Rats – Rats First (LP 1974)

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Rats – Rats First (LP Goodear Records – EAR 5003, 1974).

Produtor – Adrian Millar.

Género: Rock, Glam, Hard Rock, Pop Rock.

Rats foi uma banda criada para o vocalista londrino de culto David Kubinec, também conhecido por 'Kubie'. Kubinec foi membro da banda de pop psicadélico "World Of Oz" e compôs o seu single 'The Muffin Man', que foi um sucesso na Holanda, Alemanha, Espanha, África do Sul, Austrália e Nova Zelândia, em 1969. Mais tarde editou álbuns a solo pela discográfica Kuckuck na Alemanha e pela A&M (produzido por John Cale). Kubie foi também um talentoso compositor. Rats nunca foi realmente uma banda no verdadeiro sentido da palavra, o que pode explicar, de alguma forma, a sua curta carreira. A banda em si já existia como CWT, originária de Kent/Inglaterra, quando se juntou ao vocalista David Kubinec. O álbum “First Long Player Record” dos Rats, foi gravado nos estúdios da Sound Techniques, London e nos Morgan Studios, lançado através do selo Goodear Records, em 1974. Era constituído por um conjunto de temas de Kubinec gravados pelo produtor Adrian Millar com músicos de estúdio contratados para esse fim. É o álbum de estreia e a primeira vez que apareceu um disco completo dos Rats. Na verdade, Rats não era tanto um grupo real, mas um projecto liderado por David Kubinec e produzido pelo antigo engenheiro de Joe Meek, Adrian Millar. O grupo foi criado para concorrer na onda rock/glam da época, por isso não é surpresa que soasse como uma mistura de T. Rex e The Sweet, duas das maiores bandas do estilo ao tempo. O grupo existiu durante alguns meses em 1974 e teve um single brilhante lançado pela editora Goodear Records, “'Turtle Dove”.

Faixas / Tracklist:

A1 - Child He Die (Rats) 3:22

A2 – Queen (Rats) 3:29

A3 - Glad That You're Not Me (Rats) 3:48

A4 - Very Small Child (Rats) 3:00

A5 - L.A. Highway (Rats) 2:43

B1 - Nose Job (Rats) 3:55

B2 - Rolling Railroad Wagon (Rats) 3:10

B3 - Oxford Donna (Rats) 2:51

B4 - Mainhorse Cowboy (Rats) 3:35

B5 - Turtle Dove (Rats) 2:22

Músicos / Musicians:

Dave Kubinec “Kubie” – Vocalista

Roddy McKenzie – Guitarra Solo

Peter Kirke – Baixo

Jeff Allen – Bateria

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Magna Carta – Seasons (LP 1970)

AQUI:

Magna Carta – Seasons (LP Vertigo – 6360 003, Agosto de 1970).

Produtor: Gus Dudgeon.

Género: Rock Progressivo, folk rock, Acústico, Progressive Folk.

'Seasons' foi o segundo álbum do grupo inglês Magna Carta, formado em Londres em Abril de 1969 pelo cantor e compositor Chris Simpson. O LP foi lançado em Agosto de 1970 pelo selo Vertigo Records e inclui a requintada faixa conceitual “Seasons”. Este LP contém uma série de canções e poemas inspirados nas diversas estações do ano. Para além destas, constam do disco outras maravilhosas canções como, ‘Going My Way’, ‘Elizabethan’ e ‘Airport Song’ (esta última escrita depois do compositor ter ficado preso durante o seu primeiro vôo). O trio lançou este LP antes de Lyell Tranter ter regressado à Austrália. Davey Johnstone juntou-se à formação como seu substituto. O álbum também conhecido como ‘Music for the Millions’ é um clássico absoluto e Chris Simpson é um compositor incrível. Mistério e sentimentos emanam das suas músicas, e Glenn Stuart tem uma voz mágica. Instrumentalmente Chris Simpson e Lyell Tranter na guitarra acústica e eléctrica, respectivamente, são apoiados por uma série de músicos de grande qualidade, incluindo Rick Wakeman nos teclados. A canção ‘Seasons’ dura mais de 22 minutos, utilizando poesia através das quatro estações do ano. O restante do álbum é dedicado a diferentes estilos de folk contemporâneo. O tema ‘Airport Song’ foi um sucesso mundial.

Magna Carta é uma banda de rock progressivo/folk, originária de Yorkshire, Londres, formada em 1969 por Chris Simpson com o guitarrista Lyell Tranter e Glen Stuart, um extraordinário vocalista. O grupo fez parte da primeira onda do rock progressivo que surgiu no final da década de 60 em Inglaterra. A música dos Magna Carta é em grande parte inspirada e influenciada por Simon & Garfunkel, centrada em música acústica suave e doce, com um toque tradicional, arranjos orquestrais e excelentes harmonias vocais. Entre 1969 e 1975 Magna Carta fez alguns discos maravilhosos, como é exemplo este álbum de 1970, "Seasons", que aqui apresentamos. Foi uma das maiores bandas acústicas no mundo, que se mantém em actividade há mais de 50 anos. O grupo passou por inúmeras mudanças na sua formação ao longo dos anos, com um único membro permanente, Chris Simpson. Para além da Orquestra Sinfónica de Londres, o álbum conta com a participação de Tony Carr na bateria, Derek Grossmith na flauta, Spike Heatley no baixo e ritmo acústico, Davey Johnstone nos vocais e guitarra; Barry Morgan na bateria, Chris Simpson na guitarra e voz, Glenn Stuart como vocalista, Lyell Tranter na guitarra, Tony Visconti no baixo e percussão, Rick Wakeman nos teclados e Peter Willison no violoncelo. O grupo apresentou-se já em diversos países. Seasons é um dos seis álbuns da banda que obtiveram disco de ouro. Actualmente Magna Carta é um quarteto formado por Chris Simpson, Wendy Ross, Doug Morter e Eddie Jackson. O grupo encontra-se em actividade de 1969 até ao presente.

Faixas / Tracks Listing:

Seasons (22:14):

A1.1 – Prologue (Chris Simpson)

A1.2 - Winter Song (Chris Simpson)

A1.3 - Spring Poem (Chris Simpson)

A1.4 - Spring Song (Chris Simpson)

A1.5 - Summer Poem (Chris Simpson)

A1.6 - Summer Song (Chris Simpson)

A1.7 - Autumn Song (Chris Simpson)

A1.8 – Epilogue (Chris Simpson)

A1.9 - Winter Song (Reprise) (Chris Simpson)

B1 - Goin' My Way (Road Song) (Chris Simpson) 2:55

B2 – Elizabethan (Chris Simpson) 2:38

B3 - Give Me No Goodbye (Chris Simpson) 3:10

B4 - Ring of Stones (Chris Simpson) 3:49

B5 – Scarecrow (Chris Simpson) 2:17

B6 - Airport Song (Chris Simpson) 3:41

Formação / Line-up / Musicians:

- Chris Simpson – guitarra acústica (aço), voz, compositor

- Lyell Tranter – guitarra acústica (nylon), arranjos para guitarra

- Glen Stuart – voz de apoio, narrador, arranjos vocais

Músicos de Apoio / Supporting Musicians:

- Davy "Shaggis" Johnstone – guitarra eléctrica, cítara

- Rick Wakeman - teclados

- Derek Grossmith - flauta

- Peter Willison – violoncelo (solo)

- Tony Visconti – baixo eléctrico, arranjos e regência

- Spike Heatley - contrabaixo

- Barry Morgan, Tony Carr - bateria

- London Symphony Orchestra – acompanhamento

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Albert Washington, a quem agradecemos.

Ohio Express – Chewy, Chewy (LP 1969)

AQUI:

Ohio Express – Chewy, Chewy (LP Buddah Records – BDS 5026, 21 de Dezembro de 1969).

Produção: J. Levine, A. Resnick.

Género: Pop Rock, Bubblegum.

"Chewy Chewy" é uma canção que foi grande sucesso da banda americana Ohio Express, lançada em Setembro de 1968, escrita e produzida por Joey Levine e Kris Resnick e que serviu de título ao terceiro álbum deste grupo “bubblegum“, editado em 21 de Dezembro de 1969, através do selo Buddah Records. Os temas são precedidos pela “voz de sapo” de Joey Levine.

Ohio Express foi um grupo pop norte-americano do final da década de 60, com vários singles de sucesso, entre os quais se destacam “Yummy Yummy Yummy” e "Chewy Chewy". Após a separação em 1970, a banda voltou a actuar esporadicamente. Embora o nome se refira a um "grupo", segundo alguns especialistas, é mais correcto considerar os Ohio Express como uma marca utilizada por Jerry Kasenetz e Jeffrey Katz com a editora Super K Productions para lançar diferentes músicas de vários artistas. Mais informação sobre esta banda americana, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Tracklist:

A1 - Chewy, Chewy (J. Levine, K. Resnick) 3:19

A2 - Nothing Sweeter Than My Baby (S. Gordon) 2:47

A3 - So Good, So Fine (J. Levine, K. Resnick) 1:42

A4 - 1,2,3 Red Light (B. Trimachi, S. Trimachi) 2:17

A5 - Yes Sir (J. Levine, K. Resnick) 2:09

B1 - Let It Take You (J. Levine) 2:47

B2 - Little Girl (J. Levine, K. Resnick) 2:02

B3 – Fun (J. Levine, K. Resnick) 2:10

B4 – Firebird (J. Levine, K. Resnick) 2:32

B5 - Simon Says (E. Chirput) 2:11

B6 - Down In Tennessee (J. Levine, K. Resnick) 3:00

Formação/Members:

Joey Levine (vocalista)

Doug Grassel (guitarra ritmo)

Dale Powers (guitarra solo)

Dean Kastran (baixo)

Jim Pfahler (teclados)

Tim Corwin (bateria)

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Alan Walkers, a quem agradecemos.

Giuliano Illiani – A Mio Nonno Ambulante (LP 1978/Italia)

AQUI:

Giuliano Illiani – A Mio Nonno Ambulante (LP Moon – MN 60001, 1978/Italia).

Produtor: Maurizio Vandelli.

Género: Pop, Folk.

“A Mio Nonno Ambulante” é o terceiro álbum de Giuliano Illiani (Donatello), gravado de 5 de Março a 18 de Julho de 1978, lançado no mesmo ano através do selo Moon. Trata-se de um álbum extraordinário de folk exuberante e autêntico. É uma joia da música folk italiana, sem qualquer tendência comercial. O LP é fruto da corajosa escolha deste artista em abandonar o “jet set” dos artistas das tabelas de vendas e redescobrir as sonoridades ligadas à sua terra natal. Esta escolha materializa-se neste álbum, com a passagem do artista da editora Ricordi Records para a gravadora independente "Moon". Para a gravação do álbum "A Mio Nonno Ambulante", Illiani contou com a colaboração do grupo "Canzoniere Popolare Tortonese". A interpretação do artista é magnífica, longe do popular Donatello, que aliás aqui se apresenta com o verdadeiro nome, Giuliano Illiani. As letras são também excelentes (sobretudo a faixa-título), incluindo as tradicionais músicas e composições nativas. A fusão entre a voz de Illiani e a esplêndida musicalidade de Canzoniere Popolare Tortonese (CPT), composta por instrumentos antigos e sons muito doces, é muito bonita e "funcional" ao projecto sonoro.

Giuliano Illiani, nascido em 11 de setembro de 1947, em Tortona, Alexandria/Itália, também conhecido como Donatello, é um cantor, compositor e instrumentista italiano, que teve sucesso sobretudo na primeira metade da década de 70. Depois de 1974 e do single “Irene” que apresentou no “Un Disco per l'Estate”, Giuliano deixou a editora Ricordi Records e adoptou uma nova trajectória musical, caracterizada pela recuperação de canções tradicionais italianas. Em 1978 mudou-se para a discográfica Moon, editora de Maurizio Vandelli, com quem gravou o álbum acústico intitulado "A Mio Nonno Ambulante", que aqui apresentamos, e que recupera canções e composições de acordo com a tradição popular, assimiladas durante a sua colaboração com o grupo folk Canzoniere Popolare Tortonese. Na década seguinte trabalhou na Baby Records como criador de som/música, colaborando também com Le Orme por ocasião da sua última participação em Sanremo. Na década de 90 regressou aos concertos como Donatello, reinterpretando os seus êxitos juntamente com um novo repertório e participando também em numerosos programas televisivos revivalistas.

Faixas / Tracklist / Tracce:

A1 - Joe La Talpa Giuliano Illiani, Pietro Porta) 3,50

A2 - Saltarello Del re (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 3,17

A3 - Da Ursi (Storia Vera) (Giuliano Illiani, Pietro Porta Arr. Canzoniere Popolare Tortonese) 3,08

A4 - Marta Degli Animali (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 3,23

A5 - Antonio Imbeni (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 2,40

B1 - Mio Nonno L'Ambulante (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 4,16

B2 - Schirazula Marazula (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 3,09

B3 - E Ben Ch'U Vena Mag (Anónimo, arr. Canzoniere Popolare Tortonese) 3,29

B4 - Gian Il Rumorista (Giuliano Illiani, Pietro Porta) 3,52

B5 - Italiana (Strumentale) (Anónimo) 1,33

Músicos / Musicians / Musicisti:

Giuliano Illiani – voz, guitarra acústica de 6 e 12 cordas, banjo, bandolim, flauta, címbalo, "guiro" (reco reco), crótalo, violino, baixo, dulcimer, palmas, flautim, órgão, pedaleira, composição (musica), arranjos

Alfio Contarino – baixo, acordeão, voz

Luigi Pivetta, Luigino Aristi – percussão, caixa

Pietro Porta – badalo, flautim, voz de apoio, címbalo basco, guitarra, voz, letrista

Roberto Daglio – oboé, baixo

Giancarla Guerra – voz, tamborim

Giancarlo Barigozzi – flauta

Maurizio Vandelli – vibrafone, bateria, guitarra, dulcimer, castanholas, palmas, charleston (chimbau/pratos)

Bernardo Falconi – saltério

Bruno Illiano – guitarra

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos.

Homenagem a Músicos Intemporais (Cartaxo/Portugal, 19 de Outubro de 2024)

Homenagem a Músicos Intemporais (Cartaxo 19 de Outubro de 2024)

É já no próximo dia 19 de Outubro (Sábado), que o Centro Cultural do Cartaxo (CCC) se prepara para apresentar mais uma 'Homenagem a Músicos Intemporais'. Nesta edição, que terá como anfitrião da noite, António José Portela, o evento contará também com alguns convidados especiais. São esperadas grandes emoções, aliadas ao melhor da música portuguesa. O espetáculo, que presta homenagem a diversos vultos da música nacional, recordará ZéZé N’Gambi, Paula Ribas, Luís Saraiva, Victor Gomes, Conceição Camacho, Os Ekos, Manuel Carvalho e Joaquim Jorge, e terá também a participação de vários artistas e convidados, como é referido no cartaz que anexamos.

O espectáculo é organizado pela União de Freguesias do Cartaxo e Vale da Pinta e será realizado no Centro Cultural do Cartaxo, sito na Rua 5 de Outubro, 2070-059 Cartaxo/Portugal.

Informações e Reservas:

Poderá encontrar o seu ingresso à venda no Centro Cultural do Cartaxo, de quarta-feira a sábado, das 14 às 20 horas.
Telefone. 243 701 600, de quarta a domingo, entre as 15h e as 22h.
Email: centroculturalcartaxo@gmail.com

Desejamos os maiores sucessos para mais esta extraordinária iniciativa.

Carlos Santos.

Sucessos Odeon ‘64, V/A (LP 1964)

AQUI:

Sucessos ODEON ‘64, V/A (LP Odeon – MOFB 3409, 1964).

Género: MPB, Bossa Nova, Compilação.

Tony Campello.

“Sucessos Odeon ‘64” é uma excelente compilação que reúne vários artistas brasileiros, lançada pelo selo Odeon, em 1964. O LP apresenta uma série de sucessos de diferentes artistas populares em gravações originais, extraídas de diversos discos.

Faixas / Tracklist:

A1 - Que Queres Tu de Mim – Altemar Dutra (Jair Amorim, Evaldo Gouveia) 2:44

A2 – Dominique – Trio Esperança (Soeur Sourire/Vrs. Romeo Nunes) 2:13

A3 - Diz Que Fui Por Aí – Isaura Garcia (Zé Keti, Hortêncio Rocha) 3:14

A4 - Abraça-me – Anísio Silva (Almeida Rego, Antônio Correia) 2:42

A5 – Roberta – João Dias (Luigi Naddeo, Paolo Lepore/Vrs. Romeo Nunes) 2:59

A6 - Os Intocáveis – Moreira da Silva (Miguel Gustavo) 3:18

A7 - Acorrentados (Encadenados) – Trio Irakitan (Carlos Arturo Briz/Vrs. J. Miranda/Vrs. Genival Melo) 2:36

B1 - Se Eu Tivesse Alguém (If I Had a Hammer) (Golden Boys) (Lee Hays, Pete Seeger/Vrs. Dominique) 2:29

B2 - Lobo Bobo – Wilson Simonal (Carlos Lyra, Ronaldo Bôscoli) 3:11

B3 - Tchin, Tchin (Cheat, Cheat) – Tony Campello (Charles Blackwell/Vrs. Fred Jorge) 2:46

B4 - Garota de Ipanema – Pery Ribeiro (Tom Jobim, Vinicius de Moraes) 2:15

B5 – Calendário – Orlando Dias (Adelino Moreira, Celso Castro) 3:12

B6 - Na Roda do Samba – Elza Soares (Orlandivo, Hélton Menezes) 2:27

B7 - Amor de Nada – Marcos Valle (Marcos Valle, Paulo Sérgio Valle) 1:55

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paulo Amaral, a quem agradecemos.

Joe Walsh – Barnstorm (LP 1972)

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Joe Walsh – Barnstorm (LP Dunhill – DSX-50130, Outubro de 1972).

Produtor: Bill Szymczyk.

Género: Blues Rock, Folk Rock, Hard Rock, Country Rock, Rock Progressivo, Rock Psicadélico.

Joe Walsh & Barnstorm.

“Barnstorm” é o primeiro álbum de estúdio da banda americana Barnstorm, formada pelo guitarrista Joe Walsh, após a sua saída do grupo James Gang, gravado em Março de 1972 no estúdio Caribou Ranch, Nederland, Colorado/EUA e lançado em Outubro do mesmo ano, através do selo Dunhill Records. Com este álbum, Walsh afastou-se do som hard rock do grupo James Gang. Com a banda “Barnstorm” a explorar um som acústico mais folk, influenciado por artistas como James Taylor e Crosby, Stills e Nash. Walsh utilizou o sintetizador ARP Odyssey em canções como "Mother Says" e "Here We Go". Também experimentou a guitarra acústica, a “slide guitar”, distorções e teclados, além de ligar a sua guitarra directamente a um amplificador Leslie 122 para obter tons de guitarra ondulados, semelhantes aos de um órgão. A única faixa de hard rock deste LP, "Turn To Stone", acabou por se tornar a música mais conhecida do álbum. Na época do seu lançamento, “Barnstorm” teve um sucesso moderado. No entanto, o disco tornou-se um clássico de culto entre os fãs de Walsh. Em 1973, o LP atingiu as tabelas da Billboard americana de Pop Albums na posição nº 79.

Joe Walsh & Barnstorm.

Barnstorm foi um excelente trio criado no Colorado/EUA pelo guitarrista, cantor e compositor americano Joe Walsh (Joseph Fidler Walsh), depois de ter deixado a banda James Gang. Os membros originais do grupo eram, Walsh (voz, guitarra, teclados), Joe Vitale (bateria, flauta, teclados) e Kenny Passarelli (baixo). Todos os elementos contribuíram com as vozes e músicas, embora Walsh fosse o cantor e compositor principal. Mais tarde, o grupo adicionou os tecladistas Rocke Grace e Tommy Stephenson. Nas gravações utilizaram também músicos de sessão como Paul Harris (piano) e Joe Lala (percussão). O grupo Barnstorm gravaria apenas três álbuns ao longo dos seus dois anos de vida (dois como principais, “Barnstorm” que aqui apresentamos, “The Smoker You Drink, The Player You Get” e um com Michael Stanley). Estes três álbuns foram produzidos por Bill Szymczyk. A banda Barnstorm separou-se em 1974, embora Walsh e Vitale tenham continuado a trabalhar juntos em vários projectos nos 20 anos seguintes. A banda esteve em actividade de 1972 a 1974.

Faixas/Tracklist:

A1 - Here We Go (J. Walsh) 4:58

A2 - Midnight Visitor (J. Walsh) 3:13

A3 - One and One (J. Walsh) 1:17

A4 - Giant Bohemoth (J. Vitale) 4:19

A5 - Mother Says (J. Vitale, J. Walsh, K. Passarelli) 6:20

B1 - Birdcall Morning (J. Walsh) 3:43

B2 – Home (J. Walsh) 2:54

B3 - I'll Tell The World About You (A. Gordon, A. Jacobs) 3:56

B4 - Turn To Stone (J. Walsh, T. Trebandt) 5:17

B5 - Comin' Down (J. Walsh) 1:56

Músicos / Musicians:

Banda Barnstorm:

Joe Walsh – Voz Principal, Guitarras, Teclados, Outros (Telegraph Key, Sintetizador Arp)

Joe Vitale - Bateria, Percussão, Voz, Teclados, Flauta

Kenny Passarelli - Baixo, Voz, Guitarone (guitarrón)

Músicos de Sessão / Session Musicians:

Paul Harris - Piano, Voz

Al Perkins – “Steel Guitar”

Chuck Rainey – Guitarra Baixo

Bill Szymczyk – Voz de Apoio.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Rooney, a quem agradecemos.

Donatello – Il Tempo degli Dei (LP 1975/Italia)

AQUI:

Donatello – Il Tempo degli Dei (LP Intingo – ITGL 14004, Abril de 1975/Italia).

Produtor – Ricky Gianco.

Género: Pop, Folk.

“Il Tempo degli Dei” é o segundo álbum do cantor italiano Donatello, gravado no estúdio Regson, em Milão/Itália, lançado em Abril de 1975, através do selo Intingo.

Giuliano Illiani tornou-se famoso com o nome Donatello. Muito jovem, com uma excelente voz, estreou-se no final dos anos 60. De 1970 a 1973 participou no Festival de Sanremo. Obteve alguns grandes sucessos como, “Io Mi Fermo Qui” (1970), “Malattia D'amore” (1970) ou “Irene” (1974), entre outros. Foi também protagonista do filme “Diario di un italiano” de Sergio Capogna.

Esteve afastado durante alguns anos, participando ocasionalmente em colaborações, depois em 1975 na editora Intingo preparou o álbum "Il Tempo degli Dei", que vendeu poucos exemplares. Em 1978, interessando-se pela música popular da sua região de origem, na fronteira entre o Piemonte e a Lombardia, criou o “Canzonier Tortonese”, com o qual no ano seguinte gravou um LP, "A Mio Nonno Ambulante", para o Selo Moon, de Maurizio, Vandelli. Na sequência do álbum acompanhou Ricky Gianco nos seus concertos, fazendo-se notar, tendo sido aplaudido pelas suas qualidades de músico flexível, gracioso e de bom gosto. Regressou à cena musical na década de 90, com novas gravações das suas músicas mais famosas e participando no programa televisivo "Domenica in".

Giuliano Illiani, nascido em 11 de setembro de 1947, mais conhecido por Donatello, é um cantor italiano, que teve sucesso sobretudo na primeira metade da década de 70. Natural de Tortona, Alexandria/Itália, Illiani iniciou a sua carreira musical como membro do grupo Wanted’s entre 1962 e 1966. Em 1968 tornou-se guitarrista da banda de suporte de Gianni Morandi. Em 1970, Illiani adotou o nome artístico de Donatello e entrou na competição do Festival de Música de Sanremo com a canção "Io Mi Fermo Qui" (Enrico Riccardi, Luigi Albertelli), apresentada com a banda Dik Dik. No mesmo ano, Donatello obteve o seu primeiro sucesso comercial com a canção "Malattia d'Amore", que ficou em décimo lugar na tabela de êxitos italiana. Entre 1971 e 1973 participou mais três vezes na competição principal do Festival de Música de Sanremo, sendo sempre finalista. Nos mesmos anos obteve dois êxitos que chegaram ao ”top tem” com as canções "Com'è Dolce la Sera" e "Ti Voglio". Depois de 1974 e do single Irene, que apresentou no “Un Disco per l'Estate”, Donatello deixa a editora Dischi Ricordi e adopta uma nova trajectória musical, caracterizada pela recuperação de canções tradicionais italianas.

Faixas / Tracklist / Tracce:

A1 - La Natura Sta Dentro di Me (Gianfranco Manfredi, Claudio Dentes) 4:06

A2 - Un Muro di Pietra (Gianfranco Manfredi, Donatello) 2:47

A3 - Erano i Tempi Degli Dei (Gianfranco Manfredi e Claudio Dentes, Donatello) 3:57

A4 - È la Guerra (Gianfranco Manfredi, Donatello) 3:57

A5 - Il Passato Se Ne Va (Gianfranco Manfredi, Fulvio Salvadori e Alessio Colombini) 3:35

B1 - Michelle (tu te ne vai) (Gianfranco Manfredi, Claudio Dentes) 3:35

B2 - In Quel Villaggio (Gianfranco Manfredi, Fulvio Salvadori e Alessio Colombini) 3:50

B3 - Uomo di Città (Gianfranco Manfredi e Claudio Dentes, Donatello) 5:05

B4 – Sogno (Gianfranco Manfredi, Ricky Gianco) 3:24

Musicos / Musicians:

Donatello – voz principal, harmónica, baixo, bandolim eléctrico, guitarra, sistro, vibrafone, flauta de bisel, piano A.R.P., piano eléctrico, cravo, órgão, cordas eletrónicas, banjo, sintetizador Fender, arranjos

Tullio De Piscopo – bateria, percussão

Gigi Cappellotto – baixo

Ricky Gianco – cravo, guitarra elétrica, VCS3 Minimoog, voz de apoio

Giovanni Unterberger – guitarra acústica, “pedal steel guitar”, “slide guitar”, voz de apoio

Claudio Dentes – harmónica, guitarra acústica e eléctrica, bandolim, voz de apoio

Marzipan – violino

Diego Dabusti – percussão

Rossana Casale, Tanino Castellani – voz de apoio (coro)

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos.

Masterização por Carlos Santos.

Bobby Darin – That's All (LP 1959)

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Bobby Darin – That's All (LP ATCO Records – 33-104, Março de 1959).

Produção: Ahmet Ertegün, Nesuhi Ertegun, Jerry Wexler.

Género: Pop, Jazz, Big Band.

“That's All“ é o segundo álbum de estúdio do cantor americano Bobby Darin, gravado entre 1958 e 1959, lançado em Março de 1959 através do selo Atco Records, com arranjos de Richard Wess. Esteve nas paradas de LPs da Billboard durante 52 semanas e alcançou a posição sete. Também inclui o sucesso número 1 de Darin nos EUA, "Mack the Knife", que passou nove semanas no primeiro lugar, e "Beyond the Sea", que foi um êxito no Top 10. Darin ganhou os Grammys de Gravação do Ano e Melhor Cantor Revelação.

Bobby Darin (Walden Robert Cassotto) nasceu em 14 de maio de 1936 no Harlem, Nova York, tendo falecido em 20 de dezembro de 1973 em Los Angeles, Califórnia, EUA. Foi um cantor, actor, compositor e músico americano. Bobby foi introduzido no Hall of Fame do Rock And Roll em 1990 (Artista) e no Songwriters Hall of Fame em 1999. Ganhou os prémios Grammy Awards de Melhor Artista Revelação (1959) e Melhor Novo Álbum (“That’s All” 1959). Ainda estudante, Cassotto abandonou a faculdade e mudou o seu nome para 'Bobby Darin' para perseguir as suas ambições musicais. No final da década de 50, foi lançado o seu primeiro êxito, "Splish Splash", seguido rapidamente por "Dream Lover" e o inesquecível "Mack The Knife". Em 1960 Darin também começou a participar em filmes e no início dos anos 70 já tinha o seu próprio programa de televisão. Infelizmente, como resultado de vários ataques de febre reumática durante a infância, Bobby ficou com problemas no coração, pelo que veio a falecer aos 37 anos em 20 de dezembro de 1973. Mais informação sobre este excelente cantor americano, já se encontra inserida neste blog.

Faixas / Track Listing:

A1 - Mack the Knife (Bertolt Brecht, Kurt Weill) – 3:10

A2 - Beyond the Sea (Jack Lawrence, Charles Trenet) – 2:58

A3 - Through a Long and Sleepless Night (Mack Gordon, Alfred Newman) – 2:40

A4 - Softly, as in a Morning Sunrise (Oscar Hammerstein II, Sigmund Romberg) – 2:36

A5 - She Needs Me (Arthur Hamilton) – 3:32

A6 - It Ain't Necessarily So (George Gershwin, Ira Gershwin) – 3:26

B1 - I'll Remember April (Gene DePaul, Don Raye, Patricia Johnston) – 2:24

B2 - That's the Way Love Is (Bobby Darin) – 3:04

B3 - Was There a Call for Me (Woody Harris, Marty Holmes) – 3:11

B4 - Some of These Days (Shelton Brooks) – 2:44

B5 - Where Is the One (Eddie Finckel, Alec Wilder) – 3:30

B6 - That's All (Alan Brandt, Bob Haymes, Clyde Otis, Kelly Owens) – 2:02

Músicos / Musicians:

Bobby Darin - voz

Richard Wess – arranjos e regência de orquestra (The Richard Wess Orchestra)

Hank Jones - piano

Barry Galbraith - guitarra

Milt Hinton - baixo

Osie Johnson, Don Lamond - bateria

Doc Severinsen, Joe Cabot, Al DeRisi - trompete

Frank Rehak, Chauncey Welsch - trombone

Jerry Sanfino - tuba

Romeo Penque - flauta, clarinete

Joe Soldo - flauta

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo J. O’Neil, a quem agradecemos.

Tony Renis – Tony Renis (LP 1964)

AQUI:

Tony Renis – Tony Renis (LP La Voce Del Padrone – QELP 8095, 1964).

LP Considerado Raro.

Género: Pop, Balada.

“Tony Renis” é um álbum homónimo do cantor italiano Tony Renis, lançado através do selo La Voce Del Padrone, em 1964. Tony Renis, pseudónimo de Elio Cesari (Milão, 13 de maio de 1938), para além de cantor e compositor, é também letrista com o pseudónimo Orfelius. iniciou a sua verdadeira actividade no mundo musical em meados da década de 50, primeiro com o seu nome e depois com o pseudónimo Tony Renis. Actuou nas boates de Milão e mais tarde nos teatros de vaudeville da região milanesa ao lado de Adriano Celentano, seu amigo de infância. Em 1958, tendo conseguido um contrato com a editora Combo Record, lançou os seus primeiros 45 rpm, com versões de êxitos italianos e americanos. Em 1959, tendo-se mudado para a gravadora La Voce del Padrone, estreou-se como cantor e compositor, vencendo “Sei Giorni della Canzone”, interpretando “Tenerezza”. Em 1961 estreou-se no Festival de Sanremo com “Puddles”, mas não foi admitido à final. No ano seguinte regressa com “Quando Quando Quando”, canção que nasce da colaboração com Alberto Testa. O enorme sucesso comercial e artístico de “Quando Quando Quando” compensa largamente Tony Renis pela derrota em Sanremo. Venceu o concurso televisivo "Canzonissima" em 1963 com essa canção e o Festival com o tema “Uno Per Tutte” . Em 1964, participou no Festival de Sanremo com a canção “I Sorrisi di Sera” em parceria com Frankie Avalon. 1966 é o ano de “Nessun'altra Che Te” e do novo contrato com a editora italiana RCA. Estes anos, de 1966 a 1972, viram-no como protagonista do “jet set” internacional, Monte Carlo, Saint Moritz, Paris, Londres e Hollywood. 1967 é o ano de “Quando Dico Che Ti Amo”. Seguiram-se outros sucessos. Tony manteve-se em actividade de 1958 a 2004.

Faixas / Tracklist:

A1 - Quando, Quando, Quando (Testa, Renis) 3:07

A2 - Ti Guardero' Nel Cuore (More) (Ciorciolini, Riz Ortolani) 2:55

A3 - Le Ciliege (Testa, Favilla, Mogol, Renis) 2:13

A4 - Ti Chiedo Scusa (Mogol, T. Renis) 2:50

A5 - Blu (Blue) (Favilla, Mogol, Renis) 3:15

A6 - Amor, Amor, Amor (Ruiz, Rastelli) 2:45

B1 - Sorrisi Di Sera (Testa, Mogol, T. Renis) 2:56

B2 - Perchè, Perchè (G. Cichellero) 3:00

B3 - Gli Innamorati Sono Angeli (P. Soffici) 2:11

B4 - Tango, Per Favore (Mogol, T. Renis) 2:40

B5 - Un Ragazzino (Mogol, E. Favilla) 2:15

B6 - Uno Per Tutte (Testa, Mogol, T. Renis) 3:43

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fausto Pazzoli, a quem agradecemos.