Aviso/Warning

Se algum link estiver inacessível envie-nos um email ou deixe-nos um comentário/ If by any chance there is a broken link send us an email or leave us a comment.

António Carlos & Jocafi - Acervo Especial

quarta-feira, 21 de março de 2012



António Carlos e Jocáfi formam uma dupla de cantores e compositores brasileiros, nascidos na Bahia, que começaram a carreira em 1969 no Festival Internacional da Canção e fizeram sucesso na década de 1970. Os nomes verdadeiros dos componentes da dupla são: António Carlos Marques Pinto e José Carlos Figueiredo. António Carlos Marques Pinto era guitarrista da orquestra do maestro Carlos Lacerda e Jocafi (José Carlos Figueiredo), chegou a estudar Direito e tinha algum prestígio na Bahia como compositor quando se conheceram, em 1968. Na década de 70 trocaram a Bahia pelo Rio de Janeiro e gravaram alguns sucessos pela RCA, como "Você Abusou" e "Toró de Lágrimas". Participaram em festivais no Brasil e no exterior. Tiveram composições inseridas em trilhas sonoras de novelas e mini-séries, algumas como tema de abertura. Canções como "Você abusou" foram sucesso na voz de Maria Creuza, que mais tarde se casou com António Carlos. Esta antologia foi editada em 1993.  A dupla continua actuando e gravando. Vários LPs editados.



Outros sucessos:
"Jesuíno Galo-Doido"
"Dona Flor e Seus Dois Maridos"
"Desacato"
"Toró de lágrimas"
"Mas que doidice"

Fonte: Wikipedia

Faixas / Track List:

01. Você Abusou
02. Desacato
03. Meia Noite
04. Dona Da Casa
05. Terceiro Ato
06. Toró De Lágrimas
07. Minhas Razões
08. Dona Flor E Seus Dois Maridos
09. Teimosia
10. Mudei de Idéia
11. Nego Me Chamou De Imbecil
12. Fraqueza
13. Glorioso Santo António
14. Presepada 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes, a quem muito agradecemos.

Lloyd Price - Mr. Personality (LP 1976)



Lloyd Price - Mr. Personality (Reedição LP ABC Records 6-28-407-022 /1976), acompanhado pela Orquestra conduzida por Don Costa. A edição original é de 1959.

Lloyd Price (9 de Março de 1933) é um cantor americano. Nascido num subúrbio de Nova Orleans, Price tinha formação musical formal no trompete e piano, cantou no coro da sua igreja evangélica e foi membro de um conjunto musical na escola. 


A sua carreira iniciou-se em 1952. Nesse ano, a sua primeira gravação, "Lawdy Miss Clawdy" foi um enorme sucesso na Specialty Records. Sete anos depois de ter começado a cantar, tornou-se mundialmente conhecido graças ao grande sucesso da canção “Personality”. Juntamente com Fats Domino e Dave Bartholomew, é um dos principais representantes do estilo musical de New Orleans que deu origem ao Rock’N’Roll. 

Faixas/Track List: 

A1. Personality 2:35
A2. Mary Anne 2:33
A3. Time After Time 2:17
A4. Have You Ever Had The Blues 2:05
A5. Yakety-Yak--Bing Bang 2:00
A6. I Only Have Eyes For You 1:49
B1. I'm Gonna Get Married 2:18
B2. Dinner For One 2:18
B3. Is It Really Love? 1:40
B4. Poppa-Shun 2:33
B5. All Of Me 2:52
B6. I Want You To Know 2:15 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Vicky Paes Martis, a quem agradecemos.
Ripado e masterizado do vinil por Carlos Santos.

Manfred Mann - Ha! Ha! Said The Clown (EP 1967)

terça-feira, 20 de março de 2012


AQUI:    ou    ALI:

Manfred Mann - Ha! Ha! Said The Clown (EP Fontana 465376 ME, 1967). 
Edição portuguesa.

Faixas / Tracks: 
Ha! Ha! Said The Clown / Feeling So Good / Each And Every Day / All I Want To Do

A biografia deste grupo já se encontra inserida neste blogue.

As capas deste EP foram-nos gentilmente cedidas por António Manuel Freitas, a quem agradecemos.
Temas disponibilizados por Carlos Santos.

Sharon Tandy - You Gotta Believe It's...Sharon Tandy (1965/1969)





Sharon Tandy - You Gotta Believe It’s... Sharon Tandy! (1965/69). 

Trata-se de uma excelente e quase completa compilação com 26 faixas (+ um bónus) do material editado entre1965-1969 desta formidável cantora sul-africana, apenas com um interregno relativo ao seu período como residente em Inglaterra, incluindo 17canções dos seus singles Atlântico 1966-1969, os seus dois singles PYE 1965, e cinco músicas inéditas que ela gravou para a Stax, em Memphis, em 1966. Sharon Tandy é uma cantora de soul com uma enorme versatilidade vocal, misturando vários tons e estilos, British pop e até mesmo alguns reflexos do mod-psicadélico. 


A Inglaterra foi um dos países que melhor assimilou a música negra ao longo dos tempos. No pós guerra, a influência americana no mundo acentuou-se mais ainda. Já era comum as rádios do mundo todo tocarem blues, jazz e soul. Isto fez com que uma geração inteira de jovens brancos fossem influenciados por estes géneros. Sharon Tandy fez parte desta geração. 
Sul-Africana de nascimento, a jovem judia mudou-se para Londres aos 17 anos graças a Frank Fenter, cabeça da Atlantic Records no Reino Unido. Apaixonada por Fenter e com esperança de se tornar uma cantora de renome, casaram-se e começaram uma união que não era apenas entre as quatro paredes, já que graças aos contactos do marido da mesma nacionalidade, Tandy conseguiu lançar diversos singles pela Atlantic, ao longo dos anos 60. 
Vivendo na efervescência da Swinging London sessentista, a cantora foi muito influênciada pelo Soul e pelo R/B, ritmos que embalavam a cena e as ruas de Carnaby Street. Impecavelmente vestida, foi aos poucos ganhando o seu reconhecimento e algumas participações em programas, como o lendário Beat Club da Alemanha, que “só” recebeu a maioria dos artistas relevantes da música pop, nos sete anos que esteve no ar. 
O seu primeiro single em Inglaterra, “Now that you’ve gone”, foi lançado pela Pye Records e é um soul orquestrado. Tandy utiliza a sua voz soulful ao seu jeito, sem emular influências negras, algo comum entre muitos brancos que tentaram cantar soul. Aliás, esse estilo espontâneo que ela tinha na sua voz era o seu charme. 
Com o apoio do marido, os contratos, músicos e os estúdios não faltavam. Unindo esse apoio com sua linda voz, Tandy chegou a gravar em 66 com Isaac Hayes e os míticos Booker T & The Mgs, a backband da Stax. Até hoje, a cantora é a única branca de fora dos EUA a aparecer na famosa Stax/Volt Tour e a gravar pela label de Memphis. Nesta session, foram gravadas cinco faixas que só apareceriam em disco na coletânea “You Gotta Believe It’s…Sharon Tandy”, lançada 38 anos depois. Uma jóia! 
Nos anos seguintes, a Swinging London foi perdendo gás. A "psicadelia" já era a menina dos olhos da juventude inglesa. Sharon Tandy nessa época gravou com o Les Fleur de Lys, um dos grupos empresariados pelo seu marido e que não seguiu a onda psicadélica que surgia. “Hold On” é a faixa que mais representa o período. A voz soulful de Tandy torna-se um pouco mais agressiva, mas mantém o ar sexy dos singles anteriores. O espírito garageiro deixa tudo isso ainda mais interessante. 
O seu casamento com Frank Fenter terminou no final dos anos 60. Desiludida, Sharon Tandy voltou para sua terra natal em 1970. A mudança foi frutífera, já que conseguiu vários hits utilizando uma faceta mais rock e menos soulful. 
Nos últimos anos, como outros artistas sessentistas que vêm ganhando novamente o interesse do público, a cantora fez uma elogiada apresentação no London’s 100 Club em 2004. Mantém-se em actividade e continua a mostrar o seu charme e a qualidade de uma das maiores cantoras brancas de Soul music

Fonte: Parcialmente retirado de um texto de Raphael Morone (coletivoaction.com ).


Sharon Tandy (born Sharon Finkelstein; c. 1947) is a South African singer who achieved some success in the United Kingdom in the 1960s as part of the blue-eyed soul and freakbeat movements. In 1966, she recorded some songs at Stax studios, a rarity for a white singer. She also had several chart hits in South Africa in the 1970s. 
60's - Based in Johannesburg, Tandy appeared in South Africa's first beat film, Africa Shakes, and moved to England in 1964 at the suggestion of Frank Fenter, UK head of Atlantic Records, whom she later married. She released several singles between 1965 and 1969, and although none was a hit, she appeared on several contemporary television programmes, such as Beat Club. She has been described by Richie Unterberger as "blue-eyed soul singer rather in the mold of Dusty Springfield, both in terms of her voice and her versatility, blending various shades of soul, British pop, and even some tinges of mod-psychedelia." Her voice has also been compared to those of Julie Driscoll and Christine Perfect.
In 1966 she recorded tracks at Stax Records' McLemore Avenue studios, backed by Booker T. & the M.G.'s and Isaac Hayes, and was an opening act on the 1967 Stax/Volt Tour of Europe. That year she also teamed up with another of Fenter's bands, Les Fleur de Lys and recorded several singles for the Atlantic label and a session for John Peel's "Top Gear". She recorded a single for Polydor in 1967 credited to "Debrah Aire" featuring more pop styled tracks, but this also flopped. However, the combination of lack of commercial success and the breakdown of her relationship with Fenter led to her return to South Africa in 1970. 
Later career 
As half of various duets, Tandy scored three South African Top Ten hits between 1972 and 1978. However, little success followed these recordings. In 1989, she appeared in the South African boxing film Brutal Glory as a singer. 
After her return to the UK, nostalgic interest in 2004 resulted in her playing a gig at London's 100 Club; a reviewer commented "the band struck up with a couple of driving soul numbers and were then joined by the diminutive Tandy to a rapturous reception. The smile on Sharon's face could have lit up a small town and did not once dim throughout the show... Sharon simply radiated enjoyment, absolutely loving the opportunity to be singing again." 

Fonte: Wikipedia


Faixas / Tracks:

01 You've gotta believe it 
02 Hold on 
03 I can't get over it 
04 Our day will come 
05 Perhaps not forever 
06 One way street 
07 Hurry hurry choo choo 
08 Daughter of the sun 
09 Toe hold 
10 Love is not a simple affair 
11 Look and find 
12 I wanna be your baby 
13 The way she looks at you 
14 Hurtin' me 
15 For a little while 
16 Stay with me 
17 I've found love 
18 Move a little closer 
19 Gotta get enough time 
20 Border town 
21 Things get better 
22 World 
23 He'll hurt me 
24 Now that you've gone 
25 Somebody speaks your name 
26 Two can make it together 

BONUS
27 Hello A (Sharon Tandy And Billy Forrest)

Álgum gentilmente cedido por Carlos Santos. 

Adelaide Ferreira - Baby Suicida (Single 1981)

segunda-feira, 19 de março de 2012



Adelaide Ferreira - Baby Suicida (Single Vadeca VN - 2022ES, 1981)

Faixas / Tracks: 01. Baby Suicida / 02. A Tua Noite

Maria Adelaide Mengas Matafome Ferreira (Minde, Alcanena, 23 de Setembro de 1959) é uma actriz e cantora portuguesa.
Recebeu a sua formação em teatro através do CENDREV - Centro Dramático de Évora (1976) ingressando, de seguida, no Grupo 4 do Teatro Aberto, onde trabalha sob a direcção de João Lourenço contracenando com Lia Gama, Rui Mendes, Henriqueta Maia, Irene Cruz, entre outros. Aí participa em espectáculos como Os Macacões e O Caso da Mãozinha Misteriosa, de Ary dos Santos; O Chá dos Generais, de Boris Vian; Crónica Atribulada do Esperançoso Fagundes, de Luís de Sttau Monteiro; Corpo Delito na Sala de Espelhos, de José Cardoso Pires; Andorra, de Marx Fritch de que foi protagonista em 1980.
Grava os singles "Meu Amor (Vamos Conversar os Dois") e "Espero Por Ti" que tiveram a participação de Paulo de Carvalho.
Entretanto trabalha no cinema participando no filme (Kilas o Mau da Fita) de José Fonseca e Costa.
Em 1981 edita o single Baby Suicida que se torna um grande sucesso.

Adelaide Ferreira - Baby Suicida (from Youtube).

Edita novo single com os temas "Bichos" e "Trânsito". Edita em 1983 o máxi-single "Não Não Não".
No Festival RTP da canção de 1984 vence o prémio de interpretação com o tema "Quero-Te, Choro-Te, Odeio-Te, Adoro-Te". É convidada para o Festival da OTI, realizado no México, onde fica em 2º lugar com o tema "Vem No Meu Sonho".
É maioritariamente conhecida pelos seus magníficos desempenhos vocais, atingindo altíssimos agudos, tão bem quanto os seus graves.
Conhecida como a "Celine Dion Portuguesa", em 1985 vence o Festival RTP da Canção com o tema Penso Em Ti (Eu Sei) (uma balada), representando Portugal no Festival Eurovisão da Canção, onde terminou num decepcionante 18º lugar (penúltimo, à frente apenas da canção da Bélgica, interpretada por Linda Lepomme) e 9 pontos. Nesse ano estreia-se em televisão na série Duarte E Cia., de Rogério Ceitil (RTP1).
Em 1986 edita o álbum Entre Um Coco e Um Adeus."Amantes Imortais" é o disco de 1989 onde aparece a balada "Dava Tudo".
Em 1995 regressa aos discos com o álbum O Realizador Está Louco editado pela Vidisco.
Em 1998, a BMG lança o álbum "Só Baladas" com algumas das baladas antigas mais bonitas e seis inéditas. O primeiro single é uma nova versão de "Papel Principal" com a participação de Dulce Pontes.
Em 2000 é editado o álbum Sentidos.
Em 2006, Adelaide Ferreira, regressou à música pela mão do produtor Luís Jardim, que com ela assinou Mais Forte que a Paixão, disco gravado entre Lisboa e Londres.
Em 2008, lança o álbum O Melhor de Adelaide Ferreira, onde junta todos os seus melhores êxitos. Nesse mesmo ano, cantou ao lado de Beatriz Costa, participante do concurso "Uma Canção para ti".
Em 2011 lança o álbum Esqueço-me de te esquecer tendo como single "Adeus" e "Esqueço-me de esquecer".

As capas do Single foram-nos gentilmente cedidas pelo nosso amigo António Manuel Freitas, a quem agradecemos.
Os temas foram masterizados e disponibilizados por Carlos Santos

Jovem Guarda - Acervo Especial (Brasil)




Jovem Guarda - Acervo Especial, é uma viagem fantástica através da música popular brasileira da época (Jovem Guarda) , lembrando grandes ídolos. Com 14 espetaculares êxitos, salientam-se as interpretações de, entre outros, Waldirene, Celly e Tony Campello, Antonio Marcos ou Demetrius. Excelente compilação!

Faixas / Tracklist: 

1. Ronnie Cord - Rua Augusta (2:37) 
2. Erasmo Carlos - Festa de Arromba (3:02) 
3. Waldirene - A Garota do Roberto (2:16) 
4. Os Incrí­veis - Era Um Garoto Que Como Eu... (3:29)
5. Demetrius - Nas Voltas Do Mundo (2:07) 
6. Sergio Murilo - O Pão (3:30) 
7. Antonio Marcos - Tenho Um Amor Melhor Que O Seu (4:39) 
8. Celly Campello - Estúpido Cupido, Banho De Lua (3:09) 
9. Sérgio Reis - Coração de Papel (3:08) 
10. Vanusa - Pra Nunca Mais Chorar (2:14) 
11. Carlos Gonzaga - Oh Carol (2:08) 
12. Tony Campello - Boogie do Bebê (2:00) 
13. Ed Wilson - O Carro do Papai (2:31) 
14. George Freedman - Coisinha Estúpida

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes, a quem agradecemos.

Dia do Pai



Um Pai é...
Alguém para
se orgulhar.
Alguém para se
agradecer e,
especialmente
Alguém para se amar.

FELIZ DIA DO PAI!

Bártolo Valença (Rapazes do Ritmo)

domingo, 18 de março de 2012


Link retirado a pedido da Editora.

Bártolo Valença (Rapazes do Ritmo) - Até à Vista Lisboa (EP Rapsódia EPF 5.296)

EP gentilmente cedido por Luís Futre. Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Elis Regina - Poema de Amor (LP 1962)




Elis Regina - Poema de Amor (originalmente lançado em LP Continental PPL 12009, 1962).
Com Orq.regida por Renato de Oliveira, Severino Araújo, Guerra Peixe.  

Este disco faz parte de uma caixa/box especial, Os Primeiros Anos, que reúne os dois primeiros discos gravados por uma das maiores intérpretes da música popular brasileira, Elis Regina. São eles, Viva a Brotolândia, de 1961, que marcou a estreia da gaúcha de 16 anos no mercado discográfico e musical (este álbum já se encontra inserido neste blog) e Poema de Amor, de 1962, pelo qual a artista recebeu, no Salão de Atos da PUC, em Porto Alegre, o prémio da melhor cantora do ano e que aqui apresentamos. Os dois álbuns, são considerados raridades.



Capa da caixa/box especial, Os Primeiros Anos, que reúne os dois primeiros discos gravados por Elis Regina (61/62).


Elis Regina Carvalho da Costa, (Porto Alegre/RS, 17/03/1945 – São Paulo/SP, 19/01/1982) foi uma cantora brasileira que deixou vasta e brilhante obra na música popular brasileira.
O estilo musical interpretado ao longo da carreira percorria assim o “fino da bossa nova”, firmando-se como uma das maiores referências vocais deste género. Aos poucos, o estilo MPB, pautado por um hibridismo ainda mais urbano e ‘popular’ que a bossa nova, distanciando-se das raízes do jazz americano, seria mais um estilo explorado. Já no samba consagrou Tiro ao Álvaro e Iracema (Adoniram Barbosa), entre outros. Notabilizou-se pela uniformidade vocal, primazia técnica e uma afinação a toda prova. O registro vocal pode ser definido como de uma mezzo-soprano característico com um fundo levemente metálico e vagamente rouco.Desde a década de 1960, quando surgiram os especiais do Festival de Música Popular Brasileira (TV Record), até o final da década de 1980, a televisão brasileira foi marcada pelo sucesso dos espetáculos transmitidos; apresentando os novos talentos, registravam índices recordes de audiência.


A antológica interpretação de Arrastão (Edu Lobo e Vinícius de Moraes), no Festival, escreveu um novo capítulo na história da música brasileira, inaugurando a MPB e apresentando uma Elis ousada. Uma interpretação inesquecível, encenada pouco depois de completar apenas 20 anos de idade e coroada com o reconhecimento do Prémio Berimbau de Ouro. O Troféu Roquette Pinto veio na sequência, elegendo-a a Melhor cantora do ano. 
Foi Elis quem também lançou boa parte dos compositores até então desconhecidos, como Milton Nascimento, Renato Teixeira, Tim Maia,Gilberto Gil, João Bosco e Aldir Blanc, Sueli Costa, entre outros. Um dos grandes admiradores, Milton Nascimento, a elegeu musa inspiradora

Fonte: Wikipedia


Faixas / Tracks:

1. Poema - Bolero (Fernando Dias)
2. Pororó-popó - Samba (João Roberto Kelly)
3. Dá-me um beijo - Balada Rock (Trovajoli/Danell - Versão: Romeo Nunes)
4. Nos teus lábios - Beguine (A.Santos/Haroldo Eiras)
5. Vou comprar um coração - Samba (Paulo Tito/Romeo Nunes)
6. Meu pequeno mundo de ilusão (Pockriss/Hilliard/ Versão: Mauro Pires)
7. Las Secretárias - Cha cha cha (Paulo Luiz/ Versão: Martha de Almeida)
8. Saudade é recordar - Samba (Vera Falcão/Renan França)
9. Pizzicati-Pizzicato - Fox (Stern/Marnay/ Versão: Fred Jorge)
10. Canção de enganar despedida - Samba-canção (Joluz/Walter)
11. Confissão - Samba (Paulo Aguiar/Umberto Silva/Luiz Mergulhão)
12. Podes voltar - Bolero (Othon Russo/Nazareno de Brito) 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes, a quem muito agradecemos.

Mário de Jesus e Seu Quinteto "Splash" - Salta o Muro do Quintal (EP 1971)




Mário de Jesus e Seu Quinteto "Splash" - Salta o Muro do Quintal (EP Tecla TE 1080, 1971).

Faixas / Tracks: Salta o Muro do Quintal / Temptation Eyes / Casa forte / Rainbow (I Love You)

Não possuímos qualquer informação sobre este excelente grupo português.

EP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo António José Portela, a quem muito agradecemos.