Tony Fabian ‎– Tony Fabian (LP 1971)

AQUI:

Tony Fabian ‎– Tony Fabian (LP Girasom ‎– SGLP 1508, 1971).

Género: Pop Instrumental, Easy Listening.

“Tony Fabian“ é mais um álbum da orquestra do Tony Fabian. O disco é fantástico, repleto de grandes sucessos da época, em formato instrumental. Mais informação sobre Tony Fabian, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Mammy Blue (Hubert Giraud, Phil Trim)

A2 - Don't Let It Die (Smith)

A3 - Oh Me Oh My (I'm A Fool For You Baby) (Jim Doris “Gim”)

A4 - She's a Lady (Paul Anka)

A5 - Sing Sing Barbara (Michel Laurent, Luc Aulivier)

A6 - That's What I Want (John Carter, Ken Lewis)

B1 - Sinfonia Nº 40 (Wolfgang Amadeus Mozart)

B2 - Butterfly (Letícia Maura, Thomas Ferrière)

B3 - Toast And Marmalade For Tea (Steve Groves)

B4 - If (David Gates)

B5 - Amada Amante (Roberto Carlos, Erasmo Carlos)

B6 - Oho-Aha (Adrián Hernán González, J. L. Avellaneda)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

The Palm Beach Band Boys – Winchester Cathedral (LP 1966)

AQUI:

The Palm Beach Band Boys – Winchester Cathedral (LP RCA LPM-3734, 1966).

Produtor: Danny Davis.

Género: Pop.

“Winchester Cathedral” é o primeiro LP do grupo de estúdio The Palm Beach Band Boys, gravado nos RCA Victor's Studios A e B em Nova York e lançado em 1966. Apresenta arranjos de Billy Mure e foi produzido por Danny Davis.

The Palm Beach Band Boys foi um grupo de estúdio formado pela RCA Victor para concorrer e capitalizar o sucesso do single do grupo britânico New Vaudeville Band, "Winchester Cathedral". The Palm Beach Band Boys apresentaram-se num estilo “newstalgia”, uma espécie de som falso dos anos 20/30, com vozes anasaladas, banjo, metais, guitarra eléctrica, bateria de rock e fagote. De acordo com um artigo da revista TIME, de dezembro de 1966, o vocalista é na verdade "um executivo da RCA que canta enquanto comprime o nariz". O seu álbum "Winchester Cathedral" alcançou a posição nº 149 na Billboard 200. A canção "I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself a Letter" atingiu a posição nº 25 na parada Adult Contemporary.

Faixas/Tracklist:

A1 - Winchester Cathedral   2:27

A2 - A Little Bit Independent  1:50

A3 - Boo-Hoo  1:55

A4 - Let a Smile Be Your Umbrella  2:13

A5 - I'm Gonna Sit Right Down and Write Myself a Letter  1:48

B1 - Bend It   2:18

B2 - It Looks Like Rain in Cherry Blossom Lane   2:00

B3 - I Don't Want to Set the World on Fire  2:12

B4 - Ida, Sweet as Apple Cider  2:20

B5 - Gypsy Caravan  2:06

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Wanderley Cardoso - Quando o Amor Se Transforma Em Poesia (LP 1968)

AQUI:

Wanderley Cardoso - Quando o Amor Se Transforma Em Poesia (LP Copacabana CLP 11580, 1968).

Género: Jovem Guarda.

“Quando o Amor Se Transforma Em Poesia” é o sétimo álbum do cantor brasileiro Wanderley Conti Cardoso (São Paulo, 10 de março de 1945), mais conhecido apenas como Wanderley Cardoso, nascido no bairro paulistano do Belenzinho. Wanderley marcou a Jovem Guarda com a sua voz romântica e melódica com que interpretava as canções. Em 1966, com a canção “Promessa” (de Roberto e Erasmo Carlos), tornou-se um dos grandes ídolos da Jovem Guarda, tendo ganho o apelido de “O Bom Rapaz”, título do seu grande sucesso de 1967, que vendeu mais de 5 milhões de cópias.

Ao longo da sua carreira, gravou mais de 900 canções e vendeu cerca de 16 milhões de cópias dos seus mais de 100 discos de todos os formatos. Mais informação sobre este cantor brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Quando O Amor Se Transforma Em Poesia (Quando L'Amore Diventa Poesia) (Mogol, Piero Soffici/Vrs. Miguel Plopschi)

A2 - Luzes da Avenida (Ricky Ricardo, Paulo Roberto Nizzo)

A3 - Canto de Esquecer Adeus (Hier Encore) (Yesterday When I Was Young) (Charles Aznavour, Herbert Kretzmer/Vrs. Odair Marsano)

A4 - Chove a Natureza Chora (E Você Não Voltou) (Pedrinho, Hyldon)

A5 - Deve Existir Alguém (Luiz Fabiano)

A6 - Traços de Amor (Traces) (Buddy Buie, James Cobb, Emory Gordy/Vrs. Geraldo Figueiredo)

B1 – Sim…É Melhor (Marcos Roberto, Alexandre Cirus)

B2 - Se Eu Pudesse Te Dizer Tudo Que Sinto (Silvio César)

B3 - Nem Uma Vida Inteira (Nenéo)

B4 - Se Ela Voltar (Rossini Pinto, Roberto Corrêa)

B5 - Hey Tu (Santos Dumont)

B6 - Deixa-me Chorar (Nenéo)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paulo Amaral, a quem agradecemos.

Mike Bloomfield / Al Kooper / Steve Stills – Super Session (LP Columbia – CS 9701, 22 de julho de 1968)

AQUI:

Mike Bloomfield / Al Kooper / Steve Stills – Super Session (LP Columbia – CS 9701, 22 de julho de 1968).

Produtor: Al Kooper.

Género: Blues Rock, Electric Blues, “Jam”.

Mike Bloomfield.

"Super Session" é um histórico álbum gravado em maio de 1968 e lançado pela Columbia Records em 22 de julho do mesmo ano, idealizado pelo músico Al Kooper, com a participação (não simultânea) dos guitarristas Mike Bloomfield e Stephen Stills. O estilo é predominantemente blues, mas com pitadas de jazz e pop psicadélico. Na realidade, trata-se de um super projecto de blues, jazz, soul, rock’nroll e muito “jam”. Muitos consideram que este álbum abriu as portas aos chamados "supergrupos". No lado A do disco, Mike Bloomfield ambienta o rhytm’n blues com a sua guitarra discreta e melódica em “Man’s Temptation”, um dos muitos clássicos do soulman Curtis Mayfield. O guitarrista também se movimenta livremente pelo blues na faixa de abertura “Albert’s Shuffle” com um solo inicial estupendo, que faria inveja a Eric Clapton. 

Steve Stills.

No lado B, Stills contribui com uma releitura rápida em “It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry”, canção de Bob Dylan que ajudou a compor. Mas é em “Season of the Witch” que Stills evidencia o seu verdadeiro virtuosismo. Esta faixa é uma versão de Donovan Leitch, um grande representante da música folk britânica.

Faixas/Tracklist:

A1 - Albert’s Shuffle (Mike Bloomfield, Al Kooper) – 6:54

A2 - Stop (Jerry Ragovoy, Mort Shuman) – 4:23

A3 - Man’s Temptation (Curtis Mayfield) – 3:24

A4 - His Holy Modal Majesty (Bloomfield, Kooper) – 9:16

A5 - Really (Bloomfield, Kooper) – 5:30

B1 - It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry (Bob Dylan) – 3:30

B2 - Season of the Witch (Donovan Leitch) – 11:07

B3 - You Don’t Love Me (Willie Cobbs) – 4:11

B4 - Harvey’s Tune (Harvey Brooks) – 2:07

Músicos Intervenientes/Personnel:

Al Kooper – voz, piano, órgãos Hammond e Ondioline, guitarra eléctrica, guitarra de 12 cordas

Mike Bloomfield – guitarra eléctrica (faixas/tracks: A1 a A5)

Stephen Stills – guitarra eléctrica (faixas/tracks: B1 a B4)

Barry Goldberg – piano eléctrico em "Albert's Shuffle" e "Stop"

Harvey Brooks – guitarra baixo

Eddie Hoh – bateria, percussão

Arranjos para metais: Al Kooper, Joey Scott

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Tony Fabian – Tony Fabian (LP 1972)

 AQUI:

Tony Fabian – Tony Fabian (LP Girasom SGLP 1511, 1972).

Produção: Jorge M. Gambier

LP considerado raro.

Género: Pop Instrumental, Orquestra, Easylistening.

“Tony Fabian” é um álbum instrumental do maestro brasileiro Tony Fabian (nome artístico), lançado em 1972 pelo selo Girasom, contendo sucessos da época. Tony Fabian é o pseudónimo do compositor, pianista, maestro e arranjador brasileiro Edmundo Villani Cortes, nascido em 08 de novembro de 1930, em Juiz de Fora/MG, tendo gravado uma série de discos instrumentais com esse nome artístico, Tony Fabian. Mais informação sobre este excelente músico, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Velvet Mornings (Stelios Vlavianos, Robert Costandinos)

A2 - It's Too Late (Bobby Goldsboro)

A3 - Speak Softly Love (Nino Rota, Larry Kusik)

A4 - Concerto Para Um Verão (Concerto Pour Un Étè) (A. Morisod/Vrs. Sebastião Ferreira da Silva, Tony Damito)

A5 - Beaultiful Sunday (Boone, McQueen)

A6 - Our Love Dream (Joe Baker, Tony Temple)

B1 - Mon Amour, Meu Bem, Ma Femme (Cleide)

B2 - Porcupine Pie (Neil Diamond)

B3 - Alone Again (Naturally) (Gilbert O'Sullivan)

B4 - Because I Love (Peter Mizen)

B5 - Puppy Love (Paul Anka)

B6 - Anonimo Veneziano (Luciano Beretta, Stelvio Cipriani)

Créditos:

Orquestra de Tony Fabian

Arranjos e Regência: Waldemiro Lemke

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Buffalo Springfield – Buffalo Springfield (LP 1967)

 AQUI:

Buffalo Springfield – Buffalo Springfield (LP ATCO Records – SD 33-200-A, 6 de março de 1967).

Produção: Brian Stone, Charles Greene.

Género: Rock, Rock Psicadélico, Folk Rock.

“Buffalo Springfield” é o álbum de estreia da banda folk rock Buffalo Springfield, lançado inicialmente em dezembro de 1966 pela Atco Records. Alcançou a posição nº 80 na parada de álbuns pop da Billboard. É o primeiro álbum a contar com temas compostos pelas futuras estrelas Stephen Stills e Neil Young. A Atco lançou o álbum pela segunda vez em 6 de março de 1967 (versão estéreo), com o alinhamento de faixas alterado, apresentando agora o sucesso "For What It's Worth" como a primeira música do lado 1. O single de "For What It's Worth" alcançou a 7ª posição na Billboard Hot 100, em 24 de março. O disco que aqui apresentamos do grupo Buffalo Springfield foi originalmente lançado na versão estéreo (Atco SD 33-200), em 6 de março de 1967, cuja contracapa contém os perfis de cada membro da banda. O LP foi editado incluindo o sucesso "For What It's Worth" como a faixa principal. As sessões de gravação aconteceram no Gold Star Studios em Los Angeles de 18 de julho a 11 de setembro de 1966, com "For What It's Worth" gravado no Columbia Studios em Los Angeles em 5 de dezembro de 1966. Do LP destacamos as faixas “For What It’s Worth”, “Go and Say Goodbye”, “Sit Down I Think I Love You”, "Everybody’s Wrong" ou "Pay the Price".

Buffalo Springfield foi uma banda americana de folk rock formada em 1966 em Los Angeles e formalmente dissolvida em 1968, após ter lançado três álbuns de estúdio. A banda era constituída por Stephen Stills (voz e guitarra), Richie Furay (voz e guitarra), Neil Young (guitarra e voz), Bruce Palmer (baixo) e Dewey Martin (bateria). O grupo entrou no Rock And Roll Hall of Fame, em 1997 (Intérprete/Artista).

Faixas/Tracklist:

A1. For What It's Worth (Stephen Stills) 2:40

A2. Go and Say Goodbye (Stephen Stills) 2:20

A3. Sit Down, I Think I Love You (Stephen Stills) 2:30

A4. Nowadays Clancy Can't Even Sing (Neil Young) 3:24

A5. Hot Dusty Roads (Stephen Stills) 2:47

A6. Everybody's Wrong (Stephen Stills) 2:25

B1. Flying on the Ground Is Wrong (Neil Young) 2:40

B2. Burned (Neil Young) 2:15

B3. Do I Have to Come Right Out and Say It (Neil Young) 3:04

B4. Leave (Stephen Stills) 2:42

B5. Out of My Mind (Neil Young) 3:06

B6. Pay the Price (Stephen Stills) 2:36

Músicos/Personnel:

Stephen Stills — voz, guitarras, teclados

Neil Young — voz, guitarra solo, harmónica, piano

Richie Furay — voz, guitarra ritmo

Bruce Palmer — guitarra baixo

Dewey Martin — bateria, voz de apoio

NOTA: O álbum “Buffalo Springfield“, do grupo com o mesmo nome, atingiu em 1967 as tabelas da Billboard Pop Albums, a posição nº 80, da Cashbox Albums, nº 54 e da Record World Album, nº 54.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Brasil Aquarius Y Luiz Antonio – Brasil Aquarius Y Luiz Antonio (LP 1973)

 AQUI:

Brasil Aquarius Y Luiz Antonio – Brasil Aquarius Y Luiz Antonio (LP Ariola – 82.169-1, 1973)

Produção: Rubens Raymundo Bittencourt e Octávio Bonfá Burnier.

Género: Bossa Nova, Samba, Jazz Funk, MPB.

"Brasil Aquarius Y Luiz Antonio" é um álbum do grupo Brasil Aquarius com Luiz António, gravado nos estúdios Gema S.A em Barcelona/Espanha, através do selo Ariola, tendo sido editado naquele país. O disco reúne vários géneros musicais, desde a bossa nova com ares de funk, ritmos clássicos com violões pungentes, Pop brasileira, até à tropicália.

O grupo Aquarius, liderado por Raymundo Bittencourt na bateria e Rubens Serrano Filho na guitarra e vibrafone, apresentou-se durante 9 meses em Espanha e, em seguida, acabou por se separar, deixando-nos este excelente álbum. A cantora que interpreta “Água de Beber”, é Erica Norimar, radicada na Catalunha. O alinhamento está repleto de clássicos brasileiros como, “Sonho”, “Dia 4 Dezembro”, “Pais Tropical”, “Feitinha Para o Poeta”, “Nada Será Como Antes” e “Água de Beber”.

Faixas/Tracklist:

A1 - Dia 4 Dezembro (Sebastião Motorista) 2:51

A2 - País Tropical (Jorge Ben) 2:36

A3 – Madalena (Ivan Lins, Ronaldo M. Souza) 3:16

A4 - Marta Sare (Edu Lobo) 5:00

A5 - Se Você Pensa (Erasmo Carlos, Roberto Carlos) 3:55

A6 - Feitinha Para o Poeta (Baden Powell, Vinicius de Morais) 1:56

B1 – Sonho (Egberto Gismonti) 3:59

B2 - Que Nem Jiló (Luiz Gonzaga) 2:52

B3 - Nada Será Como Antes (Milton Nascimento, Ronaldo Bastos) 3:41

B4 - Rosa Morena (Dorival Caymi) 3:00

B5 - Água de Beber (Antonio Carlos Jobin, Vinicius de Morais) 4:46

Músicos Intervenientes – “Brasil Aquarius” - Personnel:

Voz Principal – Luiz António

Vocal Principal e Percussão - Erica Norimar

Bateria, Coro, Percussão – Raymundo Bittencourt

Baixo Eléctrico, Percussão – Walmer Sendim

Guitarra Clássica, Percussão, Coro, Vibrafone – Ruben Serrano Filho

Percussão, Coro e Guitarra Eléctrica – Octávio Bonfá Burnier (sobrinho de Luiz Bonfá)

Percussão, Piano – Leonardo Luz

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Simon & Garfunkel, Dave Grusin – The Graduate (OST) (LP 1968)

 

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Simon & Garfunkel, Dave Grusin – The Graduate (OST) (LP Columbia Masterworks – OS3180, 1968).

Produtor – Teo Macero.

Género: Pop/Rock, Folk Rock, OST.

“The Graduate” é um álbum de canções da banda/trilha sonora do filme The Graduate (em Portugal: “A Primeira Noite” / no Brasil: “A Primeira Noite de um Homem”), dirigido por Mike Nichols. Muitas das canções foram compostas pela dupla de folk/rock Simon and Garfunkel. O LP da banda sonora foi lançado em 21 de janeiro de 1968, com produção de Teo Macero. O álbum chegou às paradas da Austrália (Australian Albums Chart, nº 2), Noruega (Norwegian Album Charts, nº 2), Reino Unido (UK Albums Chart, nº 3) e dos Estados Unidos (US Album Charts, nº 1). Do LP destacamos as clássicas “Sounds of Silence” e “Mrs. Robinson”.

The Graduate é um filme americano de 1967, uma comédia romântica dirigida por Mike Nichols e estrelada por Dustin Hoffman, Anne Bancroft e Katharine Ross. O filme também ficou famoso, entre outros motivos, pela banda/trilha sonora proposta pela dupla de músicos folk Simon & Garfunkel e por ter iniciado a carreira do então desconhecido Dustin Hoffman.

Sinopse: Após ter-se formado na faculdade, Benjamin Braddock (Dustin Hoffman) regressa a casa. Indeciso quanto ao seu futuro, acaba por ser seduzido por Mrs. Robinson (Anne Bancroft), uma amiga de meia-idade dos seus pais. Mas na verdade, ele está interessado na filha dela, a bela Elaine Robinson (Katharine Ross)…

Faixas/Tracklist:

A1 - Simon & Garfunkel – Sounds Of Silence 3:06

A2 - Dave Grusin – The Singleman Party Foxtrot 2:53

A3 Simon & Garfunkel– Mrs. Robinson (Instrumental) 1:15

A4 Dave Grusin– Sunporch Cha-Cha-Cha 2:54

A5 Simon & Garfunkel– Scarborough Fair/Canticle (Interlude) 1:42

A6 Dave Grusin– On The Strip 2:00

A7 Simon & Garfunkel– April Come She Will 1:51

A8 Dave Grusin– The Folks 2:28

B1 Simon & Garfunkel– Scarborough Fair/Canticle 6:22

B2 Dave Grusin– A Great Effect 4:07

B3 Simon & Garfunkel– The Big Bright Green Pleasure Machine 1:46

B4 Dave Grusin– Whew 2:12

B5 Simon & Garfunkel– Mrs. Robinson 1:12

B6 Simon & Garfunkel– Sounds Of Silence 3:08

LP disponibilizado por Carlos Santos.

Antonio Marcos – Antonio Marcos (LP 1969)

AQUI:

Antonio Marcos – Antonio Marcos (LP RCA Victor – BBL-1464, 1969).

Género: MPB.

Este LP de Antonio Marcos foi gravado através da RCA, em março de 1969. Mesmo editado no final dos anos 60, o seu auto-intitulado primeiro álbum, “Antonio Marcos”, ainda carrega toda a textura das canções da Jovem Guarda, como demostram os rocks “Tenho Um Amor Melhor que o Seu” e “Vieram Me Dizer” (Claudio Fontana). Também merecem destaque canções como “Sou Eu” (Martinha) e “Preciso Encontrar Urgentemente” (Nelson Ned). Mais informação sobre este cantor brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Você Pediu E Eu Já Vou Daqui (Antônio Marcos, Zairo Marinoso) 5:05

A2 - Quando Lembro de Você (José Messias) 3:32

A3 - Porquê? (Nenéo) 3:24

A4 - Há Tanto Tempo (Nelson Ribeiro de Almeida) 3:30

A5 - Tenho Um Amor Melhor Que o Seu (Roberto Carlos) 3:46

A6 - Foi Preciso Ser Assim (Antônio Marcos, Genival Melo) 3:46

B1 - Sou Eu (Martinha) 3:38

B2 - Vieram Me Dizer (Cláudio Fontana) 2:42

B3 - Preciso Encontrar Urgentemente (Nelson Ned) 4:57

B4 - Se Um Dia Nosso Amor Terminar (Tom Gomes, Luis Vagner) 2:30

B5 - Não Fico Mais Sem Teu Carinho (Roberto Corrêa, Sylvio Son) 4:10

B6 - Você Foi a Inspiração (Totó) 2:48

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Mr. Bloe ‎– Groovin With Mr. Bloe (LP 1970).

 AQUI:

Mr. Bloe ‎– Groovin With Mr. Bloe (LP DJM Records ‎– J 062-92.022, 1970).

Produtor: Stephen James.

Género: Instrumental, Pop/Rock.

"Groovin With Mr. Bloe", from Youtube.

Mr. Bloe foi um grupo britânico formado em 1970. "Groovin’ With Mr. Bloe”, é um tema instrumental dominado pela harmónica, composto por Bo Gentry, Paul Naumann e Kenny Laguna, interpretado pelo pianista Zack Laurence e lançado pela DJM Records, uma divisão da Dick James Music, expressamente escrito para a banda de estúdio norte-americana Wind, posteriormente regravada pelo grupo Mr. Bloe. A música não chegou ao topo das paradas do Reino Unido no verão de 1970 porque surgiu outro grande êxito, "In The Summertime" de Mungo Jerry. Da formação do grupo constava Harry Pitch ou Ian Duck na harmónica e Zack Laurence no piano, entre outros. A música chegou a ser interpretada por outros músicos, incluindo Elton John ao piano. Não gostando das versões que lhe eram apresentadas, Zack Laurence fez arranjos no tema que foi regravado com Laurence substituindo Elton John no piano. A música foi lançada no Reino Unido em single, a 9 de maio de 1970, tendo alcançado a posição número 2 na UK Singles Chart em 4 de julho de 1970. Zack Laurence interpretou então o tema no “Top of the Pops” com Ian Duck (harmónica), Dee Murray (baixo), Roger Pope (bateria) e Caleb Quaye (guitarra), que formavam a banda Hookfoot. "Groovin 'With Mr. Bloe" permaneceu 18 semanas na tabela do Reino Unido. O álbum que aqui apresentamos, também intitulado “Groovin' with Mr. Bloe”, foi lançado em 1970. O baixista na gravação real é o baixista de sessão Russ Stableford.

Faixas/Tracklist:

A1 - Groovin' With Mr.Bloe (Bo Gentry, K. Laguna, P. Naumann)

A2 - Straight Down The Line (Z. Laurence)

A3 - Smokey Joe (Z. Laurence)

A4 - Mighty Mouse (Z. Laurence)

A5 - Land of a Thousand Dances (C. Kenner, A. 'Fats' Domino)

B1 - Dancing Machine (Z. Laurence)

B2 - Chicken Feed (Z. Laurence)

B3 - If You Gotta Make a Fool Of Somebody (R. Clark)

B4 - Sugar Sugar (G. Barry, A. Kim)

B5 - Doo-Di-Dog-Dad (Z. Laurence)

B6 - Ja-Da (Carleton)

Músicos/Members:

Zack Laurence - piano

Caleb Quaye – guitarra

Ian Duck – harmónica

Roger Pope – bateria

David Glover – baixo

Harry Pitch - harmónica

NOTA: O álbum “Groovin With Mr. Bloe” foi gravado nos DJM Studios, Londres e lançado em 1970.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo James Fishers, a quem agradecemos.