Carla Thomas - The Queen Alone (LP 1967)

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Carla Thomas - The Queen Alone (LP Stax  S 718, 1967).

Carla Thomas (nasceu em 21 de Dezembro de 1942, Memphis , Tennessee ) é uma cantora americana que é muitas vezes referida como a Rainha do Soul de Memphis. .Ela é filha de outro grande cantor americano da Soul Music, Rufus Thomas . 

Os anos 60 - Embora Thomas tenha lançado álbuns nos anos 1990 e nos anos 2000, ela é mais conhecida pelo trabalho que fez para a Atlantic Records e para a Stax Records nos anos 60. O seu primeiro disco Cause I Love You, foi um dueto com o seu pai e com o irmão Marvell nos teclados, que foi lançado pela gravadora Satélite.Gravado quando Thomas ainda frequentava a Hamilton High School, em Memphis, a gravação chamou suficientemente a atenção para interessar Jerry Wexler da Atlantic Records. Ele assinou um contrato com os proprietários da Satélite, Jim Stewart e Estelle Axton, com o intuito de distribuir Cause I Love You,  e portanto, abriu caminho para a fama de Thomas.Durante este tempo Carla também lançou o que agora é considerado uma das melhores gravações de todos os tempos do Soul do Norte ("Northern Soul") I'll Never Stop Loving You. Também o seu álbum de duetos com Otis Redding foi um grande sucesso na Grã-Bretanha. 

Mais recentemente, fez ocasionais turnês durante os anos 1980 e envolveu-se fortemente num projecto chamado"Artistas na Escola", dedicado a estudantes e que tinha o objectivo de falar aos adolescentes sobre música, artes cénicas e o abuso de drogas. Em 1993, Thomas foi agraciada com o Prémio Pioneer, da Fundação Rhythm and Blues como forma de honrar e prestigiar a sua carreira, juntando-se assim aos "pesos pesados" ​​musicais como James Brown e Solomon Burke. Ela também foi destaque num documentário em 2003 que foi exibido no Festival de Cinema de Cannes, onde eram apresentados importantes artistas da Stax. 

Faixas / Track List:

Any Day Now (Bob Hilliard, Burt Bacharach) 3:40 

Stop Thief (Isaac Hayes, David Porter, Joe Shamwell) 2:37 

I Take It To My Baby (Isaac Hayes, David Porter, Steve Cropper) 2:55 

I Want To Be Your Baby (Isaac Hayes and David Porter) 2:14 

Something Good (Is Going To Happen To You) (Isaac Hayes and David Porter) 2:30 

When Tomorrow Comes (Isaac Hayes and David Porter) 2:30 

I'll Always Have Faith In You (Al Isbell, Eddie Floyd) 2:52 

All I See Is You (Ben Weisman, Clive Westlake) 3:30 

Unchanging Love (Isaac Hayes and David Porter) 2:45 

Give Me Enough (To Keep Me Going) (Deanie Parker) 2:27 

Lie To Keep Me From Crying (Allen Jones, Homer Banks) 2:25 

LP disponibilizado, digitalizado e masterizado por Carlos Santos. 

Joelma - Jovem Guarda (Vitrola Digital)

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Mais uma excelente compilação que nos foi enviada do Brasil pelo nosso amigo e habitual colaborador, Miguel Nunes.

Considerada um dos ícones da Música Popular Brasileira (MPB), Joelma apresenta-nos nesta excelente compilação, uma selecção de canções românticas, como "Não Te Quero Mais", "Perdidamente Te Amarei", "Tem Que Ser Ele" e "Onde Estás". 

Joelma Giro (Cachoeiro do Itapemirim, 19 de setembro de 1945), conhecida simplesmente como Joelma, é uma cantora brasileira. Em 1946, mudou-se com a família para o Rio de Janeiro. Abandonou o magistério para dedicar-se à carreira artística. Excursionou pelo Brasil, ainda com 14 anos de idade e cantou em caravanas de artistas, acompanhando Domício Costa. 

Iniciou sua carreira artística na década de 1940, cantando músicas de Ângela Maria, Agnaldo Rayol e Joselito no programa de rádio "Clube do Guri". Em 1953, aos 8 anos de idade, foi ouvida pela Rainha do Rádio Emilinha Borba, que a levou ao programa Papel Carbono, de Renato Murce, na Rádio Nacional, do Rio de Janeiro. Aos 14 anos integrou caravanas de artistas que percorriam o Brasil, cantando e fazendo sketches, ao lado de Domício Costa. Abandonando o magistério em sua cidade, passou a dedicar-se à carreira artística. 

Em 1963 gravou seu primeiro disco, pela gravadora Chantecler, interpretando o bolero "Incompreendida", de Leonel Cruz e José Antônio e o samba canção "Só ele", de Roberto Muniz e Heitor Mangeon. Em 1965 alcançou grande sucesso com a gravação de Não digas nada (Rossini Pinto e Fernando Costa). Ainda nesse ano recebeu os troféus Os Melhores do Disco e Rio Hit-Parade. Foi, então, contratada pela Continental, onde gravou músicas em castelhano. 

Em 1966 gravou o LP "Perdidamente te amarei", também pela Chantecler. No ano seguinte fez sucesso em Portugal com o compacto duplo "Onde estás" (Pascal e Paul Mauriat, versão de Carlos Vidal), "Não te quero mais" (Chauby, versão de Gláucia Prado), "Acredito que te amo" e "Não me deixes não". Entre seus sucessos encontram-se "Não digas nada", de Rossini Pinto e Fernando Costa e "Alguém me disse", de Jair Amorim e Evaldo Gouveia. De grande sucesso popular, fez inúmeras apresentações no exterior e gravou discos em castelhano. Dois anos depois lançou pela Chantecler o LP Joelma muito mais, com Silêncio (Sérgio Odilon) e Tem que ser ele (Gilbert Bécaud, versão de Nazareno de Brito). 

De 1969 é o LP Casatschok, pela mesma gravadora, com a faixa-título (Rubaschkin, versão de Fred Jorge) e Aqueles tempos (Raskin, versão de Fred Jorge). Em 1970 lançou novo LP pela Continental, do qual se destacam Todo mundo vê (Gervásio) e Alguém me disse (Jair Amorim e Evaldo Gouveia). 

No ano seguinte lançou pela Continental outro LP, com Te quero... te quero (Algueró, versão de Sebastião F. Da Silva) e Não existe nada além de nós (Neneo e Fernando César). Dois anos depois, outro LP Joelma, pela mesma gravadora, com Como te direi (Sancho, versão de Nazareno de Brito) e Sozinha outra vez (Sullivan, versão de Nazareno de Brito). 

Entre seus sucessos encontram-se "Não digas nada", de Rossini Pinto e Fernando Costa, "Alguém me disse", de Jair Amorim e Evaldo Gouveia, e ainda "Aqueles tempos", "Pombinha Branca" (versão de Nelson Motta), etc. De grande sucesso popular, fez inúmeras apresentações no exterior e gravou discos em espanhol. 

Fonte: Enciclopédia da Música Brasileira - Art Editora e PubliFolha 

Faixas / Track List:

01. Aqueles Tempos 

02. Não Diga Nada (Non Dirmi Niente)

03. Perdidamente Te Amarei 

04. Comecei A Brincadeira 

05. Onde Estais 

06. O Mar Não Falará 

07. Se Alguem Perguntar 

08. Não Te Quero Mais 

09. Casatschok 

10. Tem Que Ser Ele 

11. La Maritza 

12. Pra Que Sonhar

13. Bonequinho de Barro 

14. Quando Meu Adeus?

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo do Brasil, Miguel Nunes, a quem agradecemos.

Johnny Dean & The Apaches / Danny Rivers (1964-1966)

AQUI:

Fantástica compilação que contempla o inglês Johnny Dean acompanhado pelo grupo sul africano The Apaches, com o qual gravou um LP e Danny Rivers, um cantor sul africano.

Dois raros LPs produzidos na África do Sul entre 1964 e 1966, reunidos num só CD.

Danny Rivers é um cantor sul africano dos anos 60 que está ligado à banda que o acompanhou, The Savages.O conjunto era conhecido por Danny Rivers And The Savages e era uma banda rock formada em 1960. Em 1967 Rivers formou um novo grupo, Sounds International que incluia Maria Lopez nas vozes.

Danny Rivers - The Big Sound Of Danny Rivers, HMV JCLP 10053, 1966

Johnny Dean, cidadão do Reino Unido que quando chegou à África do Sul, gravou um álbum (que aqui se apresenta) com o grupo The Apaches, antes de se juntar a um outro grupo sul africano, The Shangaans.

Johnny Dean And The Apaches, LP Rave RMG 1194, 1964

Faixas / Tracks List:

Johnny Dean And The Apaches 

Forget Him 

Meadowlands

Detroit City 

Greensleeves 

Deep Feelin's 

Welcome Mr.Jones 

Memphis Tennessee 

Sugar Time 

Oh, By The Way 

Tumbling Tumbleweeds 

Hello Josephine 

Happy As A Bell 

Danny Rivers 

Mr. Peppermint Man 

On My Word 

I've Never Been In Love Like This Before 

Keep A-Knocking 

Stick With Me Baby 

Yesterday Man 

With A Girl Like You 

That's Nice 

Little Egypt 

Land Of 1000 Dances 

I Go To Pieces 

Love Minus Zero

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Aretha Franklin - 30 Greatest Hits

Aretha Franklin - 30 Greatest Hits.

Esta excelente compilação reúne alguns dos maiores sucessos da "Rainha da Soul Music", Aretha Franklin.

Aretha Louise Franklin (Memphis, 25 de Março de 1942) é uma cantora norte-americana de gospel, R/B e soul que se tornou num ícone da música negra. É considerada a maior cantora de todos os tempos pela revista Rolling Stone e pela mesma, foi eleita a nona maior artista da música de sempre.

Nascida em Memphis, criada em Detroit, Michigan, Aretha tornou-se a primeira mulher a fazer parte do Rock and Roll Hall of Fame em 3 de janeiro de 1987. Muitos chamam Aretha de "Rainha do Soul" ou "Dama do Soul". Ela é reconhecida pelas suas habilidades na música soul e R/B, mas também é uma adepta de jazz, rock, blues, pop e até mesmo de ópera. Ela é geralmente reconhecida como uma das melhores vocalistas da história da música, por publicações importantes como a revista Rolling Stone ou o canal de televisão VH1. É a segunda cantora a possuir mais prémios Grammy na história, ficando atrás apenas de Alison Krauss. Aretha possui dezoito prémios competitivos e três honorários. O estado de Michigan declarou a voz de Franklin como sendo uma maravilha natural.

Apesar de todo o sucesso, Franklin possui apenas dois singles que atingiram o primeiro lugar na lista dos mais vendidos dos Estados Unidos segundo a Revista Billboard: "Respect" nos anos 1960 (a sua canção mais conhecida) e "I Knew You Were Waiting (For Me)", um dueto com George Michael. No entanto, vários singles dela já apareceram entre os 20 mais vendidos na lista daquela publicação, como "Think", "I Say a Little Prayer", "Until You Come Back to Me", "Chain of Fools", "Ain't No Way", "Freeway of Love", "Call Me", entre outros.

Fonte: Wikipedia.

Faixas / Track List:

CD1:

01. I Never Loved A Man (The Way I Love You) (2:43)

02. Respect (2:28)

03. Do Right Woman, Do Right Man (3:17)

04. Dr. Feelgood (3:22)

05. Save Me (2:22)

06. Baby I Love You (2:42)

07. (You Make Me Feel Like) A Natural Woman (2:45)

08. Chain Of Fools (2:48)

09. Since You’ve Been Gone (2:25)

10. Ain’t No Way (4:14)

11. Think (2:20)

12. I Say A Little Prayer (3:36)

13. The House That Jack Built (2:21)

14. See Saw (2:46)

15. The Weight (2:59)

16. Share Your Love With Me (3:21)

17. Eleanor Rigby (2:36)

CD 2:

01. Call Me (3:57)

02. Spirit In The Dark (4:02)

03. Don’t Play That Song (3:00)

04. You’re All I Need To Get By (3:36)

05. Bridge Over Troubled Water (5:33)

06. Spanish Harlem (3:33)

07. Rock Steady (3:14)

08. Oh Me Oh My (I’m A Fool For You Baby) (3:42)

09. Day Dreaming (4:00)

10. Wholy Holy (2:52)

11. Angel (3:36)

12. Until You Come Back To Me (That’s What I’m Gonna Do) (3:28)

13. I’m In Love (2:50)

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

The Overlanders - Michelle (1963-1968)

AQUI:

O tema Michelle pelos Overlanders é uma versão (cover) da música dos Beatles (com o mesmo nome) e atingiu o nº 1 das tabelas de êxitos no Reino Unido, em 25/01/1966, ficando nesse lugar por 3 semanas.Foi realmente um feito, pelo tema (cover) e pelo auge e fama dos seus autores...

The Overlanders foi uma banda britânica de música pop. Originalmente um grupo folk formado no princípio da década de 60 por Paul Arnold (guitarra, voz), Laurie Mason (piano, voz), Peter Bartholomew (guitarra, voz) e Brian Middleditch (bateria), o conjunto alcançou o seu auge em 1966, quando conseguiu elevar o single "Michelle" ao topo das paradas musicais do Reino Unido, em plena "Beatlemania".

Incapazes de repetir o feito, separaram-se no princípio da década de 70. 

Formação - Membros originais: 

Paul Arnold - guitarra/voz (nascido Paul Arnold Friswell, 18 Agosto 1942, em Bretford, perto de Rugby, Warwickshire, England) 

Rick Wild - vocalista/teclas (nascido em West Yorkshire) 

Laurie Mason - piano/voz 

Peter Bartholomew - guitarra/voz 

Brian Middleditch - baterista original

Em 1966 Arnold deixa o grupo para seguir a sua carreira a solo e foi substituído por Ian Griffiths 

Widlake que o deixa em 1968 sendo por sua vez substituído por Mike Wedgwood (nascido em 19 Maio 1950, em Derby, Derbyshire, England)

Formação posterior (mais tarde): 

Terry Widlake - baixo 

David Banks - bateria 

David Walsh - bateria 

David 'Kip' Stewart - guitarra 

Faixas / Tracks: 

Summer Skies and golden Sands (Mason-Bartholomew-Friswell) 

Call of the Wild (Mason-Bartholomew-Friswell) 

Movin (Mason-Bartholomew-Friswell) 

Rainbow (Mason-Bartholomew-Friswell) 1963 

Yesterday's Gone (Stuart-Kidd) 

Gone the Rainbow? (trad.) 

Don't it make you feel good (Marvin-Welch) 

Sing a Song of Sadness (Mason-Bartholomew-Friswell) 1964 

If I gave you (Martin-Gray) 

I wonder why (Mason-Friswell-Bartholomew) 1964 

The Leaves are falling (Mason-Bartholomew-Friswell) 

Dellas gone (Henley-Blind) 1964 

Along came Jones (Leiber-Stoller) 

Walking the Soles off my Shoes (Mason-Bartholomew-Friswell) 

Freight Train (James-Williams-Cotton) 

Take the Bucket to the Well (Stough-M.Rainwater) 

Room enough for you and me (Friswell) 

January (B.+F.Bryant) 

Michelle (Lennon-McCartney) 

Cradle of Love (Fautheree-Gray) 

My Life (T.Hatch) 

Girl from Indiana (Mason-Friswell) 

Go where you wanna go (Phillips) 

Don't let it happen again (Bartholomew-Friswell) 

Anna Marie (Bartholomew-Friswell-Mason) 

This Land (trad. arr. ) 

Circle Line Blues (trad. arr. Friswell) 

Love is strange (Baker-Smith-Robinson) 

Shanghai Rooster (Carlisle) 

Have a drink on me (Leadbetter-Lomax-Buchanan) (with The Settlers) 

Pick a Bale Medley (with the Settlers): 

1. Pick a bail of Cotton (trad) 

  2. Sally dont you grieve (trad. Guthrie , Reynolds) 

  3. Goodnight Irene (Leadbetter-Lomax) 

  4. Down by the Riverside (trad. DP)

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

James Brown - I Got You (I Feel Good) - LP 1966

AQUI:

James Brown - I Got You (I Feel Good) - LP King 946, 1966. 

I Got You (I Feel Good) é um dos LPs de estúdio de James Brown, produzido em 1966. 

James Joseph Brown, nascido James Joseph Brown Jr. (Barnwell, 3 de Maio de 1933 — Atlanta, 25 de Dezembro de 2006), mais conhecido simplesmente como James Brown, foi um cantor, compositor e produtor musical norte-americano reconhecido como uma das figuras mais influentes do século XX na música. Vendeu para cima de 100 milhões de álbuns e é reconhecido como um dos maiores artistas de todos os tempos.

Como um prolífico cantor, compositor, dançarino e "bandleader", Brown foi uma força fundamental na indústria da música. Deixou a sua marca em diversos artistas por todo o mundo, incluindo o Rei do Pop Michael Jackson, influenciando até mesmo os ritmos da música popular africana, como o Afrobeat, Juju e Mbalax e forneceu o modelo para todo um subgénero do funk, o go-go. 

Brown começou a sua carreira profissional em 1956 e fez fama no final dos anos 50 e início da década de 1960 com a força das suas apresentações ao vivo e várias canções com êxito. Apesar de vários problemas pessoais, continuou o seu sucesso durante os anos 80. Além do prestígio e fama como músico, Brown também teve presença em questões políticas dos Estados Unidos durante os anos 60 e 70. 

Brown foi conhecido por inúmeros apelidos, incluindo Soul Brother Number One, Sex Machine, Mr. Dynamite, The Hardest Working Man in Show Business, The King of Funk, Minister of The New New Super Heavy Funk, Mr. Please Please Please Please Her, I Feel Good, The Original Disco Man e principalmente The Godfather of Soul ("O Padrinho do Soul"). No livro "Sweet Soul Music" de Arthur Conley, ele é descrito como King of Soul ("Rei do Soul").

Fonte: Wikipedia

James Brown - I Feel Good (from Youtube).

Faixas / Track Listing:

I Got You (I Feel Good) (Brown)

Lost Someone (Brown, Byrd, Stallworth)

Night Train (Forrest, Simpkins, Washington)

You've Got the Power (Brown, Terry)

Love Don't Love Nobody (Brown)

Think (Pauling)

Good Good Lovin' (Brown, Shubert)

I Can't Help It

I've Got Money (Brown)

Three Hearts in a Tangle (Pennington, Starr, Thompson)

Suds (Kendrick)

Dancin' Little Thing (Ballard)

LP cedido por Mário Romão, a quem agradecemos. 

Digitalização e masterização por Carlos Santos.

Mário Simões E Seu Conjunto (Canto Por Jaime Nascimento) (78 rpm)

Mário Simões e seu Conjunto 1956 2.ª Formação Casino do Estoril

AQUI:

Mário Simões E Seu Conjunto (Canto Por Jaime Nascimento) - His Master Voice M.Q. 156 / 78 rpm.

Edição inglesa. Disco considerado muito raro.

Temas e capas do disco que nos foram enviados pelo nosso amigo Zeca Dores (Zeca do Rock).

Segundo o Zeca, o disco foi fabricado em Inglaterra, embora o tenha comprado em Lisboa, na Valentim de Carvalho/Rua Nova do Almada, salvo erro por volta de 1954/55.

Jaime Nascimento, cantor e guitarra solo do Conjunto

Faixas / Tracks: Peixinho do Mar / Ninguém Me Ama

A biografia do Conjunto de Mário Simões já se encontra inserida neste blog.

Especial agradecimento ao nosso amigo Zeca Dores (Zeca do Rock), pela preciosidade e raridade que nos enviou e com que nos brindou.

Disco ripado do vinil e as capas fotografadas, por Zeca Dores.

The Viscounts - Harlem Noctune (Lost Instrumentals 60'S)

AQUI:

The Viscounts era um grupo pop/rock instrumental americano de New Jersey/EUA , formado em 1958.

Era constituído por bons músicos e compositores.Tiveram um single com grande êxito, " Harlem Nocturne ", que alcançou a posição nº 52 nos Estados Unidos, na Billboard Hot 100 Chart, em 1959. O tema foi relançado novamente em 1966 e atingiu o nº 39, nesta segunda vez. Também destacamos a faixa 18 - Night Train, entre muitas outras, muito bem executadas.

O grupo separou-se no início de 1965.

Membros:

Harry Haller - saxofone

Bobby Spievak - guitarra

Joe Spievak - guitarra

Larry Vecchio - órgão eléctrico

Clark Smith - bateria

Faixas / Track List:

01 - Harlem Nocturne

02 - Chug-A-Lug

03 - I Cover the Waterfront

Dig

September Song

Opus #1

The Touch

Vicount Rock

Summertime

Along the Navajo Trail

Sophisticated Lady

When the Saints Go Marching In

Wabash Blues

When Johnny Comes Marching Home

Little Brown Jug

Oo-Oo-Wee

So Slow

Night Train

Sloppy Jalopy

Sweet Georgia Brown

Shadrach

This Place

Night Flight

A Girl Like You

Mark's Mood

Ballin the Jack

Night For Love

Harlem Nocturne (original demo, mono)

Dig (original demo, mono)

Viscount Rock (original demo, mono)

Álbum disponibilizado por Carlos Santos.

Jacques Brel - Ne Me Quitte Pas (1972)

AQUI:

"Ne Me Quitte Pas" é uma canção, composta, escrita e cantada por Jacques Brel, editada em 1959 pela Warner-Chappell. Foi escrita no decorrer da separação de Brel e de Suzanne Gabriello e interpretada por muitos outros artistas em francês ou em outros idiomas. A letra original foi escrita seguindo a métrica. Segundo Brel, a música não é sobre o amor, mas sobre a covardia dos homens.

A primeira versão de Brel data de 11 de Setembro de 1959, como parte do álbum La Valse À Mille Temps. Em 1961, é produzida a primeira versão (em flamengo/holandês), intitulada Laat me niet alleen. Treze anos após a versão original, em 20 de junho de 1972, Jacques Brel lança uma nova versão para o álbum que leva o mesmo nome, "Ne Me Quitte Pas".

Jacques Brel, autor, compositor e cantor, de origem belga, nascido em 1929 e falecido em 1978, é uma das figuras mais inovadoras da canção dos anos 50 e 60. Alguns dos seus maiores sucessos foram: Au Printemps (1958), Ne Me Quitte Pas (1959), La Valse à mille temps (1959), Les Bourgeois (1961), Amesterdam e Mathilde, ambos em 1964. Foi também actor e realizador, tendo desempenhado o seu primeiro papel, como D.Quixote na comédia L'homme de La Mancha (1968). Como realizador fez duas grandes metragens intituladas: Franz (1972) e Far West (1973). Em 1973, retira-se da vida artística após ter-lhe sido diagnosticado um cancro, tendo vindo a falecer em 1978.

Fonte: Infopedia

Faixas / Tracks:

1. Ne me quitte pas (4:13)

2. Marieke (2:59)

3. On n'oublie rien (3:08)

4. Les flamandes (2:39)

5. Les prénoms de Paris (2:34)

6. Quand on n'a que l'amour (3:14)

7. Les biches (4:24)

8. Le prochain amour (4:20)

9. Le moribond (3:22)

10. La valse à mille temps (4:44)

11. Je ne sais pas (3:09)

Álbum gentilmente cedido por Duarte Martins, a quem agradecemos.

Dia da Mãe - Homenagem Às Mães

Neste dia especial, um abraço muito apertado a todas as mães do mundo! 

Álbum de Homenagem às Mães

Com o intuito de homenagear todas mães, produzimos este álbum do nosso acervo particular, dedicado a elas, com vários artistas e em várias línguas. 

Ser mãe é amar, cuidar, querer bem os seus filhos incondicionalmente. Não se explica o grande amor que uma mãe sente pelo seu filho e é difícil compreender a força que ela tem para criar e proteger os seus filhos. FELIZ DIA DA MÃE!

AQUI:

Faixas / Track List: 

01 - Fábio Jr. – Mãe (com introdução) 

02 - Policarpo/Conjunto Oliveira Muge - A Mãe (nova versão) 

03 - Agnaldo Timóteo - Obrigado, Mãe 

04 - Duo Ouro Negro - Mãe Preta 

05 - Mattos Nascimento - Te Amo Mãe 

06 - Nat King Cole e Natalie Cole – Unforgettable 

07 Conjunto Académico João Paulo - La Mamma 

08 - José Augusto – Mãe 

09 - Cristiana - Hei Mãe 

10 - Roberto Carlos - Nossa Senhora 

11 - Tito Paris - Mãe Querida 

12 - Gino Paoli - Ieri Ho Incontrato Mia Madre 

13 - The Fevers – Mãe 

14 - Alberto Cortez - A Mi Madre 

15 - Barclay James Harvest - Mother Dear  

16 - Cunnie Williams - Mother My Love 

17 - Antonio Prieto - Mi Madre Querida 

18 - Johnny Copeland - Dear Mother 

19 - Roberto Carlos - Como É Grande o Meu Amor Por Você 

20 - Feliz Dia da Mãe (mensagem final) 

A origem do Dia da Mãe 

Remonta às comemorações primaveris da Grécia Antiga, em honra de Rhea, mulher de Cronos e Mãe dos Deuses. Em Roma, as festas do Dia da Mãe eram dedicadas a Cybele, a Mãe dos Deuses romanos, e as cerimónias em sua homenagem começaram por volta de 250 anos antes do nascimento de Cristo.

O actual Dia da Mãe também designado Dia das Mães teve a sua origem no princípio do século XX, quando uma jovem norte-americana, Annie Jarvis, perdeu a sua mãe e entrou em completa depressão. Preocupadas com aquele sofrimento, algumas amigas tiveram a ideia de perpetuar a memória da mãe de Anny com uma festa. Annie quis que a homenagem fosse estendida a todas as mães, vivas ou mortas. Em pouco tempo, a comemoração e consequentemente o Dia da Mãe, alastrou-se por todos os Estados Unidos e, em 1914, a sua data foi oficializada pelo presidente Woodrow Wilson: dia 9 de Maio. 

O Dia da Mãe é uma data comemorativa que em Portugal se celebra no primeiro Domingo do mês de Maio. Este ano, comemora-se pois no dia 6 de Maio de 2012. Em Portugal, o Dia da Mãe chegou a ser celebrado a 8 de Dezembro, mas passou a ser celebrado no 1º Domingo de Maio, em homenagem à Virgem Maria, mãe de Cristo. 

A data é uma homenagem a todas as mães e serve para reforçar e demonstrar o amor dos filhos pelas suas mães. 

No Dia da Mãe, os filhos costumam organizar e oferecer surpresas às suas mães, para lhes mostrarem o quanto gostam delas e para agradecer todo o empenho e dedicação destas, ao longo dos anos. 

No Brasil, o Dia das Mães é comemorado no segundo domingo de Maio. Assim sendo, este ano, comemora-se no dia 13 de Maio de 2012. 

Fonte: Wikipedia

O Menino da Sua Mãe (de Fernando Pessoa) 

No plaino abandonado

Que a morna brisa aquece,

De balas trespassado

- Duas, de lado a lado -,

Jaz morto, e arrefece

Raia-lhe a farda o sangue

De braços estendidos,

Alvo, louro, exangue,

Fita com olhar langue

E cego os céus perdidos

Tão jovem! Que jovem era!

(agora que idade tem?)

Filho único, a mãe lhe dera

Um nome e o mantivera:

«O menino de sua mãe».

Caiu-lhe da algibeira

A cigarreira breve

Dera-lhe a mão. Está inteira

É boa a cigarreira.

Ele é que já não serve.

De outra algibeira, alada

Ponta a roçar o solo,

A brancura embainhada

De um lenço... deu-lho a criada

Velha que o trouxe ao colo.

Lá longe, em casa, há a prece:

"Que volte cedo, e bem!"

(Malhas que o Império tece")

Jaz morto, e apodrece,

O menino de sua mãe. 

Fernando Pessoa


Álbum com alinhamento por Carlos Santos
Capa adaptada por João Romão.