Manuel Freire - Pedra Filosofal (single 1970)

AQUI:

Manuel Freire -  Pedra Filosofal (Single  Zip-Zip Zip 30.001/S - 1970). 

 Arrnajos e Supervisão - Thilo Krasmann

Faixas/Tracks:

Pedra Filosofal - António Gedeão/Manuel Freire

Menina dos Olhos Tristes - Reynaldo Ferreira/Manuel Freire
Bonus:
Pedra Filosofal (versão mais recente)

Marco fundamental no percurso de Manuel Freire é a sua passagem pelo «Zip-Zip», em 1969, no mais famoso programa televisivo da época. «Pedra Filosofal», um poema de António Gedeão», um belo poema, musicado e cantado por Manuel Freire de uma forma magnífica torna-o no hino da canção de intervenção, com a singularidade de, mais do que qualquer outra, se ter popularizado de uma forma tal que, certamente, poderia muito bem ter sido o símbolo do 25 de Abril. E se quase sempre escapa às malhas da censura, constitui, assim – e também por isso – um êxito ímpar na história da música portuguesa. 

Fonte: http://republicaresistencia.cm-lisboa.pt

Quando, em 1969, Manuel Freire aparece no “Zip-Zip”, a cantar “Pedra Filosofal” de António Gedeão, não era totalmente um desconhecido. Era um companheiro de viagem, dos que, país fora, andavam por sociedades recreativas a dizer, a quem os quisesse ouvir, que haveria de chegar o dia das surpresas.

Em 1969 publicara o EP “Manuel Freire Canta Manuel Freire”, que inclui “Livre”, poema de Carlos de Oliveira, que passámos a saber de cor e que, por aqueles dias, em qualquer circunstância, se cantava ou murmurava.

Depois um outro EP, “Trovas,Trovas,Trovas”, que inclui o belíssimo poema de Daniel Filipe, "Lutaremos Meu Amor" disco que, de imediato, foi apreendido pela PIDE.

Uma simples mensagem: “na aparência sozinhos multidão na verdade, lutaremos meu amor", punha o regime a tremer.

Claro que a passagem pelo “Zip-Zip” projecta Manuel Freire para um outro tipo de público, e muito mais gente ficará, então, a saber que o sonho comanda a vida, que o mundo pula e avança.

Uma mera curiosidade: Manuel Freire nasceu em Ovar a 25 de Abril de 1942. 

Fonte: Cais do Olhar 

As capas do single foram gentilmente cedidas por José Salesiano.

Agradecimento pela colaboração aos nossos amigos Aristides Duarte e António Portela, que cederam os temas.

Waldirene - Lançamento do Livro e Post da Antologia (Jovem Guarda Brasil)

Recebemos a informação de uma nossa grande amiga do Rio de Janeiro/Brasil, sobre o lançamento deste interessante livro, cujo autor é Márcio Herdade. Nele é apresentada a biografia desta inestimável cantora da Jovem Guarda - Waldirene. Conta-nos toda a história da  ascensão de uma simples menina até ao estrelato, baseada na sua determinação e talento, relatando simultaneamente a sua trajectória, os factos interessantes da sua vida, os relacionamentos pessoais e profissionais com grandes figuras e astros do meio artístico, a sua discografia e principalmente, a sua carreira de sucesso como cantora.
Aproveitando a apresentação deste livro, não quisemos também deixar de divulgar os maiores sucessos desta cantora da jovem Guarda, apresentando uma Antologia que em baixo postámos.

AQUI:

Waldirene (nascida Anabel Fraracchio em São Paulo, 24 de setembro de 1948) é uma cantora brasileira que integrou a Jovem Guarda na década de 60.

Fez muito sucesso com a música Garota do Roberto e gravou discos no Brasil e na Argentina.Ganhou alguns dos principais prémios da época, além de participar em vários programas de televisão. Actuou na peça "Romeu e Julieta" ao lado de Hebe Camargo. 

Anabel Fraracchio, inicialmente apareceu com a família aos oito anos de idade. Com o nome artístico de Waldirene, começou a apresentar-se sozinha em 1966 cantando em clubes como Santa Mónica, Congregação Israelita e Hípica Paulista, todos em São Paulo. 

Foi atração do programa Sílvio Santos. Foi lançada por Ademar Dutra como a "mais promissora artista da nova safra da Jovem Guarda" e logo em seguida contratada pela RCA Victor. 

Em 1966, lançou o seu primeiro disco, um single com "Eu te amo, tu me amas". 

Em 1967, gravou "Garota do Roberto" (nome como também ficou conhecida), o seu maior sucesso, de Carlos Imperial e Eduardo Araújo, e "Só vou gostar de quem gosta de mim", de Rossini Pinto. 

Waldirene - Garota do Roberto, no programa de Sérgio Reis, no início da década de 90 (from Youtube).

Foi em seguida convidada por Roberto Carlos e actuou no programa "Jovem Guarda" na TV Record, sendo anunciada carinhosamente por Roberto Carlos como "Garota papo firme". Gravou numa colectânea a música "Vem quente que eu estou fervendo", considerada uma ousadia na época. O seu terceiro compacto apresentou "Tempestade em copo d'água", de Nilton César e "Nem sei o que faço", de Roberto Correa. 

Em 1968, lançou seu primeiro LP no qual se destacaram as músicas "Eu preciso de carinho" e "Dó ré mi", lançadas também em compacto simples. No final do mesmo ano, lançou outro compacto simples com "Suas mãos" e "Torta de morangos". 

Com o fim o programa "Jovem Guarda" e o declínio do movimento, enveredou pela música romântica. Gravou alguns compactos e um LP pela Continental. Lançou ainda um LP pela Tapecar no início dos anos 1970. 

Na década de 1990, foi uma vez vencedora no Festival de Vîna del Mar, no Chile. 

Em 1995, quando das comemorações dos 30 anos da Jovem Guarda foi uma das artistas que mais actuou na criação e divulgação dos eventos comemorativos. 

Em 2005, participou de diversos eventos e shows comemorativos dos 40 anos da Jovem Guarda, como o projecto "Festa de arromba- 40 anos da Jovem Guarda", apresentado durante todo o mês de agosto, no Teatro II do CCBB (Centro Cultural do Banco do Brasil), no Rio de Janeiro, passando também por Brasília e São Paulo, no qual fez dupla com Jerry Adriani, em temporada de 3 dias, alternada com outros expoentes da Jovem Guarda, que também se apresentaram em duplas, como Erasmo Carlos e Wanderléa, Golden Boys e Vanusa,Wanderley Cardoso e Martinha. 

Nesse período, com agenda lotada, a cantora participou de gravações, shows e programas comemorativos por todo o Brasil. 

Fonte: Flogbrasil

Faixas / Track List:

01 - Sempre 

02 - Meu travesseiro 

03 - Voa passarinho 

04 - Garôta do Roberto 

05 - Você entendeu meu olhar 

06 - Nunca mais eu voltarei 

07 - Suas mãos 

08 - Amor cretino 

09 - Não era amor 

10 - Nem sei o que faço 

11 - Este é seu lugar 

12 - Eu quero ser sua namorada 

13 - Multa e guincho 

14 - Você precisa mudar 

15 - Quando o amor é pra valer 

16 - Me lembro bem 

17 - O amor de nós dois 

18 - Terra de um branco, paz 

19 - Amiga 

20 - Peito quebrado 

21 - Coração magoado 

22 - A qualquer preço 

23 - Você é o homem da minha vida 

24 - Quando você foi embora 

25 - Tempestade em copo d'água 

26 - Só vou gostar de quem gosta de mim 

27 - Meu benzinho (Mendocino) 

28 - No céu, na terra, no mar 

Álbum cedido por gentileza por Marlon Sabino / Floripa (Brasil).

Especial de Carnaval do Club A São Paulo Terá Três Noites Com Dri Vallejo

Especial de Carnaval do Club A São Paulo terá três noites com Dri Vallejo 

Cantora chega com repertório de samba, marchinhas e axé para a festa mais animada do ano!

A partir de quinta-feira, dia 9, o Club A São Paulo começa seu especial de carnaval com a cantora Dri Vallejo. A cantora, que é apadrinhada dos Demônios da Garoa, se apresenta durante três noites com repertório preparado especialmente para a festa mais esperada do ano. Na primeira noite, Dri reverencia os sambas clássicos de todas as gerações, acompanhada do violão de 7 cordas, cavaquinho e percussões. Na sexta o repertório fica mais incrementado com os sambas enredos que sempre fazem todo mundo dançar. E para terminar, no sábado, quem sobe ao palco com ela é a banda Anthony, que juntos puxam as eternas marchinhas de Carnaval e o legítimo axé da Bahia. 

Para aproveitar ao máximo todos os dias de folia na casa, o Club A São Paulo vai conceder descontos progressivos sobre o valor da consumação, para cada noite. Se informe através dos contatos em baixo. 

Além da programação diversificada, outro destaque da casa é o restaurante contemporâneo comandado pelo chef Roberto Daidone, que tem como carro chefe pratos a base de bacalhau e massas especiais. Aberto de quinta a sábado, o Club A São Paulo oferece o melhor atendimento da cidade com música todos os dias, a cargo do DJ residente Betinho Britto, que tocas as músicas mais badaladas, antes e depois dos shows ao vivo. 

Serviço: 

Dri Vallejo Especial de Carnaval 

Datas: 16, 17 e 18/02 (quinta, sexta e sábado) 

Horário: a partir das 21hs 

Endereço: Av. das Nações Unidas, 12.559, - piso C (acesso pelo lobby do Sheraton São Paulo WTC Hotel) 

Informações/reservas: (11) 3043-8343 

Site: www.clubasaopaulo.com.br 

Luana Dourado - Assessoria Márcia Stival

The Golden Cups - The Golden Cups Album (1st Album, LP 1968)

AQUI:

The Golden Cups (ザ・ゴールデン・カップス Za Gōruden Kappusu?) were one of the top bands performing in Japan's Group Sounds scene in the late 1960s. 

Golden Cups' singer and founder Dave Hirao had played in an earlier combo called the Sphinx in Yokohama, an important city for music in Japan because of the influence of american military bases in the vicinity. He met lead guitarist Eddie Ban who, like Dave, had travelled to the U.S. to hear rock in person. Eddie had brought back a fuzz box with him from his travels, a sound which would be lavished on much of their early work. 

Featuring singer Dave Hirao, guitarist Eddie Ban, and bassist Masayoshi "Mabo" Kabe, and made a number of hit singles in addition to many re-workings of international songs. A full length documentary film about the band The Golden Cups was released in January 2005. 

Original members: 

Tokimune ‘Dave’ Hirao – vocals

Eddie Ban – lead guitar, vocals

Kenneth Ito - guitar, vocals

Masayoshi ‘Louis Louis’ Kabe – bass

Mamoru Manu - drums, vocals 

Faixas/Track List: 

1. Jezebel

2. A Whiter Shade Of Pale 

3. Got My Mojo Working 

4. Unchained Melody 

5. I'm Your Puppet 

6. Hey Joe 

7. Love Is My Life 

8. My Girl 

9. I Feel Good (I Got You) 

10. Searchin' For My Love 

11. LSD Blues 

12. Do You Know I Love You 

13. Hiwa Mata Noboru

14 - Gloria (live) - bonus

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Livro PorViseu'60 - Retratos de Viseu e da Vida Musical do Conjunto Académico "Os Tubarões" (1963-1968)

O Livro

Livro PorViseu'60 - Retratos de Viseu e da Vida Musical do Conjunto Académico "Os Tubarões" (1963-1968), da autoria de Eduardo Pinto.

Aquele livro será apresentado em Lisboa, no dia 29/2, pelas 18h30, na Livraria Ler Devagar, uma das 20 mais bonitas Livrarias do Mundo.

Local:

Livraria Ler Devagar

Rua Rodrigues Faria, nº 103

Ed. G - 0.3, 1300-501 Lisboa

(Lx Factory em Alcântara).

Resumo do livro, "porViseu’60s - Retratos de Viseu nos anos 60’s e da vida musical do conjunto académico Os Tubarões".

Iniciando a viagem pela segunda metade da década de 50 o autor retrata os hábitos de um Portugal interior em que a onda média radiofónica era o grande veículo comunicacional com as radionovelas do Teatro Tide, os relatos do Hoquei em Patins, os Serões paraTrabalhadores da Emissora Nacional, o aparecimento da televisão e como as populaçõesdo interior começaram a ver tv.

A primeira parte do livro é dedicada à cidade de Viseu descrevendo as principais ruas da cidade, lugares como os cafés e a sua importância enquanto locais de encontro das pessoas com interesses comuns, a feira franca e o salão de chá dos Bombeiros Voluntários, a importância social e cultural de Instituições como o Instituto Liberal, o Orfeão e o Clube de Viseu.

É salientada a importância dos bailes como diversão mais frequente em todo o País e o seu papel na emancipação feminina. Descrevem-se os hábitos da juventude e o despontar de uma nova geração educada nas dificuldades do pós guerra, a iniciação sexual dos rapazes, o aparecimento dos discos de vinil, gira-discos, os grupos e clubes de garagem até aos bailes de gravata. E a chegada do 1º disco dos Beatles !

Na segunda parte do livro relata-se o nascimento e evolução da música pop em Portugal:

Os concursos, os conjuntos e os bailes de finalistas. Quanto aos Tubarões, único conjunto da província finalista do Grande Concurso IÉ-IÉ organizado pelo Movimento Nacional Feminino, Embaixadores de Viseu, conjunto privativo do Casino da Figueira, contam-se as suas aventuras, evolução musical e instrumental, os palcos que pisaram, todos os conjuntos com quem se cruzaram, a playlist, os instrumentos, quem foi quem e também os seus encontros com grandes Artistas como Amália, Simone de Oliveira, Nicolau Breyner, 

Duo Dinâmico, Juan Manuel Serrat, Shegundo Galarza entre muitos outros.

O livro é enriquecido com depoimentos de pessoas que viveram alguns dos episódios relatados como Manuel Maria Carrilho, Rui Oliveira e Costa, Serafim Matos Silva, António Valarinho, Jorge Marques, entre outros. Ao longo das suas 192 páginas e em complemento ao texto são disponibilizados apontadores para sítios na internet onde o leitor poderá saber mais sobre a temática referida naquela página. O livro é enriquecido com inúmeras fotos da época e documentos inéditos que dão suporte a toda a narrativa.

Sucessos e um abraço para o nosso amigo Eduardo Pinto. 

Nós já temos o livro!

Ouro Negro - Cuando Calienta El Sol (EP 1962)

AQUI:

Ouro Negro - Cuando Calienta El Sol (EP Columbia SLEM 2118 - 1962). 

Acompanhamento de Thilo's Combo.

Faixas / Tracks: 

Cuando Calienta El Sol / Em Busca Duns olhos Verdes / Cavaleiros do Céu / Non, Je Ne Regrette Rien

Formação como Trio:

Raúl Indipwo

Milo MacMahon 

José Alves Monteiro  

O Duo Ouro Negro foi um grupo musical criado em 1956 por Raúl Indipwo e Milo MacMahon em Angola, Começaram por se chamar Ouro Negro, passaram grande parte da sua carreira em Portugal. Os dois primeiros discos, gravado em 1959, contaram com a colaboração do brasileiro Sivuca e do seu conjunto. Muxima e Kuricutéla são alguns dos temas. O terceiro disco foi gravado no início de 1961 e foram acompanhados por Joaquim Luís Gomes (músico, maestro e orquestrador português). Em 1961 entra para o grupo José Alves Monteiro.

O famoso grupo Ouro Negro que durante um certo período (61-63) foi um trio, tendo passado posteriormente a Duo, Duo Ouro Negro. 

 Nesta nova formação gravam 5 discos. Os temas de maior sucesso são, Garota e Mãe Preta. Em 1964, novamente como duo, lançam dois discos com o Conjunto Mistério. Fazem versões dos Beatles (Agora Vou Ser Feliz) e Charles Aznavour (La Mamma). Outro dos discos, Kwela, inclui Meadowlands, MBude, NDoa e Muindo Diaxala. Começam a sua internacionalização com a actuação em países como a Suíça, França, Finlândia, Suécia, Dinamarca e Espanha.seguiu-se Canadá, Argentina Estados Unidos etc. O álbum Blackground, com a colaboração do grupo Objectivo e de Fernando Girão, é editado em 1971. Em Agosto desse ano participam no Festival de Vilar de Mouros. Juntamente com Amália Rodrigues fazem uma grande digressão pelo Oriente. Em 1975 é lançado o o single Poema Para Allende e o álbum Epopeia/Lamento do Rei. É o último trabalho da década de 70 para a V.C.. No ano seguinte é ainda lançado um disco ao vivo. O grupo termina em 1985 com a morte de Milo ocorrida em 20.02.1985. Raul Indipwo passa a actuar a solo com o nome de Raul Ouro Negro e edita o álbum Sô Santo, dedicado ao seu amigo Milo e ainda gravou um disco em 1991, dedicado às crianças de África Raul. Faleceu no dia 4 de Junho de 2006.

Fonte: Wikipedia

Capas gentilmente cedidas pelo nosso amigo Jota/Rato, a quem muito agradecemos.

Love In 60's - Best Of

AQUI:

O amor cantado em várias línguas. 

Uma compilação preparada com muito carinho pelo pessoal do blog para comemorar esta data especial.

Divirtam-se!

O Dia dos Namorados ou Dia de São Valentim, é uma data especial e comemorativa na qual se celebra a união amorosa entre casais sendo comum a troca de cartões e presentes com simbolismo do mesmo intuito, tais como as tradicionais caixas de bombons. Em Portugal este dia celebra-se a 14 de Fevereiro.

Alinhamento / Track List:

01 - Dionne Warwick - Don't Make Me Over 

02 - I Crazy Boys - Addio Margaretha 

03 - Conjunto Académico João Paulo - Ma Vie 

04 - The Staccatos - Cry To Me 

05 - Peter Holm – Monia 

06 - Sheiks - Lonely, Lost And Sad 

07 - Hervé Vilard - Mourir ou Vivre 

08 - The Dream Merchants - Time And The River 

09 - Jane Birkin - Je T'aime Moi Non Plus 

10 - Francisco José - Olhos Castanhos 

11 - Gino Paoli - Sapore di Sale 

12 - Les Chats Sauvages - Derniers Baisers 

13 - The Platters - Only You 

14 - Adamo - Tombe La Neige 

15 - Conjunto de Oliveira Muge - A Mãe 

16 - Roy Orbinson - Love Hurts 

17 - Adamo - La Nuit 

18 - Conjunto Académico João Paulo – Chove 

19 - Timi Yuro – Hurt 

20 - Brian Poole and The Tremeloes - Someone, Someone 

21 - John Foster - Amore Scusami 

22 - Engelbert Humperdinck - Please Release Me 

23 - Gianni Morandi - Non So Digno Di Te 

24 - The Hollies - The Air That I Breathe 

25 - Christophe – Aline 

26 – Brian Hyland - Sealed With a Kiss

Grafismo/capas por João Romão

Alinhamento por Carlos Santos

A Equipa do Blog

Dia De São Valentim / The Magnetic Sounds (Airport Love Theme - LP 1970)

AQUI:

The Magnetic Sounds (os Carbonos sob pseudónimo) - News Records NRLP-20.001 / 1970.  

Em Portugal celebra-se hoje o Dia de São Valentim (dia dos namorados - 14 de Fevereiro). Para comemorarmos este especial dia, que desejamos seja repleto de amor e carinho, nada melhor que este excelente L.P. dos Magnetic Sounds (os Carbonos sob pseudónimo).

Alinhamento: 

Lado A

Airport Love Theme

Je t'aime... moi non plus

Noi ci amiamo

Teach me tiger

Je t'adore

Lado B

Flash

Super erótica

P.Z.

Doin' it

Exit 

Os Carbonos foi um grupo musical brasileiro formado no início da década de 1960 em São Paulo. Foi um dos conjuntos pioneiros na reprodução fiel de sucessos, fazendo o que actualmente se convencionou chamar de "cover". 

Integrado por três irmãos, sendo dois gémeos, que eram sobrinhos dos Trigémios Vocalistas. 

Apresentaram-se como The Witchcraft, depois como Os Quentes,com o qual lançaram um compacto pelo selo Mocambo/Rozenblit. 

Em 1966, por sugestão da gravadora Beverly, adotaram o nome Os Carbonos, referência tanto à aparência semelhante dos irmãos, como à opção do conjunto por fazer versões idênticas dos sucessos, e tiveram vários discos nessa linha. 

Ao longo da década de 1970, gravaram também com outros nomes, como Andróides, The Mackenzie Group, Carbono 14 e The Magnetic Sounds, sendo este último gravando a série de LPs “Super Erótica” e  este que aqui apresentamos. 

Formação: 

Mário Bruno Carezzato - São Paulo - 1942 / teclados 

Umberto Carezzato Sobrinho - São Paulo - 1946 / baixo 

Raul Carezzato Sobrinho - São Paulo - 1946 / vocal 

Ricardo Fernandes de Morais - São Paulo / guitarra 

Antônio Carlos de Abreu - São Paulo - 1946 / bateria

Feliz Dia de São Valentim (dos namorados)

A Equipa do Blog.

Ravi Shankar - At The Woodstock Festival (1969)

AQUI:

Ravi Shankar - At The Woodstock Festival (LP World Pacific – WPS-21467, 15 de agosto 1969). 

- Indian Classical, Ethnic -

Pandit Ravi Shankar (Ghazipur, 7 de abril de 1920) é um famoso músico indiano. 

Começou a sua carreira como bailarino na companhia do irmão Uday Shankar. Aos 18 anos iniciou os seus estudos de sitar (cítara). 

No período do despertar da nova geração em meados dos anos 60, Ravi Shankar deu três concertos memoráveis: Monterey Pop Festival, Concerto para Bangla Desh, e o Festival de Woodstock. 

Famoso em todo o mundo, e como já referimos, Ravi Shankar participou no Festival de Woodstock em 1969 juntamente com grandes mestres da música.

Em 1971 participou num show em benefício das vítimas da guerra em Bangladesh, juntamente com Bob Dylan, Eric Clapton, Ringo Starr e o seu amigo George Harrison. Realizado no dia 01 de Agosto de 1971 no Madison Square Garden, em Nova York, foi o primeiro concerto beneficente desse estilo, cuja verba conseguida foi entregue à Unicef. 

Como intérprete, compositor, professor e escritor, ele fez mais pela música indiana do que qualquer outro músico. Ele é bem conhecido pelo seu trabalho pioneiro em trazer a música indiana para o Ocidente. Isto no entanto, ele fez somente após longos anos de estudo empenhado sob o seu  ilustre guru Baba Allaudin Khan e depois de fazer um nome para si mesmo na Índia. 

É o pai de Norah Jones, famosa artista contemporânea de jazz e de Anoushka Shankar, a quem ensinou a arte do sitar. Gravou um disco produzido por George Harrison, o "Chants of India". 

Ele foi chamado por George Harrison para tocar cítara em seu quarto enquanto George falecia. 

Fonte: Wikipedia




Músicos / Personnel:

- Ravi Shankar - Sitar.

- Alla Rakha - Tabla.

- Maya Kulkarni - Tamboura.

Faixas/Tracks:

01. Raga Puriya-Dhanashri Gat In Sawarital

02. Tabla Solo In Jhaptal

03. Raga Manj Khamaj

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo George Leopoldo, a quem agradecemos.

Paulo de Carvalho - Semente (single 1973)

AQUI:

Paulo de Carvalho - Semente (single Movieplay SP 20.0671 - 1973). Edição angolana.

Arranjo e Direção de Thilo Krasmann.

Semente foi a canção (nº 6) defendida por Paulo de Carvalho no Grande Prémio TV da Canção de 1973, com música de Fernando Guerra e letra de Ary dos Santos. 

Faixas / Tracks: Semente / Terra Lavrada

Bónus: Terra Lavrada (versão diferente)

Manuel Paulo de Carvalho Costa (Lisboa, 15 de Maio de 1947), mais conhecido apenas por Paulo de Carvalho, é um cantor português.
Paulo de Carvalho iniciou a sua carreira como baterista. Em 1962 foi um dos fundadores dos Sheiks, contribuindo para o grande sucesso da banda, a que chamaram «os Beatles portugueses».

Em Fevereiro de 1973 participa no Festival RTP da Canção com "Semente", tendo obtido 62 pontos (4º lugar da classificação). O vencedor do certame foi Fernando Tordo com o tema Tourada.

Continua em actividade até ao presente, com grande sucesso.

A biografia deste cantor português já se encontra inserida neste blog.

Single gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martins, a quem muito agradecemos.