Golden Boys – Só Vou Criar Galinha (LP 1971)

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Golden Boys – Só Vou Criar Galinha (LP Odeon – MOFB 3655, setembro de 1971).

Produtor – Milton Miranda.

Género: MPB, Samba Rock.

“Só Vou Criar Galinha“ é o nono álbum do grupo, lançado pela Odeon em setembro de 1971, que navega entre a MPB e o samba rock. Depois do enorme sucesso obtido no período da Jovem Guarda, fase em que acumulou os principais sucessos, o grupo Golden Boys partiu para novos rumos musicais.

Nessa nova fase, o conjunto participou eme festivais da canção, e obteve projecção especialmente por acompanhar a cantora Beth Carvalho em “Andança” no III FIC. O repertório deste seu oitavo álbum é fantástico, do qual destacamos a faixa que dá título ao disco, “Só Vou Criar Galinha”, um samba rock que fez muito sucesso. Todo o álbum é realmente muito bom.

Golden Boys é um grupo vocal formado em 1958 que atravessou a Jovem Guarda no Brasil. Na origem, o grupo foi um quarteto doo-wop, tendo influências também do rock and roll e do rock brasileiro, formado por três irmãos, Roberto (que faleceu em 2016), Ronaldo, Renato Corrêa, e um amigo, Waldir da Anunciação, falecido em 2004. O primeiro sucesso foi "Meu Romance Com Laura", seguido nas décadas seguintes por "Michelle", "Se Eu Fosse Você", “Alguém Na Multidão”, "Mágoa", "Pensando Nela" ou "O Cabeção", entre muitos outros. Em 1971, Renato tornou-se produtor e deixou o grupo. Mais informação sobre este excelente grupo brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1 - Goodnight My Love (Luiz Wanderley, Manoel Carneiro)

A2 - Avião Supersônico (Roberto Corrêa, Sylvio Son)

A3 - Sem Essa (Renato Corrêa)

A4 - Bye Bye Cristina (Gusmão, Perkins)

A5 - Só Vou Criar Galinha (Roberto Corrêa, Sylvio Son)

A6 - Chuva de Verão (Ronaldo Corrêa)

B1 - Bahia Baiá (Edinho, Roberto Corrêa, Marones)

B2 - Ando Na Velocidade (João Só)

B3 - Vou Voltar Pro Meu País (Gusmão, Perkins)

B4 - O Nazareno (Hélio Arcanjo)

B5 - Venha Logo (Roberto Corrêa, Jon Lemos)

B6 - Com a Lembrança Apenas (De Herbo, Jorge Belizário)

Intervenientes/Personnel:

Golden Boys (segunda formação): Roberto Corrêa, Ronaldo Corrêa, Valdir Anunciação.

Director Musical - Lindolfo Gaya

Orquestração e Regência - Orlando Silveira

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Sérgio Mendes - Timeless

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Sérgio Mendes - Timeless.

Género: Samba, MPB.

"Timeless" é um álbum de estúdio, gravado e lançado pelo pianista brasileiro Sérgio Mendes, e produzido pelo rapper e produtor musical americano Will.I.Am. É o regresso do lendário artista, ao estilo Santana, para apresentar o seu primeiro álbum, ao fim de oito anos.

O disco foi lançado em 13 de fevereiro de 2006 pelas editoras discográficas Concord Records e will.i.am Music Group e conta com muitos artistas de neo soul como convidados, e também de hip hop alternativo, incluindo John Legend, Q-Tip e Justin Timberlake. O primeiro single do álbum, "Mas Que Nada", foi destaque em comerciais e em diversas bandas/trilhas sonoras de vídeo jogos. Mais dois singles foram lançados do álbum "That Heat" e "Yes Yes Y'all". O disco abrange diversos estilos, combinando neo soul, bossa nova, samba, hip hop, e até mesmo reggaeton. “Timeless” venceu em 2006 o Grammy Latino para o Melhor Álbum de Pop Contemporâneo Brasileiro.

Sérgio Mendes (Sérgio Santos Mendes), nascido em 11 de fevereiro de 1941 em Niteròi (Rio de Janeiro) é um pianista, compositor, arranjador e “bandleader” brasileiro. Possui mais de 55 discos lançados e interpreta bossa nova fortemente entrelaçada com jazz e funk. Foi indicado ao Oscar de “Melhor Canção Original” em 2012 como co-autor da música "Real in Rio" (do desenho animado Rio). Mendes é um exemplo único de músico brasileiro conhecido principalmente nos Estados Unidos, onde os seus álbuns foram gravados e onde ocorreu a maior parte das suas turnês. Mais informação sobre este excelente músico brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

01. Mas Que Nada (com The Black Eyed Peas) (Jorge Ben Jor) 4:22

02. That Heat (com Erykah Badu & Will.i.am) (Will Adams, Norman Gimbel, Henry Mancini) 4:13

03. Berimbau Consolação (com Gracinha Leporace & Stevie Wonder) (V. de Moraes, B. Powell) 4:22

04. The Frog (com Q-Tip & Will.i.am) (João Donato) 3:50

05. Let Me (com Jill Scott & Will.i.am) (Norman Gimbel, Baden Powell) 4:14

06. Bananeira (Banana Tree) (com Mr. Vegas & Will.i.am) (João Donato, Gilberto Gil) 3:14

07. Surfboard (com Will.i.am) (Tom Jobim) 4:31

08. Please Baby Don't (com John Legend) (John Legend) 4:09

09. Samba da Benção (Samba of the Blessing)" (com Marcelo D2) (V. de Moraes, B. Powell) 4:38

10. Timeless (com India.Arie) (Printz Board, Sergio Mendes) 3:54

11. Loose Ends (com Pharoahe Monch, Justin Timberlake & Will.i.am) (Will Adams, Alan Bergman, Marilyn Bergman, Sergio Mendes, Justin Timberlake) 5:32

12. Fo'-Hop (Por Trás de Brás de Pina) (com Guinga & Marcelo D2) (Guinga) 3:13

13. Lamento (No Morro) (com Maogani Quartet) (Antonio Carlos Jobim) 3:21

14. E Menina (Hey Girl) (com Will.i.am) (João Donato, Gutemberg Guarabyra) 3:31

15. Yes, Yes Y'All (com Chali 2na, Debi Nova, Black Thought & Will.i.am) (Will Adams, Bob Dorough, Charles Stewart, Tariq Trotter, Ben Tucker) 5:09

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Fábio Vezzo, a quem agradecemos.

The Rebels – The Rebels (LP 1964)

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The Rebels – The Rebels (LP Caritas - CAR-7.002, 1964).

LP considerado raro.

Género: Pré-Jovem Guarda, Pop/Rock.

“The Rebels” é um álbum, originalmente gravado em LP pelo famoso grupo brasileiro de rock vocal e instrumental com o mesmo nome, que iniciou a sua carreira em 1959. Gravou na extinta e pioneira discográfica de rock brasileira Young, onde ainda fez parte do grupo o depois famoso Prini Lorez. Do LP que aqui apresentamos, destacamos a versão bem-humorada de “I Want To Hold Your Hand” (O Bode e a Cabra). The Rebels, foi um grupo formado no Rio de Janeiro, um dos primeiros conjuntos de Rock surgidos no Brasil, no final da década de 50. O grupo teve uma curta duração e sofreu alterações à sua formação inicial. Gravaram o seu primeiro disco em 1959, um single que continha as canções “Bad Boy” e “I Go Ape“, através do selo Young. Quatro anos depois, em 1963, gravaram quatro LPs, através dos selos Phenton, Kartaz, Beverly e VS. Já em 1964, outro LP através do selo Caritas e por essa altura tiveram uma activa participação nos shows do “Club do Clan“, que era apresentado na Rádio Excelsior, pelo cantor Altemar Dutra. Em 1965, lançaram último LP intitulado “Twist, Gully and Surf“. A banda acompanhou também o cantor americano Dave "King" Gordon nas músicas "Crazy Hully Gully" e "Mr Hully Gully". Em 1967, o grupo também fez várias apresentações acompanhado pelo cantor Erasmo Carlos no Restaurante Tremendão, em São Paulo, de propriedade do próprio Erasmo, e participou no movimento da Jovem Guarda. Depois disso, o grupo separou-se.

Faixas/Tracklist:

A1 - The Flipper (Collin Turnbull)

A2 - It's a Long Long Way To Tiperary (D. P./Adpt. Camargo)

A3 - Sundae (A. Verlane)

A4 - Dansa Húngara Nº 5 (Tradicional)

A5 - Nivram (Marvin)

A6 - Johnny Guitar (Victor Young, Peggy Lee)

B1 - A Hard Day's Night (John Lennon, Paul McCartney)

B2 - Twisted (Wilson, Bogle)

B3 - Mambo Jambo (Perez Prado)

B4 - Rebels Surfin (Camargo)

B5 - La Muchacha (Camargo)

B6 - O Bode e a Cabra (I Want To Hold Your Hand) (John Lennon, Paul McCartney/Vrs. Camargo)

Formação/Line Up:

Guitarra Solo – José Carlos

Guitarra Ritmo – Constantino

Baixo – Nenê

bateria – Nino

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

The Hollies – In The Hollies Style (LP 1964)

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The Hollies – In The Hollies Style (LP Parlophone – PMC 1235, 1 de novembro de 1964).

Produção: Ron Richards.

Género: Beat, Pop Rock, Merseybeat.

“In The Hollies Style“ é o segundo álbum da banda britânica The Hollies, lançado em 1 de novembro de 1964, através do selo Parlophone. É mais um disco do grupo que apresenta uma excelente harmonia nas suas vozes. A gravação do álbum começou em 13 de abril de 1964, quando a banda gravou as faixas "Time for Love" e "Don't You Know". O trabalho continuou em 27 de abril, com as canções "You'll Be Mine", "It's in Her Kiss", "Come on Home", "Too Much Monkey Business" e "I Thought of You Last Night". Os restantes temas foram gravados em 30 de junho, 16 de agosto e 25 de agosto/64.

A semelhança entre este álbum e o seu antecessor é a inclusão de algumas canções de rhythm and blues de compositores e intérpretes americanos, como Chuck Berry e Etta James. No entanto, ao contrário do LP anterior, “In The Hollies Style” também contém várias canções escritas por membros da banda. Na verdade, 7 das 12 músicas do álbum foram escritas por Allan Clarke, Tony Hicks e Graham Nash e foram creditadas aos membros sob o pseudónimo de "L. Ransford". Do LP destacamos temas como, "Too Much Monkey Business", "To You My Love" ou "It's In Her Kiss".

Mais informação sobre este excelente grupo inglês, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Tracklist:

A1. Nitty Gritty/Something's Got a Hold on Me (Lincoln Chase, Etta James, Leroy Kirkland, Pearl Woods Clarke) 4:13

A2. Don't You Know (Clarke) 1:57

A3. To You My Love (Nash) 2:08

A4. It's in Her Kiss (Rudy Clark, Clarke, Nash and Hicks) 2:15

A5. Time for Love (Clarke) 2:31

A6. What Kind of Boy (Big Dee Irwin Clarke) 2:39

B1. Too Much Monkey Business (Chuck Berry, Clarke, Nash and Hicks) 2:28

B2. I Thought of You Last Night (Ralph Freed, Clarke and Nash) 2:18

B3. Please Don't Feel Too Bad (Clarke) 2:27

B4. Come On Home (Clarke, Nash) 1:53

B5. You'll Be Mine (Clarke) 2:02

B6. Set Me Free (Clarke, Nash) 2:28

Intervenientes/Personnel:

Allan Clarke – Vocalista

Tony Hicks – Guitarra Solo e Voz de Apoio

Graham Nash – Guitarra Ritmo e Voz de Apoio

Eric Haydock – Guitarra Baixo

Bobby Elliott – Bateria e Percussão

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Brian Gaines, a quem agradecemos.

The Lovers – Lover Vol. III (LP 1964)

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The Lovers – Lover Vol. III (LP Nilser NS-1020, 1964).

Género: Instrumental, Orquestra, Easy Listening.

Ed Lincoln foi um versátil e talentoso instrumentista que gravou vários álbuns durante a sua carreira utilizando diversos pseudónimos, o que ocorria com frequência com vários artistas e grupos musicais nos anos 60 e 70.

Um desses pseudónimos que Ed utilizou foi The Lovers, com o qual lançou em 1964 o LP “Lover Vol. 3”, que aqui apresentamos, através do selo Nilser (abreviatura das primeiras silabas do nome do produtor e proprietário da Musidisc, Nilo Sérgio).

Eduardo Lincoln Barbosa de Sabóia, mais conhecido como Ed Lincoln (Fortaleza, 31 de maio de 1932 — Rio de Janeiro, 16 de julho de 2012), foi um instrumentista (contrabaixista, pianista e organista), compositor, arranjador e produtor musical brasileiro. Foi para o Rio de Janeiro em 1951 onde iniciou a sua carreira artística tocando contrabaixo em clubes e “Jam Sessions”. Depois passou para piano e mais tarde para o órgão Hammond. Na década de 60 criou um estilo na execução do órgão, que se tornou moda em bailes da época. A seguir, gravou LPs pela "Musidisc", gravadora da qual foi director musical e arranjador. Posteriormente fundou o seu próprio selo, o "DeSavoya". Em 1963 lança o histórico disco "Seu Piano e Seu Órgão Espetacular". No seu conjunto, estiveram presentes os cantores Pedrinho Rodrigues, Silvio César, Orlandivo e Tony Tornado. O cantor Emílio Santiago substituiu Tony Tornado, quando este saiu para disputar o V Festival Internacional da Canção, no Rio de Janeiro.

É conhecido por ter utilizado nos seus discos diversos pseudónimos como, Don Pablo de Havana, Les 4 Cadillacs, The Lovers, De Savoya Combo, Ed Kennedy, Claudio Marcelo, Danny Marcel, dentre outros. Ao longo da sua carreira, foi acompanhado por músicos consagrados como Bebeto Castilho, Wilson das Neves, Durval Ferreira, Humberto Garin, Celinho, Claudio Roditi, Luiz Alves, Paulinho Trompete, Alex Malheiros e Márcio Montarroyos. Lincoln morreu no Rio de Janeiro, aos 80 anos de idade, por insuficiência respiratória, em 16 de julho de 2012.

Faixas/Tracklist:

A1 - Baubles, Bangles and Beads (R. Wright, O. Forrest)

A2 - Sweet Dreams (Kaempfert, Rembein)

A3 - It's Wondefull (G.Gershwin, Ira Gershwin)

A4 - Na Broadway (B.Mann, C.Weil, N.Stollen, J.Leiber)

A5 - Una Lacrima Sul Viso (Lunero, Mogol)

06 - Rythm of the Rain (J.Gummoe)

B1 - The Lovers (Edward Savoya)

B2 - Non E Facile Avere 18 Anni (Arden)

B3 - Night Flower (H.Mancini)

B4 - Nothing Eve Changes My Love For You (Jack Segal, Harvin Fisher)

B5 - Senza Fine (G. Paoli)

B6 – Dream (J.Mercer)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Adilson Coelho, a quem agradecemos.

The Sandals - The Last of The Ski Bums (OST) (LP 1969)

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The Sandals - The Last of The Ski Bums (OST) (LP World Pacific Records – WPS-21884, 1969).

Produtor – Richard Bock.

Género: Rock, Surf, Soul, OST.

 “The Last Of The Ski Bums“ é a banda sonora do filme com o mesmo nome, lançada em 1969 através do selo World Pacific Records. É um excelente álbum do grupo de San Clemente/California, The Sandals, anteriormente, tinha já gravado a banda original para outro filme, “The Endless Summer”. Inicialmente, o grupo era formado por Brawner na bateria, Gaston nos teclados, Walter na guitarra ritmo, John Blakeley na guitarra solo com o seu irmão David, no baixo. David foi substituído por John Gibson, logo no início. Entretanto, ocorreram substituições na sua formação.

O grupo The Sandals começou a sua carreira interpretando surf rock instrumental e lançou em 1964, o seu primeiro álbum no género. O seu segundo trabalho foi a banda sonora do filme sobre o surf, "The Endless Summer", em 1966. Em 1967, o cineasta americano Dick Barrymore contratou The Sandals para participarem na banda sonora do seu documentário sobre esqui, “The Last of the Ski Bums”. Este álbum também marcou a saída do elemento da banda Danny, depois de se ter recusado deixar San Clemente, na Califórnia, onde a banda estava baseada, para Riverside/Califórnia. Foi substituído por Steve Ekwall, que tocou no álbum. Logo após o lançamento do disco “Last of the Ski Bums”, o grupo separou-se.

O enredo do filme é sobre três esquiadores vagabundos (Run Funk, Mike Zuetell e Ed Ricks) que são seguidos por outro (Dick Barrymore), com uma câmara Bolex de 16 mm, e que filmou uma parte de quatro meses do seu caminho nómada e das raças em extinção da vida, em quatro continentes.

Faixas/Tracklist:

A1 - Winter Spell (John Blakeley) 2:23

A2 - Ski Bum (Jud Strunk) 2:42

A3 - Children of The Sun (John Blakeley, John Gibson) 4:17

A4 - Agunus Night (John Blakeley, John Gibson) 2:30

A5 - Yellow Dove (John Blakeley) 2:49

A6 - Soul Something (John Blakeley) 1:47

B1 - Coming Down Slow (John Blakeley) 3:26

B2 - Summer's Gone (John Blakeley, John Gibson) 2:22

B3 - Return From The Casino (John Blakeley) 4:10

B4 - Flowers To Dance On (Gaston Georis) 2:53

B5 - Water and Stone (John Blakeley, John Gibson) 1:52

B6 – Porsche (John Blakeley) 2:55

Músicos/Personnel:

Guitarra solo e voz – John Blakeley,

Guitarra ritmo e voz - Walter Georis

Baixo – John Gibson (substituiu David Blakeley)

Bateria – Steve Ekwall (substituiu Danny Brawner / 1962-1967)

Teclados e voz – Gaston Georis

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Larry Johnston, a quem agradecemos.

Dick & Claudette – Tudo Isto É Amor, Vol. 2 (LP 1977)

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Dick & Claudette – Tudo Isto é Amor Vol. 2 (LP Odeon – SMOFB-3935, 1977).

Produção: SABA.

Género: MPB.

“Tudo Isto É Amor, Vol. 2“, é o segundo de dois álbuns lançados por Dick Farney em colaboração com Claudette Soares, para a Odeon, em 1976 e 1977, respectivamente. Os dois artistas cantam juntos e os duetos são fantásticos. As suas vozes e estilos de interpretação combinam perfeitamente.

Farnésio Dutra e Silva, conhecido pelo nome artístico Dick Farney (Rio de Janeiro, 14 de novembro de 1921 — São Paulo, 4 de agosto de 1987), foi um cantor, pianista e compositor brasileiro. Participou como pianista em vários trios e quartetos de jazz que actuavam em casas noturnas, palcos e estúdios. Apresentou-se na boate Flag's, em São Paulo e no Theatro Municipal do Rio de Janeiro.

Claudette Colbert Soares, Claudete Soares ou Claudette Soares (Rio de Janeiro, 31 de outubro de 1937) é uma cantora brasileira. Dick Farney grava com Claudette Soares os LPs “Tudo isso É Amor, vol. 1” em 1976 e o vol. 2, em 1977.

Faixas/Tracklist:

A1 - Chuva (Durval Ferreira, Pedro Camargo) 2:38

A2 - Nós (Johnny Alf) 2:32

A3 - Demais (Tom Jobim, Aloysio de Oliveira) 2:26

A4 - Casualmente (Berimbau) 2:30

A5 - Fim de Caso (Dolores Duran) 1:52

A6 - Apelo (Baden Powell, Vinicius de Moraes) 3:39

B1 - Nick Bar (José Vasconcelos) 2:54

B2 - Preciso Aprender a Ser Só (Marcos Valle, Paulo Sérgio Valle) 2:42

B3 - Ela Foi Embora (Oscar Bellandi, Djalma Ferreira) 3:05

B4 - Tomara (Novelli, Paulo César Pinheiro, Maurício Tapajós) 2:02

B5 - O Amor Em Paz (Tom Jobim, Vinicius de Moraes) 3:04

Orquestrações e Regência por Júlio César de Figueiredo.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Adilson Coelho, a quem agradecemos.

Década Explosiva Nacional - Máquina Quente (LP 1976)

 AQUI:

Década Explosiva Nacional - Máquina Quente (LP Imperial - SIMP 30.250, 1976).

Género: Pop/Rock, MPB.

"Década Explosiva”, é uma banda de estúdio, criada para gravar grandes sucessos e aumentar a facturação das gravadoras, esquema que era comum nas discográficas, nos anos 70. Neste caso, a referida banda é mais um dos pseudónimos usados pelo grupo The Fevers, que conta ainda com o apoio vocal (backing vocal) feminino nalgumas faixas. O LP “Máquina Quente”, foi lançado pelo grupo em 1976, através do selo Imperial-EMI-Odeon. O LP é um autêntico tributo à Jovem Guarda. Do disco destacamos as versões dos clássicos, “Festa de Arromba” (sucesso do Erasmo Carlos), “Pobre Menina” (Leno & Lilian) ou “O Bom” (Eduardo Araújo), entre muitas outras.

Faixas/Tracklist:

A1 - Festa de Arromba (Erasmo Carlos, Roberto Carlos) 3:10

A2 - O Bom (Carlos Imperial) 2:30

A3 - Só Eu e Você (There’s a Kind of Hush) (Les Reed, Geoff Stephens/Vers.: Lilian Knapp) 2:27

A4 - Alguém Na Multidão (Rossini Pinto) 2:45

A5 - Banho de Lua (Tintarella Di Luna) (P. De Filippi, F. Migliacci/Vers.: Fred Jorge) / Rua Augusta

(Herve Cordovil) 2:55

A6 - Pobre Menina (Hang On Sloopy) (Bert Russel, Wes Farrel/Vers.: Gileno) 2:37

A7 - O Escândalo Em Família (Shame and Scandal In The Family) (Donaldson, Henry Brown/Vers.: Renato Barros) 2:56

B1 - Vem Quente Que Estou Fervendo (Carlos Imperial, Eduardo Araújo) 2:01

B2 - Quero Que Vá Tudo Pro Inferno (Roberto Carlos, Erasmo Carlos) 4:00

B3 – Fumacê (Rossini Pinto, Solange Corrêa) 2:33

B4 - Coração de Papel (Sérgio Reis) / A Volta (Roberto Carlos, Erasmo Carlos) 2:57

B5 - O Chorão (Luiz Keller, Edson Mello) 2:38

B6 – Tijolinho (Wagner Benatti) / Prova de Fogo (Erasmo Carlos) 2:45

B7 - Você Fala Demais (Francisco Fraga) 2:50

NOTA: Álbum com canções interpretadas pela banda brasileira The Fevers, sob pseudónimo.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. Agradecimento extensivo também ao nosso amigo Aderaldo.

Golden Boys – Single (1971) + EP (1972)

Golden Boys – Só Vou Criar Galinha / Você Também Chora (Single ODEON 7B-490, 1971).

Single considerado raro.

Género: MPB.

AQUI:

 Faixas/Tracklist:

A. Só Vou Criar Galinha (Roberto Corrêa, Sylvio Son)

B. Você Também Chora (Roberto Corrêa, Jon Lemos)

AQUI:

Golden Boys – Golden Boys (Castanha do Maranhão) (EP Odeon – 7-BD 1275, 1972).

EP considerado raro.

Género: MPB, Samba, Funk.

Faixas/Tracklist:

A1. Que Saudade (Roberto Corrêa, Jon Lemos)

A2. Soraya (Soraya) (M. Leander, Alan Blaikley, Kennet Howard / Versão: Rossini Pinto)

B1. Cuidado Com Essa Nêga (Luis Vagner)

B2. Castanha do Maranhão (Rossini Pinto)

Golden Boys, grupo brasileiro formado pelos irmãos Roberto, Ronaldo e Renato Correa e pelo amigo de escola Valdir Anunciação, a quem chamavam “primo”, foi formado em 1958 e inspirava-se em grupos americanos, tendo também feito parte do movimento da Jovem Guarda. Em 1971, o grupo começou a mostrar sinais de cansaço e teve uma baixa, o irmão Renato Corrêa, um dos principais compositores, decidiu deixar os Golden Boys mas, ainda assim, continuaram como trio. Em setembro de 1971, foi editado o single com as canções “Só Vou Criar Galinha” e “Você Também Chora” e também o nono álbum, “Só Vou Criar Galinha”. Em 1972 os Golden Boys editam, pela Odeon, a canção "Castanha do Maranhão", de autoria de Rossini Pinto. Esse tema foi gravado nos estúdios Odeon (RJ), com produção musical de Renato Correa, originando o EP que aqui apresentamos. Mais informação sobre este grupo brasileiro, já se encontra inserida neste blog.

Single e EP gentilmente cedidos pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

The Blasters – Sounds Of The Drags (LP 1963)

 AQUI:

The Blasters – Sounds Of The Drags (LP Crown Records – CST 392, 1963).

Género: Surf, Rock & Roll.

“Sounds Of The Drags“ é um LP cujos temas são autênticas celebrações entusiastas da cultura da velocidade e das corridas de automóveis, com excelentes solos de saxofone e de guitarra, acompanhados por aquele “chiar” de pneus ou dos sons dos motores acelerando (hot rods).

Um dos expoentes máximos deste estilo de música e que participa neste álbum foi Jerald Edward Kolbrak (23 de setembro de 1939 - 28 de maio de 2008), conhecido profissionalmente como Jerry Cole. Jerry foi um guitarrista americano que gravou discos em seu próprio nome, em vários álbuns sob pseudónimos e também noutros sem ser creditado. Desde 1959, Jerry cantou, tocou e contribuiu com o seu talento em mais de 100 discos que ganharam ouro ou platina. Jerry também participou em dezenas de LPs de gravadoras de baixo custo sob vários apelidos. Nalguns deles Jerry Cole era apenas um membro anónimo de uma banda de estúdio, onde tocava diversos estilos, hot rod, drag strip, surf, go-go, rockabilly e álbuns psicadélicos para as discográficas Capitol e Liberty, mas mais frequentemente para gravadoras de baixo custo, como Crown, Cornet, Custom e Alshire, etc. A Crown Records era uma gravadora de baixo custo, notável por lançar uma grande quantidade de álbuns económicos. O músico Jerry Cole liderava a maioria desses lançamentos, embora o crédito fosse dado a “falsos grupos ou artistas” como The Winners, The Strokers e, no caso do álbum que aqui apresentamos, The Blasters. É nesta condição que Jerry Cole participa no LP que aqui apresentamos, The Blasters, "Sounds of the Drags". Jerry Cole é acompanhado neste projecto de estúdio de 1963, por Steve Douglas, Don Dexter, Ray Pohlman e Plas Johnson.

Faixas/Tracklist:

A1 Hot Rod Center

A2 Black Pick Up

A3 Don't Count On The Looks

A4 Long Gone

A5 Steering Wheel Stuck

B1 Little Willys Dragster

B2 Big Green Vet

B3 Bad Rubber

B4 Oil Burner

B5 Chopped And Channeled

Músicos de Estúdio / Studio Musicians:

Jerry Cole, Steve Douglas, Don Dexter, Ray Pohlman e Plas Johnson.

LP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem agradecemos.