The Lords – The Lords II Shakin' All Over (LP 1966)

 

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The Lords – The Lords II Shakin' All Over (LP Columbia – SMC 84 013, 1966).

Género: Beat, Rock, Pop.

“The Lords II Shakin' All Over” é o segundo álbum do grupo beat alemão The Lords, lançado em 1966 através do selo Columbia Records. O LP contém uma excelente versão da banda Johnny Kidds, “Shakin’ All Over”, assim como a versão de “Que Sera”. O disco também reúne algumas músicas de Blues e inclui o sucesso original “Poor Boy” de autoria do primeiro guitarrista da banda, Klaus-Peter Lietz. Os Lords foram formados em Berlim em 1959 e em 1964 venceram uma competição de bandas beat em Hamburgo.

The Lords é uma banda alemã beat formada em 1959 e ainda activa. Ficaram conhecidos pelos seus trajes e cortes de cabelo ao estilo 'Príncipe Valente'. Em 1964, o grupo recebeu o título de "The German Beatles" no Star Club of Germany de Hamburgo. Mais informação sobre esta excelente banda alemã, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Shakin' All Over (Kidd) 2:13

A2 - Que Sera (Livingston, Evans) 2:21

A3 - Way Down Yonder In New Orleans (Creamer, Layton) 2:19

A4 - Shot of Rhythm and Blues (Thompson) 2:08

A5 - I'm a Hog For You Baby (Leiber, Stoller) 3:24

A6 - Boom Boom (Hooker) 3:04

B1 - Poor Boy (Lietz) 2:46

B2 - Dr. Feelgood (Smith) 1:59

B3 - Everybody Loves a Lover (Adler, Allen) 2:42

B4 - I'm Going Home (Blik, Mares) 2:35

B5 - I Can Tell (McDaniel, Smith) 2:21

B6 - Betty, Betty, Betty (Donegan) 3:03

Formação Clássica / The Classic Line-Up (1966):

Ulli Günther - voz

Bernd Zamulo - baixo

Leo Lietz - guitarra

Rainer Petry - guitarra

Max Donath - bateria.

Compilação gentilmente cedido pelo nosso amigo Peter Mund, a quem agradecemos.

Connie Francis – Sings Jewish Favorites (LP 1960)

 

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Connie Francis – Sings Jewish Favorites (LP MGM Records – E3869, 1960).

Produtor: Arnold Maxin.

Género: Folk, Pop.

“Connie Francis Sings Jewish Favorites” é o décimo segundo álbum de estúdio da cantora americana Connie Francis, gravado de 13 a 23 de Julho de 1960 e lançado em Outubro do mesmo ano, através do selo MGM Records. Após a sua passagem inicial como cantora pop de sucesso no período entre a explosão inicial do rock 'n' roll em meados da década de 50 e o renascimento do rock promovido pela Invasão Britânica liderada pelos Beatles em meados da década de 60, Francis voltou a sua atenção para a gravação de música étnica, incluindo álbuns de favoritos italianos, alemães e irlandeses. Entre esses álbuns estava o lançamento em 1960 de “Connie Francis Sings Jewish Favorites”, no qual a cantora interpretou uma dúzia de canções em iídiche e hebraico, incluindo “My Yiddishe Momme”, “Sheyn vi di Levone” de Joseph Rumshinsky, “(Mayn Shtetele ) Belz” e “Oyfn Pripetshik” de Mark Warshawsky. Nesse ano, o LP chegou à lista da Cash Box na posição nº 33. Connie Francis é considerada por muitos a principal vocalista feminina dos anos 50 e início dos anos 60. Informação sobre Connie Francis, já se encontra inserida neste blog.

Faixas/Track Listing:

A1 - Tzena, Tzena, Tzena (Parish, Miron, Grossman) 1:54

A2 - My Yiddishe Momme (Jack Yellen, Lew Pollack) 4:08

A3 - I Love You Much Too Much (Ich hob dich zifeel lieb) (A. Olshanetsky, Chaim Towber) 3:16

A4 - Shein vi di Levone (Joseph Rumshinsky) 2:01

A5 - Mein Shtetele Belz (Alexander Olshanetsky) 3:03

A6 - O Mein Papa (Oh! My Pa-Pa) (Paul Burkhard, John Turner, Geoffrey Parsons) 3:24

B1 - Anniversary Song (Iosif Ivanovici, Al Jolson, Saul Chaplin, Chaim Tauber, Adapt. G. Shaw) 2:56

B2 - Oifen Pripetchik (Mark Warshawsky, Adapt. G. Shaw) 2:48

B3 - Havah Negilah (Dance, Everyone, Dance!) (Tradicional, Danoof, Adapt. G. Shaw) 2:56

B4 - Yossel, Yossel (Nellie Casman, Samuel Shteinberg) 2:29

B5 - Wus Geven Is Geven (David Meyerowitz, Adapt. G. Shaw) 3:16

B6 - Mom-e-le (Mother Dear) (Aaron Goodhart, Mitchell Parish) 3:58

Músicos Intervenientes / Musicians:

Voz – Connie Francis

Arranjos - Brian Fahey

Orquestra – Geoff Love & His Orchestra

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Ray, a quem agradecemos.

Feliz Dia da Mãe / Happy Mother’s Day (2024) - Homenagem às Mães

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Dia da Mãe, V/A (2024) - Homenagem às Mães (compilação)

Género: Pop, Slow, Easy Listening.

O “Dia da Mãe” é uma data comemorativa que em Portugal se celebra no primeiro domingo do mês de Maio e, portanto, este ano no dia 5 de Maio de 2024. A data é uma homenagem a todas as mães e serve para reforçar e demonstrar o amor dos filhos pelas suas mães. No “Dia da Mãe”, os filhos costumam oferecer presentes às suas mães e preparam surpresas para estas, de forma a mostrarem o quanto gostam delas e para agradecer todo o seu empenho, amor e dedicação. Dia muito especial a não esquecer!

Para homenagearmos as Mães neste seu dia, postamos hoje uma melodiosa compilação particular, produzida para o efeito por este blog.

Faixas / Tracklist:

01 - Dave Berry - Mama

02 - Engelbert Humperdinck - There Goes My Everything

03 - Tom Jones - (it looks like) I'll Never Fall in Love Again

04 - Engelbert Humperdinck - Les Bicyclettes de Belsize

05 - Nat King Cole - Unforgettable

06 - Tom Jones - I'm Coming Home

07 - Engelbert Humperdinck - A Man Without Love (quando m'innamoro)

08 - Tom Jones - I Who Have Nothing

09 - Engelbert Humperdinck - Release Me (and let me love again)

10 - Tom Jones - Delilah

11 - Engelbert Humperdinck - The Last Waltz

12 - Tom Jones - Without Love (there is nothing)

13 - Engelbert Humperdinck - The Shadow of Your Smile

14 - Tom Jones - Can't Stop Loving You

15 - Engelbert Humperdinck - The Way It Used to Be

16 - Tom Jones -Till

17 - Engelbert Humperdinck - Winter World of Love

18 - Engelbert Humperdinck - Love Me with All Your Heart (quando caliente el sol)

19 - Tom Jones - Green, Green Grass of Home

20 - Engelbert Humperdinck - As Time Goes By

Compilação particular (capas e alinhamento) disponibilizada por Carlos Santos. 

Soulful Dynamics - The Best of Soulful Dynamics (1970-1977)

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Soulful Dynamics - The Best of Soulful Dynamics (1970-1977).

Género: Pop, Bubblegum, Funk, Soul.

“The Best of Soulful Dynamics” é uma compilação do grupo liberiano Soulful Dynamics que reúne canções lançadas entre 1970 e 1977. Surpreendentemente, poucas bandas africanas tiveram sucesso na Europa. No entanto, o grupo Soulful Dynamics (formado na Libéria) teve grande impacto quando chegou a Hamburgo/Alemanha, em 1969. O vocalista Emanuel Obdekah liderava o grupo de sete integrantes e a banda rapidamente se inseriu na próspera cena “club” alemã. O grupo tocava uma mistura animada de melodias pop cativantes e ritmos africanos e, em janeiro de 1970, teve um grande êxito nº. 1 nas tabelas alemãs com o tema “Mademoiselle Ninette” que foi sucesso mundial.

As primeiras faixas desta compilação são num género afro-bubblegum, com óptimos versos líricos em estilo funk, divertido e cativante. Para além de “Mademoiselle Ninette” e “Annabella” destacamos outras faixas como, “Coconuts From Congoville” ou “Funny Funny Monkey”.

Soulful Dynamics foi uma banda formada na Libéria em 1965 que chegou a Hamburgo/Alemanha em 1969. O grupo ficou mais conhecido pelo seu estrondoso êxito de 1970 "Mademoiselle Ninette". Outros grandes sucessos da banda incluem, "Annabelle", "Birdy", "Saah-Saah-Kumba-Kumba" e "Coconuts from Congoville". A banda esteve em actividade até aos anos 80, com alterações à sua formação inicial.

 Faixas / Tracklist:

01. Mademoiselle Ninette (Hildebrandt, Winhauer) (2:32)

02. Annabella (Hildebrandt, Winhauer, OberdOrffer) (2:35)

03. Birdy (Hildebrandt, Winhauer) (2:34)

04. Saah-Saah-Kumba-Kumba (Mason, Anderson) (2:22)

05. Nie-Siah (Morgan, Clinton) (3:21)

06. Coconuts From Congoville (OberdOrffer, Moslener) (2:26)

07. Funny Funny Monkey (Moslener, Oberdifirffer) (3:02)

08. Lady From Amsterdam (Mason, Anderson) (2:45)

09. Sweet Honeybee (Frankfurter, Puschmann) (3:05)

10. Malakatra (Vera, Tutusaus, Farran, Engl. -T.: Petersen) (3:00)

11. My Rockin' Lady (Anderson, Mason) (2:28)

12. Crying Man (Clinton, Free) (3:24)

13. Jungle People (Anderson, Mason) (3:40)

14. Mirabelle (Clinton, Free) (3:52)

15. Shake Shake Shake (Clinton, Free) (2:40)

16. Monkey (Trad., arr. R.Baierle) (3:30)

17. Mr. Reggaeman (Hildebrandt, Winhauer, OberdOrffer (2:39)

18. Louisiana Race (Hesslein, Hildebrandt, Winhauer) (2:27)

19. Devil's Touch (Anderson, Mason) (3:43)

20. Azumba (Anderson, Mason) (3:04)

21. Gama Gama Gooshy (Anderson, Mason, Milnik) (2:56)

22. Uncle Joe (Anderson, Mason) (2:56)

23. Doctor Man (Mason, Anderson) (2:48)

24. Sugar Baby (Clinton, Free) (2:43)

25. Wanna Love You (Clinton, Free) (4:00)

26. Coconuts aus Congoville (German language) (Moslener, Oberddrffer) (2:28)

Formação Clássica / Classical Line-Up:

- Emanuel Obedekah - vocalista

- Frederik "Andy" Anderson - guitarra, voz

- Ernest J.G. Clinton - guitarra, voz

- Manfred "Maxi" Free - guitarra

- Benjamin “Ben” Mason - bateria

- Olu Igenuma - teclados

- Molley Morgan – baixo eléctrico, percussão

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Tim Rogers, a quem agradecemos.

Duane Eddy – Twistin' 'N' Twangin' (LP 1962)

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Duane Eddy – Twistin' 'N' Twangin' (LP RCA Victor – LSP-2525, Abril de 1962).

Produtor - Lee Hazlewood.

Género: Rock, Pop Rock, Twist, Rockabilly, Surf Rock, Instrumental.

“Twistin' 'N' Twangin'” é o sétimo álbum do guitarrista e compositor americano Duane Eddy, gravado entre 19 e 28 de Fevereiro de 1962 e lançado através do selo RCA Victor, em Abril do mesmo ano. “Twistin' & Twangin'” é do mesmo estilo de outro LP do guitarrista, “Dance With the Guitar Man”, mas conectado à Twistmania (todas as músicas, excepto uma, têm "twist "no título). Até o tema "I'm Walkin'" foi renomeado como "Walkin' N' Twistin'". Este LP é realmente uma preciosidade, contendo óptimos exemplos da trajectória de sucesso de Duane Eddy durante os seus anos mais inspirados. Para além disso, apresenta excelentes músicos como, Barney Kessel, Red Callender, Larry Knechtel, Earl Palmer e o grupo de apoio, The Jordanaires, entre outros.

Duane Eddy foi um guitarrista com um som vibrante e característico. Nascido em Corning, Nova York, EUA, em 26 de abril de 1938, faleceu de cancro em 30 de abril de 2024, em Franklin, Tennessee, EUA, com 86 anos. Duane foi um dos principais artistas instrumentais do final dos anos 50 e início dos anos 60, com uma série de sucessos em ambos os lados do Atlântico. Foi introduzido no Rock & Roll Hall of Fame em 1994 (intérprete). Duane Eddy esteve em actividade de 1954 a 2024. Mais informação sobre este excelente músico, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - The Peppermint Twist (Glover, Dee) 1:30

A2 - Twistin' 'N' Twangin' (Duane Eddy) 2:05

A3 - Let's Twist Again (Dave Appell, Kal Mann) 1:55

A4 - Miss Twist (Bob Thompson) 2:18

A5 - Sugartime Twist (Charles Phillips, Odis Echlos) 1:45

A6 - Exactly Like You (Fields, McHugh) 1:57

B1 - Walkin' 'N' Twistin' (I'm Walkin') (D. Bartholonow, A. Domino) 1:50

B2 - Dear Lady Twist (Guida) 2:03

B3 - Moanin' 'N' Twistin' (Mirriam Eddy) 3:20

B4 - Country Twist (Duane Eddy) 2:05

B5 - The Twist (Hank Ballard) 1:55

B6 - Twisting Off a Cliff (Duane Eddy) 1:30

Músicos / Musicians:

Duane Eddy – Guitarra solo, compositor

Barney Kessel, Bill Pitman – guitarra ritmo

Larry Knechtel - piano

Red Callender - baixo

Earl Palmer - bateria

Plas Johnson, Jim Horn - saxofone

The Jordanaires – vozes de apoio

Bob Thompson – arranjos

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Douglas Corin, a quem agradecemos.

Marc Bolan & T.Rex – Zinc Alloy and The Hidden Riders of Tomorrow Or a Creamed Cage In August (LP 1974)

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Marc Bolan & T.Rex – Zinc Alloy and The Hidden Riders of Tomorrow Or a Creamed Cage In August (LP T. Rex/EMI – BLNA 7751 / 0C 064. 95172, 1 de Março de 1974).

Produção: Marc Bolan, Tony Visconti.

Género: Rock, Soul, Funk, Glam Rock.

“Zinc Alloy and The Hidden Riders of Tomorrow Or a Creamed Cage In August” é um álbum de estúdio da banda de rock inglesa T. Rex, o nono desde o LP de estreia dos Tyrannosaurus Rex, de Marc Bolan & T-Rex, gravado em 1973 e lançado em 1 de Março de 1974 pela gravadora T.Rex, distribuído pela EMI. O LP atingiu a posição nº 12 na tabela de álbuns do Reino Unido, em 1974. Foi o primeiro e único álbum a ser lançado com o nome de "Marc Bolan & T. Rex". Ao contrário de muitos dos álbuns anteriores dos T. Rex, não foi lançado internamente na América do Norte. O LP é uma raridade no cânone dos T. Rex devido ao seu estilo que incorpora influências de funk e R&B.

Marc Bolan (Mark Feld) nasceu em 30 de setembro de 1947 em Hackney, Londres, Inglaterra, UK, tendo falecido em 16 de setembro de 1977 em Barnes, Londres, Inglaterra, Reino Unido. Foi um cantor, compositor, músico, guitarrista e poeta inglês, mais conhecido como vocalista da banda de rock T. Rex. Bolan morreu aos 29 anos num acidente de automóvel quinze dias antes de completar 30 anos. Mais informação sobre o grupo T-Rex, já se encontra inserida neste blog.

 Faixas / Tracklist:

A1 - Venus Loon (Marc Bolan) (3:01)

A2 - Sound Pit (Marc Bolan) (2:50)

A3 - Explosive Mouth (Marc Bolan) (2:26)

A4 – Galaxy (Marc Bolan) (1:48)

A5 – Change (Marc Bolan) (2:47)

A6 - Nameless Wildness (Marc Bolan) (3:06)

A7 - Teenage Dream (Marc Bolan) (5:45)

B1 - Liquid Gang (Marc Bolan) (3:17)

B2 - Carsmile Smith and The Old One (Marc Bolan) (3:16)

B3 - You’ve Got To Jive To Stay Alive – Spanish Midnight (Marc Bolan) (2:35)

B4 - Interstellar Soul (Marc Bolan) (3:26)

B5 - Painless Persuasion V. The Meathawk Immaculate (Marc Bolan) (3:26)

B6 - The Avengers (Superbad) (Marc Bolan) (4:28)

B7 - The Leopards Featuring Gardenia and The Mighty Slug (Marc Bolan) (3:36)

NOTA: Todas as faixas foram compostas por Marc Bolan.

Músicos / Musicians:

T.Rex:

Marc Bolan – voz, guitarra, compositor

Mickey Finn – percussão

Bill Legend – bateria

Steve Currie – baixo

Com / With:

Danny Thompson – contrabaixo

B.J. Cole – “steel guitar”

Jack Green – guitarra

Lonnie Jordan – teclados

The Cosmic Choir: Big Richard, Gloria Jones, Sister Pat Hall – vozes de apoio

Tony Visconti – arranjos de cordas, mellotron

Maestro David Katz e The Pop Arts Orchestra – Cordas

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Roy Merrill, a quem agradecemos.

Morreu Duane Eddy, guitarrista americano e pioneiro do Rock.

Morreu Duane Eddy, guitarrista americano e pioneiro do Rock.

Morreu Duane Eddy, considerado uma lenda do rock, no dia 30 de Abril de 2024, aos 86 anos, na sequência de um cancro. Duane inspirou uma geração de guitarristas em todo o mundo com o seu som inconfundível. Foi um guitarrista pioneiro e assinou músicas-temas das séries de TV “Rebel Rouser” e “Peter Gunn” no final dos anos 50 e início dos anos 60. Considera-se também que influenciou grandes nomes da música como Bruce Springsteen, George Harrison, entre outros.

Duane Eddy 1970.

Duane Eddy (nascido em Corning, Nova Iorque/EUA, 26 de abril de 1938 – falecido em Franklin/ Tennessee, 30 de abril de 2024) foi um excelente guitarrista americano, considerado o 64.º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone. No final da década de 50 e início da década de 1960, ele teve uma série de discos de sucesso produzidos por Lee Hazlewood, que se tornaram notórios pelo seu som característico que ficou conhecido como "Twang", incluindo "Rebel-'Rouser", "Peter Gunn" e "Because They Are Young". 

Duane vendeu doze milhões de discos até 1963. Foi também indicado para dois Grammys. Em 1986, venceu um Grammy Award na categoria Melhor Intérprete de Rock Instrumental com a música "Peter Gunn". Em 1994, foi introduzido ao Rock and Roll Hall of Fame. Mais informação sobre Duanne Eddy poderá ser encontrada neste blog.

R.I.P.

Boz Scaggs – Boz Scaggs (LP 1969)

 

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Boz Scaggs – Boz Scaggs (LP Atlantic – SD 8239, 19 de Agosto de 1969).

Produção: Boz Scaggs, Marlin Greene, Jann Wenner.

Género: Pop Rock, Blues Rock.

“Boz Scaggs” é o segundo álbum de estúdio do músico americano Boz Scaggs, lançado em 19 de Agosto de 1969 pela Atlantic Records (o álbum de estreia é “Boz”, de 1965). Scaggs incorpora vários géneros neste disco, incluindo pop/rock, soul, country e r&b. As letras tratam de temas típicos que se encontram nas canções de blues, como o amor, o arrependimento, a culpa e a perda. Scaggs gravou o álbum no Muscle Shoals Sound Studio com o produtor Jann Wenner, cofundador da revista Rolling Stone. O LP inclui o jovem Duane Allman, antes de se tornar famoso com os Allman Brothers Band. Do disco destacamos as faixas "I'll Be Long Gone", "Finding Her" e "Waiting for a Train". Em 2012, “Boz Scaggs” foi classificado na posição nº 496 na lista dos 500 melhores álbuns de todos os tempos da revista Rolling Stone.

Boz Scaggs (William Royce Scaggs) é um cantor, compositor e guitarrista americano, nascido em 8 de junho de 1944 em Canton, Ohio, EUA. Toca guitarra desde os 12 anos. Foi também o guitarrista e vocalista principal da Steve Miller Band na década de 60 e na década de 70 ganhou fama com vários singles top 20 a solo nos Estados Unidos, incluindo os sucessos "Lido Shuffle" e "Lowdown" do álbum aclamado pela crítica Silk Degrees, de 1976. Scaggs continua a compor, a gravar e a fazer digressões.

Faixas/Tracklist:

A1 - I'm Easy (B. Beckett, W.R. Scaggs) 3:08

A2 - I'll Be Long Gone (W.R. Scaggs) 4:00

A3 - Another Day (Another Letter) (W.R. Scaggs) 3:11

A4 - Now You're Gone (W.R. Scaggs) 3:48

A5 - Finding Her (W.R. Scaggs) 4:09

A6 - Look What I Got (C. Chalmers, D. Rhodes) 4:12

B1 - Waiting For a Train (Jimmie Rodgers) 2:40

B2 - Loan Me a Dime (W.R. Scaggs) 12:48

B3 - Sweet Release (B. Beckett, W.R. Scaggs) 6:17

NOTA: Álbum gravado nos Muscle Shoals Sound Studios.

Músicos / Musicians:

Voz, Guitarra – Boz Scaggs

Baixo – David Hood

Guitarra, Dobro, Guitarra Slide – Duane "Skydog" Allman

Bateria – Roger Hawkins

Violino – Al Lester

Guitarras – Eddie Hinton, Jimmy Johnson

Teclados – Barry Beckett

Saxofone Tenor – Joe Arnold, Charles Chalmers

Saxofone Barítono – James Mitchell, Floyd Newman

Trompete - Ben Cauley

Trompete, Trombone – Gene "Bowlegs" Miller

Vozes de Apoio – Donna Thatcher, Jeannie Greene, Mary Holiday, Joyce Dunn, Tracy Nelson e Irma Routen.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Mitch Taylor, a quem agradecemos.

Rita Olivais – Cantarei Palavras (EP 1973 / Portugal)

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Rita Olivais – Cantarei Palavras (EP Zip Zip – 10.049/E, 1973 / Portugal).

Género: Pop, Folk, Canção, MPP.

“Cantarei Palavras” é o quarto EP da cantautora portuguesa Rita Olivais, gravado no estúdio Polysom em Lisboa e lançado pelo selo Zip Zip, em 1973. O primeiro EP da cantora foi editado em 1968 (“Oração de Fim de Dia”), pelo selo Voz do Dono.

Rita Pinto Leite Olivaes (Portugal, 1 de julho de 1938), conhecida apenas como Rita Olivaes ou Rita Olivais, é uma cantautora e escritora portuguesa. Foi uma das raras mulheres que fizeram parte do movimento baladeiro do final da década de 60, em Portugal e do qual faziam parte nomes como Francisco Fanhais, José Jorge Letria, Manuel Alegre e Manuel Freire. Compôs para vários artistas, entre eles: António Mourão, António Sala, Lara Li e Simone de Oliveira. Paralelamente à sua carreira, como cantautora compôs para outros artistas, entre eles: António Pinto Basto, António Mourão, António Sala, Lara Li, Luz Sá da Bandeira e Teresa Silva Carvalho. Compôs canções para 5 edições do Festival RTP da Canção, onde dois temas seus alcançaram o quarto lugar. O primeiro em 1972, com o tema “Amor de Raiz”, cantado por João Braga; e o segundo dois anos mais tarde, em 1974, onde o tema “Bailia dos Trovadores” foi interpretado pelo Duo Ouro Negro. Dedica-se também à escrita, sendo autora das biografias “Eu, Simone, Me Confesso” e “Eu Fui Este Caminho”: Clementina Pinto Leite.

Faixas / Tracklist:

A1 - Cantarei Palavras (Rita Olivais) 4:28

A2 - Cantiga de Sem Amigo (João Mattos e Silva, Rita Olivais) 2:26

B1 – Caminhada (Rita Olivais) 4:05

B2 - Amor de Raiz (Rita Olivais) 4:02

Músicos / Musicians:

Rita Olivais - Voz

Arranjos e Regência – Pedro Osório

EP ripado do vinil, masterizado e disponibilizado por Carlos Santos.

Carlos Paredes – Meister Der Portugiesischen Gitarre (LP 1977)

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Carlos Paredes – Meister Der Portugiesischen Gitarre (LP AMIGA – 8 45 140, 1977).

LP considerado raro.

Produtor: Karl Heinz Ocasek.

Género: Instrumental, Guitarra Portuguesa, Fado.

“Meister Der Portugiesischen Gitarre” (“Mestre da Guitarra Portuguesa”) é uma compilação/álbum do guitarrista e compositor português Carlos Paredes (edição germânica/ex-RDA), gravado em fevereiro de 1977 durante o 7º Festival de Canção Política em Berlim, e lançado nesse mesmo ano através do selo alemão AMIGA, da antiga República Democrática Alemã (RDA). Neste LP foram editados (sem o acordo da editora portuguesa com quem mantinha contrato) diversas faixas conhecidas, disco que o levaria ao rompimento com a sua gravadora, a Valentim de Carvalho. A nova editora de Paredes, após a ruptura com a discográfica portuguesa, lança também em 1983, um álbum gravado ao vivo em Frankfurt, que inclui temas inéditos. Carlos Paredes nunca rejeitou a influência que recebeu, tanto da música popular portuguesa como do próprio fado de Coimbra. A renovação e reinvenção da sonoridade da guitarra portuguesa que fez, resultou duma geração de 60 revitalizada por novos conceitos sócio-culturais, onde floresciam as vozes de José Afonso, Adriano Correia de Oliveira, Luiz Goes e António Bernardino, bem como a poesia de Manuel Alegre, a guitarra de António Portugal e as violas de Rui Pato e Luís Filipe, em suma, toda uma geração coimbrã que, preservando a riqueza etnomusical que a antecedia, revolucionou a guitarra por dentro e cantou valores que a projectariam. Mais informação sobre Carlos Paredes, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1. Das Gold Und Das Getreide (O ouro e o trigo) / Introduktion (introdução)

A2 - Das Gebirge Und Die Ebene (A montanha e a planície) (Carlos Paredes)

A3 – Palasttanz (Dança palaciana) (Carlos Paredes)

A4 - Tanz Der Bauern (Dança dos Camponeses)

A5 - Durst Und Tod (Sede e morte) (Carlos Paredes)

A6 - Zur Erinnerung An Eine Bäuerin (Em memória de uma camponesa assassinada) (Carlos Paredes)

A7 - Erster Mai (1º de Maio) (Carlos Paredes)

B1 - Grüne Jahre (Verdes Anos) (Carlos Paredes)

B2 – Marionette (Marionete) (Carlos Paredes)

B3 – Melodie (Melodia) (Carlos Paredes)

B4 - Portugiesische Tänze (Danças Portuguesas) (Carlos Paredes)

B5 – Divertimento (Carlos Paredes)

B6 - Variationen In D-Moll (Variações em Ré menor) (Artur Paredes)

Músicos / Musicians:

Carlos Paredes – Guitarra portuguesa

Carlos Alberto Moniz - Viola

NOTA: Composições de Carlos Paredes. LP gravado em fevereiro de 1977 durante o 7º Festival de Canção Política em Berlim. Apresentadora/Narradora: Jutta Hoffmann.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo A. Carpinteiro, a quem agradecemos.