/Eurovision 1972
Faixas/Tracks: Festa da Vida / Shadows
Em 1972, Carlos Mendes tornou-se o segundo intérprete a vencer o Festival da Canção em duas ocasiões, depois de Simone de Oliveira. Mendes ganhou a competição com "Festa da Vida", um tema bem mais elaborado e com uma mensagem mais forte que "Verão", tema com que havia vencido em 1968.
"Festa da Vida" conseguiu superar o feito de "Menina" (Tonicha), que Portugal havia enviado à Eurovisão no ano anterior, e que se tinha classificado em nono lugar. O tema de Carlos Mendes terminou em sétimo, com 90 pontos, marca que demoraria ainda alguns anos a ser superada.
Carlos Mendes interpreta "A Festa Da Vida" no Festival RTP 1972, classificando-se em 1º lugar com 227 pontos.(from Youtube)
Carlos Eduardo Teixeira Mendes (Lisboa, 23 de Maio de 1947) é um cantor, compositor e actor e arquitecto português.
Em 1963, foi fundador do famoso conjunto Sheiks, grupo que abandona em 1967 para iniciar uma carreira a solo com uma versão de Penina que Paul McCartney tinha escrito para os Jotta Herre.
Em 1968, vence o Festival RTP da Canção com a canção Verão e participa no Festival da Eurovisão, realizado em Londres, no Royal Albert Hall.
Volta a vencer o Festival da Canção, em 1972, com Festa da Vida, cujo single aqui se apresenta, que se classifica em sétimo lugar em Edimburgo. No mesmo ano, participa nas gravações de vários discos: A Fala do Homem Nascido (com poemas de António Gedeão), Alegre se Fez Triste, 1ª Canção com Lágrimas e Regresso, entre outros. Manteve constante a sua participação na música portuguesa.
Continua em atividade.
Vasta discografia.
Fonte: Texto parcialmente retirado de Wikipedia.
Letra da música:
A FESTA DA VIDA
Que venha o sol, o vinho e as flores
Marés, canções, todas as cores
Guerras esquecidas por amores
Que venham já trazendo abraços
Vistam sorrisos de palhaços
Esqueçam tristezas e cansaços
Que tragam todos os festejos
E ninguém se esqueça de beijos
Que tragam prendas de alegria
E a festa dure até ser dia
Que não se privem nas despesas
Afastem todas as tristezas
Pão, vinho e rosas sobre as mesas
Que tragam cobertores ou mantas
O vinho escorra pelas gargantas
E a festa dure até às tantas
Que venham todos de vontade
Sem se lembrarem de saudade
Venham os novos e os velhos
Mas que nenhum me dê conselhos!
Que venham todos de vontade
Sem se lembrarem de saudade
Venham os novos e os velhos
Mas que nenhum me dê conselhos!
Intérprete: Carlos mendes
Música: José Calvário
Letra: José Niza
Single gentilmente cedido por Luís Futre.
Faleceu Cesária Évora
sábado, 17 de dezembro de 2011
Morreu este sábado em São Vicente, aos 70 anos, a cantora Caboverdiana Cesária Évora. A intérprete musical de Cabo Verde com maior reconhecimento internacional deu entrada no Hospital Baptista de Sousa com um quadro de "insuficiência cárdio-respiratória aguda e tensão cardíaca elevada". Cesária Évora havia sido internada em Paris a 24 de setembro após um acidente vascular cerebral. Horas antes, anunciara o fim da carreira numa entrevista ao jornal Le Monde. Do Presidente de Cabo Verde saiu um testemunho de consternação: "É uma grande perda".
Cesária Évora (Mindelo, 27 de agosto de 1941 — Mindelo, 17 de Dezembro de 2011), também conhecida como «a diva dos pés descalços», foi a cantora de maior reconhecimento internacional de toda história da música popular cabo-verdiana. Apesar de ser sucedida em diversos outros géneros musicais, Cesária Évora foi maioritariamente relacionada com a morna, por isso também foi por vezes apelido "rainha da morna"
Na cidade de Mindelo, em Cabo Verde, tinha mais quatro irmãos. O seu pai Justino da Cruz tocava cavaquinho, violão e violino. Quando jovem foi viver com sua avó, que havia sido educada por freiras, e assim acabou passando por uma experiência que a ensinou a desprezar a moralidade excessivamente severa.
Cesária Évora - Sodade (from Youtube)
Entre os seus amigos estava B. Leza, o compositor favorito dos cabo-verdianos, que faleceu quando ela tinha apenas sete anos de idade. Desde cedo, Cise, como era conhecida pelos amigos, começou a cantar e a fazer actuações aos domingos na praça principal da sua cidade, acompanhada pelo seu irmão Lela, no saxofone. Mas a sua vida está intrinsecamente ligada ao bairro do Lombo, nas imediações do quartel do exército português, onde cantou com compositores como Gregório Gonçalves. Aos 16 anos, Cesária começou a cantar em bares e hotéis e, com a ajuda de alguns músicos locais, ganhou maior notoriedade em Cabo Verde, sendo proclamada a "Rainha da Morna" pelos seus fãs.
Aos vinte anos foi convidada a trabalhar como cantora para o Congelo - companhia de pesca criada por capital local e português -, recebendo conforme as actuações que fazia. Em 1975, ano em que Cabo Verde adquiriu a independência, Cesária, frustrada por questões pessoais e financeiras, aliados à dificuldade económica e política do jovem país, deixou de cantar para sustentar sua família. Durante este período, que se prolongou por dez anos, Cesária teve de lutar contra o alcoolismo. Igualmente, Cesária chamou a esse período de tempo, os seus Dark Years.
Encorajada por Bana (cantor e empresário cabo-verdiano radicado em Portugal), Cesária Évora voltou a cantar, actuando em Portugal. Em Cabo Verde um francês chamado José da Silva persuadiu-a a ir para Paris e lá acabou por gravar um novo álbum em 1988 "La diva aux pied nus" (a diva dos pés descalços) - que é como se apresenta nos palcos. Este álbum foi aclamado pela crítica, levando-a a iniciar a gravação do álbum "Miss Perfumado" em 1992. Desde então fixou residência na capital francesa. Cesária tornou-se uma estrela internacional aos 47 anos de idade.
Em 2004 conquistou um prémio Grammy de melhor álbum de world music contemporânea. O presidente francês, Nicolas Sarkozy, distinguiu-a, em 2009, com a medalha da Legião de Honra entregue pela ministra da Cultura francesa Christine Albanel.
Em Setembro de 2011, depois de cancelar um conjunto de concertos por se encontrar muito debilitada, a sua editora, Lusafrica, anunciou que a cantora pôs um ponto final na sua longa carreira.
Veio a falecer no dia 17 de Dezembro de 2011, com 70 anos, por "insuficiência cárdio-respiratória aguda e tensão cardíaca elevada".
Fonte:Texto parcialmente retirado de Wikipedia
Rocky Roberts And The Airedales - Se L'Amore C'É (single 1967)
Rocky Roberts And The Airedales - Se L'Amore C'É (single Durium CN A 9250 - 1967)
Rocky Roberts - pseudónimo de Charles Roberts (Miami, 23 de Agosto de 1941 - Roma, 14 Jan 2005) foi um cantor e ator nascido nos EUA e naturalizado italiano.
Rocky Roberts, pseudonimo di Charles Roberts (Miami, 23 Agosto 1941 – Roma, 14 Gennaio 2005) è stato un cantante e attore statunitense naturalizzato italiano.
A biografia deste artista já se encontra inserida neste blog.
Single gentilmente cedido por Luis Futre.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.
Cambodian Rocks VOL. I (V/A)
Durante os anos 60 e início dos anos 70, com a guerra do Vietname ameaçando as suas fronteiras, uma nova música surgiu no Cambodja com base no rock and roll Ocidental, tendo sido aproveitado e adoptado à sua cultura, criando um som como nenhum outro.
Uma música muito ocidentalizada apesar da guerra que decorria e da opressão selvagem dos Khmers vermelhos. Interessante!
Apesar de tudo e ainda assim, os músicos cambojanos trabalharam este som baseando-se nos vários estilos de rock da América e da Inglaterra, acrescentando às melodias originais os ritmos hipnóticos da sua música tradicional. A graciosidade do canto das vocalistas femininas de renome acabou por dar um toque final, o que fez esta mistura tão atraente.
Mas, um segmento da sociedade cambojana de jovens músicos criativos, apesar de tudo abraçou a cultura americana e floresceu sob sua influência. Outra, foi dizimada e desmoralizada pelos bombardeamentos aéreos maciços no interior do Cambodja. Isso impulsionou a população rural a levantar-se e a unir forças com Pol Pot, militar ultra-maoísta do exército, o Khmer Vermelho, que acabaria por desmantelar e destruir o país.
Depois de assumir o país em 17 de Abril de 1975, os Khmer Vermelhos começaram por apagar todos os vestígios da modernidade e da influência ocidental. Intelectuais, artistas e músicos foram especificamente e sistematicamente eliminados. Assim começou um dos genocídios mais brutais da história, matando um número estimado em 2 milhões de pessoas - ¼ da população do Cambodja.
Esta compilação decorre nessas circunstâncias, nesse período conturbado e infeliz da história daquele país…!
Before the genocide in Cambodia in 1975, Cambodians traveled in and out of France and became very influenced by the western music. Can you imagine music echoed from the Beatles, Bee Gees, Monkees, Santana, Van Morrison, Scott McKenzie, Carpenters, and much more in Cambodian versions and lyrics? This collection prove it all with many more to be heard in the future compilation. These late-60's/early 70's era songs have a sound that's completely inexplicable despite the use of standard rock instrumentation and song structures. The blossoming night club scene in the urban areas and loads of bar bands during the '70s brought true music groups together, combining a fascinating and primal version of rock n roll, surf, r 'n' b - sometimes all in one song.
Faixas / Track List:
1. Quando, My Love [Sinn Sisamouth]
2. Cry Loving Me [Ros Sereysothea]
3. Sound of the Drums [Sinn Sisamouth]
4. I'm So Shy [Ros Sereysothea]
5. I Reconize That Face [Sinn Sisamouth]
6. Don't Be Mad [Ros Sereysothea]
7. Waiting to Dance with You [Sinn Sisamouth]
8. Wicked Husband [Ros Sereysothea]
9. The Engagement [Meas Samoun]
10. Pink Night [Ros Sereysothea]
11. Nothing to Worry [Sinn Sisamouth]
12. Since When You Know Me [Ros Sereysothea]
13. I Love Petite Women [Sinn Sisamouth]
14. Have a Caramel [Samouth with Sothea]
15. Whiskey Whiskey [Yol Aularong]
16. I'm Still Waiting for You [Sinn Sisamouth]
17. Brokenhearted Bachelor [Yol Aularong]
Álbum gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.
Johnny Hallyday à New York (EP 1962)
sexta-feira, 16 de dezembro de 2011
Johnny Hallyday à New York (EP Philips 432.761 BE, 1962).
Faixas/Tracks: I got a woman / Be bop a lula / Maybellene/ Blueberry hill
Johnny Hallyday (15 de junho de 1943, Paris) é um cantor e ator francês de origem belga por parte do pai. O seu nome verdadeiro é Jean-Philippe Smet.
O cantor Johnny Hallyday começou a sua carreira no final dos anos 50, como o maior representante do rock na França, juntamente com a cantora Sylvie Vartan.
Françoise Hardy, Johnny Hallyday e Sylvie Vartan
Pouco conhecido fora da França, Hallyday é uma superestrela no seu país, graças à interpretação de canções populares em língua inglesa. Também tentou dar uma imagem de "cowboy" à americana em filmes rodados na região de Camargue. O seu êxito pessoal começou na era do rock-n'-roll, oferecendo uma imagem de jovem inconformista, com músicas como Let's Twist Again. Em breve era conhecido como o Elvis Presley francês, devido ao fato dos seus shows se basearem na expressão corporal sensual. No filme Por Volta da Meia-Noite, que traz o ambiente do jazz, rodado em 1986 com a participação de Herbie Hancock, Hallyday interpretou um papel secundário. Seu nome popularizou-se nos últimos anos como marca em "boutiques" de roupa desportiva.
Johnny hallyday foi casado por quinze anos com Sylvie Vartan, com quem teve um filho, o também cantor David Hallyday. Os dois dividiram por um tempo a cena juntos encarnando belos duetos como Toi et moi e Les hommes qui n'ont plus rien à perdre, mas o casamento dissolveu-se na década de 80.
Após a separação, a carreira do casal seguiu caminhos opostos: a de Sylvie entrou em decadência e a de Johnny continuou estável.
EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes, a quem muito agradecemos.
Masterização áudio e digitalização das capas por Carlos Santos.
Steam Kodok, V/A - 26 A-Go-Go Ultrarities from the 60s Singapore and Southeast Asia Underground (1964 / 1969)
Steam Kodok (26 A-Go-Go Ultrarities From The 60's Singapore And South-East Asia Underground -1964/69)
Steam Kodok is an above average collection of "Ultrarities From the 60's Singapore and South-East Asia Underground" (as the subtitle to this collection reads). It might be too diverse for those interested in totally hip sounding 1960s music, but that diversity is actually one of the things which lends this compilation a bit more excitement than the standard ones.
Steam Kodok worked for me in portraying a highly diverse and exciting scene of 1960s pop music in Singapore (and the surrounding area). Found in this collection are sides from acts like D'4 Ever, Les Kalifas, Mike Ibrahim and the Nite Walkers, Rosnah and The Siglap Five, Kassim Slamat and the Swallows, Ronnie Ong, October Cherries, The Quests, Naomi and The Boys, Ismail Haron and The Guys, The Dynamics and The Antarctics. Don't be afraid by the mysterious names; this compilation rocks with all sorts of fuzzed out/ soul/folk rock/ surf/girl group sounds and some of it is even in English.
For me the compilation was the most exciting when it had some great fuzz, some great girls, or was at it's most bizarre. Mungkir Janji by D'4 Ever mixes The Yardbirds' riff from For You Love with a haunting male vocal lead, an upbeat rhythm and some subtle fuzz. Mike Ibrahim and the Nite Walkers have a jazzy upbeat frat rocker in the song Chock Chock Kundong, which I'm sure would inspire Los Samplers. The most bizarre and intriguing moment in the compilation comes from Fox, with a song title in an unprintable language - which has some haunting cat howls throughout the moody, sinister tune. Ronnie Ong's version of Buttons and Bows works quite well, actually (and is sung in English), thanks to some amazing fuzz guitars. The capping moment to side one of the lp, is the tremendous version of Donovan's Barabajagal by October Cherries, one of my favorite fuzzy moments on this collection. Side two of this lp compilation has my all time favorite cut, in Naomi and The Boys' song Bad Loser (a Peter Thomas song!). This song has a wonderful sweet female lead singer (who sings in English) with combination fuzz rock / toy piano sounds backing her up. This song was a nice surprise and made me want to hear more by Naomi and The Boys.
Steam Kodok is a really great collection, opening up a door to a side of music I had never heard before. And like compilations like the ones with the Japanese GS bands, The French Yeye, and the Cambodian Rocks compilations, I found this compilation to be an amazing and exciting listen.
Fonte: Mesin Taip Buruk
Faixas/Track List:
01 - Trailers - Ali San
02 - Mike Ibrahim and The Nite Walkers - Chock Chock Kundong
03 - D'4 Ever - Mungkir Janji
04 - Kassim Slamat and The Swallows - Mak Itty, Mai Illa
05 - Rosnah and The Siglap Five - Gembira Ria
06 - Les Kafilas - Ikan Todak
07 - The Dynamics - Used to Be
08 - Ronnie Ong - Buttons and Bows
09 - Fox - [Untitled]
10 - The Swallows - Bunga Berachnin
11 - The Keyboys - [Untitled]
12 - Trailers - I'm Ready Now
13 - Naomi and The Boys - Bad Loser
14 - J. Ismail and 'D' Irama - Lupakan Aku
15 - Kassim Slamat and The Swallows - Nga Lompak a Go Go
16 - The Quests - I'll Be Your Man
17 - October Cherries - Barabajagal
18 - The Keyboys - [Untitled]
19 - The Quests - Hur Pi Tzu Shau Hsiang
20 - Ismail Haron and The Guys - Bersedia
21 - Mike Ibrahim and The Nite Walkers - Senyum Selalu
22 - The Dynamics - I Wish You Would
23 - Kassim Slamat and The Swallows - Lek, Paju Molle
24 - The Antartics - Runaway
25 - Pietro Attilla and The Warlocks - Goodbye
26 - King Drummer - I Am a Drummer
Álbum gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.
Ângelo Máximo relembra seus sucessos no programa Eli Corrêa (Brasil)
(Créditos: Luiz Ribeiro)
Ângelo Máximo relembra seus sucessos no programa Eli Corrêa
Os programas “Ultrashow e “Deus Médico dos Médicos” da ULTRAFARMA também serão exibidos neste domingo, pela Rede TV! (Brasil)
A programação da ULTRAFARMA exibida pela Rede TV! no próximo domingo, dia 18, inicia às 06:50 hrs com o “Ultrashow”, o programa apresentado por Paloma Silva traz em seus 40 minutos de duração, um mix de informação, tira dúvidas de saúde e mostra ótimas ofertas ao consumidor no quadro “Calculadora Digital”. Na sequência, às 07:30 hrs, o programa Eli Corrêa irá receber como convidado o grande sucesso da década de 70, Ângelo Máximo. Nascido em Goiânia, o cantor iniciou a sua carreira como calouro do programa Sílvio Santos, onde teve seu reconhecimento na música, desde então, vendeu milhares de discos, participou de diversas fotonovelas e emplacou uma série de sucessos como as músicas: “Domingo Feliz”, “A Primeira Namorada” e “Vem Me Fazer Feliz”.
Às 10:00 hrs, o programa “Deus Médicos dos Médicos”, apresentado por Dom Fernando Figueiredo, irá falar sobre dores na coluna com o Dr. Flavio Scarabottolo, médico ortopedista e traumatologista. Sedentarismo, obesidade, traumas, má postura e distúrbios hereditários estão entre as principais causas. Bastante comum em crianças devido às mochilas, as dores podem acometer pessoas de todas as idades.
Os programas são produzidos e patrocinados pela Ultrafarma, de Sidney Oliveira e vão ao ar pela Rede TV! (Brasil).
Fonte: Assessoria Márcia Stival
The Goldfingers (The Jets) - Santa Claus à Go Go (LP 1966)
quinta-feira, 15 de dezembro de 2011
The Goldfingers (The Jets) - Santa Claus à Go Go (LP Japan Fontana SFON-10020 - 1966) - Instrumental. Edição japonesa.
The Jets was a very successful Dutch instrumental/beat group from the mid-sixties. They even had a lot of success in Japan as The Goldfingers. Japan already had a group called The Jets. Here an instrumental Christmas Gem from the Japanese market that sold 300.000 ex over there, but never was released in Holland.
Members:
Eddy Geurtsen (1960),
Nico Witkamp (60),
Ton Mulder (60),
Karry Mulder (60).
Peter van Meel (1961)
Track List:
01. White Christmas
02. Jingle Bells
03. Silent Night
04. Santa Claus Is Coming To Town
05. Rudolph The Red Nose Rendeer
06. Auld Lang Syne
07. Help
08. Poupée De Cire, Poupée De Son
09. (I Can Get No) Satisfaction
10. On The Beach
11. A Ticket To Ride
12. California Girls
Álbum gentilmente cedido por George Muroder (Australia), a quem muito agradecemos.
This album was kindly provided by George Muroder (Australia), whom we thank.
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