Aviso/Warning

Se algum link estiver inacessível envie-nos um email ou deixe-nos um comentário/ If by any chance there is a broken link send us an email or leave us a comment.

Mike McGill & Pop Five Music Inc (single 1969)

quinta-feira, 30 de junho de 2011


Mike McGill & Pop Five Music Inc. (single Orfeu - SAT 802 - 1969) - Acompanhado pelos Pop Five Music Inc. - Single considerado raro.

Faixas/Tracks: Our Last Goodbye (W. House/N de Caro) - Without Her (Nilsson)

Na contracapa do single pode-se ler um apontamento de José Viale Moutinho (J. de Notícias) sobre este cantor inglês imigrado em Portugal. 
Em 1969 ainda com a primeira formação os Pop Five Music são creditados no single de Mike McGill "Our Last Goodbye/ Without Her". Escrevia na contra-capa o critico musical José V. Moutinho do Jornal de Noticias "... Como se Frank Sinatra e Andy Williams chegassem a um acordo de concessões mútuas de estilo - assim entendo a maneira de cantar de Mike McGill, um inglês que emigrou com punhados de esperança... e que neste single se revela em Portugal, acompanhado pelo nosso melhor conjunto instrumental - o Pop Five Music Incorporated..."
Produção de Fernando de Matos, empresário da banda.
Em 1971, Mike McGill gravou ainda outro single - Vietnam, pela Zip Zip.

Single gentilmente cedido por Luís Futre, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Programa Eli Corrêa recebe a cantora Waldireni, sensação do Programa Jovem Guarda nos anos 60, na Rede TV (Brasil)


Programa Eli Corrêa recebe a cantora Waldireni, sensação do Programa Jovem Guarda nos anos 60 (Rede TV-Brasil) 
A “Garota do Roberto” relembrará os momentos especiais de sua trajetória e cantará as músicas que marcaram uma época 

No próximo domingo, dia 02, a partir das 7h00, Eli Corrêa receberá em seu programa na Rede TV!, uma das musas da Jovem Guarda: a cantora Waldireni. Com uma conceituada bagagem musical, a “garota do Roberto” – como era conhecida na época – encantará o telespectador com as canções que embalaram as tardes da atração comandada pelo Rei Roberto Carlos nos anos 60, além de relembrar os momentos marcantes de uma carreira de absoluto sucesso. 

A partir das 10hs, Dom Fernando Figueiredo, apresenta o “Deus Médico dos Médicos”, que falará a respeito da conhecida e desconfortável mordida aberta. Para esclarecer dúvidas e falar sobre os tipos de tratamento, os dentistas Rafael Tescaro e Daniel Ianni Filho foram os convidados para conversar com Dom Fernando sobre o tema. 

Os dois programas são produzidos e patrocinados pela Ultrafarma e vão ao ar todos os domingos pela Rede TV! /Brasil.

Fonte: Assessoria Márcia Stival

Diadágua - Moinho de Café (single 1978)





Diadágua - Moinho de Café (single MEL 02/0003/A Stereo - 1978).
Single com a participação de Lena D'Água. 

Diadágua, foi o grupo formado por Luís Pedro Fonseca e a “Formiga”, onde a Lena d’Água (ainda Helena Águas) fez a substituição de uma outra voz feminina, segundo se julga por doença, nas peças do teatro experimental de Cascais. Foi da (con)fusão do nome deste grupo com o nome verdadeiro da cantora que ficou, a partir dessa altura, Lena d'Água, em vez de Águas. 
Isto passou-se em 1978, quando o grupo participou na peça de teatro chamada Isto ou Aquilo. Um dos actores perguntou a Helena se se chamava Lena D'Água por pertencer ao grupo Diad'água e ela achou piada e resolveu adoptar o nome. 
Luis Pedro Fonseca já com o grupo “Diadágua”, grava um “single” com poemas de Pessoa e Torga. Conhece Carlos Avilez, que o convida para fazer música para a peça “As Profecias de Bandarra”, de Almeida Garrett, para o Teatro Experimental de Cascais. Começa aqui a sua careira como compositor teatral. Acaba por fazer cerca de vinte peças teatrais a convite do conhecido encenador. 
Helena Maria de Jesus Águas nasceu em Lisboa a 16 de Julho de 1956. 
Lena d'Água, é filha do futebolista/treinador José Águas (e irmã de Rui Águas). 
Vinte anos mais tarde junta-se a um dos grupos míticos do rock português, os Beatnicks onde fica durante 2 anos. 
Em Julho de 1978 participa na gravação da ópera rock "Ascensão e Queda" de outro grupo de boa memória, os Petrus Castrus.
Junta-se por poucos meses à banda Dia D'Água e daí vem o seu nome artístico Lena D'Água. 
Posteriormente envereda pela carreira a solo, depois junta-se aos Saladas de Fruta e mais tarde forma a Banda Atlântida.

Single gentilmente cedido por Luís Futre, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Peppino Di Capri - I Successi di Peppino di Capri (60's)





Peppino Di Capri, nome artístico de Giuseppe Faiella, (Capri, 27 de Julho de 1939) é um cantor italiano.
Iniciou a sua carreira no início dos anos 60, sendo o primeiro artista (italiano) a fazer sucesso com um "twist" em Itália (Saint Tropez Twist, de 1962). Venceu os festivais de San Remo em 1973 e 1976. Venceu também o Festival de Napoli em 1970.
O cantor também desfrutou de sucesso internacional, com as canções "Roberta" (1964) e "Champagne" (1973).
Este cantor interpretou o tema "Comme è ddoce 'o mare" no Festival Eurovisão da Canção 1991, cantando em napolitano, onde alcançou um sétimo lugar.
Peppino di Capri é o cantor com mais presenças (15) no Festival da Canção Italiana, sendo sua última participação em 2005, cantando La Panchina.

Fonte:  Wikipedia

Álbum gentilmente cedido pelo meu amigo Manuel Alves (Amadora), a quem muito agradecemos..

Teresa Paula Brito com Nuno Filipe - Minha Senhora de Mim (EP 1971)



AQUI:    ou    ALI:

Teresa Paula Brito com Nuno Filipe - Minha Senhora de Mim (EP Movieplay SON 100.011, 1971).

Notas biográficas na contracapa do EP.

Teresa Paula Brito (Portugal, 1944 — 2003), inicialmente conhecida apenas como Teresa Paula, foi uma cantora portuguesa.
A Movieplay lançou uma compilação dedicada a Teresa Paula Brito na série "Clássicos da Renascença". Faleceu no ano de 2003.

EP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Brigitte Bardot - Brigitte Bardot (EP 1963)






Brigitte Bardot - L'Appareil a Sous (EP Philips Medium 432.874 BE, 1963).

Brigitte Bardot, nascida Brigitte Anne-Marie Bardot (Paris, 28 de Setembro de 1934) é uma atriz e cantora francesa. Conhecida mundialmente pelas suas iniciais, BB, é considerada o grande símbolo sexual dos anos 1960 e 70. Tornou-se activista dos direitos animais, após se ter retirado do mundo do entretenimento e de se afastar da vida pública.
Em 1947, foi aceite no conservatório de dança e música de Paris (Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris) e esteve num curso de ballet por três anos.
Com o apoio e incentivo da mãe, começou a fazer trabalhos de moda em 1949, aos quinze anos, e em 1950 foi capa da edição de Março da revista francesa Elle, trabalho que chamou a atenção do então jovem cineasta Roger Vadim. Vadim mostrou a capa da revista ao cineasta e roteirista Marc Allégret, que convidou Brigitte para um teste para o seu filme "Les lauriers sont coupés". BB foi escolhida para o papel, mas o filme acabou não sendo realizado. Mesmo assim, esta oportunidade fez com que ela pensasse em se tornar atriz. Mais do que isso, o seu encontro com Vadim, que assistiu ao teste, iria influenciar a sua carreira e a sua vida.
 Brigitte Bardot estreou-se no cinema aos 17 anos no filme Le Trou Normand (1952) e no mesmo ano, após dois anos de namoro à revelia dos pais, casou-se com Roger Vadim. No seu segundo filme, Manina, la fille sans voile , as suas cenas de biquíni fizeram com que o seu pai recorresse à Justiça para impedir que as cenas fossem levadas ao cinema, sem sucesso.
 Entre 1952 e 1957 ela fez dezassete filmes, nenhum de grande sucesso, dramas românticos ou históricos, sendo três filmes em inglês, entre eles Helena de Tróia, mas foi o grande centro de atenção dos mídia presentes ao Festival de Cannes de 1953. Vadim não estava contente com isso e achava que Bigitte estava sendo subestimada pela indústria. A nouvelle vague francesa, inspirada no neo-realismo italiano, estava começando a crescer internacionalmente e ele, acreditando que Bardot poderia atingir o estrelato em filmes de arte nessa linha, a indicou para o papel principal do seu novo filme, E Deus Criou a Mulher (1956), com a então jovem sensação masculina do cinema francês, Jean-Louis Trintignant. O filme, sobre uma adolescente amoral numa pequena e respeitável cidade do litoral, fez um grande sucesso e causou grande escândalo mundial, transformando BB num sex-symbol, com as suas cenas de nudez correndo as telas de cinema de todo o mundo.
 Na moralista Hollywood dos anos 1950, onde o maior símbolo sexual, Marilyn Monroe, no máximo havia aparecido nas telas de fato de banho, o seu perfil erótico transformou-a numa aposta arriscada para os estúdios, e isso, além do seu sotaque e do seu inglês limitado, impediram-na de fazer uma grande carreira no cinema norte-americano. De qualquer modo, ela tornou-se a mais famosa atriz europeia nos Estados Unidos e permanecer na França beneficiou a sua imagem. Durante a década de 1960, quando a Europa, principalmente Londres e Paris, começou a ser o novo centro irradiador de moda e comportamento e Hollywood saiu por um tempo da luz dos holofotes, ela acabou eleita a deusa sexual da década. Verdadeiro ou falso, nesta época dizia-se que Brigitte Bardot era mais importante para a balança comercial francesa que as exportações da indústria automobilística do pais.
 Bardot divorciou-se de Vadim em 1957 e dois anos depois casou-se com o ator Jacques Charrier, que lhe deu o seu único filho, Nicolas-Jacques Charrier. O seu casamento foi alvo constante dos paparazzi e houve choques e mudanças no rumo da sua carreira. Os seus filmes tornaram-se mais substanciais, mas isto trouxe uma grande pressão tornando dúbio o seu status de celebridade do cinema, pois ao mesmo tempo em que tinha aclamação da crítica na França, continuava sendo a bombshell glamourosa para o resto do mundo.
 Em 1962, filmou com Louis Malle e Marcello Mastroianni Vida Privada, um filme quase autobiográfico sobre uma celebridade do cinema sem vida pessoal, graças à perseguição constante da imprensa. Pouco depois deste filme, BB retirou-se da vida agitada das metrópoles europeias para uma vida de semi-reclusão, mudando-se para uma mansão (La Madrague) em Saint Tropez, no sudoeste da França.
Em 1963 ela estrelou o aclamado filme de Jean-Luc Godard, O Desprezo, e pelo resto da década o seu mito de ícone sexual foi alimentado por filmes como Histórias Extraordinárias, com Alain Delon, Viva Maria!, com Jeanne Moreau e As Noviças, com Annie Girardot, entre outros e vários musicais de televisão e gravações de discos produzidos por Sacha Distel e Serge Gainsbourg.
 Ela é reconhecida por ter popularizado o biquíni usando-o nos seus primeiros filmes, nas aparições em Cannes e em dezenas de fotos de revistas.
Bob Dylan dedicou-lhe, como consta nos créditos do seu primeiro disco, a primeira música que compôs na vida. Além disso, o seu nome consta em dezenas de músicas feitas por artistas tão diversos como Elton John, Billy Joel, Red Hot Chili Peppers, The Who e Caetano Veloso, entre outros. 

Fonte: Wikipedia.

EP gentilmente cedido por Luís Futre, a quem muito agradecemos.
Ripado do vinil. Digitalização (capas e áudio) e masterização, por Carlos Santos.

Los Bravos - Black Is Black (EP 1966)

quarta-feira, 29 de junho de 2011





Los Bravos - Black Is Black (EP London LES 570, 1966). Edição portuguesa.

Faixas / Tracks:
Black Is Black / I Want a Name / La Parada Del Autobus / Will You Always Love Me

Los Bravos foi uma banda beat espanhola formada em 1965, originária de Madrid. O single "Black Is Black" alcançou o nº 2 no Chart do Reino Unido em Julho de 1966, e nº 4 na Billboard Hot 100, nos Estados Unidos (a primeira banda espanhola a vender mais de um milhão de discos). 
A banda era uma amálgama de duas bandas pop, Los Sonor e The Runaways. O vocalista Mike Kogel era originário da Alemanha. A sua voz era muito semelhante à de Gene Pitney.  
Um dos fundadores do grupo, Manuel Fernandez, cometeu suicídio em 20 de Maio de 1967, com 23 anos, após a morte da sua noiva Lottie Rey num acidente de carro. 

Membros: 
Michael Kogel (Berlín, 25-4-1944): voz.
Antonio Martínez, “Tony” (Madrid, 1944 - Colmenar Viejo, 19-6-1990): guitarra eléctrica.
Manolo Fernández (Sevilla, 1942- Madrid, 1968): teclados.
Miguel Vicens (La Coruña, 1943): baixo.
Pablo Sanllehí (Barcelona, 1943): bateria.

Discografia: 

Álbuns: 
Los Bravos (1966).
Los chicos con las chicas (1967).
Dame un poco de amor (1968).
Ilustrísimos Bravos (1969).
Los Bravos Forever. Veinte años de historia (1986).
De nuevo en casa (1991).

45s: 
Vários discos editados entre 1966 e 1976, entre eles:
"Black Is Black" (1966) - UK #2 U.S. #4 
"I Don't Care (1966) - UK #16 
"Bring a Little Lovin'" (1968) - U.S. #51

Filmografía:
Los chicos con las chicas (Javier Aguirre, 1967).
¡Dame un poco de amor! (José María Forqué y Francisco Macián, 1968).
Los locos Bravos.
Amor y simpatía (Luis Enrique Torán, 1969).
Los Bravos cantan.
El Irreal Madrid (Valerio Lazarov, TVE - 1969)

EP disponibilizado por Carlos Santos.

Betinho e Seu Conjunto - Betinho Twist Bossa Nova [LP 1963]




Betinho e Seu Conjunto - Enrolando O Rock", de 1957 (from Youtube)


Betinho Twist Bossa Nova, com Betinho e Seu Conjunto (LP Copacabana CLP 11.339, 1963). 

Betinho e Seu Conjunto foi um grupo musical formado no início dos anos de 1950 pelo guitarrista, compositor e cantor Alberto Borges de Barros, o Betinho, e foi pioneiro no rock'n'roll no Brasil. 
O grupo era eclético e tocava jazz, calipso, baião, choro, rock'n'roll, fox, música cubana, entre outros. Os músicos que acompanhavam Betinho eram: Renatinho (acordeão), Salinas (piano), Navajas (contrabaixo), Bolão (sax) e Pirituba e Rafael (percussões/baterias). 
Além de possuírem uma impecável técnica musical para a época, ajudaram à abrir as portas para novos estilos e movimentos da música brasileira como a jovem guarda.
Filho de Josué de Barros, quem descobriu Carmen Miranda, Betinho chegou a acompanhar a cantora ao violão, ao lado do pai quando era adolescente. Betinho, na época que integrava orquestras de jazz e se apresentava na Argentina, compôs sucessos como Fel, Abandono, Moral da História, O Vendedor de Laranjas e Parte. Entre 1941 e 1946 foi solista da orquestra de Carlos Machado, em Rio de Janeiro e Niterói, no estado do Rio de Janeiro. Betinho com a sua Fender Stratocaster e o Seu Conjunto foi responsável pelo primeiro rock'n'roll com guitarra gravado no Brasil com o clássico "Enrolando O Rock" de 1957.
Betinho E Seu Conjunto foi um dos maiores conjuntos de "boite" de São Paulo, eleito o melhor em 1957. As primeiras canções do grupo são em 1953 com, 78 rpm, Baião e Sobremesa, Betinho no Choro, Batuca Jojo, entre outros. Em 1954 lança o fox Neurastênico, um dos clássicos mais conhecidos do grupo. A fase rock'n'roll chega em 1957 com Enrolando o Rock e o LP Rock E Calypso em 1958. 
No rock instrumental evidenciou-se especialmente com a gravação de Anda (no disco Betinho, Twist E Bossa Nova) e foi o responsável pelo primeiro rock com guitarra no país - Enrolando o Rock, em 1957. 
Lança mais clássicos no fim dos anos de 1950 e primeira metade dos anos de 1960.
Em meados da década de 1960, Betinho segue a via religiosa e passa a ser pastor e compositor de músicas religiosas, mais no estilo rock-balada, e talvez o primeiro guitarrista evangélico do Brasil.

Discografia Compactos 78 RPM:

Copacabana 5052 - 1953 - Baião e Sobremesa / Betinho no Choro
Copacabana 5100 - 1953 - Batuca Jojo / Baianinho
Copacabana 5160 - 1953 - Lig Le no Baião / Ralando Coco
Copacabana 5198 - 1953 - Corridinho 1951 / Burrinho Garboso
Copacabana 5286 - 1954 - Neurastênico / Burrinho Leiteiro
Copacabana 5401 - 1955 - Johnny Apaixonado / O Califa no Mambo
Copacabana 5478 - 1955 - Violão Borocochô / A Polca do Véio
Copacabana 5509 - 1955 - Casa da Vizinha / Não Caio Noutra
Copacabana 5764 - 1957 - Enrolando o Rock / Cha Cha Cura
Copacabana 5871 - 1958 - Loucamente (Little Darling) / Se Ela Vier
Copacabana 5945 - 1958 - Baby Lover / Peanuts
Copacabana 6050 - 1959 - Quero Beijar-te as Mãos / A Lágrima Rolou
Copacabana 6111 - 1960 - Limelight / Aquarela do Brasil
Copacabana 6171 - 1961 - Theme From a Summer Place / Love Is a Many Splendoured Thing

Álbuns:

Rock And Calypso(1958)
Betinho e Seu Conjunto Dançante # 1 (?)
'Betinho, Twist e Bossa Nova (1963). 

Adaptado de um texto de Renata Bianca, em A Era do Rádio 

Faixas / Track List:

01. Anda
02. Neurastênico
03. Wadiya
04. Twist Watch
05. Apache
06. A Cachorrinha da Madame
07. Sambalanço Bossa
08. Sou Feliz
09. Garota Sambalanço
10. Beija-me

LP gentilmente cedido por Eduarlete Sequeira (Brasil), a quem agradecemos.

The Small Faces - Itchycoo Park (EP 1967)




The Small Faces - Itchycoo Park (from Youtube)


The Small Faces - Itchycoo Park (EP Immediate ESRF 1882, 1967). Edição Francesa.

"Itchycoo Park" was released by mod band The Small Faces in August, 1967. Together with "Lazy Sunday", "Tin Soldier" and "All or Nothing", the song is one of the band's biggest hits and has become a classic of its time.
The song reached number 16 in the American Billboard Hot 100 chart in 1968.
Long running British music magazine NME cites readers poll voting "Itchycoo Park" number 62 out of the top 100 singles of all time.
"Itchycoo Park" climbed to the top of the charts again when it was re-released on 13 December 1975.
Approximately two minutes and seventeen seconds into the song, a prominent phasing effect kicks in.

EP gentilmente cedido por Francisco Alves, a quem agradecemos.

Savage Sounds From South Africa (60's South African Garage) - V/A

terça-feira, 28 de junho de 2011


Rare Sixties Beat-Garage Growlers from Beyond the Cape of Good Hope 

"Savage Sounds from South Africa" is a bootleg album. The artwork is identical to the‘Jungle Drums’ album by The Shangaans but the selection of music on offer is an entire different story. It is a sample, although limited, which reflect the local SA scene of obscure white Beat-Garage bands of the 60′s very well. Their music is based upon American and English examples but has developed a unique flavor that’s typical for South Africa. Sometimes psychedelic, full with raw energy and lack of conventional rules. And surprisingly, as The Shangaans show, blending traditional instruments and songs of indigenous tribes of the South African continent.

Faixas/Track List:

1 Them - One Time Too Many
2 The Zeroes - Work All Day (Sleep All Night)
3 Beau Brummel - Someone To Love
4 John E. Sharpe and The Squires - Yours For The Picking
5 Group '66 - I Know About Love
6 Them - I Want To Be Rich Again
7 The Gonks - Woman Yeah
8 The Shangaans - Yeh Girl
9 The Upsetters - Pain In My Heart 
 10 The Hobos - If I Ever Saw You
11 Them - It's A Day
12 Birds Of A Feather - Come On Up
13 The In-Crowd - Come Back
14 The Difference - I Wonder Why
15 John E. Sharpe and The Squires - Monkey Shine
16 The Shangaans - Liwa Wechi (Lee-wa Weck-ee)
17 The Zeroes - I Can't Explain
18 John E. Sharpe and The Squires - I'll Explain

Álbum gentilmente cedido por Luís Futre.