Choubi Choubi! Folk And Pop Songs From Iraq Vol. 2, V/A

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Choubi Choubi! Folk And Pop Songs From Iraq, Vol. 2, V/A (LP duplo). 

Género: Pop, Folk. 

Este segundo volume é dedicado ao excelente cantor e intelectual iraquiano Salah Abdel Ghafour (nascido em 1952 e falecido em 2013), que interpreta as faixas A5, C3 e D1. 

Os temas desta compilação (Choubi Choubi! Vol. 2) foram seleccionados a partir de fitas/cassetes e discos iraquianos encontrados na Síria e nos bairros iraquianos de Detroit, Michigan, entre 1995-2010. A compilação apresenta-nos mais uma vez uma selecção de temas da música popular e folclórica do Iraque. 

As músicas apresentadas nestes dois LPs foram gravadas no Iraque durante os anos de Saddam. Esta segunda colectânea, de ritmos folk e pop, mostra-nos a incrível riqueza musical deste país, mesmo que raras vezes tenha sido mostrada no estrangeiro. 

As faixas desta compilação são inebriantes e geralmente bem gravadas. Salienta-se o som dos tambores e da bateria, um pouco por todos os temas, em particular um pequeno tambor de mão chamado khishba, que soa como uma bateria electrónica e também os sons das cordas, dos instrumentos de sopro e as vozes altas. 

Destacamos os temas, “Instrumental Choubi Segment”, de Obeid Ensemble (onde o instrumento de percussão de origem nómada, parece soar como o mais futurista dos sintetizadores electrónicos), “Helwa Ya Em Oyoun Al Soud”, de Kathim Al Saher, com uma fantástica incursão do violino a serpentear o tema, a percussão e as restantes cordas, e a faixa de abertura de Sajida Obeid, também incrível. 

Salah Abdel Ghafour.

Faixas/Tracklist: 

A1 - Sajida Obeid - Hala Ya Nour Einy (Sweetheart, The Light Of My Eyes) 

A2 - Iraqi Children's Song - Ma Yefareqna El Zaman (Time Can't Come Between Us) 

A3 - Obeid Ensemble - Instrumental Choubi Segment 

A4 - Akram Al Ramal - Ya Makhtheen Al Welif (Oh, Those Who Take My Love) 

A5 - Salah Abdel Ghafour - Al Asmar (The Brunette) 

A6 - Iraqi Children's Song - Ya Zakariyya 

B1 - Iraqi Children's Song - Khil Wa Khalileh (A Man And A Woman) 

B2 - Adiba Azezine - Ya Makhthat Al Welif (Oh, Those Who Take My Love) 

B3 - Habib Al Drouly - A'shka (Girl In Love) 

B4 - Sajida Obeid - Mesafrah (Traveler) 

C1 - Sajida Obeid - Mawal Introduction 

C2 - Souha Abdel Amir - Kolli Ala Al Makshouf (Be Honest With Me) 

C3 - Salah Abdel Ghafour - Oyouna Shamiyat (Her Beautiful Eyes) 

C4 - Kathim Al Saher - Helwa Ya 'Em Oyoun Al Soud (Pretty, With Black Eyes) 

D1 - Salah Abdel Ghafour - Yil'ab Choubi (Play Choubi On My Wounds) 

D2 - Sobeha Thiab - Ataba And Choubi 

D3 - Ahmad Al Indibat - Bye, Bye, Bye 

D4 - Khodeir Hady - Watad (The Stake) 

Álbum duplo gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Os Estranhos e The Black Boys - Dois LPs Em Um Álbum (1969/1970)

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Os Estranhos e The Black Boys - Dois LPs Em Um Álbum (1969/1970) 

- Os Estranhos - “Prá Frente” (LP Tropicana, TRO 3029, 1970; 

- The Black Boys - Brazão (LP Paladium - BMLP 70004, 1969). 

Género: Pop/Rock, Instrumental, MPB 

Esta é uma excelente compilação que reúne dois álbuns de duas bandas brasileiras diferentes, Os Estranhos com o LP “Prá Frente” e o grupo The Black Boys e o seu LP “Brazão”. 

Os Estranhos lançaram o LP “Prá Frente” através do selo Tropicana, TRO 3029 em 1970, com 11 faixas e The Black Boys o LP Brazão, através da gravadora Paladium - BMLP 70004, em 1969, com 12 temas. Da banda Os Estranhos não conseguimos obter informações sobre a sua origem e biografia. No entanto há quem suspeite que o grupo seria “Os Fevers” com outro nome ou seja, "disfarçados", como acontecia com frequência na época. 

Quanto ao conjunto The Black Boys, o seu LP é recheado de belas canções. A nota marcante dos conjuntos da época era o óptimo trabalho das guitarras, o que é o caso deste. O grupo precisava ter um excelente solista pois era moda os solos instrumentais. Encontram-se aqui no LP dos Black Boys, temas muito interessantes e de boa qualidade instrumental. 

Selo A do LP "Brazão" - The Black Boys.

Faixas/Tracklist: 

A - Os Estranhos - “Prá Frente” (LP Tropicana, TRO 3029, 1970: 

01 - Não Quero Ver Você Chorar (Paulo César Barros) 

02 - Te Amo (Roberto Corrêa, Sylvio Son) 

03 - Deixa Quem Quiser Falar (Nonato Buzar, Wilson Simonal) 

04 - Como É Triste a Solidão (Puruca) 

05 - Esperança (Hélio Loureiro, Laurindo Noccioli) 

06 - Sonho Gaiato (Vilmar L. Turner) 

07 - Sua Ausência (Eduardo Araújo) 

08 - Só Eu E Você (There's A Kind Of Hush) (Les Reed,Geoff Stephens/Vrs. Lilian Knapp) 

09 - Palavra de Rapaz (Luiz Ayrão) 

10 - Não Me Diga Adeus (Carlinhos, Paulo César Barros) 

11 - Meu Sonho de Amor (Leno) 

B - The Black Boys - Brazão (LP Paladium BMLP 70004, 1969): 

12 - Mambo jambo (P. Prado) 

13 - Dolar Furado (Mongol, Pallavicini, Locatel) 

14 - Unchained Melody (Nort, Zaret) 

15 - O Bom Rapaz (Geraldo Nunes) 

16 - Look For Star (M. Anthony) 

17 - O Pica-Pau (R, Barros, L, Knapp) 

18 - Você Fala Demais ( F. Fraga) 

19 - Gandy Dancer (Don Wilson) 

20 - Satisfaction (Jagger, Richard) 

21 - Walkin's (Welch, Marvin, Bennett) 

22 - La Comparsa (E. Lecuona) 

23 - Anel de Diamante (Kooder, Levins, Bras) 

Álbum ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

Tomorrow – Tomorrow (Featuring Keith West) (LP 1968)

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Tomorrow – Tomorrow (Featuring Keith West) (LP Parlophone ‎– PCS 7042, fevereiro de 1968). 

Produção: Mark P. Wirtz. 

Género: Rock, Pop, Rock Psicadélico, Prog Rock. 

“Tomorrow” é o único álbum de estúdio da lendária banda inglesa de rock psicadélico com o mesmo nome, formada em 1967. A banda era anteriormente conhecida como In-Crowd e, ainda antes, como Four Plus One. O LP foi lançado em fevereiro de 1968 pela EMI Parlophone no Reino Unido. Tomorrow foi um dos grupos "psicadélicos" britânicos mais inovadores do final dos anos 60, constituído por Keith West (voz), John 'Twink' Alder (bateria/percussão), John Wood (baixo), Mark Wirtz (teclados) e Steve Howe (guitarra), que tiveram relativo sucesso no circuito "underground" britânico. Como já era habitual, uma versão ligeiramente diferente do álbum também foi lançada nos EUA em 1968, pelo selo Sire Records. 

A banda não fez grande sucesso em termos comerciais. A falta de impacto comercial do disco pode ser explicada pelo longo diferencial de tempo entre as sessões de gravação, no início da primavera de 1967 e o lançamento final em fevereiro de 1968. Quando o álbum chegou às lojas, a tendência psicadélica já tinha entrado em declínio. 

O cantor dos “Tomorrow”, Keith West, talvez seja mais conhecido como participante do projecto “A Teenage Opera”, de Mark Wirtz, o qual lhe valeu o sucesso a solo "Excerpt from 'A Teenage Opera' (Grocer Jack)" com algum êxito comercial em 1967 (que juntamos como bonus). 

O grupo só conseguiu gravar um álbum antes de se separarem na primavera de 1968. Este LP é um esforço sólido, com algumas faixas de primeira linha e excelentes passagens de guitarra, das quais destacamos “'My White Bicycle', ' Real Life Permanent Dream' ou ' Revolution'. É um disco cheio de harmonias suaves e melodias contagiantes, com letras afectuosamente divertidas. Um óptimo álbum pop psicadélico de uma das épocas mais fascinantes da história da música. O disco é hoje considerado um dos melhores álbuns de rock psicadélico já produzidos. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - My White Bicycle (Hopkins, Burgess) 3:17 

A2 - Colonel Brown (Hopkins, Burgess) 2:51 

A3 - Real Life Permanent Dream (Hopkins) 3:15 

A4 - Shy Boy (Hopkins, Burgess) 2:26 

A5 - Revolution (Hopkins, Howe) 3:48 

B1 - The Incredible Journey Of Timothy Chase (Hopkins) 3:17 

B2 - Auntie Mary's Dress Shop (Hopkins, Burgess) 2:44 

B3 - Strawberry Fields Forever (Lennon, McCartney) 2:26 

B4 - Three Jolly Little Dwarfs (Hopkins, Burgess) 2:26 

B5 - Now Your Time Has Come (Hopkins, Burgess) 4:51 

B6 – Hallucinations (Hopkins, Burgess) 2:37 

BONUS: 

C1 - Keith West - Excerpt From a Teenage Opera 

Integrantes/Personnel: 

Keith West – vocalista 

Steve Howe – guitarra 

John "Junior" Wood – baixo 

John "Twink" Alder – bateria e percussão 

Músico Adicional/Additional musician: 

Mark P. Wirtz – Teclados. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul Stuart, a quem agradecemos.

Ed Carlos ‎– Ed Carlos (LP 1968)

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Ed Carlos ‎– Ed Carlos (LP Fermata ‎– FB-209, março de 1968). 

Género: Pop/Rock, Jovem Guarda. 

Ed Carlos, apelidado “o Reizinho da Jovem Guarda”, foi assim chamado por ter sido apadrinhado por Roberto Carlos, tendo sido um dos ícones daquele movimento. Em 1968, quando gravou o seu primeiro LP, que aqui apresentamos, tinha 16 anos. 

Ed Carlos, nome artístico de Oscar Teixeira (Santo André/São Paulo, 3 de fevereiro de 1952), é um cantor, compositor e empresário brasileiro. Iniciou a sua carreira ainda adolescente, em 1967. O seu primeiro disco foi um single lançado pela Fermata com as músicas "Belinha", de Toquinho e Vitor Martins, e "Edifício de Carinho", de Roberto Carlos e Tom Gomes, conquistando rapidamente as paradas de sucesso. O maior êxito viria no ano seguinte (1968) com outro single, "Estou Feliz", versão de Lilian Knapp para "Puppet On a String" e "Namoro de Bonecos", de João Carlos e Newton, canções incluídas no seu primeiro LP, "Ed Carlos". Este seu álbum homónimo foi lançado em 1968 pela Fermata. Com o sucesso alcançado, Ed Carlos foi logo convidado pela TV Bandeirantes para apresentar o programa Mini-Guarda, que permaneceu mais de um ano no ar. Pelo programa, passaram Pepeu Gomes (na época integrante do Grupo Os Minos), Fábio Jr. e Enza Flori, entre outros. Assim como Roberto Carlos, com o declínio do movimento, Ed passou a interpretar e a compor músicas românticas. Ao longo da carreira, que inclui a curiosa gravação de "Amante Latino" (sucesso de Sidney Magal), também se destaca o sucesso “Roberto, Meu Amigão", uma homenagem ao padrinho artístico, lançado em 1979. A carreira começou a esvaziar-se nos anos 80 e, desde 1989, o cantor é proprietário, juntamente com a sua esposa, da churrascaria Restaurante Ed Carnes, em São Paulo, onde trabalha até hoje. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Vamos Esperar (The World Of Thursday Morning) (T.Howard, R. Kirin, Henry Hoffman/Vrs. Lilian Knapp) 

A2 - Príncipe Encantado (Marcos Roberto, Dori Edson) 

A3 - Viu (Lilian Knapp, Os Vips) 

A4 - Pedido (Fábio Luis, Nelson Claro) 

A5 - Edifício de Carinho (Roberto Carlos, Tom Gomes) 

A6 - O Estudante (Vais Del Estudiante) (Canet, Navas/Vrs. Ed Carlos) 

B1 - Amor Que Vem (Newton de Siqueira Campos) 

B2 - Acho Que Estou Apaixonado (Tom Gomes, Luis Vagner) 

B3 - Tudo É Mentira (Todo És Mentira) (Palito Ortega/Vrs. Idineves Festa) 

B4 - Estou Feliz (Puppet On a String) (Bill Martin, Phil Coulter/Vrs. Lilian Knapp) 

B5 - Namoro de Bonecos (João Carlos, Newton) 

B6 - Belinha (Toquinho, Vítor Martins) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Shangri-Las ‎– Shangri-Las 65! (LP 1965)

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Shangri-Las ‎– Shangri-Las 65! (LP Red Bird ‎– RB 20-104, novembro de 1965). 

Produção: Shadow Morton, Jeff Barry. 

Género: Pop Rock, Balada. 

“Shangri-Las-65” é o segundo álbum do grupo feminino Shangri-Las, lançado em novembro de 1965 pelo selo Red Bird. As Shangri-Las formaram-se em 1963, em Queens, Nova Iorque e consistiam em dois conjuntos de irmãs, as gémeas Marge Ganser e Mary Anne Ganser, e Mary Weiss e Elizabeth Weiss. As jovens foram orientadas pelo produtor Shadow Morton que lhes facilitou o acesso aos lendários compositores Jeff Barry e Ellie Greenwich que fornecem quase metade das canções deste álbum. Do disco destacamos, "Out in the Streets", "Give Us Your Blessing" ou "Sophisticated Boom Boom", escrito por Morton. 

O grupo fez grande sucesso entre 1964 e 1968. As suas músicas são caracterizadas especialmente pelo melodrama contido nas suas letras que, em geral, relatavam histórias sobre relacionamentos que não tiveram um fim feliz e corações partidos. 

O grupo tornou-se conhecido principalmente pelos singles "Remember (Walking in the Sand)" e "Leader of the Pack", incluídos respectivamente nas listas das "500 Melhores Músicas de Todos os Tempos", pela revista Rolling Stone e "365 Músicas Mais Importantes dos Estados Unidos do Século 20". Além disso, o single "Out in the Streets", lançado no início de 1965, foi colocado em 2006 na vigésima posição na lista das "200 Melhores Canções da Década de 60" pela publicação norte-americana Pitchfork Media. 

Os críticos musicais consideram as Shangri-Las "um dos maiores grupos de música pop dos anos 60" com "clássicos inesquecíveis", considerando-as como uma das mais importantes bandas femininas de todos os tempos. No entanto, apenas três dos seus onze singles alcançaram as dez primeiras posições das tabelas musicais dos Estados Unidos e do Reino Unido. O grupo desfez-se em 1968, após terem perdido a sua popularidade devido às bandas inglesas que estavam a ter muito sucesso nos EUA, com a chamada “Invasão Britânica”. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Right Now And Not Later (K. Hollon, R. Bateman, R. Moseley) 2:38 

A2 Never Again (R. Racano, T. Michaels, V. Gorman) 2:20 

A3 Give Us Your Blessings (Ellie Greenwich, Jeff Barry) 2:12 

A4 Sophisticated Boom Boom (George Morton) 2:08 

A5 I'm Blue (arr. Artie Butler, Ike Turner) 3:27 

A6 Heaven Only Knows (Ellie Greenwich, Jeff Barry) 2:10 

B1 The Train From Kansas City (Ellie Greenwich, Jeff Barry) 3:04 

B2 Out In The Streets (Arr. Artie Butler, Ellie Greenwich, Jeff Barry) 2:44 

B3 What's A Girl Supposed To Do (Arr. Artie Butler, Ellie Greenwich, Jeff Barry) 2:20 

B4 The Dum Dum Ditty (Arr. Artie Butler, B. Hart, L. Martire, S. Venet, T. Boyce) 2:21 

B5 You Cheated, You Lied (Arr. Artie Butler, Levon Helm) 2:21 

B6 The Boy (Arr. Artie Butler, George Morton) 2:20 

Formação/Personnel: 

Marge Ganser 

Mary Anne Ganser 

Mary Weiss 

Elizabeth Weiss 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bill Berns, a quem agradecemos.

Os Psicodélicos - Grandes Sucessos dos Beatles (LP 1968/Brasil)

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Os Psicodélicos - Grandes Sucessos dos Beatles (LP RCA Camden, CALB 5164, 1968/Brasil). 

LP considerado raro. 

Género: Instrumental, Jovem Guarda. 

Os Psicodélicos foi uma banda brasileira instrumental quase desconhecida que lançou em 1968, o seu segundo LP “Grandes Sucessos dos Beatles”. Não temos mais informações sobre este grupo. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Hello Goodbye (John Lennon, Paul McCartney) 

A2 - I Need You (George Harrison) 

A3 - Ticket to Ride (John Lennon, Paul McCartney) 

A4 - All My Loving (John Lennon, Paul McCartney) 

A5 - Penny Lane (John Lennon, Paul McCartney) 

A6 - Do You Want to Know a Secret (John Lennon, Paul McCartney) 

A7 - A Hard Day's Night (John Lennon, Paul McCartney) 

B1 - Day Tripper (John Lennon, Paul McCartney) 

B2 - Yesterday (John Lennon, Paul McCartney) 

B3 - I Feel Fine (John Lennon, Paul McCartney) 

B4 - Michelle (John Lennon, Paul McCartney) 

B5 - I Want to Hold Your Hand (John Lennon, Paul McCartney) 

B6 - And I Love Her (John Lennon, Paul McCartney) 

B7 - Here, There and Everywhere (John Lennon, Paul McCartney) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Merv Benton ‎– Come On And Get Me (LP 1964, Australia)

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Merv Benton ‎– Come On And Get Me (LP W&G ‎– WG-B-1916, Junho de 1964, Australia). 

LP considerado raro.

Género: Rock, Pop, Beat. 

Merv Benton (Mervyn Bonson, 12 de Agosto de 1942), cantor australiano muito popular na década de 60, iniciou a sua carreira no pop/rock, na Austrália, especialmente em Melbourne. Merv ganhou a atenção nacional e rapidamente se tornou um dos cantores mais populares do país. No início de 1964, Benton assinou contrato com a W&G Records de Melbourne e tornou-se um dos seus artistas mais prolíficos, lançando dezessete singles, seis EPs e três LPs entre 1964 e 1967, entre eles "Come On And Get Me", de 1964. Com isso, conquistou uma impressionante sequência de quinze singles do Top 40 na sua cidade natal. Merv, com 19 anos, já aparecia em programas de televisão nacionais como o Bandstand de Brian Henderson e o Sing Sing Sing de Johnny O'Keefe, para além de ter viajado pelo país apoiando a estrela da merseybeat, Billy J. Kramer. Mas, em 1967, no auge de sua popularidade, Merv foi atingido por problemas na garganta que encerraram a sua carreira como cantor. Benton emigrou para os EUA em 1991 e fez ocasionalmente aparições musicais ao vivo. 

Faixas/Tracklist: 

A1 (I Do The) Shimmy Shimmy 2:51 

A2 Mess Of Blues 2:23 

A3 Lotta Lovin' 2:10 

A4 Cincinatti Fireball 2:45 

A5 Twenty Flight Rock 1:50 

A6 Come On And Get Me 2:55 

B1 Baby, Let's Play House 2:27 

B2 Nervous Breakdown 2:27 

B3 Love Me Tender 2:18 

B4 Pretty Girls Everywhere 2:46 

B5 Don't Leave Me Now 2:59 

B6 Honey Don't 2:17 

BONUS: 

C1 - Rocky Road Blues 1:57 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Richard Clark, a quem agradecemos. 

The Jones – The Jones Interpretam 14 Sucessos (LP 1966/Brasil)

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The Jones – The Jones Interpretam 14 Sucessos (LP Tropicana TRO 3022, dezembro de 1966/Brasil). 

Género: Instrumental, Pop/Rock, Jovem Guarda. 

"The Jones Interpretam 14 Sucessos" é o álbum de estreia da banda instrumental brasileira The Jones, lançado em dezembro de 1966, pelo obscuro selo Tropicana (pré CBS). Trata-se de um excelente álbum instrumental que teve boas vendas no mercado. 

The Jones foi um grupo de rock instrumental originário do Rio de Janeiro que surgiu no panorama musical da Jovem Guarda. A sua formação era constituída por Jorge Klein Romeiro Silva (guitarra solo), Edson Klein Romeiro Silva (guitarra ritmo), irmão do primeiro, Newton dos Santos Oliveira (baixo) e Oswaldo Magalhães Areias (bateria). O grupo apresentava-se em bailes, shows e programas de TV. As suas execuções eram consideradas de boa técnica, considerando as limitações dos instrumentos das bandas da época. O grupo gravou um single e quatro LPs. Por ocasião do terceiro disco (“The Jones”), foi incluído mais um elemento, o organista Carlos Alberto Rinaldi da Silva e o baterista foi substituído por Lauro de Oliveira da Silva Junior. Acompanharam o cantor Cyro Aguiar na gravação do single que contém a música “Suck Um Up”. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Somewhere My Love (Tema de Lara) (Maurice Jarre) 

A2 - These Boots Are Made For Walkin' (L. Hazlewood) 

A3 - Spanish Harlem (John Phillips) 

A4 - I Feel Fine (John Lennon, Paul McCartney) 

A5 - O Pica-Pau (Renato Barros, Lilian Knapp) 

A6 - It's Gonna Be All Right (Gerry Marsden) 

A7 - Green Grass (Roger Cook, Roger Greenaway) 

B1 - Gina (Les Reed, Mitch Murray) 

B2 - Monday Monday (John Phillips) 

B3 - California Dreamin' (John Phillips, Michelle Phillips) 

B4 - The More I See You (Harry Warren, Mack Gordon) 

B5 - Devolva-me (Renato Barros, Lilian Knapp) 

B6 - Forget Him (Mark Anthony) 

B7 - Only The Young (J. Seals) 

Formação/Line-Up: 

Jorge Klein Romeiro da Silva - guitarra solo 

Edson Klein Romeiro da Silva - guitarra ritmo 

Newton dos Santos de Oliveira – baixo 

Oswaldo Magalhães Areias – bateria 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos.

Léo Ferré ‎– Léo Ferré (L’Été 68) (LP 1969)

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Léo Ferré ‎– Léo Ferré (L’Été 68) (LP Barclay ‎– 80 383, Janeiro de 1969). 

Produtor: Richard Marsan. 

Género: Pop, Chanson. 

“Léo Ferré“ é um LP também conhecido como “L’Été 68”, tendo sido o primeiro álbum de Léo Ferré a ser publicado após "os eventos" do famoso maio de 68, em França. É o nono álbum a ser lançado através do selo Barclay. 

“L’Été 68” actua como um claro marcador sócio histórico, focado na realidade, no passado e na intimidade emocional do seu autor, mais do que propriamente no tumulto da época, percebido através de uma visão romântica longa. Estamos em agosto de 1968. Léo Ferré não está muito activo, e é por isso que ele descreve o Verão 68 assim, numa canção singular, um Verão sem cigarras, ou seja, um Verão sem cantar. 

Dois dos três poemas retidos são implicitamente destinados à sua segunda esposa, Madeleine, que ele tinha acabado de deixar em março de 1968. 

“L'Été 68” completa a década de 60 em grande estilo, com um alto nível de inspiração, oferecendo-nos vários clássicos intemporais de Léo Ferré. 

Léo Ferré (Mónaco, 24 de Agosto de 1916 - Castellina in Chianti, Itália, 14 de Julho de 1993) foi um poeta, anarquista, músico e director de orquestra franco- monegasco. Enquanto músico foi autor, compositor e intérprete de um grande número de canções. Viveu no Mónaco, Paris, e na Toscana, onde terminou os seus dias. 

Ferré, com apenas sete anos, integrou o coro da catedral do Mónaco e aí aprendeu solfejo e harmonia. Mais tarde descobre Beethoven, representando um concerto na ópera de Monte Carlo. 

O cantor e poeta francês, nasceu a 24 de agosto de 1916, no Principado do Mónaco, onde passou parte da sua infância. Em meados dos anos 40 começou a escrever canções e a musicar poemas, que interpretou em espectáculos nos cabarets de Monte Carlo. São desta fase temas como "L'Inconnue de Londres" e "Barbarie". Em 1945 trabalhou na Rádio Monte Carlo como locutor e pianista, e conheceu artistas como Edith Piaf e Francis Claude. Em 1950 compôs a ópera La Vie d'Artiste, revelando o seu talento de compositor. Em 1954 escreveu um oratório baseado na Chanson du Mal-Aimé de Guillaume Apollinaire. Em 1956 publicou Poètes? Vos Papiers, uma antologia de 77 poemas. 

A década de 60 é prolífica e próspera para o artista, gravando e actuando nos principais palcos de music-hall franceses. O músico será sempre recordado por canções como, “Les Temps Difficiles”, “L’Étrangère”, “La Mélancolie”, “Vingt Ans”, “Nous Deux” ou “C’Ést La Vie”, entre muitas outras. 

Faixas/Tracklist: 

A1 La Nuit (Léo Ferré) 4:18 

A2 Madame La Misère (Léo Ferré) 2:26 

A3 Pépée (Léo Ferré) 4:30 

A4 L'Eté 68 (Léo Ferré) 1:57 

A5 L'Idole (Léo Ferré) 4:10 

B1 Le Testament (Léo Ferré) 4:08 

B2 C'Est Extra (Léo Ferré) 3:46 

B3 Les Anarchistes (Léo Ferré) 3:09 

B4 A Toi (Léo Ferré) 4:19 

B5 Comme Une Fille (Léo Ferré) 2:21 

Álbum gravado nos Studios Barclay-Hoche, Paris/França, entre os dias 11 e 13 de dezembro de 1968 e no dia 7 de janeiro de 1969, lançado em janeiro desse ano, pela discográfica Barclay. 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Voz: Léo Ferré 

Arranjos e Condução de Orquestra por Jean-Michel Defaye 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jean Pierre Bournet, a quem agradecemos.

The Guitar Beat - Instrumental Vol. 6, V/A (1959-1966)

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The Guitar Beat - Instrumental Vol. 6, V/A (1959-1966). 

Género: Instrumental, Pop/Rock. 

The Sharks.

“The Guitar Beat - Instrumental Vol. 6”, é uma fantástica compilação que reúne grandes temas instrumentais, ao estilo dos famosos The Shadows e The Ventures, interpretados por vários grupos do início dos anos 60, de diversos países e lançados em 45 rpm, entre 1959 e 1966.

The Torero's.

Faixas/Tracklist: 

01–The Sharks - Rasmus 

02–The Jets - Corral Hasta Las Nubes (Sky High Corral) 

03–The Jets - Si Me Quieres (If You Want)

04–The Guitar Rockers - Que Ha Hecho (What have You Done?)

05–The Jets - Quien Ama a Mi Niña? (Who Loves My Baby)

06–The Jets - Mis Dos Pistoleras (Two Holsters On My Side)

07–The Guitar Rockers - Una Chica Encantadora (A Lovely Girl) 

08–The Guitar Rockers - Esto Es (This Is)

09–The Guitar Rockers - Eran Tan Jovenes (Were So Young)

10–The Guitar Rockers - Sofistica (Sophistic)

11–The Torero’s - Sentimental Sunset 

12–Les Dorians - Dorians Break 

13–The Seabirds - Don Quichotte 

14–The Magicians - The Liars 

15–The Saints - Huskie Team 

  

16–The Quarter Notes - Oriental Rock 

17–The Spoetniks - Remordimiento 

18–The Cliffters - Andalucia 

19–The Moving Strings - Caravan 

20–The Moving Strings - Tea For Two 

21–The Feenades - Two Guitars 

22–The Solids - Maurico 

23–Tony And The Initials - High Noon 

24–The Five Strangers - Home On The Range 

25–The Hap-Cats - Raindrops 

26–The Jetset - Goldfinger 

27–The Torero's – Manhã de Carnival (Manhã de Carnaval)

28–The Strangers - Drina 

29–The Strangers - The Outcast 

30–The Renegades - Hot Sands 

Compilação gentilmente cedida pelo nosso amigo Fajar Steve, a quem agradecemos.