Silvinha‎– Caminho Sobre Nuvens (LP 1969)

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Silvinha‎– Caminho Sobre Nuvens (LP Odeon ‎– MOFB 3591, agosto de 1969). 

Género: MPB, Balada. 

“Caminho Sobre Nuvens” é o segundo LP de Silvinha (Sylvinha Araújo), gravado ainda nos anos 60. O disco foi lançado em agosto de 1969 pela Odeon, onde a cantora iniciou a sua carreira em 1967. Destacamos dois sucessos, “Adeus”, versão de “Goodbye”, êxito de Mary Hopkins (mas também gravada por Joelma e Nalva Aguiar) e “Não Resisti”, versão de “Irresistiblement”, do repertório de Sylvie Vartan. Em “Este Nosso Amor”, versão de “Questo Nostro Amore”, Silvinha apresenta a sua excelente voz e não fica nada a dever em relação ao original gravado por Rita Pavone. 

Sílvia Maria Vieira Peixoto Araújo (Mariana, 16 de setembro de 1951 — São Paulo, 25 de junho de 2008), mais conhecida como Sylvinha Araújo ou apenas Silvinha, foi uma cantora e compositora brasileira. Silvinha começou a sua carreira na década de 60, lançada por Chacrinha. Na época, apresentou o programa “O Bom”, com Eduardo Araújo, com quem se casaria em 1969. 

Silvinha faleceu em 25 de junho de 2008, na decorrência de complicações relacionadas com o cancro da mama contra o qual lutou durante 12 anos. Mais informação sobre esta excelente cantora brasileira, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Palavras de Amor (Parole d'amore) (Casa, Baldazzi / vrs: Paulo Sidney) 

A2 - Adeus (Goodbye) (Lennon, McCartney / vrs: Fred Jorge) 

A3 - Estes Meus Olhos (These eyes) (Bachman Cummings / vrs: Pedro Lopes) 

A4 - Aquele Olhar (Santos Dumont) 

A5 - Chá-lá-lá (Arthur Neto) 

A6 - O Último Abraço (Carlos Acre) 

B1 - Caminho Sobre Nuvens (Cammino sulle nuvole) (Panzeri, Pace, Colomnello / vrs: Hyldon Souza) 

B2 - Este nosso amor (Questo nostro amore) (Wertmuller, Enriquez / vrs: Miguel) 

B3 - Hoje Mais Que Ontem (More today than yesterday) (Upton / vrs: Pedro Lopes) 

B4 - Não Resisti (Irresistiblement) (Aber, Renard / vrs: Rossini Pinto) 

B5 - Espere Por Mim (I'm a whole new thing) (Goldstein, Regan / vrs: Pedrinho) 

B6 - Mas Não Deixe de Ir (Cury) 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Carlos Paredes ‎– Movimento Perpétuo (LP 1971 / Portugal)

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Carlos Paredes ‎– Movimento Perpétuo (LP Columbia ‎– 8E 062 40150, 3 Setembro de 1971 / Portugal). 

Género: Guitarra Portuguesa, Fado, Fado de Coimbra, Instrumental. 

“Movimento Perpétuo” é o segundo álbum de Carlos Paredes, lançado em novembro de 1971, tendo sido gravado em agosto desse ano nos estúdios da Valentim de Carvalho. O LP apresenta-nos o som de um perfeccionista em controlo absoluto. Na realidade, o disco é o expoente máximo do ideal de união e harmonia entre virtuosismo e verdadeira emoção que a música pode e deve transmitir. Foi considerado o segundo melhor álbum português dos anos 70. 

"Movimento Perpétuo" conta com as participações musicais de Fernando Alvim no acompanhamento à viola e de Tiago Velez em flauta (nas duas composições do filme "Mudar de Vida" - tema e música de fundo). Deste magnífico álbum, fazem ainda parte faixas tão sublimes como "Danças Portuguesas n.º 2", "Variações Sob Uma Dança Popular", "António Marinheiro", "Canção" ou "Valsa". 

Carlos Paredes foi um músico português nascido a 16 de fevereiro de 1925, em Coimbra, e falecido a 23 de julho de 2004, em Lisboa. Paredes foi o continuador de uma tradição familiar de tocadores da guitarra portuguesa, pois tanto o seu pai, Artur Paredes, como o seu avô, Gonçalo Paredes, foram intérpretes inovadores desse instrumento. Muito jovem, Carlos Paredes partiu para Lisboa, onde fez estudos liceais e musicais. Começou por estudar violino, no entanto, acabaria mais tarde por abandonar o estudo daquele instrumento para se dedicar inteiramente à guitarra. Desde os começos da década de 60 destacou-se como intérprete do chamado estilo de Coimbra, criado por seu pai, ficando o seu nome também ligado ao novo cinema nacional, que encontrou no som da guitarra o suporte para cimentar o seu carácter português. 

Os álbuns de Paredes estendem-se desde 1967 a 2000, tendo participado também em discos de colaboração. Foram também produzidas diversas antologias da sua obra. 

Mais informação sobre este excelente músico português, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist: 

A1 Movimento Perpétuo (Carlos Paredes) 1:26 

A2 Variações Em Ré Menor (Carlos Paredes) 3:23 

A3 Danças Portuguesas Nº 2 (Carlos Paredes) 3:38 

A4 Variações Em Mi Menor (Carlos Paredes) 3:51 

A5 Fantasia Nº 2 (Carlos Paredes) 2:18 

A6 Valsa (Carlos Paredes) 2:41 

B1 Variações Sob Uma Dança Popular (Carlos Paredes) 2:18 

B2 Mudar De Vida – Tema (Carlos Paredes) 2:35 

B3 Mudar De Vida - Música De Fundo (Carlos Paredes) 4:18 

B4 António Marinheiro (Tema Da Peça) (Carlos Paredes) 2:54 

B5 Canção (Carlos Paredes) 2:08 

Álbum gravado nos Estúdios Valentim de Carvalho. 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

Guitarra Portuguesa – Carlos Paredes 

Guitarra Acústica – Fernando Alvim 

Flauta – Tiago Velez (faixas/tracks: B2, B3) 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Fernando Gregório, a quem agradecemos.

Pat Woodell ‎– What Good Would It Do (Single 1965)

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Pat Woodell ‎– What Good Would It Do (Single Colpix Records ‎– CP 772, 1965). 

Produtor: Stu Phillips. 

Género: Pop. 

Patricia “Pat” Joy Woodell (nascida em 12 de julho de 1944, Winthrop, Massachusetts, EUA / falecida em 29 de setembro de 2015, Fallbrook, Califórnia) foi uma actriz e cantora americana, mais conhecida pelo seu papel na televisão como Bobbie Jo Bradley de 1963 a 1965, na série Petticoat Junction. Inicialmente Pat tinha esperança de tornar-se cantora, tendo feito algumas aparições ainda adolescente em hotéis de Catskill Mountains antes de fazer a sua estreia como actriz num episódio da série Cheyenne, em 1962, intitulado "The Vanishing Breed". Participou em diversos programas de TV, tendo participado no filme Red Nightmare (1962). 

Em 1966 fez uma turnê como cantora, com Jack Benny. Em 1965 gravou um single de onde se destaca o tema “Somehow It Got To Be Tomorrow Today”. Woodell aposentou-se em 1973. 

Pat faleceu em 29 de setembro de 2015, em sua casa em Fallbrook, Califórnia, em consequência de um cancro. Esteve em actividade entre 1962 e 1973. 

Faixas/Tracklist: 

A - What Good Would It Do (L. Edwards,Jr., L. Weiss, arr. Lincoln Mayorga) 2:30 

B - Somehow It Got To Be Tomorrow Today (E. Levitt, K. Karen) 2:15 

Single gentilmente cedido pelo nosso amigo Paul Popp, a quem agradecemos.

Faz hoje 50 anos que Janis Joplin faleceu

Faz hoje 50 anos que Janis Joplin faleceu (Janis Lyn Joplin - Port Arthur, 19 de janeiro de 1943 — Los Angeles, 4 de outubro de 1970). A música de Janis Joplin ainda atravessa gerações de uma maneira muito forte, passado meio século desde a sua morte, de overdose de heroína, em 4 de outubro de 1970, quando estava no auge da sua carreira, com apenas 27 anos. O trabalho dela resiste ao tempo, com a sua intensa paixão e voz singulares. Janis foi uma genial cantora, um nome fundamental do rock que pautou a curta trajetória por transgressões, quebras de paradigmas e frustrações amorosas e familiares. Ela desafiou as convenções de género, abrindo caminho para as mulheres poderem extravasar as dores e a revolta. Nomes importantes da música pop/rock internacional foram influenciadas por ela como, Patti Smith, Debbie Harry (do grupo Blondie), Cyndi Lauper, Chrissie Hynde (The Pretenders), Kate Pierson (B-52’s) ou Ann e Nancy Wilson (Heart). A cantora será para sempre lembrada por canções como, “Me and Bobby McGee”, “Piece of My Heart”, “Get It While You Can”, “To Love Somebody”, “Bye, Bye, Baby”, “Kozmic Blues”, “Mover Over” ou “Summertime”, entre muitas outras.

Billy Fury ‎– Billy (LP 1963)

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Billy Fury ‎– Billy (LP Decca ‎– LK 4533, 1963). 

LP considerado raro. 

Produção: Dick Rowe e Mike Smith. 

Género: Rock, Pop. 

“Billy“ é o quarto álbum de estúdio do fabuloso cantor britânico Billy Fury que inclui excelentes temas como,”We Were Meant For Each Other”, “Bumble Bee”, ”The Chapel On The Hill”, “Like I’ve Never Been Gone”, “Our Day Will Come” ou “One Step From Heaven”, e outras óptimas canções lançadas neste LP, de 1963. Este disco chegou à posição nº 6 no UK Albums Chart, neste ano. 

Ronald Wycherley (17 de abril de 1940 – 28 de janeiro de 1983), mais conhecido pelo seu nome artístico Billy Fury, foi um cantor britânico do final da década de 50 até meados da década de 60 e compositor activo até à década de 80. A febre reumática, que ele contraiu quando criança, causou danos ao seu coração e contribuiu para sua morte. Um astro do cinema e do rock and roll britânico, igualou o recorde de 24 sucessos dos Beatles na década de 60 e passou 332 semanas na UK Singles Chart sem, no entanto, qualquer single ou álbum no topo das paradas. Mais informação sobre Billy Fury, já se encontra inserida neste blog. 

Faixas/Tracklist 

A1 We Were Meant For Each Other 

A2 How Many Nights, How Many Days 

A3 Willow Weep For Me 

A4 Bumble Bee 

A5 She Cried 

A6 Let Me Know 

A7 The Chapel On The Hill 

A8 Like I´ve Never Been Gone 

B1 A Million Miles From Nowhere 

B2 I´ll Show You 

B3 Our Day Will Come 

B4 All My Hopes 

B5 One Step From Heaven 

B6 One Kiss 

B7 Hard Times 

B8 Here Am I Broken Hearted 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Robby Walsh, a quem agradecemos.

Gilbert – As 12 Mais Francesas (LP 1972 / Brasil)

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Gilbert – As 12 Mais Francesas (LP AMC – AMCLP-5146, 1972 / Brasil).

Direcção Artística: Luiz Mocarzel.

Género: Pop Francesa, Chanson.

"As 12 Mais Francesas" é uma excelente compilação lançada em 1972 pelo cantor Gilbert, que reúne alguns dos seus maiores sucessos da "chanson". O cantor, instrumentista musical, actor e radialista egípcio Gilbert Abraham Stein, mais conhecido apenas por Gilbert, nasceu no Cairo, no dia 20 de dezembro de 1947, tendo-se radicado posteriormente no Brasil, em 1964, onde estudou violão com Paulinho Nogueira, passando a interessar-se por jazz e bossa nova. A sua carreira começou em 1971, quando cantou o tema do filme “Emmanuelle”. Em meados dos anos 70, fez sucesso com a canção “Sans Amour”, tema da primeira versão da telenovela brasileira "A Viagem".

Participou no I Festival Internacional da Canção e venceu o Festival de Parque Del Plata, Uruguai, com a música “Perdona Me”. Nas décadas de 70 a 80, fez sucesso comercial pelas gravadoras RGE e Beverly Discos que pertenciam à gravadora Copacabana, cantando músicas francesas e de sua autoria.

Conduziu durante mais de 30 anos o programa "Chansons D`Amour", tendo passado pela Rádio Bandeirantes, onde divulgava a música francesa. Mantém um programa sobre música francesa na Rádio Scalla FM, da qual é director.

Faixas/Tracklist:

A1 - Le Bal de Laze (Michel Polnareff, Paul Delanoe)

A2 - La Derniere Chanson (última canção) (Carlos Roberto, Gilbert)

A3 - Romeo et Juliette (H. Mayer, H. Bradtke/Adapt. M. Tezé)

A4 - Les Grilles de Ma Maison (J. Chaumelle, Putman, L. Reed, P. Sullivan)

A5 – L’Amour Est Bleu (Love Is Blue) (P. Cour, A, Popp)

A6 - Love Me, Please Love Me (Michel Polnareff, G. Gerald)

B1 - Derniers Baisers (sealed with a kiss) (P. Saka, P. Udell, G. Geld)

B2 - Je Ne Suis Rien Sans Toi (A. Padcal, L. Reed)

B3 - Aranjuez Mon Amour (Joaquin Rodrigo Vidre/Adapt. Guy Bontempelli)

B4 - La Derniere Valse (Les Reed, Barry Mason)

B5 – Aline (Christophe)

B6 - Je t´Aime (Gilbert)

Arranjos e Regência: Waldemiro Lemke.

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Sam and Dave ‎– Hold On, I'm Comin' (LP 1966)

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Sam and Dave ‎– Hold On, I'm Comin' (LP Stax ‎– 708, Stax ‎– SD-708, 01 Abril 1966). 

Produtor – Jim Stewart. 

Género: Soul, Rhythm and Blues. 

“Hold On, I'm Comin'” é o primeiro álbum de estúdio da popular dupla Sam and Dave, lançado em 1 de abril de 1966. 

O álbum alcançou o número um na tabela de álbuns de R’n’B da Billboard e o número 45 na parada de álbuns principais da Billboard, de onde foram lançados dois singles: A faixa título alcançou o número um na tabela Billboard Hot Black Singles e a posição número 21 na Billboard Hot 100, enquanto "You Don't Know Like I Know" atingiu o número sete na US R’n’B e o número 90, na tabela da US Hot 100. 

Neste LP destacamos, para além da faixa título, as canções "You Don't Know Like I Know", a balada “Just Me” e "It's a Wonder".  Salientamos também o excelente trabalho dos grupos The Mar-Keys e Booker T. And the MGs, no fantástico acompanhamento. 

Sam and Dave foi um dupla norte americana de Soul e Rhythm'n Blues, que se apresentaram juntos entre 1961 e 1981. O duo era composto por Sam Moore (nascido em 12 de outubro de 1935) e Dave Prater (nascido em 9 de maio de 1937 e falecido em 9 de abril de 1988). 

Sam Moore continua em actividade, e também se apresenta em inúmeros duetos com outros artistas populares, desde 1982. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Hold On, I'm Comin' (Hayes/Porter) – 2:36 

A2 - If You Got the Loving (Steve Cropper, Hayes, Porter) – 2:33 

A3 - I Take What I Want (Hayes, Mabon "Teenie" Hodges, Porter) – 2:33 

A4 - Ease Me (Hayes/Porter) – 2:25 

A5 - I Got Everything I Need (Cropper, Eddie Floyd, Alvertis Isbell) – 2:56 

A6 - Don't Make It So Hard on Me (Floyd, Willa Dean Parker) – 2:45 

B1 - It's a Wonder (Hayes/Porter) – 2:53 

B2 - Don't Help Me Out (Hayes/Porter) – 3:09 

B3 - Just Me (Catron, Frierson, Parker) – 2:40 

B4 - You Got It Made (Hayes/Porter) – 2:33 

B5 - You Don't Know Like I Know (Hayes/Porter) – 2:40 

B6 - Blame Me (Don't Blame My Heart) (Cropper, Isbell) – 2:22 

Álbum de estúdio da dupla Sam and Dave, gravado entre 1965 e 1966 e lançado em 1 de abril de 1966. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Steve Denver, a quem agradecemos.

Riccardo Del Turco ‎– Riccardo Del Turco (LP 1969)

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Riccardo Del Turco ‎– Riccardo Del Turco (LP CGD ‎– FGS 5057, 1969/Italia). 

Género: Pop. 

Riccardo Del Turco, é um cantautor, compositor e produtor italiano, nascido em Fiesole/Florença, Itália, em 7 de setembro de 1939. Começou a sua carreira em 1955 como cantor com Riccardo Rauchi And His Orchestra. A partir de 1966, com o tema 'Figlio Unico', começou a dar-se a conhecer ao público. A sua canção “Luglio” liderou o Hit Parade italiano de singles por duas semanas, em julho de 1968, vendendo mais de 500.000 cópias. Esta canção foi comercializada em toda a Europa e lançada no Reino Unido como “I'm Gonna Try”, pelos Tremeloes, mas a música teve uma resposta morna. A melodia foi então oferecida aos Herman's Hermits, que a transformaram na sua canção, "Something's Happening". O tema alcançou o sexto lugar nas tabelas do Reino Unido. 

Em 1969, Riccardo Del Turco recebeu o prémio Golden Gondola desse ano, pela canção “Luglio”. No ano seguinte Turco participou no Festival de Sanremo com “Cosa Hai Messo Nel Caffè?”, interpretada em parceria com Antoine. No mesmo ano, foi lançado o seu primeiro LP, intitulado “Riccardo Del Turco”, que aqui apresentamos. Participou no “Un Disco Per L'Estate, 1971“com “La Cicala”. Em 1972, em 14 de novembro, entrou no Festival Mundial do Lago Maracaibo, na Venezuela, vencendo o primeiro prémio com a canção “Uno Tranquillo”. 

No início dos anos 70 a sua relação com a música entrava já em declínio. Nessa altura abre um bar no centro de Florença. Nos anos 80 regressa por duas vezes ao Festival de Sanremo, mas passa quase despercebido. Participou em diversos programas de TV, Festivais e Shows. Nos anos 90 torna-se também produtor. Actualmente Riccardo, além da música, dedica-se ao cultivo de vegetais e à produção de azeite e vinho nas colinas da Toscana. 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Parla Di Te (G.Paoli, Del Turco) 

A2 – Commedia (Bigazzi, Del Turco, Nannucci) 

A3 - Cosa Hai Messo Nel Caffè (Bigazzi, Del Turco) 

A4 - Il Temporale (Bigazzi, Del Turco, Mogol) 

A5 - Dimmi Se Vuoi (Bacalov, Del Turco) 

A6 - Se E' Scritto Nel Cielo (Del Turco, Bigazzi) 

B1 – Luglio (Bigazzi, Del Turco) 

B2 - Figlio Único (Del Turco, Josè, Rubinato) 

B3 - Allora Hai Vinto Tu (Bigazzi, Del Turco) 

B4 - Uno Tranquillo (Pace, Pilat, Panzeri) 

B5 - Quanto Amore (Bigazzi, Del Turco) 

B6 – Geloso (Bigazzi, Del Turco, Nannucci) 

Intervenientes/Personnel: 

Voz - Riccardo Del Turco 

Coro – I Players 

Condução de Orquestra – Gianni Morigi 

Orquestra – Orchestra Gianni Morigi 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Gino Fogli, a quem agradecemos.

Platoon (and Songs From The Era) , V/A (OST) (LP 1987)

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Platoon (and Songs From The Era), V/A (OST) (LP Atlantic ‎– 81742-1, 1987). 

Produção: Budd Carr. 

Género: OST, Compilação, Rock, Rock Psicadélico. 

“Platoon” (and songs from the era) é o álbum / banda sonora do filme com o mesmo nome, do qual destacamos os temas, "Adagio for Strings", um instrumental de Samuel Barber, "White Rabbit" da banda Jefferson Airplane, e “Hello, I Love You”, dos Doors. Maioritariamente, a faixas foram gravadas nos anos 60, E especialmente ouvidas durante a guerra do Vietname. Mas os melhores momentos da banda sonora não são as faixas dos anos 60, mas sim as conduzidas por Georges Delerue como “Adagio for Strings”, de Samuel Barber, que serviu de tema ao filme. 

Esta é a banda/trilha sonora que serve o filme Platoon (Portugal: Platoon - Os Bravos do Pelotão / Brasil: Platoon) em que Chris (Charlie Sheen) é um jovem recruta recém-chegado a um batalhão americano em plena actividade na Guerra do Vietname. Idealista, Chris foi para o conflito como voluntário para lutar na guerra pois acredita que deve defender o seu país, assim como fizeram o seu avô na 1ª guerra mundial e o seu pai na 2ª. Mas aos poucos, com a convivência com os demais recrutas e os oficiais que o cercam, ele vai perdendo a sua inocência e passa a experimentar de perto toda a violência e loucura de uma carnificina sem sentido… 

Faixas/Tracklist: 

A1 - Vancouver Symphony Orchestra - The Village - Adagio For Strings (Samuel Barber) 1:44 

A2 - Smokey Robinson - Tracks Of My Tears (Mark Tarplin, William Robinson Jr) 2:53 

A3 - Merle Haggard - Okie From Muskogee (Merle Haggard, Roy Burris) 3:02 

A4 - The Doors - Hello, I Love You (Jim Morrison) 2:11 

A5 - Jefferson Airplane - White Rabbit (Grace Slick) 2:34 

A6 - Vancouver Symphony Orchestra - Barnes Shoots Elias (Georges Delerue) 3:08 

B1 - Aretha Franklin – Respect (Otis Redding) 2:25 

B2 - Otis Redding - (Sittin' On) The Dock Of The Bay (Otis Redding, Steve Cropper) 2:43 

B3 - Percy Sledge - When A Man Loves a Woman (Andrew Wright, Calvin Lewis) 2:50 

B4 - The Rascals - Groovin' (Edward Brigati, Felix Cavaliere) 2:27 

B5 - Vancouver Symphony Orchestra - Adagio For Strings (Diálogo – Charlie Sheen, Felix Cavaliere) 6:57 

Condutor de Orquestra – Georges Delerue (faixas/tracks: A1, A6, B5). 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Luís Futre, a quem agradecemos.

Conjunto Carcará ‎– Barra Limpa (LP 1965)

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Conjunto Carcará ‎– Barra Limpa (LP Paladium ‎– BMLP 70.003, 1965) 

LP considerado raro. 

Género: Bossa Jazz, Bossa Nova, MPB. 

"Barra Limpa" é um LP instrumental e vocal de bossa jazz do Conjunto Carcará, lançado em 1965 através do selo Paladium, com sucessos brasileiros e internacionais. Na realidade, não temos informações suficientes sobre este grupo ou sobre o álbum. No entanto, segundo apurámos, trata-se de um conjunto formado em Belo Horizonte nos anos 60. Um dos elementos do grupo era Robertinho Silva. 

Faixas/Tracklist: 

01. Monday Monday (J. M. Philips) 

02. Estamos Aí (Mauricio Einhorn - Duruval Ferreira, Regina Wetneck) 

03. Flying In to the Moon (Bart Howard) 

04. Trini's Tune (T. Lopez, L. Kuzik) 

05. Nights Tunisis (Don Black) 

06. Meu Limão Meu Limoeiro (J. Carlos Burle) 

07. Livre (Born free) (John Barry, Don Black) 

08. A Formiguinha e o Elefante (N. Barros, C. Imperial) 

09. Consolação (Baden Powell, Vinicius de Maraes) 

10. Baiãozinho (Eumir Deodato) 

11. Tristeza Que Se Foi (Adylson Godoy) 

12. Tá Chegando a Hora (Folclore) 

Arranjos por José Vicente. 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Bruno Vasconcelos, a quem agradecemos. 

Masterização por Carlos Santos.