Aviso/Warning

Se algum link estiver inacessível envie-nos um email ou deixe-nos um comentário/ If by any chance there is a broken link send us an email or leave us a comment.

Gary Lewis and The Playboys ‎– Hits Again! (LP 1966)

sexta-feira, 13 de dezembro de 2019



Gary Lewis & The Playboys ‎– Hits Again! (LP Liberty ‎– LST-7452, maio de 1966). 
Produtor – Dave Pell. 
Género: Rock. 


Gary Lewis and The Playboys, foi um grupo de pop rock apresentado na Disneylândia em 1964 por Snuff Garrett que, com arranjos de Leon Russell, obteve uma série de sucessos Top 10 em meados da década de 60. O conjunto era liderado por Gary Lewis, filho do actor comediante Jerry Lewis. Embora figurasse como baterista do grupo, nas gravações actuavam bateristas de estúdio, o principal deles, o consagrado Jim Keltner. 
Sob o comando de um produtor habilidoso (Snuff Garrett), colocaram várias músicas entre as "10 mais" na tabela americana, entre 1965 e 1968, como por exemplo "This Diamond Ring", "Count me in", "Save your heart for me", "Everybody loves a clown", "She's just my stile", "Sure Gonna Miss Her" ou "Green Grass". 
Os seus álbuns eram recheados de "versões/covers", em geral bem muito bem produzidos. 


Faixas/Tracklist: 

A1 Look Through Any Window (C. Silverman, G. Gouldman) 2:10 
A2 It's Too Late (Bobby Goldsboro) 2:28 
A3 Face In The Crowd (David Gates) 2:10 
A4 A Well Respected Man (Ray Davies) 2:43 
A5 Rubber Ball (E. Schroeder, A. Orlowski) 2:23 
A6 Green Grass (R. Cook, R. Greenaway) 2:05 
B1 Autumn (Sloan, Barri) 2:43 
B2 One Track Mind (K. Colley, L. Colley) 2:34 
B3 You Baby (Sloan, Barri) 2:22 
B4 I Can Read Between The Lines (Kenneth Johnson) 2:10 
B5 Daydream (John Sebastian) 2:18 
B6 Sure Gonna Miss Her (Bobby Russell) 2:17 

Arranjos por Leon Russell. 

Membros/Members: 

Gary Lewis - baterista, vocalista e filho do actor/ comediante Jerry Lewis 
David Walker - guitarra 
Allan Ramsey – baixo (falecido em 1985) 
David Costell - guitarra 
John West - acordeão electrónico. 

LP ripado do vinil e gentilmente cedido pelo nosso amigo Galt Keaton, a quem agradecemos.

Dickie Loader VS Cliff Richard – Rockin’ With… (1958-1964)

quinta-feira, 12 de dezembro de 2019



Dickie Loader VS Cliff Richard – Rockin’ With… (1958-1964). 

Dickie Loader VS Cliff Richard“ é uma compilação particular que reúne alguns dos sucessos rock, gravados entre 1958 e 1964, pelo cantor sul africano Dickie Loader com o seu grupo de apoio The Blue Jeans e pelo vocalista britânico Cliff Richard, inicialmente com o conjunto The Drifters, que posteriormente se transformou em The Shadows

Dickie Loader.

Dickie Loader, nascido em Durban (África do Sul) em 1945, é uma das maiores lendas do rock ‘n Roll daquele país. No início da sua carreira, juntamente com o grupo que o acompanhava, The Blue Jeans, interpretavam temas perfeitamente ao nível dos melhores grupos anglo-saxónicos da época. A primeira formação da banda era constituída por, Dickie Loader (guitarra e vocalista), Ian Wells (piano), Ray Boonzaier (baixo), Des Ray (sax) e Noel Glover (bateria). 

Cliff Richard.

Cliff Richard (Harry Rodger Webb, 14 de outubro de 1940, Lucknow, Índia) é um excelente cantor inglês que iniciou a sua carreira no final dos anos 50 apoiado inicialmente pelo grupo The Drifters (mais tarde The Shadows). Os membros originais eram, Ken Pavey (guitarra), Terry Smart (bateria), Norman Mitham (guitarra), Ian Samwell (guitarra) e Harry Webb (antes de se tornar Cliff Richard), na guitarra e vocalista. Posteriormente ocorreram várias alterações à formação e, entre outros, entraram Hank Marvin, Bruce Welch ou Jet Harris. Cliff Richard entrou no mundo do rock'n'roll em 1958 com o seu sucesso “Move It”. Nessa época, Cliff era conhecido como a resposta da Grã-Bretanha a Elvis Presley. Cliff teve 134 singles de sucesso nas paradas britânicas. 

Faixas/Tracklist: 

01 - Cliff Richard - Move It (58) 
02 - Dickie Loader - Rocky Road Blues (62) 
03 - Cliff Richard - High Class Baby (58) 
04 - Dickie Loader - My Babe (62) 
05 - Cliff Richard – Dynamite (59) 
06 - Dickie Loader - Jenny Jenny (64) 
07 - Cliff Richard - Ready Teddy (live) (59) 
08 - Dickie Loader - Shake Shake Shake (64) 
09 - Cliff Richard - Blue Suede Shoes (59) 
10 - Dickie Loader - All Shock Up (64) 
11 - Cliff Richard - Nine Times Out Of Ten (60) 
12 - Dickie Loader - Teen Machine (63) 
13 - Cliff Richard - Mean Woman Blues (59) 
14 - Dickie Loader - Baby It's Madison Time (63) 
15 - Cliff Richard - Choppin' and Changin' (60) 
16 - Dickie Loader - High School Confidential (64) 
17 - Cliff Richard - Whole Lotta Shakin' Goin' On (Live) (59) 
18 - Dickie Loader - Summertime Blues (64) 
19 - Cliff Richard - Never Mind (59) 
20 - Dickie Loader - Slippin' And Slidin' (64) 
21 - Cliff Richard - Livin' Lovin' Doll (59) 
22 - Dickie Loader - Harlem Library (64) 

Capas, alinhamento/faixas e grafismo por Carlos Santos.

Joelma ‎– Casatschok (LP 1969)

quarta-feira, 11 de dezembro de 2019



Joelma ‎– Casatschok (LP Chantecler ‎– CMG – 2516, 1969).
Direcção Artística: Braz Baccarin.
Género: Jovem Guarda, MPB.


Joelma Giro (Cachoeiro de Itapemirim/Brasil, 19 de setembro de 1945), conhecida simplesmente como Joelma, é uma talentosa cantora brasileira que, muito jovem, iniciou a sua carreira cantando músicas de Ângela Maria, Agnaldo Rayol e Joselito no programa de rádio "Clube do Guri". Mudou-se com a família para o Rio de Janeiro. Foi descoberta aos 8 anos por Emilinha Borba, que a levou a participar do programa “Papel Carbono”, de Renato Murce, na Rádio Nacional (Rio de Janeiro), em 1953. Fez digressões pelo Brasil ainda com 14 anos e cantou em caravanas de artistas, acompanhando Domício Costa. Em 1963 gravou o seu primeiro disco, pela gravadora Chantecler, onde interpretou o bolero "Incompreendida", de Leonel Cruz e José Antônio e o samba canção "Só Ele", de Roberto Muniz e Heitor Mangeon. Em 1966 gravou o LP "Perdidamente Te Amarei", também pela Chantecler. No ano seguinte fez sucesso em Portugal com o EP "Onde estás", "Não te quero mais", "Acredito que te amo" e "Não me deixes não". Em maio de 1969, lançou o LP "Casatschok", que aqui apresentamos, também pela Chantecler, com a faixa-título (Rubaschkin, versão de Fred Jorge), “Aqueles Tempos” (Raskin, versão de Fred Jorge) e outros sucessos da época. Em 1970 lançou novo LP pela Continental. Joelma gravou também discos em castelhano.
Nos seus maiores sucessos contam-se "Pombinha Branca (Vola colomba)" (Concina - Pitangueira - Cherubini), "Não Digas Nada", de Rossini Pinto e Fernando Costa e "Alguém Me Disse", de Jair Amorim e Evaldo Gouveia, entre outros.


Faixas/Tracklist:

A1 - La Maritza
A2 - Não Tenho Culpa (Ask Any Woman)             
A3 - Nasce do Silêncio Uma Saudade de Você (Le Stagione Dell'amore) 
A4 - Só Hoje Eu Descobri o Quanto É Bom Viver (Your Love Is Everywhere)         
A5 - Se Alguém Perguntar (I've Got Eyes On You)             
A6 - Quando, Meu Deus? (Where In The World)
B1 - Casatschok
B2 - Comecei a Brincadeira "I Starded a Joke"   
B3 - Say Shallom              
B4 - Uma Família (Una Famiglia)              
B5 - Azul (Azurro)           
B6 - Aqueles Tempos (Those Were The Days) (Onde Estão Aqueles Dias?)           

- Joelma acompanhada pela Orquestra Chantecler, com arranjos e regência de Willy Join.

LP gentilmente disponibilizado pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

P.J. Proby ‎– ....In Town (LP 1965)

terça-feira, 10 de dezembro de 2019



P.J. Proby ‎– ....In Town (LP Liberty ‎– SLBY 1291, 1965). 
Género: Rock, Pop, Folk. 

In Town“ é o terceiro álbum de estúdio de P.J. Proby, lançado pela Liberty em 1965. 
Proby (James Marcus Smith), nasceu em 6 de novembro de 1938. É um cantor, compositor e actor americano. Além da sua carreira como compositor e cantor, também interpretou Elvis Presley e Roy Orbison em produções de teatro musical. 
Mais informação sobre este excelente artista, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 What Kind Of Fool Am I (Newley, Bricusse) 
A2 To Make A Big Man Cry (Reed, Callender) 
A3 No Other Love (Rodgers, Hammerstein) 
A4 Walk Hand In Hand (Cowell) 
A5 People (From "Funny Girl") (Styne, Merrill) 
A6 It Ain't Necessarily So (From "Porgy And Bess") (G. Gershwin, I. Gershwin, Heyward) 
B1 Some Enchanted Evening (From "South Pacific") (Rodgers, Hammerstein) 
B2 Come Back To Me (From "On A Clear Day You Can See For Ever") (Lane, Leiner) 
B3 We Kiss In A Shadow (From "The King And I") (Rodgers, Hammerstein) 
B4 If I Ruled The World (From "Pickwick") (Ornadel, Bricusse) 
B5 Maria (From "West Side Story") (Bernstein, Sondheim) 
B6 I Could Write a Book (Rodgers, Hart) 

Arranjos e Condução de Orquestra por: Johnny Scott, Johnnie Spence, Les Reed, Norman Smith. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Peter Winwood, a quem agradecemos.

Eleanor Rigby - Noch Mehr Beatles Songs Auf Deutsch, V/A (1964-1978)

segunda-feira, 9 de dezembro de 2019



Eleanor Rigby - Noch Mehr Beatles Songs Auf Deutsch, V/A (1964-1978). 
Género: Pop/Rock ‘n Roll, Beat. 

Marianne Rosenberg.

Este é o terceiro volume de uma excelente colectânea tributo aos Beatles. Contém versões de temas que os Beatles interpretaram, gravadas entre 1964 e 1978. É uma homenagem, prestada aos Fab Four, por grupos e artistas germânicos que cantam essas canções em alemão. 
Todos conhecem a história dos Beatles e a importância de, no início da sua carreira, terem participado em muitos shows em clubes subterrâneos suados das cidades portuárias do norte da Alemanha. 
Alguns temas não são propriamente covers dos Beatles mas sim, versões de músicas que também os Beatles interpretaram como covers, e não necessariamente baseadas nas versões dos Beatles. Por exemplo, "Ein Kuss Zum Abschied", de Jan e Kjeld, é claramente a versão de "A Taste of Honey", mas de Herb Alpert, e não da interpretação de 1963 da mesma música tocada pelos Beatles. Outra interessante versão de 1969 em língua alemã de "Twist and Shout", é cantada pelo famoso cantor britânico  Cliff Richard. Também os títulos das versões em alemão tiveram grande liberdade na sua tradução. Por exemplo, "My Sweet Lord" título traduzido como "Wo Ist Er" (onde ele está) ou "What Is Life" como "Nimm Die Welt Wie Sie Ist " (como o mundo é). 
No entanto, não deixa de ser uma curiosa e interessante compilação, muito agradável de escutar. 

Dickie Rock und Miami Show Band.

Faixas/Tracklist: 

01 –Beat-Oma - Ich Bin Die Beat-Oma (A Hard Day's Night) 
02 –Dickie Rock und Miami Show Band - Rock 'n' Roll Music 
03 –Bill Ramsey - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 
04 –John Vaughan - Bitte Schliess Nicht Die Tür 
05 –The Liverpool Beats - Boys 
06 –Jan und Kjeld - Ein Kuss Zum Abschied (A Taste Of Honey) 
07 –The Flamingos - Mein Beatle Baby (Roll Over Beethoven) 
08 –Drei Spitzbuben - Michelle 
09 –Jerry Rix Manchmal (Something) 
10 –Gerhard Wendland - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 
11 –Cliff Richard - Twist Im Blut (Twist And Shout) 
12 –Kathi Reschke - Eleanor Rigby 
13 –Linda Bergen - Mama (Mother) 
14 –Marc André - Nimm Die Welt Wie Sie Ist (What Is Life) 
15 –Vicky Leandros Singers - Wo Ist Er (My Sweet Lord) 
16 –Clifford Singers - Nimm Die Welt Wie Sie Ist (What Is Life) 
17 –Gaby Baginsky - Von Calais Nach Dover (Uncle Albert/Admiral Halsey) 
18 –Bourbon Family - Ho Hey Ho (Mrs. Vanderbilt) 
19 –Udo Lindenberg - Reeperbahn (Penny Lane) 
20 –Hans Uwe Schneider - Baby Beatle Song 
21 –Colin Anthony und His Beat Combo - Crazy Beatle Boots 
22 –Nicki und Hero - Wie Die Beatles 
23 –Peggy March - The Beatles - Wie John, Paul, George Und Ringo 
24 –Pat und Tina Stern - Sie Waren Die Helden Der 60er Jahre 
25 –Hans Uwe Schneider - Ja, Dass Weiss Doch Jedes Kind 
26 –Marianne Rosenberg - Mr. Paul McCartney 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Ed Dietrich, a quem agradecemos.

John Lennon / Plastic Ono Band ‎– John Lennon / Plastic Ono Band (LP 1970)

domingo, 8 de dezembro de 2019



John Lennon / Plastic Ono Band ‎– John Lennon / Plastic Ono Band (LP Apple Records ‎– PCS 7124, 11 de dezembro de 1970). 
Produção: John Lennon, Yoko Ono e Phil Spector. 
Género: Pop/Rock. 

Este foi o álbum que escolhemos para homenagear John Lennon, hoje, no aniversário da sua morte, há 39 anos. 
Aproximadamente às 17 horas de 8 de dezembro de 1980, Lennon autografou uma cópia de Double Fantasy para o fã Mark David Chapman antes de deixar o Dakota com Yoko para uma sessão de gravação no Record Plant Studios. Após a sessão, Lennon e Ono regressaram ao seu apartamento em Manhattan numa limusina por volta das 22h50. Saíram do veículo e atravessaram a arcada do prédio, quando Chapman disparou sobre Lennon quatro vezes pelas costas a curta distância. O músico foi levado à pressa numa viatura policial para a urgência do Hospital Roosevelt, onde foi declarado morto à chegada, cerca das 23 horas. 


John Lennon / Plastic Ono Band é o álbum de estreia a solo do músico de rock inglês John Lennon. Foi lançado em 1970, depois de Lennon ter lançado três álbuns experimentais com Yoko Ono e Live Peace em Toronto 1969, um show ao vivo em Toronto creditado à Plastic Ono Band. 
A gravação começou no Abbey Road Studios e decorreu entre 26 de setembro e 27 de outubro de 1970, com John, Yoko, Ringo Starr, Klaus Voormann e a colaboração de Phil Spector que tocou piano em "Love" e Billy Preston em "God". 
John Lennon / Plastic Ono Band é geralmente considerado um dos melhores álbuns a solo de Lennon. Em 1987, a revista Rolling Stone colocou-o em quarto lugar na lista "Os 100 melhores álbuns dos últimos vinte anos" e em 2012 o número 23 em "Os 500 melhores álbuns de todos os tempos". 
O álbum foi lançado dia 11 de dezembro de 1970 . Este LP foi recebido com elogios pela crítica após o seu lançamento. No início de 1971, o álbum chegou ao número oito no Reino Unido e foi para o número seis nos Estados Unidos, permanecendo dezoito semanas no Top 100. 


Faixas/Tracklist: 

A1 Mother 5:36 
A2 Hold On 1:53 
A3 I Found Out 3:37 
A4 Working Class Hero 3:50 
A5 Isolation 2:53 
B1 Remember 4:36 
B2 Love (Piano – Phil Spector) 3:24 
B3 Well Well Well 5:59 
B4 Look At Me 2:54 
B5 God (Piano – Billy Preston) 4:10 
B6 My Mummy's Dead 0:49 

Nota: Todas as canções foram escritas por John Lennon. 

Músicos Intervenientes/Personnel: 

John Lennon: voz, voz de apoio, guitarra, piano e órgão 
Yoko Ono: voz 
Ringo Starr: bateria 
Klaus Voormann: baixo 
Phil Spector: piano em "Love" 
Billy Preston: piano em "God" 

LP disponibilizado por Carlos Santos.

Wilson Miranda - Wilson Miranda Vol. 4 (LP Chantecler ‎– CMG-2148, 1962)

sábado, 7 de dezembro de 2019



Wilson Miranda Com Orq. Reg. E Orquestrações: Elcio Alvarez ‎– Wilson Miranda Vol. 4 (LP Chantecler ‎– CMG-2148, 1962). 
Género: MPB. 


"Wilson Miranda Vol. 4" é um álbum do cantor brasileiro, Wilson Miranda, lançado pela Chantecler, em 1962. O LP contém versões de sucessos da época como, "Corre Coração" (Speedy Gonzales), "Maria", "I've Got You Under My Skin" ou "Fama e Fortuna".
Wilson Antonio Chaves de Miranda , mais conhecido apenas como Wilson Miranda, nasceu em 27 de março de 1940 em Itápolis/São Paulo, tendo falecido em 20 de junho de 1986, em São Paulo. Começou a sua carreira no final dos anos 50, como “crooner” de um conjunto de jazz. 
Nessa época, Wilson Miranda foi um dos intérpretes que introduziu estilos musicais como o calypso e o twist no Brasil, além de versões de baladas rock. Em 1958 estreou-se na gravação de discos com as músicas “Picolissima Serenata” e “Fui procurar distração”. Os dois primeiros grandes sucessos de Wilson apareceram em 1961 com as músicas, "Ó Meu Senhor" (O mio signore) e "E Agora" (Et maintnant). Também fez muito sucesso com "Bata Baby" (versão de Long Tall Sally de Little Richard), tendo aparecido no filme “Conceição” (1960), onde aparece a cantar esse mesmo tema, com o conjunto “The Rebels”. 
Também teve sucesso na época da Jovem Guarda com as canções, “Estou Começando a Chorar” (Roberto Carlos), “A Lição” (Sérgio Reis) e “Alguém É Bobo de Alguém”. 
Com o declínio do rock e estilos semelhantes, no início dos anos 70, o seu repertório passou a tender mais para a música romântica. Nessa época já actuava pela Continental, através da qual lançou vários álbuns. 
Wilson faleceu em 20 de junho de 1986, com 46 anos, vítima de uma paragem cardíaca, quando conduzia o seu carro, e estava parado num sinal de trânsito em São Paulo. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - Corre Coração (Speedy Gonzales) (Buddy Kaye, David Hill, Ethel Lee/Vrs. Juvenal Fernandes) 
A2 - Maria (Leonard Bernstein, Stephen Sondheim/Vrs. Renato Corte Real) 
A3 - Balada do Amor Maior (As Big As My Love For You) (Leon Carr, Hal David/Vrs. Wilson Miranda) 
A4 - A Menina Sonha Azul (Tito Madi) 
A5 - Até Breve (Yassu) (Ned Washington, Dimitri Tiomkin/Vrs. Wilson Batista) 
A6 - Stella By Starlight (Ned Washington, Victor Young) 
B1 - Mais Uma Vez (just One Time) (D. Gibson/Vrs. Oiram Santos) 
B2 - Sol (Mário Albanese, Jorge Duarte) 
B3 - Fama e Fortuna (Fame And Fortune) (Kosloss, Gould, W. Conn, Packard/Vrs. Antônio Galvão/Vrs. Ciro Cruz) 
B4 - Choro (Waldemar Espinosa Garcia) 
B5 - Quero Mas Não Posso (Joaquim Taborda) 
B6 - I've Got You Under My Skin (Cole Porter) 

Wilson Miranda é acompanhado por Orquestra regida por Élcio Alvarez. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.

Johnny Nash ‎– Composer's Choice (LP 1964)




Johnny Nash ‎– Composer's Choice (LP Argo ‎– LP-4038, 1964). 
Género: Pop, Music Hall. 


Composer's Choice“ é o sexto álbum de estúdio da carreira de Johnny Nash, lançado em 1964, pelo selo Argo. 
Johnny Nash, nome artístico de John Lester Nash Jr (19 de agosto de 1940, Houston, Texas) é um cantor americano de pop e reggae. Começou a sua carreira como cantor pop nos anos 50 e também como actor de cinema. Nash gravou quatro álbuns para a ABC-Paramount, em nome próprio, em 1958, assim como outros álbuns e cerca de 20 singles que foram lançados entre 1958 e 1964, por diversas discográficas como, a Groove, Chess, Argo e Warners. 
Nash alcançou grande fama em 1972 com o sucesso "I Can See Clearly Now", que vendeu mais de um milhão de cópias e foi premiado com um disco de ouro pela R.I.A.A. em novembro de 1972. Mais informação sobre este cantor, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - One For My Baby 3:00 
A2 - Someone To Watch Over Me 3:15 
A3 - Come To Me Bend To Me 2:40 
A4 - By Myself 2:07 
A5 - Last Night When We Were Young 2:31 
A6 - Speak Low 2:20 
B1 - Smoke Gets In Your Eyes 2:37 
B2 - Always 2:20 
B3 - If There Is Someone Lovelier Than You 2:42 
B4 - In The Still Of The Night 2:33 
B5 - The Inch Worm 1:32 
B6 - Spring Is Here 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Mike Fent, a quem agradecemos.

The Duprees ‎– You Belong To Me (LP 1962)

sexta-feira, 6 de dezembro de 2019



The Duprees ‎– You Belong To Me (LP Coed ‎– LPC 905, 1962). 
Género: Pop, Rock, Doo Wop. 

You Belong To Me” é a canção que serve de título ao álbum de estreia deste grupo americano de “doo-wop”, lançado em 1962 pela gravadora Coed. The Duprees foi um grupo vocal americano constituído em 1960 que teve vários sucessos nessa década. O grupo formou-se em Jersey City, New Jersey e era composto por William L. Dickinson, Michael Arnone, Joe Santollo, João Salvato, Tom Bialoglow e o vocalista Joe Canzano (Joey Vann). O seu primeiro single "You Belong to Me", tema incluído no LP que aqui apresentamos, já tinha sido sucesso com Jo Stafford, em 1952. A versão dos Duprees alcançou o top 10 nos EUA, em 1962. 


Nos anos seguintes, o grupo teria cerca de 40 grandes sucessos, dos quais destacamos, "My Own True Love" (Tema de Lara) que se tornou o segundo sucesso do grupo. Seguiram-se outros, "Have You Heard" e "Why Don’t You Believe Me" que também alcançaram o Top 40, bem como "You Belong to Me" que atingiu as tabelas no nº 7, em 1962. O grupo ficou conhecido por misturar doo-wop com arranjos vocais de big band. Tom Bialoglow deixou o grupo em 1963. Mike Kelly foi substituído Joey Canzano (Vann) como vocalista em 1964 (saindo em 1978). Tom Bialoglow e João Salvato são os únicos membros sobreviventes originais. 
Após os Beatles terem liderado a chamada "Invasão Britânica", em 1964, os Duprees continuaram a gravar, desenvolvendo um estilo mais pop . Joe Santollo faleceu em 1981 e Joey Vann, em 1984, assim como Mike Arnone, em 2005. João Salvato mudou de profissão e não voltou a cantar. 


Faixas/Tracklist: 

A1 You Belong To Me 
A2 Ginny 
A3 Why Don't You Believe Me 
A4 September In The Rain 
A5 Take Me As I Am 
A6 The Things I Love 
B1 My Own True Love 
B2 As Time Goes By 
B3 Let's Make Love Again 
B4 These Foolish Things Remind Me Of You 
B5 My Dearest One 
B6 I Wish I Could Believe You 

Formação Original/Original Line-Up: 

Michael J. Arnone 
John Salvato, 
Tommy Bialoglow, 
Joey Canzano (aka Joey Vann) 
Joey Santollo. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Barry Beggs, a quem agradecemos.

Susan McCann - A Mother's Love Is a Blessing (1990, South Africa)

quinta-feira, 5 de dezembro de 2019



Susan McCann - A Mother's Love Is a Blessing (1990, South Africa) 
Produção: Susan McCann. 


A Mother's Love Is a Blessing” é um álbum da cantora irlandesa Susan McCann, gravado nos estúdios da Music Box e lançado em 1990 na África do Sul, onde é muito famosa. 
Patricia Susan Mary McCann, nascida em 26 de fevereiro de 1949, Carrickasticken, Forkhill, Condado de Armagh, Irlanda do Norte, é uma cantora country, com uma popularidade duradoura e internacional, que gravou cerca de 650 músicas e fez digressões um pouco por todo o mundo. Apresentou-se em vários locais de prestígio, incluindo Carnegie Hall em Nova York e Dollywood. 


Já no final da década de 70, Susan era uma artista de fama internacional, tendo-se apresentado por três vezes na África do Sul, onde assinou contratos de gravação, cantou na Namíbia e em São Petersburgo, na sua digressão pela Rússia. Na África do Sul, Susan tem o seu clube de fãs e muitos seguidores, tendo feito três digressões de sucesso na África do Sul e três participações na SABC TV "Good Morning South Africa". O seu sucesso de 1977 " Big Tom is Still the King " (um tributo a Tom McBride) atingiu o primeiro lugar no Irish Pop Charts em maio de 1977 e a música permaneceu no Top 20 por 11 semanas, nas paradas irlandesas. Este êxito promoveu a sua turnê pelo Reino Unido e pela Europa e, em 1977, fez a sua primeira digressão pelos EUA. Susan apresentou-se pela primeira vez no Grand Ole Opry em 1979 e ganhou o European Star Award, em 1980. McCann continua a lançar novos álbuns, incluindo "Through the Years", um álbum/compilação com três discos, em 2015. A sua carreira decorre há mais de 40 anos. 

Álbum gentilmente cedido pelo nosso amigo Michael McCann, a quem agradecemos.

Frank Sinatra ‎– Sinatra's Sinatra (LP 1963)

quarta-feira, 4 de dezembro de 2019



Frank Sinatra ‎– Sinatra's Sinatra (LP Reprise Records ‎– R9-1010, 1963). 
Produtor: Sonny Burke. 
Género: Jazz, Pop, Vocal, Swing. 


Sinatra's Sinatra” é um álbum do famoso cantor americano Frank Sinatra, lançado em 05 de outubro de 1963, pela Reprise Records. É o trigésimo nono álbum de estúdio do cantor. Dez das doze faixas do álbum são versões regravadas de músicas que Sinatra já havia lançado anteriormente, incluindo duas novas faixas, "Nancy (With the Laughing Face)" e "Oh! What It Seemed to Be". Alguns dos temas já tinham sido gravados por Sinatra através da Columbia Records e da Capitol, no início dos anos 60, mas a Reprise resolveu regravar o material de Sinatra lançado anteriormente, e decidiu dar um novo som às faixas, sob a direcção do maestro e orquestrador Nelson Riddle. Este álbum surgiu devido à tentativa do cantor reverter os seus sucessos (gravados nas anteriores discográficas) para a sua nova gravadora, a Reprise, fundada por Sinatra em 1960, com o objectivo de permitir mais liberdade artística para as suas próprias gravações.
Organizado e conduzido por Nelson Riddle, o álbum é um conjunto de versões regravadas de 12 das suas músicas favoritas. Do disco, destacamos alguns dos seus maiores e famosos sucessos como, 'I've Got You Under My Skin' e 'Young at Heart'. Este álbum de 1963 alcançou o sexto lugar na parada pop dos EUA e foi premiado com um disco de ouro. 


Faixas/Tracklist: 

A1 - I've Got You Under My Skin (Cole Porter) – 3:26 
A2 - In the Wee Small Hours of the Morning (David Mann, Bob Hilliard) – 2:43 
A3 - The Second Time Around (Sammy Cahn, Jimmy Van Heusen) – 3:03 
A4 - Nancy (With the Laughing Face) (Phil Silvers, Van Heusen) – 3:37 
A5 - Witchcraft (Cy Coleman, Carolyn Leigh) – 2:37 
A6 - Young at Heart (Leigh, Johnny Richards) – 2:54 
B1 - All the Way (Cahn, Van Heusen) – 3:27 
B2 - (How Little It Matters) How Little We Know (Leigh, Phil Springer) – 2:19 
B3 - Pocketful of Miracles (Cahn, Van Heusen) – 2:37 
B4 - Oh! What it Seemed to Be (Bennie Benjamin, George David Weiss, Frankie Carle) – 3:27 
B5 - Call Me Irresponsible (Cahn, Van Heusen) – 3:12 
B6 - Put Your Dreams Away (For Another Day) (Paul Mann, Stephan Weiss, Ruth Lowe) – 3:12 

- O álbum foi gravado em 29 e 30 de abril de 1963, nos estúdios da Reprise, em Hollywood e lançado em 5 de outubro do mesmo ano. 

Músicos/Personnel: 

Frank Sinatra – voz 
Orquestra: Nelson Riddle And His Orchestra 
Nelson Riddle – arranjos e condução de orquestra. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Saul Baron, a quem agradecemos.

Barry Ryan ‎– Barry Ryan (LP 1969)

terça-feira, 3 de dezembro de 2019



Barry Ryan ‎– Barry Ryan (LP Polydor ‎– 184 338, 1969). 
Produção: Bill Landis. 
Género: Pop/Rock. 

Barry Ryan.

Barry Sapherson, mais conhecido como Barry Ryan (Leeds, 24 de outubro de 1948), é um cantor e compositor inglês que formou uma dupla com o seu irmão Paul Ryan, entre 1965 e 1968. Separaram-se amigavelmente em 1968. Juntos criaram o seu maior êxito, a canção "Eloise", que alcançou a segunda posição nas paradas musicais do Reino Unido. Depois da separação, nenhum dos dois irmãos conseguiu repetir o sucesso. 

Paul e Barry Ryan.

O grande êxito de Barry Ryan foi o tema "Eloise", uma música lançada pela primeira vez em 1968, interpretada pelo cantor e escrita pelo seu irmão gémeo Paul Ryan. Com duração de mais de cinco minutos, apresenta uma forte orquestração, uma voz melodramática e um breve interlúdio. O single vendeu três milhões de cópias em todo o mundo, e alcançou o segundo lugar no UK Singles Chart, o primeiro lugar nas paradas NME e Melody Maker e em 17 países, incluindo a Itália e Austrália. Foi sem dúvida, o grande êxito das suas vidas! 


Faixas/Tracklist: 

A1 The Hunt 2:59 
A2 Sunday Theme 2:38 
A3 Look To The Right, Look To The Left 2:29 
A4 Sunrise In The Morning 3:07 
A5 Isn't That Wild 3:23 
A6 Man Alive 2:27 
B1 Makin' Eyes 2:54 
B2 Oh For The Love Of Me 3:01 
B3 Sea Of Tranquility 3:20 
B4 I See You 2:51 
B5 Feeling Unwell 2:53 
B6 Where Have You Been 3:00 
BONUS:
C1 Eloise 5:45 

Composições (letras e música) de Paul Ryan. 
Arranjos e Direcção Musical por Johnny Arthey, Richard Hewson e Tony Cox. 

LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jerry Mann, a quem agradecemos. 

Peppino Di Capri E I Suoi Rockers ‎– Peppino Di Capri E I Suoi Rockers (LP1963)

segunda-feira, 2 de dezembro de 2019



Peppino Di Capri e I Suoi Rockers ‎– Peppino Di Capri E I Suoi Rockers (LP Odeon ‎– MOFB 244, 1963). 
LP considerado raro. 
Género: Pop/Rock. 

Peppino Di Capri e I Suoi Rockers” é um LP do grupo italiano com o mesmo nome, lançado em 1963 pela Odeon/Brasil. O álbum reúne diversos sucessos do grupo, gravados entre 1958 e 1963, através da discográfica italiana Carisch. Destacamos o tema muito bem conseguido, “Voce E' Notte”, gravado pela banda, em novembro de 1959, que imediatamente entrou para a parada de sucessos, onde alcançou a sétima posição. 


Peppino di Capri, nome artístico de Giuseppe Faiella (Capri, 27 de julho de 1939), é um cantor italiano que com o seu grupo (Peppino Di Capri E I Suoi Rockers) teve grande sucesso em Itália e um pouco por todo o mundo, especialmente no final dos anos 50 e durante os anos 60. O cantor mantém-se em actividade. 
No início, a inspiração do grupo era a produção do rock'n'roll americano do final dos anos 50. Assim, Peppino inspira-se na aparência de cantores americanos, como o texano Buddy Holly. 
Foi o primeiro artista a fazer sucesso com um “twist” em Itália (Saint Tropez Twist, de 1962). Venceu os festivais de San Remo, em 1973 e 1976. Conquistou também o Festival de Napoli, em 1970. 
Do álbum, destacamos as canções "Roberta" (1963), “Scetate” (uma recriação de uma música napolitana de 1885), “Voce E' Notte” (um clássico napolitano de 1905) e “Let Me Cry”. 
Em 1965, com o seu grupo, Peppino di Capri fez a abertura dos concertos dos Beatles, em Itália. 
Mais informação sobre este artista/grupo italiano, já se encontra inserida neste blog. 


Faixas/Tracklist: 

A1 – Roberta (Lepore, Naddeo) - 1963 
A2 – Lassame (Let Me Go) (Cenci) - 1959 
A3 - New York (Mazzocchi, Faiella, Cenci) - 1962 
A4 - Let Me Cry (Cenci) - 1958 
A5 – Nustalgia (Mazzocchi, Faiella, Cenci) - 1963 
A6 - Voce 'E Notte (Nicolardi, De Curtis) - 1959 
B1 - Dammi La Primavera (Merril, Cenci) - 1962 
B2 – Scètate (P. M. Costa, Russo) - 1961 
B3 - Non Siamo Più Insieme (Faiella, Vivarelli) - 1961 
B4 - Piscatore 'E Pusilleco (Murolo, Tagliaferri) - 1961 
B5 – Malatia (Caslow, Romeo) - 1959 
B6 - 'I Te Vurria Vasà (Di Capua, Russo) – 1960 


Formação/Formazione: 

· Peppino di Capri: voz, piano 
· Ettore Falconieri: bateria 
· Mario Cenci: guitarra, coro 
· Pino Amenta: contrabaixo, coro 
· Lello Arzilli: saxofone, coro 


LP gentilmente cedido pelo nosso amigo Jason Varella, a quem agradecemos.